Rahatagastus garantii · 100 päeva Tasuta kohaletoimetamine üle maailma
449564teosed 30613kunstnikud 4660muuseumid 32keeled
Catalogue entry

St Matthew

1423. Tempera. Condé muuseum.

Fig. 1. Fra Angelico, St Matthew, 1423. Shown as the reproduction you are specifying: , .

§ 1Catalogue data

§ 2Abstract

Kogumisobjekti kirjeldus

Bathed in a golden light of solemn piety, Fra Angelico’s 1423 masterpiece St Matthew captures the ethereal beauty of the Florentine Renaissance and invites you to bring this window into divine devotion into your home.

Kunstniku elulugu

Avasta vararenessansi meister Fra Angelico (u 1395-1455) vaimustav kunst: pühendunud freskod, elavad värvid ja sügav vaimsus! Tutvuge 'Inglipahtijaga' ning tema pärandiga!

§ 3Commentary

A Window into Devotion: The Luminous Spirit of St Matthew

To encounter Fra Angelico’s St Matthew is to step momentarily out of the clamor of the modern world and into a sanctuary of profound stillness. Completed in 1423, this masterpiece serves as more than a mere religious portrait; it is a window into the very soul of Florentine Renaissance spirituality. The painting captures the apostle not just as a historical figure, but as an embodiment of contemplative grace. Seated at a table bathed in a soft, golden light, St Matthew exudes a sense of solemn piety that invites the viewer into his quiet moment of divine inspiration. This deliberate use of light reflects the monastic ideals of the era, suggesting that true wisdom is found in the peaceful, unhurried pursuit of inner truth.

The composition is masterfully balanced, blending the earthly with the ethereal. While St Matthew remains the central focus, a secondary figure lingers in the periphery, creating a subtle, unspoken dialogue between human humility and divine presence. This delicate interplay of figures adds a layer of narrative depth, making the scene feel alive with a quiet, sacred energy. For the discerning collector or interior designer, this piece offers an unparalleled sense of tranquility, making it a profound focal point for spaces dedicated to reflection, study, or sophisticated repose.

Mastery of Light and Renaissance Technique

Fra Angelico’s technical prowess is on full display through his use of Early Renaissance idealism. The surface of the work possesses a remarkable luminosity, achieved through the meticulous application of glazing—a technique where thin, translucent layers of pigment are layered over opaque bases to create a depth that seems to glow from within. This method allows the artist to capture the delicate textures of skin and fabric with an almost supernatural smoothness, lending the figure of St Matthew an otherworldly, angelic quality that justifies his creator's famous moniker.

The palette is a masterclass in subtle emotional resonance. Dominated by muted pinks and warm yellows, the colors evoke the gentle flicker of candlelight, imbuing the artwork with a sense of timelessness. These hues are far from decorative; they are deeply symbolic, representing purity and the divine illumination that characterizes St Matthew’s role as an evangelist. The inclusion of a radiant golden frame further elevates the subject, lifting him beyond the terrestrial realm and into a state of eternal sanctity.

A Timeless Legacy for the Modern Collector

Beyond its historical significance within the San Marco Monastery, St Matthew remains a potent symbol of the intersection between humanist thought and unwavering faith. It represents a pivotal moment in art history when the rigid symbolism of the Middle Ages began to breathe with the newfound naturalism and perspective of the Florentine school. This transition creates a work that is both intellectually stimulating and emotionally accessible, appealing to those who appreciate the fine details of classical technique and the profound weight of historical narrative.

For those seeking to adorn their homes or curated collections with a high-quality reproduction, this painting offers an opportunity to bring a piece of the Renaissance into a contemporary setting. Whether placed in a sunlit gallery or a quiet library, the soft radiance and serene subject matter of Fra Angelico’s work provide a constant source of inspiration and peace, bridging the gap between the fifteenth century and the present day.

Korduvad küsimused

Millises materjalis on teos „St Matthew“, autor Fra Angelico valmistatud?

