Katso seinällä
Lähetä
Jaa
Tarkemmat tiedot
Opas
Lataa kuva
Samanlaisia kohteita
Röntgenkuvaus
Diaesitys
TilastotLamentation
Oil On Canvas- WallArt
- Renaissance Venetian Painting
1527- Renaissance
122.0 x 154.0 cm
Ermitažin museo
Lue lisää
Giclée- ja taideprintit
Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. (
Tilaa käsinmaalattu jäljennös Siirry digitaaliseen kuvaan)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Kirjoita tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta tuloste sopii kehyskokoon tai seinällesi. Tulostetta voidaan vain leikata, sitä ei voi koskaan tehdä suuremmaksi kuin alkuperäinen kuva, joten eri muotoinen koko aiheuttaa osan kuvasta katoamisen. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin aloitamme tulostuksen. Tällä sivulla näkyvä kuva ei näytä lopullista leikkausta — vain mallikuva näyttää sen.
Maailmanlaajuinen toimitus () 2 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (25 lokakuu)
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
100 päivän palautusoikeus valmistusvirhetapauksissa
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus saatavilla
Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille
Lamentation
Giclée- ja taideprintit
Replikaatin koko
-
Kokonaishinta
€ 56
A Profound Echo of Sorrow: Exploring Basaiti's Lamentation
To stand before Marco Basaiti’s Lamentation is to be enveloped in an atmosphere thick with sacred grief. This monumental canvas, dating from 1527, does not merely depict a historical event; it captures the very essence of human sorrow meeting divine sacrifice. The scene unfolds outdoors against a rugged, rocky hillside, providing a stark, natural backdrop that heightens the drama unfolding at its heart. At the center, the figure of Christ, having endured the ultimate suffering on the cross, becomes the magnetic focal point for every eye in the composition. Surrounding him is a gathering of figures—at least twelve souls depicted with varying degrees of proximity and emotion—who form a complex tapestry of devotion, shock, and profound mourning.
Venetian Renaissance Mastery: Technique and Form
Basaiti’s handling of this dramatic subject showcases his skill as an artist bridging the gap between the late Quattrocento delicacy and the emerging power of the Cinquecento. While the narrative weight is immense, the execution retains a characteristic Venetian luminosity. Observe how the light seems to emanate not just from an external source, but from the very emotional core of the gathering itself. The composition is masterfully orchestrated; figures are arranged in layers, some kneeling low in palpable despair near the foreground, others standing back, their postures conveying varying degrees of contemplation and awe. The inclusion of elements like the visible bench anchors the scene slightly, giving structure to the surrounding chaos of emotion, while the overall palette speaks to the rich, earthy tones favored by Venetian masters.
Symbolism and Emotional Resonance
The symbolism within this Lamentation is deeply rooted in Christian iconography. Every gesture—the outstretched hand, the bowed head, the grouping of bodies—speaks volumes without uttering a word. The gathering itself symbolizes humanity’s eternal relationship with suffering and redemption. It invites the viewer into an intimate space of shared grief. For the modern collector or decorator, this piece offers more than mere decoration; it is a meditation object. Its palpable sense of reverence imbues any room it graces with a quiet dignity, transforming a space into a sanctuary for contemplation.
A Timeless Piece for Contemporary Spaces
Considering its size of 122 x 154 cm, this work possesses an imposing presence, making it ideal as a dramatic focal point in a grand hall, a chapel-inspired living area, or a formal reception room. When acquiring a high-quality reproduction of Basaiti’s hand-painted vision, one is not simply purchasing paint on canvas; one is inviting centuries of artistic devotion into your home. It speaks to enduring themes—loss, sacrifice, and ultimate hope—making it a piece that continues to resonate across the ages, connecting the contemporary viewer directly to the profound emotional currents of Renaissance Venice.
Kysymykset ja vastaukset
Minkä väripaletin ja minkä tunteen "Lamentation" yhdistää?
Marco Basaiti:n "Lamentation" -teoksen Dark väripaletti ja sen Melancholic tunnelma sointuvat yhteen. Väri on yksi tavoista, joilla teos välittää tunnetta.
