Rahat takaisin -takuu · 100 päivää Ilmainen toimitus ympäri maailman
449 587teokset 30 613taiteilijat 4 660museot 32kielet
Valuutta
    Kieli
      Ateljee · Perustettu 2015 · Pariisi, Ranska
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Esikatselu Esikatsele AR-tilassa Osta käsinmaalattu taideteos Siirry digitaaliseen kuvaan Jaa teos
      Tiedot Opas Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Röntgenkuvaus Diaesitys Q&A Tilastot

      Mekanismi elementit

      Fernand Légerin mestariteos "Mekanismi elementit" tuo esiin futuristisen geometrian ja koneiden maailman. Öljyväri maalauksessa kuvataan liikkeen dynamiikkaa ja teknologian vaikutuksia.

      Fernand Léger (1881-1955) oli ranskalainen modernismin pioneeri, tunnettu tubistisesta tyylistään ja koneiden ihantelemisesta taiteessa. Tutustu rohkeisiin maalauksiin!

      Giclée- ja taideprintit

      Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Osta käsinmaalattu taideteos Siirry digitaaliseen kuvaan)

      Corner sample of the P118B picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B €10
      Corner sample of the P118H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H €10
      Corner sample of the P118W picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W €10
      Corner sample of the P438Z picture frame: valettu polystyreeni, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z €10
      Corner sample of the P508JH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH €12
      Corner sample of the P508YH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH €12
      Corner sample of the P805H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H €10
      Corner sample of the P805Z picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z €10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ €10
      Corner sample of the P919G picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G €10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ €10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH €10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: valettu polystyreeni, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ €12
      Corner sample of the W106C picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C €8
      Corner sample of the W218G picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G €10
      Corner sample of the W218JH picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH €8
      Corner sample of the W218Y picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y €10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ €10
      Corner sample of the W316G picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G €10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ €8
      Corner sample of the W316Y picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y €10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ €8
      Corner sample of the W4111J picture frame: massiivipuu, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J €10
      Corner sample of the W500HY picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY €15
      Corner sample of the W500JH picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH €15
      Corner sample of the W692G picture frame: massiivipuu, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G €12
      Corner sample of the W849H picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H €8
      Corner sample of the W940BG picture frame: massiivipuu, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG €15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ €8

      Vakiokoko
      räätälöity
      CM
      INCH

      Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

      leveys
      korkeus

      Syötä tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta tuloste sopii kehyksiisi tai seinällesi. Tulostetta voidaan vain leikata, sitä ei voida koskaan suurentaa alkuperäistä kuvaa suuremmaksi, joten eri muotoinen koko aiheuttaa osan kuvasta katoamisen. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin aloitamme tulostuksen. Tällä sivulla näkyvä kuva ei näytä lopullista rajausta — vain mallikuva näyttää sen.

      Maailmanlaajuinen toimitus () 2 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (29 lokakuu)

      Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
      Korkealaatuinen pellavakangas
      Kattava kuljetusvakuutus
      Tulliveron palautustakuu
      Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
      100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
      100% rahat takaisin -takuu
      Määräalennus tarjolla

      Kokonaishinta

      € 56

      Mekanismi elementit

      Giclée- ja taideprintit

      Replikaatin koko

      -

      Kokonaishinta

      € 56

      Pikaista tietoa

      • Artist: Fernand Léger
      • Dimensions: Ei tiedossa
      • Subject or theme: Työkalujen maailma
      • Influences: Futurismi
      • Title: Mechanical Elements
      • Artistic style: Abstrakti

      Taidevisat

      Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

      Kysymys 1:
      Mikä taiteilija maalasi teoksen "Mechanical Elements"?
      Kysymys 2:
      Milloin Fernand Léger maalasi tämän teoksen?
      Kysymys 3:
      Mitä taiteellista liikettä tämä työ edustaa?
      Kysymys 4:
      Millainen väripaletti näkyy maalauksessa?
      Kysymys 5:
      "Mechanical Elements"-maalauksessa käytetään paljon geometrisia muotoja. Mitkä ovat näistä muodoista?

