Pénzvisszatérítési Garancia · 100 nap Ingyenes világszerte történő szállítás
449 561műalkotások 30 612művészek 4 658múzeumok 32nyelv
Katalógusbejegyzés

Lógó Héja

1925. Olajfestmény vászonon, 57.0 x 93.0 cm. Ohara Museum of Art.

1. ábra. Soutine (Sztojne), Lógó Héja, 1925. A megadott reprodukciót mutatja: , .

§ 1Katalógusadatok

Méretek
57.0 x 93.0 cm

§ 2Absztrakt

A gyűjtemény leírása

Egy egyedi Chaim Soutine festménye, mely egy szárnyas nő kézében tartott madárral repülő alakját mutatja meg sötét háttér előtt. Érzek és dinamizmus jellemzik ezt a tájképet.

A művész életrajza

"Hungarian Meta Description": "Chaim Soutine (1893-1943) francia-orosz festő, az expresszionizmus egyik kiemelkedő képviselője. Turbulense tájképeivel és portréival egyedülállóan ötvözi a hagyományokat és a modernitást, mély érzelmekkel."

§ 3Magyarázat

A Szárnyas Héja – Chaim Soutine

Chaim Soutine (1893–1943), egy izraeli születésű magyar származású festő volt, aki az expresszionizmus egyik legnagyobb alakjaként ismertté vált. Élete turbulenciákkal és kihívásokkal kezdődött Smilovichi városában, ahol szegény családban nőtt fel, ami mély nyomot hagyott művészi látomására. Egy gyermekkorának jelképeként az ortodox vallási közösség korlátozásai is meghatározták őt, mégis egy született érzékiség fejlődött ki rajta, ami végül intenzív és szenvedélyes alkotásokra vezetett eredményül. Vilnában tanult művészi akadémián 1910 és 1913 között, de Párizsba való emigrációja 1913-ban igazán mérföldkövető volt számára. Az École des Beaux-Arts körében találkozott Fernand Cormonnal, ahol egy virágzó művészi közösségben helyet kapott, még azonban ő maga távol maradt a fő irányzatoktól és egyedi utat törött meg saját maga előtt. Első éve Párizsban karakterisztikusak voltak – elsősorban az intenzív kreativitás és az önmagával való folyamatos párbajozás jellemzője volt –, mely időszak alatt ő még mindig nagy kihívásokkal nézett szembe magát.
  • Születési Év: 1893
  • Halálozási Év: 1943
  • Születési Város: Smilovichi
  • Születési Ország: Oroszország

A Készülék és Stílus – Egy Új Megközelítés

Soutine művészete egy különleges technikával rendelkezik, amely nagyban hozzájárul az alkotások kifejezett erővel bíévő jelzéséhez. Az ő művészi eszköze gyakran nagy méretű vászonra kerülő olajfestmény volt, melyet intenzív színekkel és gyors rajzolási technikákkal dolgozott ki. Egyedi megközelítése lehetővé tette számára, hogy az anyag sajátos tulajdonságait kihasználva új perspektívákat és érzelmeket tükrözzen meg a képen belül. Ez különösen igazán fontos volt számára, mert ő nem csak egy művészi stílust kívánt kifejezni, hanem egy bizonyos érzékiség és érzelmi állapot átadására törekedett. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében.
  • Festő Szám: Chaim Soutine
  • Egyetem: École des Beaux-Arts
  • Tanár: Fernand Cormon
  • Festmény Mérete: 57 x 93 cm
  • A Tárlat és Szimbolizmus – Egy Érzelmi Utazás

    A Szárnyas Héja művének színei és kompozíciója egy különleges érzelmi üzenetet közvetít. Az alkotás fő témája egy nő, akinek hátán szárnyai vannak, ami nagyban tükrözi az ő szabadságvágyát és önmagával való kapcsolatának intenzitását. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkotás egy nyugodt háttér előtt játszódik, ami jól kontrasztálja női figura jellegzetes erővel bíévő megjelenését. Együtt dolgozott vele az expresszionizmus egyik legnagyobb alakja Fernand Cormon, aki nagyban befolyásolta őt és segítette megközelítésében. Az alkot

    Kérdések és válaszok

    Hová sorolható a "Lógó Héja" Soutine (Sztojne) életművében?

    A "Lógó Héja" megosztja Soutine (Sztojne) többi művével a Expressionism stílust és a rögzített témákat: turbulent landscapes, emotional expression, religious symbolism, artist’s legacy, formal innovation.

