Cigar Box
Kézzel készített olajfestmény reprodukció
Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. ( Nyomat rendelése
Kép letöltése)
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Ön megadhat saját méreteket egy adott kerethez vagy térhez igazításhoz. Ha a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányával, akkor a műalkotást levágjuk, vagy további kézzel festett elemekkel meghosszabbítjuk a festményt. A gyártás megkezdése előtt küldünk Önnek egy digitális előnézetet jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn megjelenő előnézet nem tükrözi a tényleges vágást vagy kiterjesztést. Csak az előnézet fog pontosan mutatni a végső kompozíciót.
Bár egyedi méretek állnak rendelkezésre, javasoljuk, hogy válasszon egy méretet az előre meghatározott listából az eredeti arányok megőrzése érdekében.
A rendelést követően a AllPaintingsStore.com csapata e-mailt küld az ügyfélnek az instrukciókért, és biztosít egy előnézeti képet (mockup).
Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (17 augusztus). A minőség nem kérdőjelezhető.
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Hiteles színpontosság garancia
60 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlása esetén kedvezmény
Cigar Box
Reprodukciós technika
Reprodukció mérete
-
Összesített ár
$ 258
A műalkotás leírása
A Whimsical Encounter: Larry Rivers' "Cigar Box"
Step into a world where playful naivety meets contemplative seriousness in Larry Rivers’ captivating “Cigar Box.” This unique artwork transcends the boundaries of traditional portraiture and still life, offering a glimpse into the artist’s distinctive vision. Created in 1967, it's a fascinating example of Pop Art sensibilities emerging from the Abstract Expressionist landscape.
Subject & Style: A Layered Narrative
“Cigar Box” is more than just its name suggests; it’s a meticulously crafted assemblage painting. The artwork utilizes an aged wooden cigar box as its foundation, immediately establishing a rustic and slightly weathered aesthetic. The composition unfolds in layers:
- Foreground: Rows of dark grey cigars are neatly arranged, hinting at indulgence or leisure.
- Centerpiece: A stylized portrait dominates the scene – a man with a prominent mustache and an intensely serious expression. This figure is rendered with simplified forms and bold outlines characteristic of naive art or folk painting.
- Background: A vibrant backdrop bursts forth with pink roses, contrasting black flowers, and fluttering butterflies, injecting a sense of whimsy and decorative charm.
Rivers’ style eschews realistic detail in favor of simplified shapes – primarily rectangles and squares interwoven with organic forms like the floral motifs. The overall effect is both charmingly childlike and subtly unsettling due to the juxtaposition of the man's solemnity against the playful surroundings.
Technique & Historical Context: Bridging Abstraction and Pop
Rivers’ technique relies heavily on brushwork, emphasizing outlining and flat color application. The visible brushstrokes and wood grain contribute to a rough texture that enhances the artwork's tactile quality. The lighting is deliberately flat, creating an even illumination across the entire composition.
Historically, “Cigar Box” sits within a pivotal moment in American art. Larry Rivers (1923-2002) is often considered a pioneer of Pop Art, bridging the gap between Abstract Expressionism and the emerging movement that embraced popular culture imagery. While contemporaries like Andy Warhol focused on mass-produced objects, Rivers incorporated personal narratives and historical references into his work, imbuing it with a unique depth. This piece exemplifies this approach – taking an everyday object (a cigar box) and transforming it into a canvas for a layered exploration of portraiture, still life, and decorative elements.
Symbolism & Emotional Impact: Contemplation and Contrast
The symbolism within “Cigar Box” is open to interpretation. The cigars themselves can be seen as representing indulgence, relaxation, or even a bygone era of masculine leisure. However, it's the man’s serious expression that truly anchors the artwork’s emotional impact. His gaze suggests contemplation, authority, or perhaps a quiet introspection.
The contrast between his solemnity and the surrounding playful details—the vibrant flowers, the whimsical butterflies—creates a compelling tension. This juxtaposition evokes a sense of whimsy tinged with an underlying unease, prompting viewers to consider the complexities of human emotion and experience. “Cigar Box” is not merely a decorative piece; it’s an invitation to engage in thoughtful reflection.
Hasonló műalkotások
A művész életrajza
Larry Rivers: Művészet, zene és film – egy életút
- Született: 1923. augusztus 17., The Bronx, Amerikai Egyesült Államok
- Halála: 2002. augusztus 14.
Larry Rivers (született Yitzroch Loiza Grossberg néven) egy olyan sokoldalú amerikai művész volt, akinek pályafutata a festészet, a zene, a filmművészet és a színjáték határai között járt. Széles körben elismert kulcsfontosságú alakként tekintenek a Pop Art ontwikkelingában, mivel képes volt áthidalni a szakadékot az absztrakt kifejezésmód (Abstract Expressionism) és a tornyosuló, a popkultúra képi világát befogadó mozgalom között. Művészeti disiplináinak egyedülálló ötvözete és sajátos személyisége örökre rögzítette helyét a 20. századi művészet meghatározó alkotójaként.