      Fernand Légerin Mekanismiikka – Modernismin Ääni Abstrakti Muodossa

      Fernand Léger oli yksi Pariisin ensimmäisen puoliskon modernin taiteen keskuudessa työskentelevistä merkittävimmistä artisteista, jonka ura alkoi Argentan maalaiskylässä vuonna 1881. Hänen matkansa maanviljelijän lapsuudesta Pariisin avantgarde-piireihin on testamentti pysyvästä taiteellisesta näkemystä ja loputtomasta pyrkimykästä vangita koneajan henki. Hän poikkesi monista aikansa kollegoistaan abstraktioon pakoon kuvallisesta esityksestä; hän etsi sen sijaan tapaa integroida modernismi – sen dynamiikkaa, koneen muotoja ja itseään – uuteen visuaaliseen kieleen, joka oli sekä voimakas abstrakti että syvästi juurtunut havainto maailmaan. Varhaiset elämänsä maanviljelijän työssä antoivat kontrastin hänelle tarjoamansa teknisen tulevaisuuden jatkuvalle kehitykselle. Hän aloitti maalauksen Pariisissa noin vuonna 1900 tukien häntä Marcel Duchampin ja Constantin Brancusin kanssa järjestetyssä Salon d’Automnenäyttelyssä. Hänen ensimmäinen täysi aikansa työ oli vahvasti kubistista, mutta hänen palveluksensa ensimmäisen maailmansodan aikana hän kehitti henkilökohtaisen abstrakti tyylin, joka kuvasi tarkalleen modernin yhteiskunnan nopeuden ja dynamiikan. Hän ei ollut monien aikansa kollegoistaan pakonoma abstraktioon; hän etsi sen sijaan tapaa integroida modernismi – sen dynamiikkaa, koneen muotoja ja itseään – uuteen visuaaliseen kieleen, joka oli sekä voimakas abstrakti että syvästi juurtunut havainto maailmaan. Hänen varhaiset elämänsä maanviljelijän työssä antoivat kontrastin hänelle tarjoamansa teknisen tulevaisuuden jatkuvalle kehitykselle. Hän aloitti maalauksen Pariisissa noin vuonna 1900 tukien häntä Marcel Duchampin ja Constantin Brancusin kanssa järjestetyssä Salon d’Automnenäyttelyssä. Hänen ensimmäinen täysi aikansa työ oli vahvasti kubistista, mutta hänen palveluksensa ensimmäisen maailmansodan aikana hän kehitti henkilökohtaisen abstrakti tyylin, joka kuvasi tarkalleen modernin yhteiskunnan nopeuden ja dynamiikan. Fernand Léger syntyi Joseph Fernand Henri Léger Argentan maalaiskylässä vuonna 1881 ja hänestä tuli yksi modernin taiteen keskuudessa työskentelevistä merkittävimmistä artisteista. Hänen matkansa maanviljelijän lapsuudesta Pariisin avantgarde-piireihin oli testamentti pysyvästä taiteellisesta näkemystä ja loputtomasta pyrkimykästä vangita koneajan henki. Hän poikkesi monista aikansa kollegoistaan abstraktioon pakoon kuvallisesta esityksestä; hän etsi sen sijaan tapaa integroida modernismi – sen dynamiikkaa, koneen muotoja ja itseään – uuteen visuaaliseen kieleen, joka oli sekä voimakas abstrakti että syvästi juurtunut havainto maailmaan. Hänen varhaiset elämänsä maanviljelijän työssä antoivat kontrastin hänelle tarjoamansa teknisen tulevaisuuden jatkuvalle kehitykselle. Hän aloitti maalauksen Pariisissa noin vuonna 1900 tukien häntä Marcel Duchampin ja Constantin Brancusin kanssa järjestetyssä Salon d’Automnenäyttelyssä. Hänen ensimmäinen täysi aikansa työ oli vahvasti kubistista, mutta hänen palveluksensa ensimmäisen maailmansodan aikana hän kehitti henkilökohtaisen abstrakti tyylin, joka kuvasi tarkalleen modernin yhteiskunnan nopeuden ja dynamiikan. Hän ei ollut monien aikansa kollegoistaan pakonoma abstraktioon; hän etsi sen sijaan tapaa integroida modernismi – sen dynamiikkaa, koneen muotoja ja itseään – uuteen visuaaliseen kieleen, joka oli sekä voimakas abstrakti että syvästi juurtunut havainto maailmaan. Hänen varhaiset elämänsä maanviljelijän