Rahat takaisin -takuu · 100 päivää Ilmainen toimitus ympäri maailman
449 564teokset 30 613taiteilijat 4 658museot 32kielet
Luettelomerkintä

Puut

1940. Öljyväri kankaalle, 90.0 x 59.0 cm. McMichael Canadian Art Collection.

Kuva 1. Emily Carr, Puut, 1940. Näytetään valitsemanasi jäljennöksenä: , .

§ 1Luettelotiedot

Mitat
90.0 x 59.0 cm

§ 2Abstrakti

Keräilykohteen kuvaus

Emily Carrin Puut maalauksessa – Kanadan modernismin pioneeri BC:n maisemissa ja ensimmäisten kansojen kulttuureissa. Postimpressionismi yhdistettynä ainutlaatuiseen näkemykseen.

Taiteilijan elämäkerta

Emily Carr (1871–1945) oli Kanadan keskeinen modernisti, joka tunnettiin erityisesti BC-maisemista ja ensimmäisen kansan taiteesta maalattujen voimakkaiden teosten ansiosta. Hän kehitti oman tyylinsä yhdistämällä impressionismiin ja fauvismiin sekä vangitsemalla maan henkisen dynamiikan. Kanadan ikoninen taiteilija!

§ 3Kommentointi

Emily Carrin Maailma Luonnon Keskuudessa

Emily Carr (1871–1945) oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen elämänsä kulki Britannian imperiumin kasvun taustalla, valtio joka kamppaili oman identiteettinsä kanssa ja sen alkuperäiskansojen suhteen kanssa. Hän oli Richardin ja Emily Carrin tytär, englantilaiset maahanmuuttajat jotka etsivät mahdollisuuksia Pohjois-Amerikan kasvavassa kolonissa. Tämä kaksijakoisuus muutti syvästi hänen taiteellista näkemystään. Jo nuorena hän sai rohkaisua isältään, jonka ansiosta hän osoitti hämmästyttävän lahjakkuuden taiteessa – lahjakkuuden joka oli kehitetty koulutuksen kautta ja syvällä yhteydessä ympäröivään maisemaan. Pohjois-Amerikan vaikuttavat metsät, karikoinen rannikko ja niiden vilkas elämä olivat hänelle lähteenä hänen oman taiteensa luomiseen. Hän näki maailman sekä yksilöllisenä että yhteiskunnallisena – valtiona joka kamppaili oman identiteettinsä kanssa ja sen alkuperäiskansojen suhteen kanssa. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen elämänsä kulki Britannian imperiumin kasvun taustalla, valtio joka kamppaili oman identiteettinsä kanssa ja sen alkuperäiskansojen suhteen kanssa. Hän oli Richardin ja Emily Carrin tytär, englantilaiset maahanmuuttajat jotka etsivät mahdollisuuksia Pohjois-Amerikan kasvavassa kolonissa. Tämä kaksijakoisuus muutti syvästi hänen taiteellista näkemystään. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ yhdisti impressionismia ainutlaatuiseen näkemykseen. Hän oli enemmän kuin pelkkä maalaaja; hän oli Pohjois-Amerikan muuttuva maailma dokumentoija, sekä syvästi luontoon keskittyvä tarkkailija että Pohjoisen Amerikan ensimmäisten kansojen rikas kulttuuriperintö. Hänen äitinsä Emily oli Pohjois-Amerikan ensimmäinen modernisti, jonka työ

Kysymykset ja vastaukset

Mikä hallitseva sävy lävistää teoksen Emily Carr:n "Puut"?

Okran ja seepian sävyt sävy läpi koko teoksen Emily Carr:n "Puut".

Voiko teoksen "Puut" nähdä lisätyn todellisuuden (AR) esikatseluna?

Teoksen Emily Carr:n "Puut" Tarkastele teosta AR-tilassa sivu käyttää lisättyä todellisuutta näyttääkseen teoksen omassa tilassasi yhteensopivalla laitteella.

Kuka on luonut teoksen "Puut" ja milloin?

Teoksen "Puut" tekijä on Emily Carr ja se on vuodelta 1940.

§ 4Taiteilija

Emily Carr

Emily Carr

1871 - 1945, Britiläinen Kolumbia

Pikaaakkaukset taiteilijasta Emily Carr

  • Artistic Movement Or Style: Modernismi, Postimpressionismi
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Pegi Nicol Macleod']
  • Date Of Birth: 13. joulukuuta 1871
  • Date Of Death: 2. maaliskuuta 1945
  • Full Name: Emily Carr
  • Nationality: Kanadalainen
  • Notable Artworks:
    • Tanoo
    • A Haida Village
    • The Indian Church
  • Place Of Birth: Victoria, Kanada

