The Cherry Tree

Rano djetinjstvo, obitelj i umjetničko obrazovanje

Berthe Morisot rođena je 14. siječnja 1841. godine u Bourgesu, u Francuskoj. Odrasla je u imućnoj buržoaskoj obitelji u kojoj su granice između kućanskog života i umjetnosti često bile zamagljene. Njezin otac, Edmé Tiburce Morisot, bio je prefect departmana Cher, dok je njezina majka, Marie-Joseph-Cornélie Thomas, donijela poveznica s rokokoskom tradicijom kao istočnjakica slavnog Jean-Honoré Fragonarda. To je umjetničko podrijetlo pružilo okruženje prožeto umjetnošću još od njenih najranijih godina.

Njezin je putovanje započelo privatnim lekcijama koje su održavali Geoffroy-Alphonse Chocarne i Joseph Guichard. Do 1858. godine, vrijeme je provodila u Louvreu, usvajajući mehaniku slikarstva kroz kopiranje djela starih majstora. To razdoblje studija dopunili su smjernice koje su joj pružali Jean-Baptiste-Camille Corot i Achille-Francois Oudinot. Tijekom zime 1863. i 1864. godine, njezino je istraživanje obuzelo i proučavanje fizičke forme kroz studij skulpture pod vodstvom Aiméja Milletta.

Impresionistički pokret i izložbe

Godine 1864. Morisot je prvi put izložila svoje radove na Parizanskom salonu. Bio je to značajan korak, budući da je Salon služio kao službeni čuvar vrata umjetničkog svijeta. Međutim, ona se nije zadržala ograničena u tim tradicionalnim prostorima. Umjesto toga, postala je članica pariskog kruga slikara koji će na kraju postati poznati kao impresionisti. Njezina je prisutnost u ovoj grupi bila neprestana; između 1874. i 1886. godine sudjelovala je na gotovo svim, osim jedne, od osam impresionističkih izložbi održanih tijekom tih godina.

Prvi od tih sastajanja održao se u studiju fotografa Nadara. Izložba je otvorena 15. travnja i trajala je do 15. svibnja 1874. godine. To je bilo radikalno odstupanje od tadašnjih utvrđenih normi. Morisot je bila tamo, rame uz rame s ostalima, pomažući u definiranju novog načina gledanja na svijet. Nastavila je izlagati s grupom, donoseći svoju specifičnu perspektivu na razne izložbe održavane tijekom sljedećeg desetljeća.

Privatni život i poveznica s Manetom

Granice između Morisotovog privatnog života i njezine umjetnosti često su bile zamagljene. Odrasla je u kućanstvu s dvije starije sestre, Yves i Edma, te mlađim bratom, Tiburcem. Godine 1868. upoznala je Édouarda Maneta, a taj se odnos pretvorio u duboki uzajamni utjecaj. On ju je slikao mnogo puta, hvatajući je u različitim stanjima odijela i raspoloženja, dok je ona pronalazila vlastiti put kroz promjenjivo svjetlo Pariza. Njihov odnos bio je obilježen intelektualnom razmjenom i zajedničkim umjetničkim svrhom.

Godine 1874. Morisot se udatla za Eugènea Maneta, Édouardaovog brata. Taj je brak dodatno učvrstio njezino mjesto unutar kruga umjetnika koji su redefinirali modernu slikarstvo. Kćer, Julie Manet, rođena je u Parizu 1878. godine. Julie će odrasti u domu u kojem su granice između kućanskog života i radikalnih debata avangarde bile tanke, često sudjelujući kao tiha prisutnost u sobama u kojima se umjetnost stvarala i o njoj raspravljalo.