työssä antoivat kontrastin hänelle tarjoamansa teknisen tulevaisuuden jatkuvalle kehitykselle. Hän aloitti maalauksen Pariisissa noin vuonna 1900 tukien häntä Marcel Duchampin ja Constantin Brancusin kanssa järjestetyssä Salon d’Automnenäyttelyssä. Hänen ensimmäinen täysi aikansa työ oli vahvasti kubistista, mutta hänen palveluksensa ensimmäisen maailmansodan aikana hän kehitti henkilökohtaisen abstrakti tyylin, joka kuvasi tarkalleen modernin yhteiskunnan nopeuden ja dynamiikan. Hän ei ollut monien aikansa kollegoistaan pakonoma abstraktioon; hän etsi sen sijaan tapaa integroida modernismi – sen dynamiikkaa, koneen muotoja ja itseään – uuteen visuaaliseen kieleen, joka oli sekä voimakas abstrakti että syvästi juurtunut havainto maailmaan. Hänen varhaiset elämänsä maanviljelijän työssä antoivat kontrastin hänelle tarjoamansa teknisen tulevaisuuden jatkuvalle kehitykselle. Hän aloitti maalauksen Pariisissa noin vuonna 1900 tukien häntä Marcel Duchampin ja Constantin Brancusin kanssa järjestetyssä Salon d’Automnenäyttelyssä. Hänen ensimmäinen täysi aikansa työ oli vahvasti kubistista, mutta hänen palveluksensa ensimmäisen maailmansodan aikana hän kehitti henkilökohtaisen abstrakti tyylin, joka kuvasi tarkalleen modernin yhteiskunnan nopeuden ja dynamiikan. Hän ei ollut monien aikansa kollegoistaan pakonoma abstraktioon; hän etsi sen sijaan tapaa integroida modernismi – sen dynamiikkaa, koneen muotoja ja itseään – uuteen visuaaliseen kieleen, joka oli sekä voimakas abstrakti että syvästi juurtunut havainto maailmaan. Hänen varhaiset elämänsä maanviljelijän työssä antoivat kontrastin hänelle tarjoamansa teknisen tulevaisuuden jatkuvalle kehitykselle. Hän aloitti maalauksen Pariisissa noin vuonna 1900 tukien häntä Marcel Duchampin ja Constantin Brancusin kanssa järjestetyssä Salon d’Automnenäyttelyssä. Hänen ensimmäinen täysi aikansa työ oli vahvasti kubistista, mutta hänen palveluksensa ensimmäisen maailmansodan aikana hän kehitti henkilökohtaisen abstrakti tyylin, joka kuvasi tarkalleen modernin yhteiskunnan nopeuden ja dynamiikan. Hän ei ollut monien aikansa kollegoistaan pakonoma abstraktioon; hän etsi sen sijaan tapaa integroida modernismi – sen dynamiikkaa, koneen muotoja ja itseään – uuteen visuaaliseen kieleen, joka oli sekä voimakas abstrakti että syvästi juurtunut havainto maailmaan. Hänen varhaiset elämänsä maanviljelijän työssä antoivat kontrastin hänelle tarjoamansa teknisen tulevaisuuden jatkuvalle kehitykselle. Hän aloitti maalauksen Pariisissa noin vuonna 1900 tukien häntä Marcel Duchampin ja Constantin Brancusin kanssa järjestetyssä Salon d’Automnenäyttelyssä. Hänen ensimmäinen täysi aikansa työ oli vahvasti kubistista, mutta hänen palveluksensa ensimmäisen maailmansodan aikana hän kehitti henkilökohtaisen abstrakti tyylin, joka kuvasi tarkalleen modernin yhteiskunnan nopeuden ja dynamiikan. Hän ei ollut monien aikansa kollegoistaan pakonoma abstraktioon; hän etsi sen sijaan tapaa integroida modernismi – sen dynamiikkaa, koneen muotoja ja itseään – uuteen visuaaliseen kieleen, joka oli sekä voimakas abstrakti että syvästi juurtunut havainto maailmaan. Hänen varhaiset elämänsä maanviljelijän työssä antoivat kontrastin hänelle tarjoamansa teknisen tulevaisuuden jatkuvalle kehitykselle. Hän aloitti maalauksen Pariisissa noin vuonna 1900 tukien häntä Marcel Duchampin ja Constantin Brancusin kanssa järjestetyssä Salon d’Automnenäyttelyssä. Hänen

      Kysymykset ja vastaukset

      Kenen teokseksi "Mekanismi elementit" on merkitty?