Onko "Lamentation" tyypillinen esimerkki siitä, mitä Marco Basaiti yleensä loi?
Marco Basaiti:n toistuvia teemoja ovat bellini’s style, faith, sorrow, venetian tradition, basaiti legacy; "Lamentation" keskittyy aiheisiin religious scene, crucifixion, mourning, landscape, byzantine influence, venetian art, renaissance painting.
Onko teos Marco Basaiti:n "Lamentation" säilytyksessä taiteilijan kotimaassa?
Ei - teos sijaitsee ulkomailla. Teos "Lamentation" on osa Russia kokoelmia, kun taas Marco Basaiti on syntynyt Italia.
Samankaltaisia teoksia
Taiteilijan elämäkerta
Marco Basaiti: Silta Quattrocenton ja Cinquecenton venetsialaisessa maalaustaiteessa
Marco Basaiti (n. 1470 – 1530) nousee esiin keskeisenä hahmona renessanssin Venetsiassa, edustaen ratkaisevaa murroskautta Quattrocenton tyylillisten konventioiden ja Cinquecenton kukoistavan suuruuden välillä. Vaikka elämäkerralliset yksityiskohdat ovat niukat – mikä on todiste tuon ajan taiteilijoiden dokumentoinnin haasteista – säilyneistä allekirjoituksista ja kilta-arkistoista kerätty tutkimustieto maalaa kuvan taiteilijasta, joka oli syvällä aikansa taiteellisessa maisemassa. Vasarin kertomus, vaikka Basaitin henkilöllisyydestä vallitseekin kiistely (hän uskoi Basaitin olevan todellisuudessa kaksi eri henkilöä), vakiinnutti hänet merkittäväksi venetsialaiseksi maalariksi suurten mestareiden, kuten Giovanni Bellinin ja Cima da Coneglianon, rinnalle.- Varhaiset vuodet ja koulutus: Basaitin perimää on verhottu mysteeriin; hän syntyi noin vuonna 1470 joko Venetsiaan tai Friuliin, ja hänen juurensa olivat todennäköisesti albanialaisia tai kreikkalaisia. Tämä heijastaa tuon ajan tapaa, jossa ulkomaiset yhteisöt elivät suhteellisen eristäytyneinä venetsialaisessa yhteiskunnassa, mikä puolestaan rajoitti heidän näkyvyyttään virallisissa asiakirjoissa. Vuoden 1526 testamentti tarjoaa houkuttelevia viitteitä hänen perhesiteistään, mutta sen totuusarvo on edelleen tutkijoiden tarkastelun kohteena.
- Bartolomeo Vivarinin vaikutus: Todisteet viittaavat siihen, että Basaitin taiteellinen kasvatus tapahtui Bartolomeo Vivarinin johdolla, jonka tyylilliset innovaatiot vaikuttivat syvästi Basaitin varhaisiin teoksiin. Vivarinin kuolema 1rem 1490-luvun lopussa merkitsi merkittävää käännekohtaa, mikä sai Basaitin tekemään yhteistyötä Vivarinin veljenpojan, Alvise Vivarinin kanssa – yhteyden, jonka vahvistavat Alvisen kuoleman jälkeen tehdyt tilaustyöt.
Taiteellinen tyyli ja tekniikka: Quattrocenton juuret syleilemässä Cinquecenton innovaatioita
Vaikka Basaiti periytti itselleen Quattrocenton tyylillisen herkkyyden, hän sopeutti taitavasti lähestymistapansa vastaamaan Cinquecenton kehittyviä esteettisiä virtauksia. Hänen kankaansa osoittavat mestarillisen sekoituksen klassisia ihanteita ja humanistista havainnointia – mikä on erityisen nähtävissä hänen muotokuvissaan, joissa anatominen tarkkuus ja psykologinen vivahteikkuus ovat etusijalla. Bellinin kehittämä sfumato-tekniikka leimasi monia hänen maalauksiaan luoden hienovaraisia sävyeroja, jotka antavat hahmoille eteerisen laadun. Lisäksi Basaitin sommitteluissa hyödynnettiin usein monimutkaisia tilallisia järjestelyjä ja dramaattisia valotehosteita, mikä merkitsi siirtymää pois varhaisemman venetsialaisen taiteen suosimista tasomaisemmista perspektiiveistä.- Huomattavat tilaukset ja yhteistyöt: Basaiti saavutti huomattavaa mainetta vaikutusvaltaisten tilaajien ansiosta – erityisesti Alvise Vivarinin kautta, joka uskoi hänelle tehtäväksi Pyhä Pietari valtaistuimella ja neljä pyhimystä -teoksen viimeistelyn. Tämä keskeneräinen alttaritaulu osoitti Basaitin kyvyn toteuttaa kunnianhimoisia projekteja paineen alla.