Taiteilijan elämäkerta

A Life Rooted in the Landscape and Spirit of British Columbia

Emily Carr, syntyvä Victoriaan vuonna 1871, oli paljon enemmän kuin pelkkä maalaaja – hän oli muuttuva maailman kuvaaja, intohimoinen tarkkailija sekä Pohjois-Amerikan Tyynenmeren rannikon upeaa luontoa että sen alkuperäiskansojen rikastettua kulttuuriperintöä. Hänen elämänsä kukoisti nopeasti muuttavan Kanadan maisemissa, kansakunta kamppaillen identiteettinsä ja alkuperäiskansojen kanssa suhteidensa kanssa. Richardin ja Emily Carrin tytär, englantilaiset maahanmuuttajat, jotka etsivät mahdollisuuksia kehittyvästä siirtomaasta, hän kasvoi kodissa, joka arvosti sekä perinteitä että edistystä. Tämä vastakkainasettelu muokkasi syvällisesti hänen taiteellista näkemystään. Varhaisesta iästä lähtien isänsä rohkaisemana Emily osoitti huomattavaa lahjakkuutta taiteessa, lahja, joka oli kehitetty koulutuksen ja syvän yhteyden ympäröivään maisemaan kautta. Vancouver Islandin majesteettiset metsät, karu rannikko ja niiden sisällä elävä elämä muuttuivat ikuisiksi inspiraation lähteiksi. Kuitenkin se ei ollut pelkästään visuaalinen kauneus, joka Carr vangitsi – hän pyrki vangitsemaan maan *hengen*, sen sisäisen voiman ja mysteerin.

Ainutlaatuisen Taiteellisen Äänensävyn Muodostaminen

Carrin taiteellinen matka oli jatkuvaa tutkimusta ja hienosäätöä. Hän opiskeli San Franciscon Taidekoulussa (1890-1892) ja myöhemmin Westminster School of Artissa Lontoossa (1899), uppoutuen eurooppalaiseen taiteelliseen virtaukseen. Silti hän alkoi tuntea yhä enemmän vetoa kotimaiseensa Brittiläisessä Kolumbiassa, tunnustaen, että todellinen taiteellinen ilmaisu ei asu jäljitelyssä vaan oman kokemuksensa aitona edustamisessa. Aluksi Post-Impressionismin vaikutuksesta Carr siirtyi vähitellen kauemmas perinteisistä tekniikoista, kehittäen tyylin, joka oli tunnusomaista rohkeille väreille, dynaamisille siveltimenvaihtolaisille ja lähes raa’alle energiasta. Merkittävä käännekohta hänen kehityksessään tuli kohtaamiensa First Nations -yhteisöjen kautta rannikolla. Hän matkusti laajasti näiden alueiden läpi, dokumentoiden heidän kylänsä, totemipylväidensä ja seremonioidensa esineitä kunnioituksella ja kunnioituksella. Nämä kokemukset vaikuttivat syvällisesti hänen teoksiinsa, täyttivät ne henkisen syvyyden ja sitoutumisen kulttuurin säilyttämiseen, joka oli voimakkaasti paineen alla siirtomaavallan vaikutusten vuoksi. Carr ei vain maalannut *kuvia* alkuperäiskansoista – hän pyrki välittämään heidän maailmankuvaansa, heidän yhteyttään maahan ja symboliikkaa, joka oli upotettu heidän taiteeseensa. Hänen maalauksensa muuttuivat voimakkaiksi väittäviksi kulttuurin säilyttämisestä ja taiteellisen innovaation puolesta.

Modernismi ja Sisäisen Näkemyksen Ilmaisu

Emily Carrin asema on modernin Kanadan edelläkävijä, omaksuen uusia ilmaisuvormeja samalla kun hän pysyi syvällä omassa ainutlaatuisessa näkökulmassaan. Hän ei ollut tyytyväinen pelkkään sen kuvaamiseen, mitä hän näki; hän pyrki välittämään aiheidensa tunteen ja hengen. Tämä johti hänet kokeilemaan yhä abstrakteja komposiitioita käyttäen paksua impasto-tekniikkaa luodakseen liikkeen ja tekstuurin tunteen. Hänen maalinsa ovat usein täynnä energiaa, heijastaen luonnonvoiman raakaa voimaa ja alkuperäiskansojen elävää elämää, jotka hän kuvasi. Kispiox Village ei ole vain kylän esitys – se on maan tunnelman, historian ja henkisen merkityksen evästys. Carrin teokset usein sisältävät jylhiksi nousevia puita, jotka symboloivat sekä luonnon majesteettisuutta että alkuperäiskansojen kestävää henkeä. Hän ei pelännyt haastaa perinteisiä taiteellisia normeja, muotoillen omaa polkuaan. Tämä sitoutuminen taiteelliseen itsenäisyyteen inspiroi tulevien kanadalaisen taiteilijoiden sukupolvia.