Tehnika i umjetnički stil

Morisotov pristup platnu oslanja se na nevjerojatnu lakoću dodira. Često je radila na otvorenom, koristeći plein air metodu kako bi izravno iz prirode uhvatila promjenjive kvalitete svjetla i atmosfere. Ta njezina navika stvaranja na svježom zraku omogućila joj je da prolazne nijanse boja prenese kroz opuštene, samouvjerene poteze. Njezin je potez četicom fluidan, kreće se preko površine s osjećajem neposrednosti koji izbjegava teške, preopterećene slojeve boje. Nije se oslanjala isključivo na ulje; njezina je praksa uključivala rad u akvarelu i pastelu kako bi istraživala različite teksture i efekte svjetlosti.

Postoji specifičan način na koji tretira rubove svojih motiva. Umjesto oštrih, definiranih kontura, ona koristi prekinutu boju i sitne poteze pigmenta kako bi izgradila formu. Ova tehnika stvara svjetlucavi efekt, čineći da zrak između predmeta djeluje opipljivo poput samih objekata. U njezinim prikazima kućanstva, ova metoda hvata meki sjaj na koži ili način na koji svjetlost filtrira kroz vrt. Rezultat je osjećaj spontanosti, kao da je scena zabilježena u jednom, neohućanom trenutku promatranja.

Ključna djela i ikonična platna

Godine 1872. Morisot je naslikala Kolijevku, ulje na platnu koje dočarava njezinu sestru Edmu kako bdije nad svojom uspavom kćeri Blanche. Kompozicija koristi dijalogu linija formiranih majčinim pogledom i tkaninom kolijevke kako bi vodila oko prema djetetu. Ovo djelo označava prvi put kada je istraživala temu majčinstva, koristeći smanjen broj boja i fluidne poteze četkicom kako bi stvorila atmosferu tihe, zaštitničke ljubavi.

Njezina prisutnost često se pojavljuje u radovima drugih umjetnika, a najznačajnija je ona iz 1872. godine, kada je Édouard Manet naslikao Berthe Morisot s buketom ljubičica. Na ovom portretu ona je odjevena u crnu žalosnu odjeću, s jedva vidljivim buketom ljubičica uz izrez dekoltea. Svjetlost pada na nju s jedne strane, ostavljajući drugu polovicu lica u dubokoj sjeni. Ova studija crnih tonova naglašava kontrast između njezine tamne odjeće i svjetlijije pozadine.

Među ostala značajna djela nalaze se:

• Odmor, portret Berthe Morisot, 1870.
• Hortenzija, 1894.

Kasnije u svojoj karijeri, 1894. godine, stvorila je djelo Hortenzija. Njezina sposobnost prevođenja nijansi svjetlosti i boje kroz opuštene, samouvjerene poteze ostala je konstanta kroz njezine godine slikanja.

Gdje danas možete vidjeti njezina djela

Ako želite uživo doživjeti njezin specifičan potez i osjetiti vibraciju njezina umjetničkog jezika, idealno je započeti putovanje u Parizu. Musée d'Orsay čuva šest njezinih slika, među kojima je i veličanstveno The Cradle. To je djelo, naslikano 1872. godine, koje prikazuje njezinu sestru Edmu kako bdije nad uspavanim djetetom, stvarajući atmosferu duboke nježnosti. Također, u kolekciji koju posjeduje Musée Marmottan Monet nalazi se još pet njezinih remek-djelâ.

Njezina umjetnička prisutnost osjeća se i izvan granica Francuske, posebno u Washingtonu, D.C. National Gallery of Art u svom opsežnom rangu ima šest njezinih slika. U ovoj kolekciji možete pronaći Mother and Sister of the Artist, djelo koje je nastala 1869. godine. Među ostalim radovima koji se nalaze u Washingtonu ističu se In the Dining Room i Hanging the Laundry out to Dry, oba iz 1875. godine.

Neka druga njezina djela nalaze se u raznim svjetskim metropolama, kao što su Thyssen-Bornemisza Museum u Madridu i Nationalmuseum u Stockholmu. Ova djela pružaju priliku za tiho, introspektivno promatranje načina na koji je Berthe Morisot maestralno manipulirala svjetlom i prikazivala intimne domaće scene u različitim ambijentima.

• Psyche
• The Hydrangea