    Milyen technikával készült a "Lógó Héja", és mikor készült?

    A „Lógó Héja”, Soutine (Sztojne) alkotása technikája Olajfestmény vászonon, a mű alkotási éve pedig 1925.

    Mennyire fényes „Lógó Héja”, Soutine (Sztojne) alkotása?

    A "Lógó Héja" színei Sötét fényerőt mutatnak.

    § 4A művész

    Soutine (Sztojne)

    Soutine (Sztojne)

    1894 - 1943, Orosz Birodalom

    Gyors információk Soutine (Sztojne) művészről

    • Artistic Movement Or Style: Expressionista
    • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
      • Willem de Kooning
      • Francis Bacon
    • Artists Who Influenced This Artist:
      • Rembrandt
      • Chardin
      • Courbet
    • Date Of Birth: 1893/94., Smilovichi
    • Date Of Death: 1943., Párizs
    • Full Name: Chaim Soutine
    • Nationality: Francia
    • Notable Artworks:
      • A tájképek
      • Portrék
      • Élelmiszerkompozíciók
    • Place Of Birth: Smilovichi, Oroszország

    A művész életrajza

    A Life Forged in Turmoil: The World of Chaim Soutine

    Chaim Soutine (Szmilovics, Minszk mellett, Orosz Birodalom, 1893. január 13. – Párizs, 1943. augusztus 9.) litván–zsidó származású francia festő. Az École de Paris tagja. Soutine élete egy rendkívül összetett és fájdalmas történet, mely a művészet iránti szenvedélyt és a nehézségekkel való küzdelmet ötvözött. Születése Smilovicsban, a jelenlegi Беларусь területén, egy szegény zsidó családban volt meghatározó, ami mélyen befolyásolta művészeti világát. A gyermekkorában tapasztalt nehézségek – a szűkösség és a vallási korlátozások – nem elhanyagolhatóak voltak, hanem formálták a festőművészetének lényegét. Bár a vallásos oktatás tiltotta a figuratív ábrázolást, egy rajzkészség kibontakozott, ami a művészi szenvedélyt jelezte. Vilnában (ma Vilnius, Litvánia) kapott formális képzést 1910 és 1913 között, de Párizsba való emigrációja 1913-ban bizonyult igazán fordulópontosnak. Az École des Beaux-Arts tanulmányait Fernand Cormon irányítása alatt elkezdte, ahol egy vibráló művészeti közösségben találta magát, ugyanakkor nagyrészt elmaradott a fennálló trendektől, egyedi utat hozott létre. Kezdeti évei Párizsban rendkívül szegények voltak, ami tükrözte az érzelmi turbulenciákat, amelyek a vászonek mélyén rejtőztek.

