Rahat takaisin -takuu · 100 päivää Ilmainen toimitus ympäri maailman
449 587teokset 30 613taiteilijat 4 660museot 32kielet
Valuutta
    Kieli
      Ateljee · Perustettu 2015 · Pariisi, Ranska
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Catalogue entry

      Painting

      1927. Oil On Canvas, 73.0 x 92.0 cm. Metropolitanin museo.

      Fig. 1. Joan Miró, Painting, 1927. Shown as the reproduction you are specifying: , .

      § 1Catalogue data

      § 2Abstract

      Keräilykohteen kuvaus

      Joan Miró’s 1927 abstract painting: a vibrant, chaotic composition of geometric shapes & bold colors. Explore this Surrealist masterpiece's unique style and evocative energy.

      Taiteilijan elämäkerta

      Joan Mir%C3%B3: Katalonialaisen surrealismin ikoninen mestariteos – Kuvan yksinkertainen kauneus ja lumoava väripaletti vangitsevat unenomaisen tunnelman.

      § 3Commentary

      A Glimpse into Miró’s Subconscious: An Exploration of Form and Feeling (1927)

      This captivating painting by Joan Miró, created in 1927, offers a compelling entry point into the artist's unique visual language – a world where playful abstraction meets profound emotional resonance. Measuring 73 x 92 cm, this work exemplifies Miró’s pivotal role in bridging Surrealism and abstract art.

      Deconstructing the Composition

      The canvas is dominated by expansive fields of white, applied with a loose, gestural freedom that suggests spontaneity and movement. These aren't simply areas of color; they are energetic brushstrokes that seem to breathe life into the composition. Scattered across this backdrop are carefully considered yet seemingly random geometric shapes – a triangle, star, circle, and a slender black line – punctuated by small accents of red and yellow. The deliberate imbalance in the arrangement contributes to a dynamic tension, preventing the eye from settling on any single point.

      Technique & Materials

      Miró’s technique is immediately apparent: direct application of oil paint with visible brushstrokes and occasional drips. This isn't about meticulous detail; it’s about capturing a feeling, an impulse. The layering of paint creates texture and depth, inviting the viewer to explore the surface beyond its initial appearance. The use of oil paints allows for rich color saturation and expressive blending, qualities Miró expertly utilizes.

      Historical Context: A Pioneer of Abstraction

      Created during a period of intense artistic experimentation, this painting reflects Miró’s growing departure from representational art. Having moved between Barcelona and Paris, he was deeply influenced by the burgeoning Surrealist movement while simultaneously forging his own distinct path. 1927 was a crucial year for Miró as he continued to refine his symbolic vocabulary and explore the possibilities of non-objective painting. He sought to dismantle traditional artistic conventions, believing they stifled genuine expression.

      Symbolism & Interpretation

      While Miró resisted definitive interpretations of his work, preferring viewers to engage with it on a personal level, certain elements hint at deeper meanings. The geometric shapes could be seen as archetypal symbols – the triangle representing stability, the star signifying aspiration, and the circle embodying wholeness. However, these are not rigid signifiers; their ambiguity is intentional. The painting’s overall effect evokes a sense of childlike wonder, tapping into subconscious realms and dreamlike states.

      Emotional Impact & Interior Design

      This artwork possesses a unique ability to evoke a range of emotions – from playful curiosity to quiet contemplation. Its abstract nature makes it incredibly versatile for interior design.
      • It would serve as a striking focal point in a modern living room, adding a touch of sophistication and artistic flair.
      • Its neutral color palette (browns, whites, with pops of red & yellow) complements various décor styles, from minimalist to eclectic.
      • The painting’s energetic composition can invigorate a study or home office, fostering creativity and inspiration.
      Ultimately, this Miró painting is more than just an aesthetic object; it's a window into the artist’s inner world – a testament to the power of abstraction to convey complex emotions and ideas. It invites viewers to embark on their own journey of discovery, finding meaning within its captivating forms and textures.

      Kysymykset ja vastaukset

      Miten "Painting" asettuu osaksi Joan Miró'n muuta tuotantoa?

      "Painting" kuuluu Joan Miró:n Surrealism-kauden tuotantoon, jonka tunnettuun teemaan kuuluvat early abstract exploration, playful, childlike imagery, expression of inner world, fauvism, cubism, surrealism, van gogh."

