Jamstvo povrata novca u roku od 100 dana Besplatna dostava širom svijeta
449.564umjetnička djela 30.613umjetnici 4.660muzeji 32jezici
Katalogski zapis

The Farmyard

1962. Oil On Canvas, 60.0 x 73.0 cm.

Sl. 1. Mark Šagal, The Farmyard, 1962. Prikazano kao reprodukcija koju odabirate: , .

§ 1Katalogski podaci

Dimenzije
60.0 x 73.0 cm

§ 2Apstraktno

Opis kolekcionarskog predmeta

The Farmyard by Marc Chagall – A vibrant depiction of a rural scene featuring a cow and birds, embodying Chagall’s dreamlike style and rooted in Vitebsk's cultural heritage.

Biografija umjetnika

Otkrijte svijet Marca Chagalla (1887-1985), ruskog-francuskog slikara poznatog po snovitim slikama, temama iz židovske folklora i prekrasnim vitražima. Istražite njegovu ostavštinu!

§ 3Komentar

A Visionary Landscape: The Dreamlike Essence of The Farmyard

In Marc Chagall’s 1962 masterpiece, The Farmyard, the boundaries between reality and the subconscious dissolve into a luminous tapestry of color and memory. This work is far more than a simple depiction of rural life; it is a profound visual distillation of the artist's formative years in Vitebsk, Belarus. Through a technique that embraces the spirit of Surrealism, Chagall employs flattened perspectives and fantastical juxtaposponitions to create a scene that feels as though it were plucked directly from a dream. The canvas pulsates with an otherworldly energy, where thick impasto textures capture the vibrancy of bold yellows, blues, and reds—hues used not for literal representation, but as powerful vessels for psychological and emotional expression.

The composition invites the viewer into a lively, breathing atmosphere, centered around a prominent cow with horns that stands beside a simple bucket. There is a palpable sense of curiosity in the animal's gaze toward its vessel, grounding the more ethereal elements of the painting within a recognizable, albeit transformed, reality. As birds drift through the upper reaches of the scene, they serve as symbols of aspiration and transcendence, mirroring Chagall’s own desire to elevate the mundane aspects of existence into something sublime. This delicate balance between the earthly and the celestial is what makes the piece so captivating for collectors and those seeking a focal point of wonder in their interiors.

Symbolism and the Resonance of Memory

Deeply rooted in Jewish folklore and Orthodox tradition, The Farmyard is replete with symbolic motifs that speak to themes of fertility, motherhood, and resilience. The central cow acts as an anchor for these themes, representing a connection to the earth and the continuity of life. Even amidst the potential anxieties of the historical era—a period marked by the shadows of political upheaval and the trauma of wartime occupation in the artist's homeland—the painting exudes an atmosphere of profound tranquility and optimism. Chagall utilizes his unique visual language to transform the weight of history into a celebration of innocence.

For the art lover or interior designer, this piece offers more than mere decoration; it provides an emotional sanctuary. The interplay of light and color invites deep contemplation, prompting one to consider the enduring beauty of memory and the transformative power of the human imagination. To possess a reproduction of such a work is to bring a sense of poetic movement and luminous hope into a space, making it an exquisite choice for those who appreciate art that speaks to the soul as much as it delights the eye.

Pitanja i odgovori

Koja je tehnika korištena za "The Farmyard" i koje su mu dimenzije?

Tehnika djela "The Farmyard" autora Mark Šagal je Oil On Canvas, a njegove dimenzije su 60 x 73 cm.

Gdje se "The Farmyard" nalazi među uobičajenim motivima umjetnika Mark Šagal?

"The Farmyard" prikazuje farm animals, pastoral landscape, jewish folklore, dreamlike imagery, color palette, surreal composition, childhood memories, dok su zabilježene teme umjetnika Mark Šagal povezani s biblical symbolism, jewish tradition, surreal vision, chagall’s recurring motif, dream imagery exploration. Usporedba ova dva elementa pokazuje kako se ovo djelo povezuje s uobičajenim motivima umjetnika.