Aihepiiri ja ikonografia: Uskonnolliset muotokuvat heijastamassa venetsialaista hengellisyyttä
Basaitin tuotanto koostuu pääasiassa muotokuvista – jotka esittävät usein aatelisia ja kirkollisia korkea-arvoisia henkilöitä – sekä uskonnollisista kohtauksista. Toisin kuin monet hänen aikalaistensa, jotka tutkivat mytologisia teemoja, Basaitin taiteellinen painopiste pysyi tiukasti kristillisessä ikonografiassa. Hänen maalauksensa esittävät pyhimyksiä ja raamatullisia hahmoja usein äärimmäisellä tarkkuudella ja ilmeikkäillä eleillä, välittäen syvää hengellistä mietiskelyä.- Perintö ja historiallinen merkitys: Marco Basaitin panos venetsialaiseen renessanssimaalaukseen ei rajoitu vain hänen yksittäisiin teoksiinsa, vaan myös hänen rooliinsa tyylillisten perinteiden välittäjänä. Hän ilmentää taiteellisen evoluution dynamiikkaa – todisteena Venetsian pysyvästä asemasta Euroopan kulttuurisen innovaation eturintamassa 1500-luvulla.
Lisätutkimus ja resurssit
Syvempää tutkimusta Marco Basaitin elämästä ja työstä varten voit tutustua Getty Research Instituten ULAN Full Record Display -tietokantaan (
Marco Basaiti
1470 - 1530 , Italia
Tietoa taiteilijasta
- Artistic Movement Or Style: Renessanssimaalaus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Giovanni Bellini']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Bartolomeo Vivarini']
- Date Of Birth: n. 1470
- Date Of Death: 1530
- Full Name: Marco Basaiti
- Nationality: italialainen
- Notable Artworks:
- Nuoren miehen muotokuva
- Miehen muotokuva lakissa
- Pyhä Pietari valtaistuimella ja neljä pyhimystä
- Place Of Birth: Venetsia, Italia
Aiheeseen liittyvät artikkelit
Sacred Narratives on Canvas: Exploring Religious Painting Through History
Explore the rich history of religious painting with AllPaintingsStore.com! Discover iconic artworks, symbolism & techniques from antiquity to the Renaissance. Enhance your art appreciation today.
Sacred Narratives on Canvas: Exploring Religious Scenes & Their Enduring Influence
Explore the rich history of religious art from Giotto to the Renaissance masters with AllPaintingsStore. Discover symbolism, techniques & enduring legacies. Museum-quality reproductions available.
Illuminating Belief: Faith & Symbolism Across Art History's Canvas
Explore the rich history of faith through art! Discover religious symbolism, Renaissance masterpieces & iconic artists. Expert analysis for collectors & enthusiasts. Learn more at AllPaintingsStore.
Sacred Visions: Exploring Faith & Devotion in Religious Art Across Cultures
Explore the rich history of religious art across cultures! Discover symbolism, Renaissance masterpieces & the power of color in devotional works. Expert insights for collectors and enthusiasts.
Sacred Narratives Embodied: A Comprehensive Exploration of Religious Iconography in Art History
Explore the rich history of religious iconography in art! Discover symbolism, movements & masterpieces from Byzantine to Renaissance periods. Expert insights for collectors and enthusiasts at AllPaintingsStore.