      Teos "Mekanismi elementit" on yhdistetty Fernand Léger.

      Mikä on teoksen Fernand Léger:n "Mekanismi elementit" tekniikka ja valmistumisvuosi?

      Teoksen Fernand Léger:n "Mekanismi elementit" tekniikka on Akryyli kankaalle, ja se on valmistettu vuonna 1926.

      Mihin vaiheeseen Fernand Légerin uraa teos "Mekanismi elementit" (1926) kuuluu?

      "Mekanismi elementit", luotu vuonna 1926, kuuluu Fernand Léger'n uran Mechanical Tubist Style-vaiheeseen."


      Taiteilijan elämäkerta

      Fernand Léger: Muodon Voima – Modernismin Ennakointija

      Fernand Léger, syntynyt Joseph Fernand Henri Léger vuonna 1881 Argentanissa, Normandian maaseudulla, on modernin taiteen keskeinen hahmo. Hänen matkansa maanviljelijän pojalta Pariisin avantgarde-piireihin ja lopulta maailmanlaajuiseksi taiteilijaksi on testamentti vakaalle taiteelliselle visiokselle ja uskolle koneellisen aikakauden henkeen. Toisin kuin monet hänen aikansa kollegansa, jotka käänsivät abstraktioita pakokeinoksi konkreettisuudesta, Léger pyrki *integroimaan* moderniutta – sen dynaamisuuden, mekanistiset muodot ja olemuksen – uuteen visuaaliseen kieleen, joka oli sekä voimakkaasti abstrakti että syvällä havaittavassa maailmassa. Varhainen elämänsä, juurtunut maataloustyön fyysiseen kokemukseen, tarjosi vastapainon teollisen tulevaisuuden innostukselle. Alun perin suunniteltuna arkkitehdiksi, Légerin polku muuttui maalariksi saavuttaessaan Pariisin vuonna 1900, elättäen itseään piirtämistehtävissä samalla kun hän hio mukailua taideteoksiaan. Tämä aika oli merkitty perinteiseen akateemiseen koulutukseen, mutta todellinen muutos alkoi vasta Paul Cézannen uraauurtavan työn kohtaamisen vuonna 1907.

      Tubismin Synty ja Section d’Or

      Cézannen retrospektiivi vuonna 1907 toimi katalyyttinä, joka vapautti Légerin perinteisestä esityksestä ja kannusti häntä kohti geometrisempää ja rakenteellisempaa lähestymistapaa. Hän alkoi hajottaa muotoja, analysoida niiden pohjimmaisia rakenteita ja rakentaa niitä uudelleen kankaalle panimalla uutta painoarvoa tiiviyteen ja tilavuuteen. Tämä tutkimus johti nopeasti Cubismin piiriin, mutta Léger ei ollut tyytyväinen vain toistamaan Picasso’n tai Braquen tyylejä. Sen sijaan hän kehitti oman ainutlaatuisen idiominsa – henkilökohtaisen muodon Cubismille, jota kriitikot leikkimielisesti kutsuivat ”Tubismiksi”. Tubismiin kuului sylinterimäisiä muotoja, tasoittuneita levyjä ja rohkeita värivalintoja, juhlisti koneellista estetiikkaa jo ennen kuin se oli laajalti hyväksytty. Se oli taidetta, joka syntyi havainnoinnista teollisen maailman vilinää ja rytmejä, tunnustaen kauneutta sen toiminnallisissa muodoissa ja mekaanisissa liikkeissä. Tämä aika näki Légerin aktiivisesti osallistumisen avantgarde-piiriin, yhdistyessä Jean Metzingeriin, Henri Le Fauconnieriin, Francis Picabia ja Marcel Duchampiin Puteaux Groupin, eli Section d’Orin, sisälle. Ryhmä tutki matemaattisia periaatteita harmoniaan ja suhteeseen, pyrkien antamaan taiteelleen järjen ja järjestyksen tunnetta. Heidän yhteiset tutkimuksensa repivät taiteen rajat auki ja asettivat pohjan abstraktin taiteen tuleville kehityksille.

