1958. Olajfestmény vászonon, 152.0 x 119.0 cm.
§ 1Catalogue data
- 152.0 x 119.0 cm
Ez a műalkotás szerzői jogi védelem alatt áll
Az ezen az oldalon megjelenített műalkotások szerzői jogi védelem alatt állnak, ami azt jelenti, hogy törvényileg nem készíthetünk és nem adhatunk el belőlük pontos másolatokat. Ez a védelem olyan nemzetközi megállapodások alapján érvényesül, mint például a Berni Egyezmény és a nemzeti jogszabályok által, beleértve azokat is, amelyeket meghatározott Az USA szerzői jogi törvénye – 17. cím.
Mint tiszteletes és törvényes alternatívát, olyan egyedi, kézzel festett alkotásokat kínálunk, amelyek az eredetiből merítnek inspirációt. Tapasztalt és professzionális művészeink alaposan tanulmányozzák az eredeti stílusát, hangulatát és művészeti esszenciáját, hogy egy olyan új, egyedi alkotást hozzunk létre, amely ugyanazt az érzést kelti – miközben önálló, eredeti alkotásként létezik.
Ez a módszer teljes mértékben megfelel a szerzői jogi szabályozásnak, mivel nem tartalmazza a védett műalkotás másolását vagy duplikálását. Ehelyett ez egy kreatív újinterpretáció – egy új festmény, amely az eredetivel való összefüggései miatt hatással van rá, de nem az az.
További információk§ 2Abstract
A gyűjtemény leírása
Born in Dublin, Ireland, Francis Bacon (1909-1992) forged his artistic path independently, absorbing influences from Surrealism and Cubism. Known for emotionally charged figurative paintings characterized by distorted forms and raw expressionism, he remains a cornerstone of modern art.
A művész életrajza
Torzulás és Elszigeteltség</h2> Bacon áttörése 1944-ben történt a *Három tanulmány egy keresztre feszítés alapjainál* című művével
§ 3Commentary
Self Portrait by Francis Bacon
Francis Bacon’s Self Portrait, painted in 1958, stands as an arresting testament to the artist's profound engagement with existential anxieties and his singular approach to figurative painting. More than just a depiction of the individual, it embodies a complex exploration of psychological torment—a visual distillation of the human condition at its most vulnerable.
Composition & Style The canvas measures 152 x 119 cm and is executed in oil on canvas. Bacon’s distinctive style—characterized by distorted forms, fragmented surfaces, and unsettling juxtapositions—immediately commands attention. He eschews traditional perspective, opting instead for a flattened space that amplifies the emotional intensity of the scene. The central figure sits rigidly on a bench, his hands covering his face in a gesture of profound despair.
Expressionism & Technique Bacon’s masterful use of expressionist techniques—particularly bold brushstrokes and impasto—creates a palpable sense of unease. Thickly applied paint captures the physicality of emotion, conveying a visceral reaction to trauma and isolation. The abstracted background forms—sweeping lines and amorphous shapes—further contribute to the painting's turbulent atmosphere, mirroring the internal turmoil depicted in the central figure.
Historical Context & Symbolism Created during Bacon’s prolific output period, Self Portrait aligns with broader artistic trends of the mid-century. It echoes influences from Surrealism and Cubism, reflecting a fascination with exploring subconscious states and challenging conventional representations of reality. The gesture of covering one's face—a recurring motif in Bacon’s oeuvre—symbolizes concealment, repression, and the struggle to confront uncomfortable truths. It speaks to the universal experience of confronting mortality and grappling with inner demons.
Comparison & Legacy Bacon’s Self Portrait shares thematic resonances with other significant works by the artist, notably Study for a Self Portrait (1963) and Diptych: Study from the Human Body – from a Drawing by Ingres (1982 – 1984). These pieces similarly delve into themes of psychological vulnerability and existential crisis, cementing Bacon’s reputation as one of the most influential artists of his time.
Museum Collection The painting resides in the Smithsonian American Art Museum in Washington D.C., alongside other celebrated works by Bacon and luminaries like George Peter Alexander Healy and Benjamin Kopman—a testament to Bacon's enduring impact on the artistic landscape.
Kérdések és válaszok
Milyen technikával készült a "Self Portrait", és mikor készült?
A "Self Portrait" 1958-ben készült, a Olajfestmény vászonon technikáját alkalmazva. Az anyag és a dátum leírja, hogy az eredeti mű hogyan és mikor készült.
Milyen helyet foglal el a művészettörténetben a „Self Portrait”, Francis Bacon alkotása?
Történelmileg a "Self Portrait" a szélesebb körű Reneszánsz korszak Expressionism alkotása.
Erős fény-árnyék kontrasztot mutat-e a "Self Portrait"?
A „Self Portrait”, Francis Bacon alkotása Nyugodt kontrasztot mutat a világos és sötét részek között.
Váltás nyomtatványra
A bármely oldalsó méretét túlszálaló 105 cm (kb. 41 hüvelyk) meghaladó műalkotások vagy reprodukciók esetében a keret összeszerelhető készletként, szétszerelve kerül szállításra. Ez a módszer biztosítja a biztonságos szállítást, és megakadályozza a szállítás során fellépő sérüléseket.
