1995. Mosaico. Instituto Tomie Ohtake.
§ 1Datos del catálogo
Esta obra está protegida por derechos de autor
La obra de arte que se muestra en esta página está protegida por las leyes de propiedad intelectual, lo que significa que no podemos crear ni vender legalmente una reproducción idéntica. Esta protección se hace cumplir en virtud de acuerdos internacionales como el Convenio de Berna y por las leyes nacionales, incluidas aquellas establecidas por el Ley de derechos de autor de los EE. UU. - Título 17.
Como una alternativa respetuosa y legal, ofrecemos obras de arte personalizadas y pintadas a mano inspiradas en la original. Nuestros expertos y profesionales del arte estudian cuidadosamente el estilo, el sentimiento y la esencia artística de la obra original para crear una pieza nueva y única que evoque la misma sensación, siendo al mismo tiempo una creación original por derecho propio.
Este método cumple plenamente con las normativas de derechos de autor, ya que no implica la copia ni la duplicación de la obra protegida. En su lugar, se trata de una reinterpretación creativa: una nueva pintura influenciada por la original, pero que no es idéntica a ella.
§ 2Abstracto
Descripción del objeto
Esta escultura de 1995 de Tomie Ohtake presenta un diseño de ola roja en mosaico. Una pieza de gran maestría para su colección.
Biografía del artista
¿Conoce Tomie Ohtake? Esta artista japonesa brasileña revolucionó la abstracción informal con obras maestras como "Aché Laboratory". Descubre su legado artístico en São Paulo y más allá.
§ 3Comentario
Una Sinfonía de Forma y Movimiento
En la evocadora pieza Edificio de Dirección, creada en 1995 por la maestra artista nipon-brasileña Tomie Ohtake Nakakubo, nos encontramos ante un profundo diálogo entre la estructura y la fluidez. La obra presenta un fenómeno visual impactante: una vibrante ola carmesí que parece surgir a través de una superficie texturizada, rompiendo con una intensidad rítmica que cautiva la mirada al instante. No se trata simplemente de una representación del movimiento, sino de una exploración del mismo. Mediante una meticulosa disposición de pequeños fragmentos o teselas similares a un mosaico, Ohtake construye una cresta amplia y envolvente que imita el poder orgánico del océano. Los rojos profundos y los patrones ondulantes crean una sensación de energía cinética, haciendo que la pieza parezca respirar dentro de su entorno arquitectónico.
La técnica empleada en esta obra da fe del dominio inigualable de Ohtake sobre la textura y la profundidad espacial. Al utilizar un enfoque fragmentado —donde los elementos individuales se unen para formar una forma única y poderosa— la artista invita al espectador a contemplar la relación entre lo minúsculo y lo monumental. La manera en que la luz interactúa con las superficies rojas sugiere una cualidad escultórica, desdibujando la línea entre la pintura bidimensional y el relieve tridimensional. Este juego de luces y sombras, combinado con la artesanía visible en la disposición de las teselas, otorga a la obra un increíble atractivo táctil que es, a la vez, sofisticado y puro.
Resonancia Histórica y Profundidad Emocional
Para comprender Edificio de Dirección, es necesario considerar el rico tapiz multicultural de la vida de Tomie Ohtake. Nacida en Kioto y encontrando más tarde su alma creativa en Brasil, su obra a menudo tiende un puente entre la precisión oriental y la vitalidad expresiva latinoamericana. Esta pieza, que pertenece al periodo tardío de su prolífica carrera, encarna esta síntesis a la perfección. La naturaleza estructurada, casi arquitectónica, del "edificio" mencionado en el título, contrasta con el espíritu salvaje e indómito de la ola, reflejando una vida vivida a través de continentes y de las eras transformadoras del siglo XX.
Para el coleccionista exigente o el diseñador de interiores, esta obra ofrece algo más que simple belleza estética; proporciona un ancla emocional. El uso audaz del rojo evoca pasión, fuerza y vitalidad, convirtiéndola en una pieza central imponente para cualquier espacio moderno. Ya sea colocada en un entorno de galería minimalista o integrada en un lujoso salón residencial, la pieza actúa como un punto focal que estimula la conversación y la contemplación. Es una obra que exige presencia, ofreciendo una sensación de movimiento que puede insuflar vida a los entornos estáticos, transformando una habitación en una experiencia inmersiva de color y forma.
Preguntas y respuestas
¿A qué etapa de la trayectoria de Tomie Ohtake pertenece "Edificio de Dirección"?
Dentro de la trayectoria de Tomie Ohtake, "Edificio de Dirección" pertenece al Periodo Tardío. Esta etapa permite compararla con otras obras del artista.
¿Qué tipo de obra es "Edificio de Dirección" de Tomie Ohtake?
"Edificio de Dirección" de Tomie Ohtake está clasificada como Decoración. Esta categoría describe la técnica o el tipo de obra de arte que representa el original.
¿De qué país es la obra del Arte Abstracto "Edificio de Dirección"?
"Edificio de Dirección" fue creada por Tomie Ohtake, nacido en Japón, dentro del movimiento Arte Abstracto. El origen del artista vincula la obra al Arte Abstracto tal como lo practicaban los artistas de Japón.



Para obras de arte o reproducciones que midan más de 105 cm (aproximadamente 41 pulgadas) en cualquiera de sus lados, el marco se enviará como un kit desmontado. Este método garantiza una entrega segura y evita daños durante el transporte.