      Mikä on teoksen Joan Miró:n "Painting" paikka taidehistoriassa?

      Teoksen Joan Miró:n "Painting" taidehistoriallinen luokitus on Surrealism, Modern-kaudelta.

      Mikä Joan Miró:n "Painting" -tulosteen koko sopii suositeltuun huoneeseen?

      Suositeltu tulostuskoko teokselle Joan Miró:n "Painting" tilaan Living Room on Large.

      § 4The artist

      Joan Miró

      Joan Miró

      1893 - 1983, Spanja

      Pähkinänkuoressa

      • Artistic Movement Or Style: Surrealismi
      • Artists Who Influenced This Artist: ['Pablo Picasso']
      • Date Of Birth: 20. huhtikuuta 1893
      • Full Name: Joan Miró i Ferrà
      • Nationality: Espanjalaista
      • Notable Artworks:
        • Maatila
        • Alkuperäiset sisätilat
        • Maalaus
      • Place Of Birth: Barcelona, Espanja

      Taiteilijan elämäkerta

      Joan Miró i Ferrà (1893–1983) – Katalonialaisen surrealismin ikoninen mestariteos

      Joan Miró i Ferrà, syntynyt Barcelonassa vuonna 1893, oli yksi 20. vuosisadan merkittävimmistä taidehistoriasta. Hänen matkansa ei ollut pelkästään tyylien kehitystä vaan sisäisten maailmojen tutkimista, unenomaisen näköisen visuaalisen kielen käyttöä muistojen ja katalonialaisen identiteetin ilmaisemiseen. Hän aloitti taideopinnot La Llotjan koulussa Barcelonassa jo nuorena ja sai vaikutteita erityisesti Antoni Gaudín arkkitehtuurista sekä katalonialaisen kansantaiteesta. Hänen isänsä oli sepän poika, joka työskenteli myös kulta- ja kelloseppänä, mikä loi hänelle arvostuksen tarkkaan käsityöhön. Hänestä huolehti äitinsä Dolors Ferrà i Oromí, jonka äiti oli huonekalupuusepän tyttö Mallorcaan.

      Nuoruus ja Opiskelu

      Mirón koulutus jatkui La Llotjan koulussa Barcelonassa sekä Francesc Galín yksityisakatemiassa, jossa hän opiskeli 1912–1915. Hän tutustui myös katalonialaisen kansantaiteen perinteisiin ja sen yhtymäkohtiin juuri kehittymässä olevaan modernin taiteeseen. Hänen kouluttajansa olivat Modest Urgell ja Josep Pascó, jotka rohkaisivat häntä kokeilemaan erilaisia tekniikoita ja materiaaleja. Hän sai erityisen vaikutteet Cézannelta ja fauvisteilta, jotka olivat tuolloin Pariisissa aktiivisia taiteilijoita. Mirón matkusti ensimmäistä kertaa Pariisiin vuonna 1920 ja tutustui Pablo Picassoon sekä muihin avantgarde-taiteilijoihin. Hän oli erityisen vaikuttunut Gaudín arkkitehtuurista, jonka organismiikka heijasti hänen oman aikansa estetiikkaa.

      Varhaiset Vaikutukset ja Surrealismiin Johdatus

      Mirón löysi oman taidekielensä fauvistisesta värimaailmasta sekä kubistisen fragmentoituneen muodon käyttöstä. Hän oli erityisen kiinnostunut siitä, miten surrealistit käyttivät mielikuvitusta ja automatiikkaa luodakseen teoksiaan – tekniikka, jossa taiteilija maalasi tai kirjoitti ilman rationaalista ajattelua. Surrealistien johtaja André Breton tutustui Miróon vuonna 1924 Pariisissa ja hänestä tuli ryhmän jäsen. Hän oli erityisen vaikuttunut Max Ernstin sekä Salvador Dalín työstä, jotka olivat hänen aikansa surrealisteja. Hänen mielikuvituksensa pohjaltaan hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin.