      Sota, Mekanisaatio ja Uusi Estetiikka

      Ensimmäisen maailmansodan puhkeaminen vaikutti syvästi Légerin elämään ja hänen teoksiinsa. Palvelus hänen rintamalla vuosina 1914–1916 altisti hänet modernin sodan julmille realiteeteille – tykistötulen, ilma-hyökkäysten ja koneellisen konfliktin dehumanisoivien vaikutusten edessä. Tämä kokemus ei johtanut epätoivoon tai moderniuden hylkäämiseen; pikemminkin se vahvisti hänen kiinnostustaan koneisiin ja niiden voimaan. Piirustukset, jotka hän teki palveluspaikallaan, dokumentoivat sotateknologian karua kauneutta, muuttaen tuhoisia instrumentteja taiteelliseksi aiheeksi. Palattuasi siviiliin Légerin estetiikka koki edelleen kehitystä. Hänen maalauksensa heijastivat entistä suoraviivaisempaa, mekaanista aavistusta, juhlisti modernin elämän dynaamisuutta ja tehokkuutta teollisen maailman voimassa. *Soldier with a Pipe* (1916) on esimerkki tästä muutoksesta, esittäen yksinkertaistettuja muotoja ja rohkeita värejä, jotka herättävät tunteen mekaanisesta tarkkuudesta. Tämä ei ollut pelkästään esteettinen valinta; se oli filosofinen lausunto – vahvistus moderniteetin potentiaalista edistykseen ja uudistukseen konfliktin jälkeenkin.

      Perintö ja Kestävä Vaikutus

      Légerin myöhemmät vuodet keskittyivät taiteen ja teollisuuden leikkauspisteeseen, luoden teoksia, jotka juhlistivat modernia elämää ainutlaatuisella yhdistelmällä abstraktiota ja figouraatiota. Hänen *Paysages animés* -sarjansa (Animoituja maisemia) vuodesta 1921 alkaen esittivät hahmoja ja eläimiä saumattomasti integroituina suoraviivaisiin kompositioihin, hämärtäen orgaanisen ja epäorgaanisen muodon rajat. Hän kokeili myös veistostaiteen ja elokuvan tekemistä, laajentaen taiteellista harjoitteluaan perinteisen maalaustaidon ulkopuolelle. Légerin vaikutus myöhemmän sukupolven taiteilijoihin on kiistaton. Hänen rohkea muodon yksinkertaistamisensa, hänen koneellisten kuvien omaksumisensa ja modernin kulttuurin juhliminen ennakoivat Pop Artin nousua vuosikymmeniä myöhemmin. Taiteilijat kuten Roy Lichtenstein ja Andy Warhol velkaavat itsensä Légerin uraauurtavalle työlle. Hän yhdisti abstraktin taiteen ja figuuritaitouden, osoittaen, että se oli mahdollista luoda teoksia, jotka olivat sekä älykkäitä että visuaalisesti kiinnostavia. Hän on edelleen merkittävä hahmo 20-luvun taiteessa – näkijä, joka uskalsi löytää kauneutta koneelliselta aikakaudelta ja kääntää sen energiaa kankaalle uskomattomalla rohkeudella ja omaperäisyydellä.
      Fernand Léger

      Fernand Léger

      1881 - 1955 , Ranska

      Pähkinänkuoressa

      • Artistic Movement Or Style: Kubismi, Tubismi
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Pop Art']
      • Artists Who Influenced This Artist: ['Paul Cézanne']
      • Date Of Birth: 4.2.1881
      • Date Of Death: 17.8.1955
      • Full Name: Fernand Léger
      • Nationality: Ranskalainen
      • Notable Artworks:
        • Nudes metsässä
        • Koneen elementti
        • Suuri paraati
      • Place Of Birth: Argentan, Ranska
      Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.