Koje motive i atmosferu spaja "The Farmyard" autora Mark Šagal?

"The Farmyard" autora Mark Šagal prikazuje farm animals, pastoral landscape, jewish folklore, dreamlike imagery, color palette, surreal composition, childhood memories u Romantic raspoloženju. Motiv i atmosfera zajedno dočaravaju ovo djelo.

§ 4Umjetnik

Mark Šagal

Mark Šagal

1887 - 1985, Bjelorusija

Brzi pregled o Mark Šagal

  • Datum Rođenja: 6. srpnja 1887.
  • Datum Smrti: 28. ožujka 1985.
  • Državljanstvo: Rusko-francuski
  • Mjesto Rođenja: Liozna, Bjelorusija
  • Pokreti/Umjetnici Utjecani:
    • Surrealizam
    • Moderni umjetnici
  • Puno Ime: Marc Chagall
  • Umjetnički Stil: Modernizam, Kubizam
  • Utjecajni Umjetnici:
    • Bakst
    • Delaunay
    • Borovikovsky
  • Značajna Djela:
    • Ja i selo
    • Iznad Vitebska
    • Bijeli raspeće

Biografija umjetnika

Mojša Zaharavič Šahałaŭ: Svijet Boja i Snova

Marc Chagall, rođen kao Mojša Zaharavič Šahałaŭ 1887. godine u malom bjeloruskome mjestu Liozna blizu Vitebska, nije bio samo slikar; bio je pjesnik boja, tkalac snova i kroničar uspomena. Njegov život, koji se protezao gotovo cijelim stoljećem, odrazio je burne tokove dvadesetog stoljeća, no njegova umjetnost ostala je vjerna duboko osobnome viziji – prožeta folklorom njegovoga hasidskog židovskog odgoja i neprestanim vjerovanjem u moć mašte. Vitebsk sam po sebi nije bio samo rodno mjesto; postao je emotivna jezgra njegove umjetničke svemira, ponavljajući motiv naseljen letjućim figurama, pomamlјim životinjama i živahnim bojama uspomenute pokrajine. Ta jedinstvena mješavina kultura – ruske pravoslavne crkve uz dinamična židovska tržišta – oblikovala je estetsku osjetljivost koja je tijekom njegova dugogodišnjeg djelovanja odolijevala jednostavnim kategorizacijama. Iako je tražio formalno usavršavanje prvo kod lokalnog slikara natpisa, a zatim u Sankt Peterburgu pod vodstvom Léona Baksta, te potom u Parizu na Académie de la Grande Chaumière, Chagall nikada nije u potpunosti prihvatio nijedan pojedinačni umjetnički pokret. Upijao je elemente kubizma, simbolizma i fauvisma, no uvijek ih provlačio kroz svoju intenzivno osobnu optiku, stvarajući stil koji je bio jedinstven, neponovljiv – Chagall.

Izgrađivanje Jednako Vizualnog Jezika

Chagallove rane radove već su naznačivale jezik koji će razviti. Slike poput Ja i selo (1911.) nisu samo prikazi mjesta; one su istraživanja identiteta, uspomena i odnosa između pojedinca i zajednice. Selo nije prikazano realistično, već kao fragmentirana zbirka sjećanja, prožeta simboličkim značenjem. Ta sposobnost pretvaranja osobnog iskustva u univerzalne teme postala je zaštitni znak njegove umjetnosti. Njegova paleta bila je hrabra i ekspresivna, često koristeći živahne, nestabilne boje kako bi izrazio emocije umjesto doslovnog predstavljanja. Figure plove i plešu preko platna, prkoseći gravitaciji i logici, stvarajući snoviti ambijent koji gledatelje poziva u njegov unutarnji svijet. Ovaj stilski pristup nije bio slučajan; potjecao je iz želje da se ide izvan pukog oponašanja stvarnosti i uhvati suština osjećaja, težina uspomena i moć folklora.