Teose „St Matthew“, autor Fra Angelico materjal on Tempera. Reproduktsioonide eesmärk on jälitada selle tehnika välimust.

Kas teose „St Matthew“, autor Fra Angelico autoriõigused lubavad selle reproduktsiooni?

Teose „St Matthew“, autor Fra Angelico autoriõiguste staatus on selge: teos kuulub avalikule omandile (avalikus õiguses – selle autoriõigud onหมดunud). Selle paik Condé muuseum kollektsioonis ei muuda seda staatust.

Kust saan osta teose „St Matthew“, autor Fra Angelico digitaalse pildi?

Teose „St Matthew“, autor Fra Angelico digitaalset pilti saab osta selle Digitaalne kunstiteos lehelt: kõrge resolutsiooniga digitaalse pildi allalaadimine.

§ 4The artist

Fra Angelico

Fra Angelico

1395 - 1455, Itaalia

Quick facts about Fra Angelico

  • Artistic Movement Or Style: Vararenessanss
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Vararenessanss kunstnikud']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Lorenzo Monaco
    • Masaccio
  • Date Of Birth: u 1395
  • Date Of Death: 1455
  • Full Name: Fra Angelico
  • Nationality: Itaalia
  • Notable Artworks:
    • San Marco freskod
    • Perugia altaripilt
    • Teatamine
    • Püha Laurentius annab vaesed
  • Place Of Birth: Rupesana, Itaalia

Kunstniku elulugu

Varase Elu ja Vaimulik Kujunemine

Giovanni da Fiesole, hiljem tuntud kui Fra Angelico, sündis umbes 1395 aastal Toscana mäenõlvadel Firenze lähedal. Tema varasest elust teame vähe, kuid arvatakse, et ta sai hea hariduse, mis valmistas ette eluks lihtsatest algusist kaugemale. Oluline hetk saabus siis, kui noor Giovanni astus Dominikaani ordusse Fiesoles, võttes omaks uskliku kaitsmise ja teenimise elu. Just kloostri seinte vahel sai temast vend Angelico – hüüdnimi, mis peagi kajastas nii tema mungatõotusid kui ka tema kunsti olemust. Esialgu pandi talle ülesandeks käsikirjade illumineerimine – täpne ja värviküllane käsitöö, mis lihvis oskusi, mis hiljem õitseksid vapustavateks freskodeks ja paneelpiltideks. See varajane koolitus sissemani sügava lugupidamise detaili vastu, pigmentide valitsuse ning arusaamise, kuidas jutustada loo visuaalsete vahenditega. Dominikaani ordul oli suur mõjuga teoloogiliste õpingute rõhk, mis kujundas tema kunstilist nägemust ja andis töödele sügava usu- ja eesmärgipäeva.

Kunstilise Stiili Arenemine

Fra Angelico kunsti arenemine ei toimunud isolatsioonis; ta omastas tolleaegsete Firenze maalijate voolusid. Lorenzo Monaco, tolle aja juhtiv kunstnik, elegantsed jooned ja dekoratiivsed mustrid on nähtavad tema varajastes töödes. Fra Angelico ei jäljendanud aga pelgalt oma eelkäijat. Ta hakkas neid mõjutusi ühendama kasvava naturalistlikkusega, mis ilmnes tõenäoliselt kokkupõrke läbi Masaccio murranguliste freskodega. Kuigi Masaccio revolutsioonistas maali dramaatilise perspektiivi ja inimkuju realistliku kujutamisega, valis Fra Angelico teistsuguse tee. Ta omakas perspektiivi mitte enda pärast, vaid loomaks sügavamalt vaimustavat kogemust. Tema figuurid, kuigi graatsilised ja sageli idealiseeritud, on vaikiva väärustusega ja emotsionaalse resonantsiga, mis ületab pelgu esituse. Oluline on see, et tema kunst oli lahutamatult seotud tema usuga; ta nägi maalimisest mitte kutset, vaid palvet – viisi jumalikku kaaluda ja seda teistele nähtavaks teha. See sügavalt peidetud veendumus andis iga pintslilöögile austuse ja siirust.

