A tyúkudvar
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. ( Váltás nyomtatványra
Áttérés digitális képre)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Ön megadhat saját méreteket egy adott kerethez vagy térhez igazításhoz. Ha a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányával, akkor a műalkotást levágjuk, vagy további kézzel festett elemekkel meghosszabbítjuk a festményt. A gyártás megkezdése előtt küldünk Önnek egy digitális előnézetet jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn megjelenő előnézet nem tükrözi a tényleges vágást vagy kiterjesztést. Csak az előnézet fog pontosan mutatni a végső kompozíciót.
Bár egyedi méretek állnak rendelkezésre, javasoljuk, hogy válasszon egy méretet az előre meghatározott listából az eredeti arányok megőrzése érdekében.
A rendelést követően a AllPaintingsStore.com csapata e-mailt küld az ügyfélnek az instrukciókért, és biztosít egy előnézeti képet (mockup).
Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (21 szeptember). A minőség nem kérdőjelezhető.
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Tökéletes színarányosság garancia
100 napos visszaküldési garancia (csak gyártási hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény
A tyúkudvar
Reprodukciós technika
Reprodukció méretei
-
Összesített ár
$ 258
A Székely Falusi Udvar Megfestése – Henri Julien Félix Rousseau Egy Évtized Órája
A Székely Falusi Udvar megfestése Henri Julien Félix Rousseau egyik legjelentősebb alkotása, melyet 1898-ban készített el. Ez a festmény nem csak egy egyszerű tájképet mutat be, hanem egy mély filozófiai gondolatokat tükröző művészeti jelenséget – különösen akkor tekinthetünk rá, amikor az európai művészek körében először jelent meg a primitív stílus képviselete Franciaországban. Rousseau nem hagyott el származási helyét, hanem egész életében Párizs oktroi igazgatójaként dolgozott, ahol egyéni erővel és kreativitással érte el az ősi technikák alkalmazását és egy új művészi megközelítést.A Festmény Szövege és Szerkezete
A képen egy székely falusi udvar jelenik meg, mely számos madárral tarkítva van. A tájképet egy vidéki farm jelenti sobą, ahol agyiatok szabadon járnak rundt az egész területen. Több mint húsz madár látványos helyzetében szerepel, néhány közelebb kerül előtérhez és néhány háttérbe. Az udvar közelében álló ház körüli fákkal díszített környezet pedig egy nyugodt és harmonikus érzést kelt meg néző szemében. Egy személy áll jelenleg a képen, közeli távolságban az ágyiatokkal, mely lehet hogy gondozik vagy figyelődik rájuk. Rousseau művészi stílusa különösen nagy hangsúlyt kapott ebben az időszakban és egy új művészi megközelítést alkalmazott.A Stílus és Technika – Egy Naív Megközelítés
Rousseau művészi stílusa egy igazi naív vagy primitív jellegűség, mely jellemzője a lapos perspektiva és egyszerű formák használata valamint az élénk színek alkalmazása. Ezek a színek gyakran nem igazán tükrözik meg a természet valóságát, hanem inkább Rousseau személyes érzéseit és gondolatait fejezik ki. Az alkotó egyetlen technikával dolgozott – egy nagy méretű vászonra festett képen –, melyet részletes előkészületekkel és nagy precizetéssel végzett el. Ez a hozzáállás különösen fontos volt Rousseau számára, aki nem hagyott el származási helyét és egész életében Párizs oktroi igazgatójaként dolgozott.A Tárlat és Az Évtized Órája
Rousseau művének megjelenése Franciaországban egy igazi mérföldkő volt a nyugati művészet történetében, mely először mutatott meg egy új művészi irányzatot – az európai művészek körében pedig elsőként bizonyult igazán innovatívnak és különösen nagy jelentőséggel bívott rendelkezésére. Az alkotó egyéni erővel és kreativitással érte el az ősi technikák alkalmazását és egy új művészi megközelítést alkalmazott, mely nagyban befolyásolta későbbi művészekét és hozzájárult a primitív stílus népszerűségének növekedéséhez. Egy igazi mérföldkő volt az európai művészet történetében és egy új művészi irányzatot mutatott meg először Franciaországban.Szimbolizmus és Érzelmi Hatás
A Székely Falusi Udvar képe számos szimbólumot tartalmaz, melyek mély értelmet adnak az alkotó gondolatainak és érzéseinek. Az udvar közepén álló ház például egy hagyományos székely építmény jelenti sobą, mely a vidéki élet egyszerűségét és harmóniáját tükröződik meg. Az ágyiatok szabadon járó helyzetében szerepelő madarak pedig az élet új erővel és energiával töltött fel érzését fejezik ki. Rousseau művének megjelenése Franciaországban egy igazi mérföldkő volt a nyugati művészet történetében és egy új művészi irányzatot mutatott meg először Franciaországban. Egy igazi mérföldkő volt az európai művészet történetében és egy új művészi irányzatot mutatott meg először Franciaországban.Hasonló műalkotások