      Työskentely Pariisissa ja Surrealistisen Taiteen Kehitys

      Mirón työskenteli Pariisissa vuosina 1920–1925, jossa hän tutustui moniin tunnettuihin taiteilijoihin ja kirjailijoihin. Hän oli erityisen läheinen André Massonin kanssa sekä Roland Tualin kanssa. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä keskittyivät mielikuvituksen käyttöön sekä yksinkertaiseen muotoon ja väripalettiin. Hän kehitti oman tyylinsä, joka oli yksinkertainen mutta syvästi henkilökohtainen. Hän jatkoi koulutustaan Galín yksityisakatemiassa ja tutusti myös Joan Pratksen sekä Josep Francesc Råfolsin. Hänen työnsä

      § 5Comparanda

      § 6Questions

      Pikaista tietoa

      • medium: Oil on canvas
      • notable elements:
        • Geometric shapes (triangle, star, circle)
        • White paint
        • Black line
        • Dots of red and yellow
      • subject: Non-representational
      • style: Abstract
      • dimensions: 73 x 92 cm

      Taidevisat

      Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

      Kysymys 1:
      To which artistic movement is Joan Miró most closely associated in this work?
      Kysymys 2:
      What is a dominant characteristic of the paint application in 'Painting' by Joan Miró?
      Kysymys 3:
      What is a key element of the composition in this artwork?
      Kysymys 4:
      In what year was this painting created?
      Kysymys 5:
      What is the primary subject matter of 'Painting' by Joan Miró?

      § 7Further reading

      Cite this entry

      AllPaintingsStore.com, “Joan Miró, Painting (1927)”, https://allpaintingsstore.com/fi/art/joan-miro-painting-D32AM6-en/ArtistReproduction/ (accessed 1 lokakuu 2026).

      § 8The reproduction

      Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös

      Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. ( Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan)

      It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

      Painting

      Reproduktiotekniikka

      Replikaatin koko

      -

      Kokenut huipputaiteilija

      Lisää yksityiskohtia, hienostuneisuutta ja enemmän aikaa tuotantoon

      -

      Reproduktion kehystysvaihtoehdot

      -

      -

      Teoksille tai reproduktioille, joiden mikä tahansa sivu on suurempi kuin 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan osina purettuna sarjana. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.

      Vaatii ammattimaista kokoamista – kyseessä ei ole tee-se-itse-tuote.
      Sarja on koottava ja kangas kiristettävä kokeneen kehystysammattilaisen toimesta käyttäen puuliimaa (ei sisälly pakkaukseen), kangaspinnetteitä ja puristimia, jotta kehyksen kulmat pysyvät suorina liiman kuivuessa. Virheellinen kokoaminen tai epätasainen kankaan kiristys voi vaurioittaa teosta pysyvästi, eikä tällaiset vauriot ala takuun piiriin.

      • Kaikki massiivipuupalat sisältyvät, tarkasti mittojen mukaan leikattuina.

      • Kootaan mukana tulevilla ruuveilla sekä kulmaliitoksia varten tarvittavalla puuliimalla, jota ei toimiteta, joten se on hankittava kehystäjältä.

      • Vaatii ammattilaisvälineitä, jotka eivät sisälly pakkaukseen: kankaan venytyspihdit (kiristin) ja puristimet, joilla pidetään kehyksen puut suorassa liiman kuivuessa.

      Tärkeää:
      Kulmaliitoksissa tarvitaan puuliimaa, kehyksien osat on pidettävä puristimilla, kunnes liima on täysin kuivunut, ja koottuun kehykseen jännitettävän kankaan kiristämiseen tarvitaan kangaspenssipihti. Mikään näistä ei sisälly pakkaukseen. Suosittelemme varmistamaan kokeneen kehystäjän saatavuuden ennen tämän kokoisen kehyksen tilaamista.

      Nimilaatta

      -

      -

      Suojalakkaus

      Kiiltävä lakka (syventää värejä, suojaa valolta ja kosteudelta)

      -

      Mukauta taideteokseni

      Esimerkkejä muokattavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan omaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraan); Lisää taustalle piilotettu viesti; Muuta taustan maisemaa tai elementtejä.

      -

      Pikatoimitus

      Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (29 lokakuu). Laadusta ei tingitä.

      -

      Pikatoimitus

      Maailmanlaajuinen toimitus () 5 viikon kuluessa. (5 marraskuu).

      Sisältyy hintaan

      Kokonaishinta

      € 227

      Included with every order

      • Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
      • Korkealaatuinen pellavakangas
      • Kattava kuljetusvakuutus
      • Tulliveron palautustakuu
      • Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
      • 100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
      • 100% rahat takaisin -takuu
      • Määräalennus tarjolla
      Order sheet