    An Expressionist Apart: Style and Influences

    Bár gyakran azonosítják vele az expressionistát, Soutine stílusának egyediségét nehéz egyszerűsíteni. Stílusa mélyen egyedi volt, a hagyományos európai festészet – különösen a holland mesterek, mint Rembrandt és Chardin, valamint Courbet realizmusának – egyedi integrációja, ami egy erős érzelmi intenzitású lencsén keresztül történt. Nem egyszerűen utánozták ezeket a mestert, hanem elnyelték technikáikat és kompozíciós stratégiájukat, majd erőszakosan újrainterpretálták őket, hogy kifejezzék saját belső világukat. A kiemelkedő színek, amelyek sűrű impasto-val – egy olyan festési módszer, amely fizikai vastagságot ad a felületeknek – és agitált ecsetvonások jellemezik stílusát. Soutine nem volt zaintereselt pontos ábrázolással; az érzelmi esszenciát akarta megfogni a témáiból, gyakran pedig egyfajta nyugtalanságot vagy pszichológiai feszültséget ruházott rájuk. A tájképek, portrék és vászonfestmények mind olyan eszközök voltak, amelyekkel ezt az újradefiniációt próbálta megvalósítani. A boldog színek, a sűrű ecsettel való festés és a zavart, mozgó vonások a stílus jellegzetességei. Soutine nem volt zaintereselt pontos ábrázolással; az érzelmi esszenciát akarta megfogni a témáiból, gyakran pedig egyfajta nyugtalanságot vagy pszichológiai feszültséget ruházott rájuk. A tájképek, portrék és vászonfestmények mind olyan eszközök voltak, amelyekkel ezt az újradefiniációt próbálta megvalósítani. Soutine nem egyszerűen utánozták ezeket a mestert, hanem elnyelték technikáikat és kompozíciós stratégiájukat, majd erőszakosan újrainterpretálták őket, hogy kifejezzék saját belső világukat. A kiemelkedő színek, amelyek sűrű impasto-val – egy olyan festési módszer, amely fizikai vastagságot ad a felületeknek – és agitált ecsetvonások jellemezik stílusát. Soutine nem volt zaintereselt pontos ábrázolással; az érzelmi esszenciát akarta megfogni a témáiból, gyakran pedig egyfajta nyugtalanságot vagy pszichológiai feszültséget ruházott rájuk. A tájképek, portrék és vászonfestmények mind olyan eszközök voltak, amelyekkel ezt az újradefiniációt próbálta megvalósítani. Soutine nem volt egyszerűen egy expressionista; stílusa egyedi kombinációja volt a hagyományos európai festészet – különösen Rembrandt és Chardin holland mestereinek, valamint Courbet realizmusának – egyedi interpretációja, ami egy erős érzelmi intenzitású lencsén keresztül történt. Nem egyszerűen utánozták ezeket a mestert, hanem elnyelték technikáikat és kompozíciós stratégiájukat, majd erőszakosan újrainterpretálták őket, hogy kifejezzék saját belső világukat. A kiemelkedő színek, amelyek sűrű impasto-val – egy olyan festési módszer, amely fizikai vastagságot ad a felületeknek – és agitált ecsetvonások jellemezik stílusát. Soutine nem volt zaintereselt pontos ábrázolással; az érzelmi esszenciát akarta megfogni a témáiból, gyakran pedig egyfajta nyugtalanságot vagy pszichológiai feszültséget ruházott rájuk.

    Development and Defining Works

    Soutine művészeti fejlődése különböző időszakokban zajlódott, mindegyik sajátos stilisztikai felfedezéssel volt jellegzetes. Az első párizsi évek (1913-1917) során a szegénységben való küzdelem közepette próbálta meg találni a hangját. A Céret-ben töltött idő, 1919 és 1922 között, Dél-Franciaország drámai tájainál körülvette, itt hozta létre legismertebb műveit. Ezek a tájképek vibráló színeket, torzított formákat és egyfajta erőszakos energiát tükröznek, ami nem csak azt ábrázolja, amit Soutine látott, hanem azt is, hogyan érezte magát azokban a helyzetekben. Portréi is különlegesek, mert a témáik torzult arcaival és torzított végtagjaival egyfajta pszichológiai mélységet sugároznak. Gyakran a munkásságukkal kapcsolatos, szegény polgárok portréit festette, akikkel Soutine feltűnően érintkezett, és akiket művészetében tisztelettel és őszinteséggel ábrázolt. Hasonlóan vászonfestményei is egyfajta életre keltettségét sugároznak, de egyfajta zavaró energiával, mintha az inert anyagok is élni képesek lennének. A kiemelkedő művek közé tartoznak a Céret-i tájképek, a "Tánc az élet" kapcsolódó tanulmányai és a párizsi emigránok portréi.

    Recognition, Legacy, and Lasting Impact

    Soutine kulcsfontosságú szerepet játszott a *Paris School*-ban, egy olyan sokszínű művészeti közösségben, amely Párizsban működött az 1900-as évek elején. Azonban útja elismertséghez nem volt egyszerű. A műkereskedő Leopold Zborowski kulcsfontosságú szerepet játszott Soutine munkájának népszerűsítésében és pénzügyi stabilitásának biztosításában, felismerve a művész egyedi látását. Kezdeti kritikus fogadtatás elemi volt, de hírneve idővel folyamatosan nőtt. Érzelmi intenzitása és festészeti technikája nagyban befolyásolta későbbi művészeket, beleértve Willem de Kooning-t és Francis Bacon-t, akik Soutine-ben egy olyan szellemet láttak, aki a reprezentáció határait meghaladóan próbálta meg. Ma Chaim Soutine egyértelműen fontos figura az expressionizmusban és jelentős hozzájárul

    § 5Hasonló alkotások

    § 6Kérdések

    Gyors információk

    • Medium: Olaj panelesre
    • Location: Ohara Múzeum Ászlója, Kurashiki
    • Subject or theme: Női alak
    • Dimensions: 57 x 93 cm
    • Title: Hanging Duck
    • Movement: Expressionizmus

    Művészeti kvíz

    Minden kérdésre csak egy helyes válasz létezik.

