Megtekintés
Küldés
Megosztás
Részletek
Letöltés
Hasonló darabok
X-ray felvétel
DiavetítésUntitled (head)
2002
256.0 x 124.0 cm
Gardiner Museum of Ceramic Art
Összes részlet megjelenítése
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. (
Nyomat rendelése Kép letöltése)
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Ön megadhat saját méreteket egy adott kerethez vagy térhez igazításhoz. Ha a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányával, akkor a műalkotást levágjuk, vagy további kézzel festett elemekkel meghosszabbítjuk a festményt. A gyártás megkezdése előtt küldünk Önnek egy digitális előnézetet jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn megjelenő előnézet nem tükrözi a tényleges vágást vagy kiterjesztést. Csak az előnézet fog pontosan mutatni a végső kompozíciót.
Bár egyedi méretek állnak rendelkezésre, javasoljuk, hogy válasszon egy méretet az előre meghatározott listából az eredeti arányok megőrzése érdekében.
A rendelést követően a AllPaintingsStore.com csapata e-mailt küld az ügyfélnek az instrukciókért, és biztosít egy előnézeti képet (mockup).
Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (18 augusztus). A minőség nem kérdőjelezhető.
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Hiteles színpontosság garancia
60 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlása esetén kedvezmény
Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
Untitled (head)
Reprodukciós technika
Reprodukció mérete
-
Összesített ár
$ 258
Hasonló műalkotások
A művész életrajza
The Genesis of Form and Color
Born in the historic landscape of Nagoya, Japan, Jun Kaneko’s artistic soul was initially forged in the delicate medium of painting. Under the tutelage of Satoshi Ogawa, his adolescent years were defined by an exploration of composition and color, a foundation that would later breathe life into his monumental clay structures. The trajectory of his career shifted dramatically in 1963 when he arrived at the Chouinard Art Institute in Los Angeles. It was here, through a transformative encounter with Fred Marer, that the artist discovered the profound sculptural potential of ceramics. This transition from the two-dimensional canvas to the three-dimensional clay body allowed Kaneko to merge his painterly sensibilities with a newfound obsession for volume and mass, placing him at the heart of the burgeoning Contemporary Ceramics Movement alongside legends like Peter Voulkos and Paul Soldner.The Rhythms of Surface and Glaze
Kaneko’s work is a mesmerizing dialogue between the organic weight of clay and the rhythmic precision of abstract ornamentation. He approaches each sculpture not merely as an object, but as a canvas waiting to be told a story. Using techniques such as masking tape and colored slips, he adorns his free-standing forms and wall-hung pieces with a vibrant vocabulary of geometric markings—lines, bars, polka dots, zig-zags, and spirals. His most iconic format, the large oval plate, serves as a curved stage for an infinite arrangement of color. Through the masterful application of ceramic glazes, he achieves a texture that feels both ancient and modern, where:- The interplay of light and glaze transforms matte surfaces into luminous depths.
- Repeated abstract motifs create a sense of visual order amidst organic fluidity.
- A sensory connection to the medium allows the artist to respond to what the form itself demands.
A Global Legacy in Contemporary Ceramics
Since establishing his studio warehouse in Omaha, Nebraska, Kaneko has expanded his artistic reach far beyond the borders of the United States. His career is a testament to a globalized approach to craft, having collaborated with prestigious studios from the European Ceramic Work Center in the Netherlands to Bullseye Glass in Portland and even experimental workshops in Mexico. This nomadic pursuit of excellence has allowed him to refine a style that is uniquely his own—a blend of Japanese precision and American experimentalism. His historical significance lies in his ability to elevate ceramics from traditional craft to the realm of high-scale fine art, proving that clay can possess the same monumental presence and complex narrative power as stone or bronze.
Jun Kaneko
1942 - , Japan
A művészről röviden
- Artistic Movement Or Style: Contemporary Ceramics
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Minimalism']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Peter Voulkos
- Paul Soldner
- Date Of Birth: July 1942
- Full Name: Jun Kaneko
- Nationality: Japanese-American
- Notable Artworks:
- Untitled (head)
- Alfons M. Castillo Orta
- Place Of Birth: Nagoya, Japan
