Vista previa
Compartir
Compartir
Ver detalles
Guía
Descargar
Ver artículos similares
Radiografía
Presentación de diapositivas
EstadísticasComposición
Collage- Arte de pared
- Expresionismo abstracto
1970- Moderno
120.0 x 65.0 cm
Museo Lee Ungno
Leer más
Reproducción al óleo hecha a mano
Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. (
Cambiar a formato impreso Ver versión en imagen digital)
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Puede ingresar sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra o extenderemos la pintura con elementos adicionales pintados a mano. Se le enviará una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión reales. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Si bien existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.
Tras realizar el pedido, el equipo de AllPaintingsStore.com enviará un correo electrónico al cliente para solicitar instrucciones y proporcionarle una vista previa del boceto.
Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (21 septiembre). Sin comprometer la calidad.
Envío exprés gratuito a todo el mundo
Lienzo de lino de alta calidad
Seguro de envío completo
Garantía de reembolso de impuestos aduaneros
Garantía de fidelidad cromática exacta
Política de devolución de 100 días (solo por defectos)
Garantía de devolución del 100% del dinero
Oferta por volumen
La opción de vidrio solo está disponible en tamaños inferiores a 110 cm.
Composición
Técnica de reproducción
Tamaño de la reproducción
-
Precio total
$ 258
Una Sinfonía de Textura y Tradición
En la evocadora obra maestra Composición, creada en 1970, el legendario artista coreano Lee Ungno (Yi Eungro) logra una síntesis asombrosa entre la materialidad oriental y la abstracción occidental. Esta obra vertical sirve como un profundo testimonio de la búsqueda de toda una vida del artista por modernizar la estética tradicional coreana a través de una lente global. A primera vista, el espectador es arrastrado hacia una danza densa y rítmica de tonos ocre, oro y ámbar que parecen pulsar con una energía interna y primordial. La pintura no se limita a reposar sobre el lienzo; respira a través de una compleja superposición de texturas que desafían los límites mismos entre la pintura y el collage.
La brillantez técnica de Lee Ungno en este periodo reside en su uso revolucionario del hanji—papel tradicional coreano de morera—como elemento fundacional. Al integrar algodón y otros materiales táctiles, fue más allá de la mera aplicación de pigmento para crear una superficie escultórica. La técnica consiste en rasgar, reensamblar y pintar sobre fragmentos del medio, un proceso que refleja la naturaleza fragmentada pero unificada de la memoria y la historia. Este método permite al artista alcanzar una unidad estéticamente armoniosa, donde los elementos "ajenos" del collage son absorbidos en un todo singular y cohesivo, contrastando marcadamente con el enfoque más analítico propio de las tradiciones del collage occidental.
La Resonancia Emocional de la Forma Abstracta
El lenguaje visual de Composición es uno de caos controlado. No existe un punto focal único que ancle la mirada; en su lugar, la vista del espectador deambula por un laberinto de formas orgánicas superpuestas y líneas gruesas e irregulares. Sutiles trazos de azul más oscuro delinean ciertas formas, proporcionando una tensión necesaria frente a la calidez abrumadora de la paleta. Esta ausencia de una temática tradicional invita a una interpretación profundamente personal y subjetiva. Para el coleccionista o el diseñador de interiores, la pieza ofrece una sensación de movimiento dinámico e introspección onírica, convirtiéndose en una pieza central ideal para espacios que requieren una atmósfera sofisticada pero emocionalmente cargada.
Más allá de sus cualidades formales, la obra conlleva un profundo peso histórico. Tras haber navegado las complejidades de la vida tanto en Seúl como en París, Lee Ungno utilizó esta composición para tender un puente entre dos mundos. La pieza evoca una sensación de paisajes antiguos reimaginados a través del lente del expresionismo de mediados de siglo. Es un arte de capas—tanto físicas como metafóricas—donde la suave textura del algodón se encuentra con la rudeza de las pinceladas pesadas. Para aquellos que buscan adornar una colección con una obra que encarna la resiliencia, la innovación y la hermosa tensión entre la tradición y la modernidad, esta reproducción de Composición ofrece una oportunidad inigualable de poseer un fragmento de la era más transformadora de la historia del arte.