    Kérdés 1:
    Mik az alkotó művészneve?
    Kérdés 2:
    Mikor készült ez a festmény?
    Kérdés 3:
    Mi az anyag, amelyből készülött a vászon?
    Kérdés 4:
    Hol található meg ez a műalkotás?
    Kérdés 5:
    Mi jellemzi az alkotó művészi stílusát?

    § 7Idérezze ezt a bejegyzést

    AllPaintingsStore.com, “Soutine (Sztojne), Lógó Héja (1925)”, https://allpaintingsstore.com/hu/art/chaim-soutine-logo-heja-D3XFPC-hu/ (megtekintve: 14 október 2026).

    § 8A reprodukció

    Kézzel készített olajfestmény reprodukció

    Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. ( Váltás nyomtatványra Áttérés digitális képre)

    A rendelési sammanbrató szélességi részén rögzítve van; a sammanbrató jelenlegi állapota a következőképpen hangzik.

    Lógó Héja

    Reprodukciós technika

    Reprodukció mérete

    -

    Kiváló mesterművész

    Nagyobb részletesség, finomság és bővített gyártási idő

    -

    Reprodukció keretezése

    -

    -

    A bármely oldalsó méretét túlszálaló 105 cm (kb. 41 hüvelyk) meghaladó műalkotások vagy reprodukciók esetében a keret összeszerelhető készletként, szétszerelve kerül szállításra. Ez a módszer biztosítja a biztonságos szállítást, és megakadályozza a szállítás során fellépő sérüléseket.

    Szakmész összeszerelést igényel – ez nem DIY (önösszeszerelhető) termék.
    A készletet egy tapasztalt keretező szakembernek kell összeszerelnie és a vásznat feszítenie kell, fa ragasztó (nem tartalmazza a csomag), vásznfeszítő fogó és szorítók használatával, amelyek a ragasztó száradásáig a keretrészeket egymáshoz vuôngjba tartják. A helytelen összeszerelés vagy a nem egyenletes vásznfeszítés maradandó károsíthatja a műalkotást, és ez nem része a garanciánknak.

    • A készlet tartalmazza az összes tömörfa rudat, pontosan méretre vágva.

    • A mellékelt csavarokkal, valamint a sarokszerekhez szükséges faütő ragasztóval kell összeszerelnie (ez nem tartalmazható a csomagban), így a keretrendezőnek külön kell beszereznie.

    • A csomag nem tartalmazza a szükséges professzionális eszközöket: egy vászonfeszítőt és klipseket a rácsok vízszintes tartásához a ragasztó megszáradásáig.

    Fontos:
    A sarokcsatlakozásokhoz fánylagra van szükség, a keretrudakat szorítókapcsokkal kell rögzíteni, amíg a rag teljesen meg nem szárad, a kész keretre feszített vászonhoz pedig vászonfeszítő fogat szükséges. Ezek egyike sem található meg a készletben. Kérjük, rendelés előtt győződjön meg róla, hogy rendelkezik tapasztalt keretező szakemberrel.

    Névtábla

    -

    -

    Védőréteg (Lakk)

    Fényes lakk (intenzívabb színek, védelem a fény és a nedvesség hatása ellen)

    -

    Műalkotásom egyedi igényre szabása

    Példák a módosíthatóságra: az arc kicserélése az ügyfél fotójára; háziállat hozzáadása (pl. macska helyett kutya); rejtett üzenet elhelyezése a háttérben; a háttér tájainak vagy elemeinek megváltoztatása.

    -

    Sürgős

    Világszerte szóló szállítás () mindössze 3-4 hét alatt, a szokásos 5 hét helyett. (11 november). A minőség nem kérdőjelezhető.

    -

    Express szállítás

    Világszerte elérhető szállítás területre 5 héten belül. (18 november).

    A szállítás díja tartalmazza

    Összesített ár

    Ft 84323

    Minden rendelés mellé tartalmazva

    • Ingyenes globális expressz szállítás
    • Prémium minőségű len vászon
    • Teljes körű szállítási biztosítás
    • Vámvisszatérítési Garancia
    • Hiteles színarányosság garancia
    • 100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
    • 100% pénzvisszatérítési garancia
    • Több darab vásárlásakor kedvezmény
    Fedezze fel a műalkotásokat témák, stílusok és jellemzők szerint csoportosítva.
    Rendelési adatlap