Usk ja Värvi Meisterteosed

Fra Angelico kunstiline pärand on ankurdatud mitme monumentaalse teosega, mis jätkuvad sajandeid hiljem inspireerivat imetlust. Firenze San Marco kloostri freskod peetakse laialdaselt tema meistriteoseks. Dominikaani konvendi jaoks tellitud need Kristuse elust stseenid kiirgavad haruldast rahulikkust ja emotsionaalset sügavust, mida on vähelegi kohanud renessanssiajastu kunstis. Iga kujutis – Annastamisest kuni Ristsurnimiseni – on täis vaikivat kaitsmist, kutsuma vaatajaid isiklikku kohtumist pühaga. San Marco peale näitab tema *Perugia Altarpiece* tema stiili arengut, eriti Annastamise õrna kujutamisel. Annastamise teema ise ilmub mitmes versioonis kogu tema loomingus, igaüks neist on esitatud eeterliku ilu ja sümbolilise rikkusega. Teosed nagu *St. Lawrence Giving Alms* näitavad tema oskust jutustus kompositsioonides ja võimet kujutada inimemotsioone tundlikkuse ja graatsiga. Tema palett iseloomustab ergas, selge värvitoonidega – sinised, kuldsed ja punased –, mis paistavad sisemiselt sädelevat, luues teisenema maailma särast atmosfääri.

Pärand ja Püsiv Mõju

Fra Angelico seisab vararenessanssi olulise figuurina, kehastades ajastu usu pühendumise ja kunstilise innovatsiooni ühinemist. Ta polnud lihtsalt maalija; ta oli vaimulik nägija, kes tõlgendas oma usku visuaalseks vormiks. Tema töö peegeldab perioodi humanistlikke ideaale, rõhutades inimväärsust ja potentsiaali vaimulikkuse kaitsmiseks. Giorgio Vasari, tähistatud kunstiajaloolane, kiitis Fra Angelicot oma *Künstlerlebenslaufis*, väites, et ühestki kiitusest ei piisa tema loomingu ilu jäädvustamiseks. See kinnitas tema koha lääne kunsti kaanonis. Tema mõju ulatub kaugemale tema ajast, inspireerides põlveid kunstnikke oma pühendunud stiili ja värvi meisterliku kasutamisega. 1982 aastal tunnustas Paavst Johannes Paulus II ametlikult Fra Angelico pühakust, mis on tunnistus tema elu ja töö sügavast vaimulikkuse mõjust. Tänapäeval resoniseerib tema kunst jätkuvalt vaatajatega üle maailma, pakkudes igavest sõnumit usust, lootest ja iludusest.

Kus Tema Kunsti Kogeda

  • Museo di San Marco, Firenze: See muuseum majutab suurima ja olulisema Fra Angelico tööde kollektsiooni, sealhulgas vapustavad freskod kloostri seinadelt.
  • The Louvre Museum (Pariis): Mitmeid olulisi Fra Angelico maalijaid saab leida Louvre'i ulatuslikus kollektsioonis.
  • The National Gallery (London): Rahvusgalerii on tema tööde valik, mis annab külastajatele ülevaate tema kunstilise geniaalsuse kohta.
  • Santa Maria sopra Minerva, Rooma: See kirik sisaldab Fra Angelico fresko ja on koht, kus ta ametlikult pühitseti.
  • Paljud teised muuseumid üle maailma eksibitseerivad tema kunsti näiteid, võimaldades laiemat hindamist tema püsiva pärandi kohta.

§ 5Comparanda

§ 6Questions

Teave teose kohta

  • Artistic style: Idealized realism
  • Artist: Fra Angelico
  • Location: San Marco Monastery, Venice
  • Title: St Matthew
  • Subject or theme: Religious iconography

Kunstiteaduse kvartett

Iga küsimuse kohta on ainult üks õige vastus.