Život Između Svijetova: Pariz, New York i Dalje

Na kraju, Chagall je napustio Rusiju i nastanio se u Francuskoj 1923. godine. To je označilo početak razdoblja međunarodne prepoznatljivosti i plodne kreativnosti. Djela poput Iznad Vitebska (1920-1922.) pokazuju njegovu stalnu vezanost za djetinjstva sjećanja, dok su slike inspirirane biblijskim pričama – kao što je Jakobov san – otkrivaju rastuće zanimanje za religiozne teme. Izbijeganje Drugog svjetskog rata prisililo ga je da pobjegne iz okupirane Francuske u Sjedinjene Države, gdje je proveo sedam godina u New Yorku. Ovo razdoblje bilo je obilježeno dubokim emotivnim uzbuđenjima i umjetničkim eksperimentima. Pronašao je utješko u svojoj umjetnosti, stvarajući snažna djela koja su odražavala anksioznost i nesigurnost vremena. Bijeli raspeće (1938.), potresljiv prikaz patnje i progona, svjedoči o ovom razdoblju. Nakon rata, Chagall se vratio u Francusku, gdje je nastavio slikati i stvarati sve do svoje smrti 1985. godine u dobi od 97 godina.

Nasljeđe i Trajni Utjecaj

U svojim godinama, Marc Chagall primio je brojne prestižne narudžbe, uključujući strop Pariške opere (1964.), zapanjujuće eksplozije boja i oblika koja slavi glazbena remek-djela, te prekrasna vitražna prozora za sinagogu Hadassah Hebrew University Medical Center u Jeruzalemu. Ovi projekti velikog formata omogućili su mu da svoju umjetničku viziju prenese u arhitektonske prostore, stvarajući okruženja koja i dalje izazivaju divljenje i čudo. Chagallov utjecaj na sljedeće generacije umjetnika je neuporediv. Njegova lirika, emotivna dubina i maštovitost rezonirali su sa surrealistima i drugim pokretima koji su prihvaćali fantaziju i simbolizam. Spojio je jaz između europskog modernizma i židovske kulturne identiteta, postao poznat kao „iznimni židovski umjetnik dvadesetog stoljeća”. Njegova sposobnost sinteze osobnog iskustva, folklora i univerzalnih tema nastavlja rezonirati s publikom diljem svijeta. Njegovo djelo nas podsjeća na moć umjetnosti da prevaziđe granice, da nas poveže s našim zajedničkim čovječanstvom i da rasvjetli ljepotu i misterij života.

Trajni Utisak

Marc Chagallovo nasljeđe proteže se izvan njegovih slika i vitraža; ono leži u trajnoći njegove vizije – vizije koja slavi ljubav, uspomena i neograničene mogućnosti ljudske mašte. Ostavio je iza sebe djelo koje je istovremeno duboko osobno i univerzalno dostupno, pozivajući gledatelje da se izgube u svijetu oslikanom snovima i osvijetljenom nadom. Muzej Marca Chagalla u Nicei stoji kao svjedočanstvo njegovog trajnoga utjecaja, pohranjujući opsežnu kolekciju njegovih djela i nudeći posjetiteljima uvid u srce i dušu ovog izvanrednog umjetnika. Njegova umjetnost nastavlja inspirirati, izazivati ​​i pomicati nas, osiguravajući da će njegova živahna i maštovita duša živjeti za generacije koje dolaze.

§ 5Srodna djela

§ 6Pitanja

Osnovne informacije

  • Movement: Expressionism
  • Artistic style: Surrealist
  • Influences: Biblical Imagery
  • Medium: Oil on Canvas
  • Title: The Farmyard
  • Subject or theme: Rural Landscape

Kviz o umjetnosti

Svako pitanje ima samo jedan točan odgovor.