A művész életrajza
Henri Julien Félix Rousseau: Egy művész élete és világa
Henri Julien Félix Rousseau, akit gyakran egyszerűen csak “Le Douanier”-nek (a vámőr) neveztek, egy rendkívül különleges figura a francia festészet történetében. 1844 május 21-én született Lavalban, Franciaországban, és élete során számos váratlan fordulatot vett, mielőtt végleg a művészet útjára lépett. Gyermekkora nem volt különösképpen meghatározó művészi szempontból; apja bádogosmester volt, Rousseau pedig ifjú korában különböző munkákat vállalt, hogy családját támogassa. Bár tanult rajzolni, végül a vámőrként töltött évei adták meg számára az elnevezést, amely később annyira összeforrt a nevével. Négy évet szolgált katonaként, mielőtt Párizsban telepedett le, ahol az oktroi-ban (a városba érkező áruk vámjának beszedése) dolgozott. Ez a visszafogott, mindennapi élet azonban nem gátolta meg abban, hogy egyedi és lenyűgöző festői világot hozzon létre.Művészeti fejlődése és stílusa
Rousseau nagyrészt autodidakta művész volt; negyvenéves korában kezdett komolyan festeni, miután egy barátja bátorította őt. Stílusát a naiv vagy primitív jelleg jellemzi, amely lapos perspektívákat, egyszerűsített formákat és élénk, gyakran irreális színeket foglal magában. Inspirációját botanikus kertekből, illusztrált folyóiratokból és a párizsi Jardin des Plantes látogatásaiból merítette, nem pedig közvetlen természetszemléletből. Festményei gyakran buja dzsungel jeleneteket, egzotikus állatokat, portrékat és mindennapi életképeket ábrázolnak, melyek egyedi csodálkozási érzetet és fantáziát tükröznek. Képzeletvilága nem a valóság pontos mása volt, hanem egy belső világ kifejezése, amelyben az álmok és a fantázia szerves egységet alkottak a megfigyelhetőval. A részletek iránti szeretet és a színek merész használata egyedi atmoszférát teremtettek képein.Hatások és művészeti kontextus
Bár nagyrészt autodidakta volt, Rousseau tisztában volt korának művészeti áramlataival – az impresszionizmussal és a posztimpresszionizmussal –, de egy markáns személyes stílust alakított ki, amely megkülönböztette őt más festőktől. Csodálta Eugène Delacroix-t, és inspirációt merített annak színhasználatából és egzotikus témáiból. Rousseau munkássága megelőzi és előreveti a szürrealizmus és más 20. századi avantgárd mozgalmak bizonyos aspektusait. Művészete nem illeszkedett egyetlen kategóriába sem, hanem egyedi utat járt be, amelyben a személyes látásmód és az eredetiség állt a középpontban.Főbb művei és elismerései
Rousseau legünnepeltebb festményei közé tartozik:- Az alvó cigánylány (1897) – egy álomszerű ábrázolás egy dzsungelben alvó nőről.
- Tiger in a Tropical Storm (Surprised!) (1891) – lenyűgöző szín- és kompozícióhasználattal ábrázolt drámai jelenet.
- Önarckép (1890) - egy formális portré, amely a művészt palettával és ecsetekkel ábrázolja.
- A karnevál estéje (1886) – egy fesztiválos jelenet aprólékos részletekkel.
Történelmi jelentősége és öröksége
Kezdetben sok kritikus kigúnyolta Rousseau egyedi stílusát, de munkája végül elismerést kapott a művészeti látásmód különleges kifejezéseként. Inspirációt nyújtott számos kiemelkedő művésznek, köztük Pablo Picassónak és más avantgárd mozgalom tagjainak. 1908-ban Picasso híres “Le Banquet Rousseau” nevű bankettet szervezett a művész tiszteletére, elismerve annak hatását a modern művészetre. Rousseau festményei ma is lenyűgözik a közönséget álomszerű minőségükkel, élénk színeivel és fantáziadús témáikkal. Munkássága bizonyítja az önkifejezés erejét és a naiv művészet tartós vonzerejét. Halála után is növekedett a hagyatéka, megerősítve helyét a modern művészettörténetben.Henri Rousseau
1844 - 1910
Gyors információk
- Halálozási Dátum: 1910. szeptember 2.
- Hatásolt Művészek: ['Eugène Delacroix']
- Hatással Lévő Művészek: ['Pablo Picasso']
- Művészeti Irányzat: naiv művészet
- Nemzetiség: francia
- Neves Alkotások:
- Alszó cigánylány
- Tiger in a Storm
- Születési Dátum: 1844. május 21.
- Születési Hely: Laval, Franciaország
- Teljes Név: Henri Julien Félix Rousseau

Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