Korai évek és zenei törekvések
- Kora évek: Egy ukrán származású zsidó bevándorló családban született, Rivers korai életét a Bronx vibráló kulturális tája formálta. <داشت
- Zenei kezdetek: 1940 és 1945 között Rivers New Yorkban jazz szaxofonistaként kereste a jövetelét. Ekkor fogadta fel a „Larry Rivers” nevet, amikor egy helyi pubban híresen bemutálták őket: „Larry Rivers és a Mudcats” néven.
- Juilliard-tanulmányok: Rövid ideig járt a Juilliard School of Music intézményben (1945-46), ahol Miles Davis mellett tanult, akivel élethosszig tartó barátságot ápolt. Ez a zenei alapozás mélyen befolyásolta művészeti érzékét, ritmust és improvizációt ivódva be alkotmányai közé.
Művészi fejlődés és a Pop Art úttörője
- Átalakulás a festészet felé: 1945-ben, Georges Braque inspirációja hatására Rivers felfedezte a festészet világát. A Hans Hofmann Schoolon tanult (194 मद्देनző 47-48), ami kritikus időszak volt művészi fejlődésében.
- A New York Iskola és a Pop Art gyökerei: Rivers összekapcsolódott a New York Iskola festőivel, de egyedülálló módon ötvözte az absztrakt kifejezésmód technikáit a popkultúra elemeivel. Sok kutató őt tekintja a Pop Art egyik legfontosabb előszobrójaként ennek az innovatív stílusösszerfűdésnek köszönhetően. 1955-ben ő volt az egyik olyan tizenegy művész közül, akik a Terrain Gallery megnyitó kiállításán szerepeltek.
- Aláírása a stílusnak: Művei gyakran magukban hagyták a történelmi narratívákat, a mindennapi tárgyakat és az önreferenciális elemeket, létrehozva egy olyan különleges vizuális nyelvet, amely thácholta a hagyományos művészeti határokat. Legfontosabb alkotásai közé tartozik a „Washington Crossing the Delaware” (1 1953), amely ikonikusvá vált, és komoly vitákat indított el a művészetről és a reprezentációról.
Főbb alkotások és együttműködések
- „Washington Crossing the Delaware” (1953): Ez a monumentális méretű festmény, amelyet a Museum of Modern Art (MoMA) szerzett meg, olyan mérföldkő alkotásként tekinthető, amely megalapozta Rivers hírnevét.
- A Chelsea Hotel évei: Az 1960-as évek elején Rivers a Chelsea Hotelben élt, amely a művészeti és irodalmi körök központja volt. Számos művészzel lépett kapcsolatba és alkotott együtt, köztük Yves Kleinnal, Armannal, Martial Rayssevel, Jean Tinguelyvel, Niki de Saint-Phalle-lal, Christoval, Daniel Spoerrivel és másokkal, hozzájárulva a kor idő szerény kreatív légességéhez.
- Film- és dokumentummunka: Rivers belevágott a filmművészetbe is, Pierre Dominique Gaisseauval együttműködve készítette az „Africa and I” (Afrika és én, 1967) című dokumentumfilmet. Ez a projekt egy veszélyes utazást jelentett Afrikán keresztül, ahol alig kerültek el kivégzését, mivel gyanúsított zsoldőrként tekintettek rájuk. Videóprojektekben Diana Molinarival és Michel Auderrel is dolgozott.
- Jelentős kollaborációk: Szoros kapcsolatot maintained a költőkkel, Frank O'Harával és Kenneth Kochkal, aminek eredményeként olyan együttműködő alkotások születtek, amelyek összekapcsolták az életképi művészetet és az irodalmat.
Örökség és történelmi jelentőség
- Hatás a Pop Art-ra: Larry Rivers úttörő munkássága jelentősen befolyásolta a Pop Art fejlődését, utat nyitva olyan művészek előtt, mint Andy Warhol. Képes였 az absztrakciót történetmeséléssel és népszerű képi világokkal ötvözni, ami forradalmi volt.
- Retrospektív kiállítások: Műveinek egyik legnagyobb retrospektív kiállítása 2002-ben került megrendezésre a Washington, D.C.-i Corcoran Gallery of Artban, megerősítve helyét a művészettörténetben.
- Archív megőrzés: A New York University (NYU) megvásárolta a Larry Rivers Alapítvány levelezéseit és dokumentumait, hogy megőrizze hagyatékát a jövő generációi számára.
- Kontroversiumok és családi ügyek: Halál után egy olyan film kapcsán merült fel vita, amely lányait gyermekként ábrázolta, ami adatvédelmi aggályok miatt a NYU állandó eltávolítását eredményezte a nyilvános kiállításból.
Larry Rivers
1923 - 2002 , Egyetemesi Szerzetesország
A művészről röviden
- Artistic Movement Or Style: Pop Art és Abstrakció
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Andy Warhol']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Georges Braque
- Hans Hofmann
- Date Of Birth: August 17, 1923
- Date Of Death: August 14, 2002
- Full Name: Larry Rivers
- Nationality: Amerikai
- Notable Artworks:
- Washington Crossing the Delaware
- Dutch Masters and Cigars III
- Place Of Birth: The Bronx, United States



Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el
