Rahat takaisin -takuu · 30 päivää Ilmainen toimitus ympäri maailman
449 332teokset 30 637taiteilijat 4 753museot 32kielet
Valuutta
Kieli
Ateljee · Perustettu 2015 · Pariisi, Ranska
AllPaintingsStore
allpaintingsstore.com
Kirjaudu sisään tai luo tili Toivelista Ostoskori
Siirry tulosteeseen Siirry tulosteeseenVaihda kuvaksi Vaihda kuvaksi JaaJaa
Tarkemmat tiedotTarkemmat tiedot Lisää suosikkeihin Lisää suosikkeihin LataaLataa SamanlaisiaSamanlaisia DiaesitysDiaesitys

Osen

Osenin kimonon ja Kasamori-pyhäkön portin kuvaus lisää teoksen symbolista rikkautta. Se sai tunnustusta yhtenä Mizoguchi Kenjin varhaisista elokuvista, joka perustui Izumi Kyokan tarinaan.

Suzuki Harunobu (1725-1770) oli ukiyo-e-taiteilija, joka mullisti värimaalauksen. Tutustu hänen innovatiivisiin nishiki-e-printteihinsä ja japanilaiseen taiteen vaikutukseen! Katso teoksia.

Käsinmaalattu öljykopio

Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. (Siirry tulosteeseen Siirry tulosteeseenVaihda kuvaksi Vaihda kuvaksi)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

leveys
korkeus

Voit syöttää omat mitat sopimaan tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valitsemasi koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme taideteoksen tai jatkamme maalausta käsin maalatuilla elementeillä. Digitaalinen esikatselu lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomioithan, että näytöllä oleva esikatselu ei vastaa todellista rajausta tai jatkamista. Vain digitaalinen mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka mittatilaustyöt ovat mahdollisia, suosittelemme valitsemaan mitan ennalta määritetystä listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.

Esimerkkejä muutettavissa olevista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan omaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. korvaa kissa koiralla); Lisää piilotettu viesti taustaan; Muuta taustan maisemaa tai elementtejä.
Tilauksen jälkeen AllPaintingsStore.com -tiimi lähettää asiakkaalle ohjeet ja esikatselukuvan.

Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (6 elokuu). Laadusta ei tingitä.

why_choose_icon
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
why_choose_icon
Korkealaatuinen pellavakangas
why_choose_icon
Kattava kuljetusvakuutus
why_choose_icon
Tulliveron palautustakuu
why_choose_icon
Täydellinen värien vastaavuustakuu
why_choose_icon
60 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
why_choose_icon
100% rahat takaisin -takuu
why_choose_icon
Määräalennus tarjous

Kokonaishinta

$ 258

reproduction

Osen

Reproduktiotekniikka

Replikaatin koko

-

Kokonaishinta

$ 258

Pikaista tietoa

  • Medium: Woodblock Print
  • Dimensions: 21 x 27 cm
  • Influences:
    • Sukenobu
    • Torii Kiyomitsu
  • Artist: Suzuki Harunobu
  • Year: 1764-1770
  • Artistic style: Ukiyo-e
  • Notable elements: Nishiki-e prints

Taidevisa

Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

Kysymys 1:
What is the primary subject depicted in Suzuki Harunobu’s ‘Osen’?
Kysymys 2:
The print ‘Osen’ is considered part of which artistic movement?
Kysymys 3:
What innovative technique did Suzuki Harunobu employ in ‘Osen’ compared to earlier prints?
Kysymys 4:
According to the research material, what was Nishikawa Sukenobu’s influence on Harunobu?
Kysymys 5:
‘Osen’ is notable for its depiction of a specific social setting – what was the Kagiya Teahouse known for?

Teoksen kuvaus

Suzuki Harunobun ”Osen”: Ikkuna ukiyo-e-tyylin hienostuneeseen kauneuteen

Tämä upea, käsinmaalattu reproduktio vangitsee Suzuki Harunobun keskeisen panoksen japanilaiselle taiteelle – se on mestarillinen esimerkki 1700-luvun puolivälissä syntyneestä nishiki-e-tekniikasta, eli brokadipainatuksesta. Mittakokoa 21 x 27 cm olevan teoksen avulla siirrymme ukiyo-e-tyylin eloisaan maailmaan, liikkeeseen, joka kukoisti Harunobun elinaikana ja tarjosi ohikiitäviä vilkaisuja arkeen, kauneuteen ja viihteeseen. Kohtaus esittää kaksi naista – ”osen”- tai geisha-hahmoja – uppoutuneina hiljaiseen yhdessäoloon, tarjoten koskettavan heijastuksen sosiaalisiin tapoihin ja taiteelliseen innovaatioon Edo-kauden Japanissa.

Vaikutteiden ja innovaation synteesi

Suzuki Harunobun taiteellinen matka oli kiehtovan vuoropuvan perinteiden ja kokeilujen välillä. Vuonna 1725 Tokiossa syntynyt taiteilija työskenteli aluksi Torii-koulukunnan tyyliin, joka tunnettiin taitavasta mutta melko konventionaalisesta lähestymistavastaan puupiirrokseen. Hänen yhteytensä oppineiden samurai-ryhmään osoittautui kuitenkin muutosvoimaksi. Tämä yhteistyö rohkaisi häntä omaksumaan uusia muotoja ja tyylejä, mikä näkyy erityisen selvästi nishiki-e-painatusten luomisessa. Harunobun omistautuminen tälle innovatiiviselle tyylille on tässä teoksessa hämmästyttävän ilmeistä; hän valitsi puupiirrosleimasimiin huolellisesti parhaita puulajeja ja käytti rikkaampia, kalliimpia pigmenttejä – tietoinen poikkeama aiemmista käytännöistä – heijastaen sitoutumistaan painotaiteen laadun nostamiseen. Torii Kiyomitsun, Ishikawa Toyonobun ja erityisesti hänen opettajansa Nishikawa Sukenobun vaikutus on hienovaraisesti kudottu osaksi sommitelmaa, luoden monimutkaisen taiteellisen jatkumon kudelman.