Obras relacionadas
Biografía del artista
Early Life and Training
Yi Eungro (Lee Ungno), born in Seoul, South Korea in 1904, possessed an innate fascination for painting from a young age. He nurtured this passion during his formative years at Hongseong Botong Hakyo (홍성보통학교, 홍城초등학교, 洪城普通學校), where he received foundational instruction in Chinese calligraphy and painting—a tradition deeply rooted in Korean artistic heritage. Recognizing his ambition to excel as an artist, Lee pursued further studies under Yeomjae Song Tae-hoe (예명 송태호), a celebrated calligrapher-painter-photographer who instilled in him the principles of Haegang Style (해강식). This influential style emphasized naturalism and harmonious blending of Eastern brushstrokes with Western perspective.Artistic Career in Korea and Japan
Lee Ungno’s artistic journey commenced in Seoul in 1922, where he became an apprentice to Kim Gyujin (김규진), a pivotal figure in Korean art. He diligently honed his skills under Kim's guidance, mastering the techniques of portraying the Four Gentlemen—a cornerstone of Haegang Style—known for their serene depictions of bamboo and plum blossoms. His dedication was rewarded when his ink wash painting of a bamboo, Mukjuk (묵죽, 墨竹), garnered recognition at the 3rd Annual Joseon Art Exhibition, securing him a prestigious prize. Throughout the colonial period, Lee consistently achieved acclaim in successive Joseon Art Exhibitions, demonstrating unwavering commitment to artistic excellence. However, he harbored a belief that Korean ink painters needed to embrace innovation and adapt to evolving aesthetic trends—a sentiment that propelled him toward experimentation with Western influences. In the early 1930s, Lee began producing landscapes infused with modern Eastern styles alongside naturalistic elements borrowed from Western painting traditions.International Recognition and Later Life
Following his intensive training in traditional Korean ink painting during the 1920s and 1930s, Lee Ungno gradually incorporated Western artistic techniques into his oeuvre. His works from the 1950s showcased a daring fusion of Eastern mediums and brushstrokes with Western compositional principles—a testament to his intellectual curiosity and artistic versatility. Seeking inspiration beyond Korea’s borders, Lee relocated to France in 1958, establishing himself as a prominent abstract artist. He achieved lasting renown for his series of ink and paper collages, particularly “Abstract Letters,” which explored the expressive potential of geometric forms and textures. Furthermore, his monumental “Crowd Paintings” captivated audiences with their dynamic representations of urban life—a bold departure from conventional artistic conventions.Legacy
Yi Eungro stands as a seminal figure in Korean abstract art history, credited with initiating the first generation of Korean artists who embraced experimentation and broadened the scope of Eastern artistic expression within contemporary art. His enduring influence can be observed in subsequent generations of Korean painters who sought to synthesize Eastern aesthetics with Western innovation—a legacy cemented by the Lee Ungno Museum (이응로미술관), inaugurated in Daejeon, South Korea in 2007. This museum meticulously preserves and showcases his artworks alongside related materials, ensuring that Yi Eungro’s contribution to Korean art continues to inspire and educate audiences worldwide.
Yi Eungro
1904 - 1989 , Corea del Sur
Datos clave
- Artistic Movement Or Style: Expresionismo Oriental y Occidental
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Haegang Style']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Yeomjae Song Tae-hoe']
- Date Of Birth: 1904
- Full Name: Yi Eungro (Lee Ungno)
- Nationality: Coreano-Francés
- Notable Artworks: ['Composición']
- Place Of Birth: Séoul, Corea del Sur
Artículos relacionados
Kandinsky: Las 25 Obras Maestras del Pionero de la Abstracción | AllPaintingsStore
Descubre las 25 obras maestras de Wassily Kandinsky, pionero del arte abstracto. Explora su expresionismo, composiciones únicas y la historia detrás de cada cuadro. Reproducciones de alta calidad para decorar tu hogar con arte moderno en AllPaintingsStore.com.
Yi Eungro: Bridging East & West in the Landscape of Korean Modernism
Explore the captivating world of Yi Eungro (Lee Ungno), a pivotal figure in Korean modernism. Discover his unique fusion of Eastern and Western artistic traditions, abstract masterpieces, and lasting legacy. A must-read for discerning art collectors.
Beyond the Lines: Mastering the High-Impact World of Contemporary Abstraction
Master the high-impact world of contemporary abstraction. Discover how bold colors, textures, and modern movements like Abstract Expressionism can transform your space with premium, high-energy art curated for the design-conscious professional.
Abstracción Geométrica: 10 Obras Maestras que Transformaron el Arte Moderno | AllPaintingsStore
Descubre las 10 obras maestras de la abstracción geométrica que revolucionaron el arte moderno. Explora a Mondrian, Malevich y Kandinsky en AllPaintingsStore.com. Reproducciones de alta calidad para tu hogar.
Expresionismo Abstracto: 10 Obras Maestras que Transformaron el Arte |
Descubre las 10 obras maestras del Expresionismo Abstracto: Pollock, Rothko y más. Explora la historia, técnica y significado de estos lienzos icónicos. Reproducciones de arte exclusivas en .