Perintö ja Kestävä Vaikutus

Vaikka tunnustus tuli suhteellisen myöhään elämässä, Emily Carr on nyt laajalti juhlittu "Modernin Kanadan taiteen äitinä". Hänen maalauksensa arvostetaan kauneudessaan, henkisessä syvyydessään ja historiallisessa merkityksessään. Taiteellisten saavutustensa lisäksi Carr oli myös lahjakas kirjailija, joka dokumentoi kokemuksiaan ja havaintojaan kunnianhimokkaassa Klee Wyck -autobiografiassa, joka voitti hallitsijakuningattaren kirjallisuuspalkinnon vuonna 1941. Tämä teos tarjoaa arvokkaita näkemyksiä hänen elämästään, taiteellisesta prosessistaan ja syvästä yhteydestään Brittiläiseen Kolumbiaan. Carrin perintö ulottuu taiteen maailman ulkopuolelle – hän on tullut kansalliseksi ikoniksi, joka edustaa taiteellista itsenäisyyttä, kulttuurista tutkimusta ja Tyynenmeren rannikon kauneuden kestävyyttä. Hänen vaikutuksensa näkyy monien seuraavien taiteilijoiden töissä, mukaan lukien Pegi Nicol Macleodin, joka etsi myös oman luomistyönsä voimaa. Jopa tänään hänen maalauksensa resonoivat yleisön kanssa ympäri maailmaa, muistuttaen meitä kulttuuriperinnön säilyttämisen ja taiteellisen ilmaisun voiman tärkeydestä. Hänen pysyvän vaikutuksen todiste on se, että hänelle on annettu pieni planeetta 5688 Kleewyck -niminen, kunnianosoituksena todella merkittävästä taiteilijasta ja näkijästä.

§ 5Vertailukohdat

§ 6Kysymykset

Pikaista tietoa

  • Title: Dancing Trees
  • Artist: Emily Carr
  • Location: McMichael Canadian Art Collection (Vaughan, Canada)
  • Notable elements or techniques: Spiral brushstrokes
  • Movement: Group of Seven
  • Dimensions: 90 x 59 cm

Taidevisat

Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

Kysymys 1:
Mikä on maalauksen nimi?
Kysymys 2:
Milloin Emily Carr maalasi tämän teoksen?
Kysymys 3:
Missä Emily Carr syntyi?
Kysymys 4:
Mikä taiteellinen tyyli määrittää maalauksen tunnelman?
Kysymys 5:
Maalauksessa näkyy erityisesti mikä elementti?

§ 7Viittaa tämä merkintä

AllPaintingsStore.com, “Emily Carr, Puut (1940)”, https://allpaintingsstore.com/fi/art/emily-carr-puut-D9AR6Y-fi/ (haettu 11 lokakuu 2026).

§ 8Reproduktio

Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös

Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. ( Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan)

Se on määritelty tilauslomakkeessa reunamerkinnässä; kyseisen lomakkeen nykyinen sisältö kuuluu seuraavasti.

Puut

Reproduktiotekniikka

Replikaatin koko

-

Kokenut huipputaiteilija

Lisää yksityiskohtia, hienostuneisuutta ja enemmän aikaa tuotantoon

-

Reproduktion kehystysvaihtoehdot

-

-

Teoksille tai reproduktioille, joiden mikä tahansa sivu on suurempi kuin 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan osina purettuna sarjana. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.

Vaatii ammattimaista kokoamista – kyseessä ei ole tee-se-itse-tuote.
Sarja on koottava ja kangas kiristettävä kokeneen kehystysammattilaisen toimesta käyttäen puuliimaa (ei sisälly pakkaukseen), kangaspinnetteitä ja puristimia, jotta kehyksen kulmat pysyvät suorina liiman kuivuessa. Virheellinen kokoaminen tai epätasainen kankaan kiristys voi vaurioittaa teosta pysyvästi, eikä tällaiset vauriot ala takuun piiriin.

  • Kaikki massiivipuupalat sisältyvät, tarkasti mittojen mukaan leikattuina.

  • Kootaan mukana tulevilla ruuveilla sekä kulmaliitoksia varten tarvittavalla puuliimalla, jota ei toimiteta, joten se on hankittava kehystäjältä.

  • Vaatii ammattilaisvälineitä, jotka eivät sisälly pakkaukseen: kankaan venytyspihdit (kiristin) ja puristimet, joilla pidetään kehyksen puut suorassa liiman kuivuessa.

Tärkeää:
Kulmaliitoksissa tarvitaan puuliimaa, kehyksien osat on pidettävä puristimilla, kunnes liima on täysin kuivunut, ja koottuun kehykseen jännitettävän kankaan kiristämiseen tarvitaan kangaspenssipihti. Mikään näistä ei sisälly pakkaukseen. Suosittelemme varmistamaan kokeneen kehystäjän saatavuuden ennen tämän kokoisen kehyksen tilaamista.

Nimilaatta

-

-

Suojalakkaus

Kiiltävä lakka (syventää värejä, suojaa valolta ja kosteudelta)

-

Mukauta taideteokseni

Esimerkkejä muokattavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan omaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraan); Lisää taustalle piilotettu viesti; Muuta taustan maisemaa tai elementtejä.

-

Pikatoimitus

Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (8 marraskuu). Laadusta ei tingitä.

-

Pikatoimitus

Maailmanlaajuinen toimitus () 5 viikon kuluessa. (15 marraskuu).

Sisältyy hintaan

Kokonaishinta

€ 230

Sisältyy jokaiseen tilaukseen

  • Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
  • Korkealaatuinen pellavakangas
  • Kattava kuljetusvakuutus
  • Tulliveron palautustakuu
  • Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
  • 100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
  • 100% rahat takaisin -takuu
  • Määräalennus tarjolla
Tilauslomake