Pitanje 1:
In which year was Marc Chagall's 'The Farmyard' completed?
Pitanje 2:
What is the medium used for 'The Farmyard'?
Pitanje 3:
Which animal is prominently positioned in the center of the painting?
Pitanje 4:
According to the description, where was Marc Chagall born?
Pitanje 5:
What is the size of the artwork 'The Farmyard'?

§ 7Citiraj ovaj unos

AllPaintingsStore.com, “Mark Šagal, The Farmyard (1962)”, https://allpaintingsstore.com/hr/art/marc-chagall-the-farmyard-8XYGY3-en/ArtistReproduction/ (pristupljeno 10 Listopad 2026).

§ 8Reprodukcija

Ručno rađena uljana reprodukcija

Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po narudžbi od strane naših umjetnika. ( Prebacite na printove Prebacite na digitalnu sliku)

Navedeno je u rub margins narudžbenice; trenutno stanje te narudžbenice glasi:

The Farmyard

Tehnika reprodukcije

Veličina reprodukcije

-

Odabrani vrhunski umjetnik

Više detalja, profinjenosti i dodatnog vremena za izradu

-

Okvir za reprodukciju

-

-

Za umjetnička djela ili reprodukcije veće od 105 cm (približno 41 inč) na bilo kojoj strani, okvir će biti isporučen u obliku rastavljenog seta za montažu. Ovaj način osigurava sigurnu dostavu i sprječava oštećenja tijekom transporta.

Potrebna je profesionalna montaža – ovo nije proizvod za samostalnu izradu.
Set mora sastaviti i platno zategnuti iskusni profesionalni uokvirivač, koristeći drvno ljepilo (nije uključeno u set), kljeste za zatezanje platna i stege kako bi se održao pravilan kut letvica dok se ljepilo suši. Nepravilna montaža ili neravnomjerno zategnuto platno mogu trajno oštetiti umjetničko djelo, a takva oštećenja nisu pokrivena našim jamstvom.

  • Sve letvice od punog drveta su uključene, precizno izrezane po mjeri.

  • Montira se pomoću priloženih vijaka, uz dodatak ljepila za drvo za spojeve u kutovima, koje nije uključeno u set i koje vaš okviraš mora vlastito nabaviti.

  • Potrebni su profesionalni alati koji nisu uključeni: škripc za zatezanje platna (zatezač) i stezaljke za održavanje pravokonačnosti letvica tijekom sušenja ljepila.

Važno:
Za spojeve u kutovima potrebno je ljepilo za drvo, letvice se moraju pričvrstiti stezgama dok se ljepilo potpuno ne osuši, a za zatezanje platna na sastavljenom okviru potreban je alat za zatezanje platna. Nijedan od ovih alata nije uključen u set. Molimo vas da prije narudžbe ove veličine osigurate uslugu iskusnog profesionalnog uokvirivača.

Natpisna pločica

-

-

Zaštitni lak

Sjajni lak (pojačava intenzitet boja, štiti od svjetlosti i vlage)

-

Prilagodite svoje umjetničko djelo

Primjeri mogućnosti prilagodbe: Zamijenite lice fotografijom kupca; Dodajte ljubimca (npr. zamijenite mačku psom); Uključite skrivenu poruku u pozadinu; Promijenite pejzaž ili elemente pozadine.

-

Hitna dostava

Globalna dostava () u roku od 3-4 tjedna umjesto standardnih 5 tjedana. (7 Studeni). Bez kompromisa u kvaliteti.

-

Brza dostava

Dostava širom svijeta () u roku od 5 tjedana. (14 Studeni).

Uključeno u cijenu

Ukupna cijena

€ 230

Uključeno uz svaku narudžbu

  • Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
  • Visokokvalitetno laneno platno
  • Potpuno osiguranje dostave
  • Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
  • Jamstvo vjernosti boja
  • Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
  • Jamstvo povrata 100% novca
  • Popust na više proizvoda
Narudžbenica