Pregledaj u stvarnoj veličini
Podijeli
Podijeli
Detalji
Vodič
Preuzmi datoteku
Slični predmeti
Rentgenska snimka
Slide show
StatistikaInkstand
Akril na platnu- Zidna umjetnost
- Northern Mannerism
1560
23.0 x 10.0 cm
Kunsthistorisches Museum
Pročitajte više
Giclée / Umjetnički otisak
Giclée tisak muzejske kvalitete ili otisak na platnu uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. (
Naručite ručno oslikano reprodukciju Prebacite na digitalnu prodaju slika)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Odaberite jednu od naših unaprijed definiranih veličina koje odgovaraju izvornim proporcijama umjetničkog djela.
Možete unijeti vlastite dimenzije kako biste umjetničko djelo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama izvornog rada, izrezat ćemo dio slike ili je proširiti pomoću ogledalnog efekta ili jednobojne rubne površine. Digitalni prikaz (mockup) bit će vam poslan na odobrenje prije početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na zaslonu ne odražava stvarno izrezivanje ili proširivanje. Samo će mockup točno prikazati konačnu kompoziciju.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo odabir dimenzije iz unaprijed definirane liste kako biste očuvali izvorne proporcije.
Dostava širom svijeta () u roku od 2 tjedna umjesto standardnih 4/5 tjedana. (24 Rujan)
Besplatna ekspresna dostava širom svijeta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje transporta
Jamstvo povrata carine i uvoznih poreza
Jamstvo vjernosti boja
Politika povrata u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Jamstvo povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Opcija stakla dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
Inkstand
Giclée / Umjetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cijena
$ 64
Inkstand od Wenzela Jamnitzerja
Inkstand od Wenzela Jamnitzerja predstavlja fascinantno primjer umjetničkog djela iz vremena Renesanse, koje je nastalo oko godine 1560. Ovaj srebrni inkstand nije samo praktičan alat za pisanje i crtanje; već je izraz umjetničke kreativnosti i sofisticiranosti svog vremena.
- Materijal: Srebro – Materijal koji je bio vrlo vrijedan tijekom Renesanse, poznat po svojoj ljepoti i mogućnostima obrade. Umjetnici su koristili srebro kako bi stvarali prekrasne dekoracije koje su služile kao simbol bogatstva i položaja.
- Oblik: Pravokutni inkstand s četiri noge – Ova struktura nije samo funkcionalna, već ima estetiku koja je bila popularna tijekom Renesanse. Nogice djeluju kao oslonci koji podižu inkstand iznad površine, što dodatno naglašava njegov oblik i kvalitetu izrade.
- Dekoracija: Složeni motivi – Inkstand je ukrasen složenim dekoracijama koje uključuju biljke, cvjetove i vjerske figure. Ova dekoracija nije samo lijepa za oči; već ima simboličko značenje koje odražava vrijednosti i vjerovanja tog vremena.
- Stil: Severni Mannerizam – Ovaj stil karakterizira se dramatičnim položajima figura, izrazitim emocijama i korištenjem perspektive kako bi se stvorila iluzija dubine. Jamnitzer je bio jedan od vodećih predstavnika ovog stila koji je bio dominantan u Italiji i drugim evropskim zemljama tijekom Renesanse.
Fotografija inkstanda prikazuje objekt izuzetne kvalitete izrade, što potvrđuje bogatu umjetničku tradiciju Jamnitzerove obitelji. Kako je navedeno u članku na stranicama Web Galerije Umjetnosti (Inkstand od JAMNITZER, Wenzel), ovaj inkstand je jedan od mnogih srebrnih umjetničkih djela koja su nastala tijekom ovog vremena i koja danas fascininju ljubitelje umjetnosti širom svijeta.
Ovaj inkstand nije samo predmet umjetničke estetike; već je simbol kulture i znanosti svog vremena. Jamnitzer je bio jedan od prvih evropskih naučnih ljudi koji su koristili metode prirodnih znanosti kako bi dobijali informacije o svijetu oko njega. Njegova djela pokazuju njegovu fascinaciju prirodom i njegovu želju za otkrićem novih znanja.