Küsimus 1:
What is the primary subject depicted in Fra Angelico’s painting ‘St Matthew’?
Küsimus 2:
The painting utilizes predominantly what color palette?
Küsimus 3:
What is the significance of the gold frame surrounding St. Matthew?
Küsimus 4:
Based on the description, what type of book is St. Matthew holding?
Küsimus 5:
Fra Angelico's early artistic training focused on what craft?

§ 7Cite this entry

AllPaintingsStore.com, “Fra Angelico, St Matthew (1423)”, https://allpaintingsstore.com/et/art/fra-angelico-st-matthew-8XY2ST-en/ArtistReproduction/ (accessed 5 oktoober 2026).

§ 8The reproduction

Käsitsi valmistatud õlimaalireproduktsioon

Meie kunstnike poolt tellimusel valmistatud käsitsi maalitud õli-kainaste teos teie soovitud suuruses ja raamis. ( Lülita trükkitoodetele Lülita digitaalse pildi juurde)

It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

St Matthew

Reproduktsiooni tehnika

Reproduktsiooni suurus

-

Eelistatud tippkunstnik

Rohkem detaile, peenust ja lisatootmisaega

-

Reproduktsiooni raamivalikud

-

-

Kunstiteoste või reproduktsioonide puhul, mille üks külg on üle 105 cm (umbikmolt 41 tolli), saadetakse raam kirjal asendis, la Dismantlitud komplektina. See meetod tagab ohutuse kohaletoimetamisel ja väldib transpordil tekkivaid kahjustusi.

Vajalik professionaalne kokkupanek – see ei ole isetegevusega valmistamiseks mõeldud toode.
Komplekt tuleb kokku panna ja lõvet pingutada kogemusega professionaalse raamija, kasutades puiduliim (ei kuulu komplekti), lõvetpingi ja klempe, et hoida raami kande mustad õigena liimi kuivamisaja jooksul. Vale kokkupanek või ebaühtlane lõvetping võib kunstiteost püsivalt kahjustada ning seda ei katta meie garantii.

  • Kaasatud on kõik tahked puidust liistud, täpselt lõigatud vastavaks suuruseks.

  • Kokku panemiseks kasutatakse lisatud kruvisid ning nurkade liimamiseks vajalikku puuliima, mida ei ole komplektis ja mida peab raamivalmistaja ise hankima.

  • Vajalik on kasutada professionaalseid tööriistu, mis ei kuulu komplekti: lõvetelapide pingist (pingutaja) ja klambreid, et hoida raami puidu nurgas õigena liimi kuivamisaja jooksul.

Oluline:
Nurgaliimamiseks on vaja puiduliim, liimimine peab toimuma klempide all kuni liim on täielikult kuivanud ning kokku monteeritud raami kanga pingutamiseks on vajalik kanga pingutustang. Kumbki neist ei kuulu komplekti. Palun veenduge enne selle suuruse tellimist, et teil on saadaval kogenud professionaalne raamistaja.

Nimesildikiri

-

-

Kaitsevärnitsus

Läikiv lakk (muudab värvid elavamaks ning kaitseb valgust ja niiskust eest)

-

Kohanda oma teost

Näiteid muudatuste kohta: Asenda nägu kliendi fotoga; Lisa lemmikloom (nt asenda kass koeraga); Lisa taustale peidetud sõnum; Muuda tausta maastikku või elemente.

-

Kiire tarne

Ülemaailmne tarne riiki 3–4 nädalaga tavalise 5 nädala asemel. (2 november). Kvaliteedis kompromisse ei tehta.

-

Kiirsaatmine

Ülemaailmne tarne () 5 nädala jooksul. (9 november).

Sisse kuuluv

Koguhind

€ 229

Included with every order

  • Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
  • Kõrgekvaliteediline lina-kangas
  • Täielik transpordikindlustus
  • Tollimaksude tagastamise garantii
  • Värvitoime täpsuse garantii
  • 100 päeva tagastusõigus (ainult valmistusdefektide korral)
  • 100% raha tagasi garantii
  • Hulgusoodustus
Order sheet