Aihepiiri ja symboliikka

Keskeiset hahmot, ”osen”-naiset, eivät ole vain kauniita naisia; he edustavat ratkaisevaa sosiaalista roolia Edo-yhteiskunnassa. Osen-hahmot olivat erittäin taitavia viihdyttäjiä, jotka tunnettiin taidokkuudestaan musiikissa, tanssissa, runoudessa ja keskustelutaidossa. Heidän läsnäolonsa tässä painoksessa kertoo hienostuneen vapaa-ajan ja kulttuurisen sivistyneisyyden merkityksestä. Kupit ja kulhot viittaavat intiimiin kokoontumiseen, kenties yksityiseen salonkiin tai yhteiseen nautinnon hetkeen. Taustalla näkyvä hahmo tuo kohtaukseen uuden kerroksen kerronnallista monimutkaisuutta, vihjaten laajemmasta sosiaalisesta kontekstista – mahdollisesti katsojaan, joka tarkkailee tilannetta, tai toiseen keskusteluun liittymään osallistujaan. Huolellisesti asetetut tuolit vahvistavat entisestään kodikasta rauhaa ja hienostunutta makua.

Tekniikka ja emotionaalinen vaikutus

Harunobun tarkka silmä yksityiskohtiin on välittömästi havaittavissa tässä reproduktiossa. Kankaiden herkkä kuvaus, värien hienovaraiset liukumat ja hahmojen tarkka toteutus osoittavat hänen mestaruutensa puupiirrostekniikassa. Kokonaisvaikutelma on seesteisen kaunis ja hiljaista pohdiskelua kutsuva. Teos herättää nostalgian tunteen menneestä aikakaudesta, kutsuen katsojaa arvostamaan ukiyo-e-painatusten taiteellisuutta ja kulttuurista merkitystä. Sommitelman harmoninen tasapaino ja lempeä tunnelma luovat hienostuneen eleganssin ilmapiirin – ajattoman todistuksen Harunobun taiteellisesta visiosta.


Taiteilijan elämäkerta

nuoru ja vaikutteet

Suzuki Harunobu, ukiyo-e-tyylin japanilainen puupiirrostaiteen suunnittelija, syntyi vuonna 1725. Hänen varhaisesta elämästään tiedetään vain vähän, mutta uskotaan hänen kasvaneen Kyotossa. Hänen teoksistaan on nähtävissä monien taiteilijoiden vaikutteita, kuten Torii Kiyomitsu, Ishikawa Toyonobu, Kawamata-koulu sekä Kanō-koulu. Harunobulle voimakkain vaikutteiden lähde oli kuitenkin maalaaja ja grafiikan taiteilija Nishikawa Sukenobu, joka saattoi olla Harunobun suora opettaja.

taiteellinen ura

Harunobu aloitti uransa Torii-koulun tyyliä noudattaen luoden monia taitavia, mutta ei vielä mullistavia teoksia. Hänen osallistumisensa oppineiden samurai-ryhmään kuitenkin avasi ovet uusille muodoille ja tyyleille. Vuonna 1764 Harunobu valittiin auttamaan näitä samuraidensa harrastelijamaisiin pyrkimyksiin luoda e-goyomi (kalentereita). Näistä kalenteriprinssit olisivat ensimmäisiä nishiki-e-teoksia eli "brokadipainatuksia", joissa Harunobu kokeili parempia puulajeja puupiirrosleimasimiin ja käytti kalliimpia värejä.

merkittävät teokset ja innovaatiot

  • Suzuki Harunobun "brokadipainatukset" johtivat siihen, että kokovärinen tuotanto tuli standardiksi; yhden teoksen luomiseen saattoi käyttää kymmenen tai useampia eri leimasimia.
  • Hänen innovatiivinen tapansa käyttää useita erillisiä puuleimasimia yhden kuvan luomiseen perustui lovien ja kiilojen käyttöön, joilla paperi pidettiin tarkasti paikoillaan.
  • Harunobun painokset olivat suosittuja chōnin-luokan keskuudessa, joka oli rikastunut tarpeeksi koristellakseen kotejaan näillä teoksilla.

perintö

Suzuki Harunobun työ oli keskeisessä roolissa muovaamassa länsimaista käsitystä japanilaisesta taiteesta 1800-luvun lopulla. Hänen vaikutuksensa on nähtävissä Hokusain ja Hiroshigen maisemamaalauksissa, jotka nousivat suosioon japonismin aikakaudella.

merkittäviä maalauksia ja taiteilijoita

museot ja kokoelmat

Suzuki Harunobu

Suzuki Harunobu

1725 - 1770 , Japani

Pikatiedot

  • Artistic Movement Or Style: Ukiyo-e, Nishiki-e
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Torii Kiyomitsu']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Nishikawa Sukenobu']
  • Date Of Birth: 1725?
  • Date Of Death: 1770
  • Full Name: Suzuki Harunobu
  • Nationality: Japani
  • Notable Artworks:
    • Herons Et Roseaux
    • Young Woman Jumping...
  • Place Of Birth: Edo (Tokyo), Japani
Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.