Ako ste zainteresirani za kupnju visokokvalitetne reprodukcije ovog prekrasnog umjetničkog djela, možete pronaći njihove slike na Web Galeriji Umjetnosti ili kontaktirati naše predstavnike.
Srodna umjetnička djela
Biografija umjetnika
Early Life & Family Legacy
Wenzel Jamnitzer (circa 1507 – December 19, 1585) emerged from a distinguished Moravian German family known for its artistic endeavors under various spellings—Jamnitzer, Jemniczer, Gemniczer, and Jamitzer. This lineage spanned over 160 years, producing remarkable artworks characterized by refined craftsmanship and stylistic innovation. Born in Vienna, Italy, Wenzel was the son of Hans Jamnitzer the Elder, a goldsmith who established a tradition of excellence that would continue through subsequent generations. His brother, Albrecht Jamnitzer, further solidified this family’s artistic reputation, shaping Wenzel's formative years within an environment steeped in artistic heritage.Training & Artistic Foundations
Wenzel’s artistic education commenced under the tutelage of his father and brother. This rigorous training instilled in him a profound understanding of goldsmithing techniques—a craft that demanded precision, artistry, and meticulous attention to detail. Notably, he studied alongside Euclid's Elements and Plato’s Timaeus, texts considered foundational for geometric reasoning and philosophical contemplation – influences that would profoundly shape his later artistic pursuits.Career as Court Goldsmith & Scientific Pursuits
Jamnitzer swiftly ascended to prominence in Nuremberg, securing positions as court goldsmith to several Holy Roman Emperors—Charles V, Ferdinand I, Maximilian II, and Rudolf II. This role afforded him unparalleled access to imperial patronage and enabled him to contribute significantly to the artistic landscape of his time. Beyond royal commissions, Jamnitzer demonstrated a remarkable commitment to advancing the guild’s knowledge base. His publication of “Perspectiva Corporum Regularium” in 1568 stands as a testament to this dedication—a groundbreaking treatise that meticulously documented the construction and properties of polyhedra using geometric principles.Notable Achievements & Artistic Style
Jamnitzer’s artistic style embodied the Northern Mannerist movement, characterized by its elegance, restraint, and intellectual depth. He skillfully blended Renaissance influences with innovative techniques—incorporating hardstones, shells, corals, and small birds' eggs into his sculptures and jewelry boxes. His magnum opus, arguably, was the Nautilus Cup (1550), a breathtaking golden sculpture depicting a rooster in exquisite detail, reflecting the grandeur of the Renaissance aesthetic. Furthermore, he served as coin die-cutter for Nuremberg and later as master of the city mint.Legacy & Recognition
Wenzel Jamnitzer’s influence extended beyond his own lifetime. He collaborated with Johann Gregor van der Schardt on sculptural projects, leaving an indelible mark on Nuremberg's artistic milieu. His tomb in St. John’s Cemetery is adorned with a bronze sculpture by Jost Amman, commemorating his life and achievements—a poignant reminder of a master craftsman whose legacy continues to inspire admiration for centuries.
Wenzel Jamnitzer
1507 - 1585 , Italy
Brzi pregled
- Artistic Movement Or Style: Northern Mannerism
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Renaissance Art']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Plato']
- Date Of Birth: ca. 1507, Wien
- Date Of Death: 1585, Nürnberg
- Full Name: Wenzel Jamnitzer
- Nationality: German
- Notable Artworks:
- Nautilus Cup in the Form of a Chicken
- Mother Earth (or Merkel) table decoration
- Inkstand
- Place Of Birth: Vienna, Italy
Povezani članci
Northern Mannerism: The Dramatic Evolution of European Art through Elegant Distortion and Tension
Explore the dramatic evolution of Northern Mannerism. Discover how 16th-century artists moved from Renaissance harmony to elegant distortion, tension, and complex symbolism in European art history.
Mastering Mannerism: The Dramatic Evolution of Renaissance Art through Tension and Elegance
Explore the dramatic evolution of Mannerism, from High Renaissance harmony to the elegant tension of El Greco and Giulio Romano. Discover how this era's mastery of distortion and light continues to inspire fine art reproductions and luxury interior design today.
