Les princes dorment mal
Az ezen az oldalon megjelenített műalkotások szerzői jogi védelem alatt állnak, ami azt jelenti, hogy törvényileg nem készíthetünk és nem adhatunk el belőlük pontos másolatokat. Ez a védelem olyan nemzetközi megállapodások alapján érvényesül, mint például a Berni Egyezmény és a nemzeti jogszabályok által, beleértve azokat is, amelyeket meghatározott Az USA szerzői jogi törvénye – 17. cím.
Ez a módszer teljes mértékben megfelel a szerzői jogi szabályozásnak, mivel nem tartalmazza a védett műalkotás másolását vagy duplikálását. Ehelyett ez egy kreatív újinterpretáció – egy új festmény, amely az eredetivel való összefüggései miatt hatással van rá, de nem az az.
Giclée / Műnyomat
Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. ( Kézzel festett másolat rendelése
Áttérés digitális képre)
P118B Ft10
P118H Ft10
P118W Ft10
P438Z Ft10
P508JH Ft12
P508YH Ft12
P805H Ft10
P805Z Ft10
P919BZ Ft10
P919G Ft10
P919XJ Ft10
P959ZH Ft10
P968JZ Ft12
W106C Ft8
W218G Ft10
W218JH Ft8
W218Y Ft10
W307PJ Ft10
W316G Ft10
W316PJ Ft8
W316Y Ft10
W398PJ Ft8
W4111J Ft10
W500HY Ft15
W500JH Ft15
W692G Ft12
W849H Ft8
W940BG Ft15
W953PJ Ft8
Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.
Írja be a keretének vagy a falának megfelelő szélességet és magasságot. A nyomatot csak le lehet vágni, soha nem tehető nagyobbá, mint az eredeti kép, így egy eltérő alakú méretnél a kép egy része elveszik. Mielőtt bármit kinyatintanánk, küldünk egy digitális próbamodellt jóváhagyásra. Az oldalon látható kép nem tartalmazza a valós levágást — ezt csak a próbamodell mutatja meg.
Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (30 október)
Ingyenes globális expressz szállítás
Prémium minőségű len vászon
Teljes körű szállítási biztosítás
Vámvisszatérítési Garancia
Hiteles színarányosság garancia
100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
100% pénzvisszatérítési garancia
Több darab vásárlásakor kedvezmény
Les princes dorment mal
Giclée / Műnyomat
Reprodukció mérete
-
Összesített ár
Ft 20926
Les princes dorment mal: An Intriguing Portrait of Surrealist Imagination
“I never impose a title on a picture; I wait for the title to impose itself,” Max Ernst famously declared, encapsulating his artistic philosophy and highlighting the profound connection between artist and artwork. This sentiment perfectly embodies *Les princes dorment mal*, a captivating black and white painting by Ernst created in 1957—a piece that exemplifies the artist’s signature blend of dreamlike imagery and meticulous technique.
The artwork depicts a striking juxtaposition: a cat adorned with spectacles perched before a bird. The feline figure exudes an air of intellectual curiosity, accentuated by a neatly tied bow tie – a whimsical detail that speaks to Ernst's playful engagement with Surrealist conventions. Two birds inhabit the composition, one positioned prominently at the top left corner and another nestled towards the bottom right, contributing to the painting’s sense of depth and spatial arrangement.
Set against a backdrop of stylized trees—a recurring motif in Ernst’s oeuvre—the scene unfolds with an understated elegance. Ernst skillfully employs *grattage*, a technique he pioneered during his Surrealist years, scraping away layers of paint to reveal underlying textures and create a surface that resembles weathered bark or ancient stone. This method wasn't merely stylistic choice; it was a deliberate effort to liberate the image from conventional representation, channeling subconscious impulses into tangible form.
The painting’s historical context is firmly rooted in the late 1950s, a period marked by Ernst’s return to Europe after spending time in Arizona and his subsequent recognition as a leading figure in Surrealism. Following the prestigious Grand Prix awarded at the Venice Biennale in 1954—a pivotal moment signifying Ernst's resurgence on the international stage—the artist embarked on ambitious retrospectives that solidified his reputation and explored new avenues of artistic expression.
Beyond its formal qualities, *Les princes dorment mal* resonates with symbolic significance. The cat’s spectacles represent intellect and observation, while the bird embodies freedom and aspiration – themes central to Surrealist thought. Ernst's masterful manipulation of texture and color—though muted in this monochrome rendition—effectively conveys a mood of quiet contemplation and invites viewers to delve into the complexities of the subconscious mind. It is a testament to Ernst’s ability to transform everyday subjects into vehicles for profound psychological exploration.
The painting’s provenance traces back to Galerie Creuzevault in Paris, followed by The Mayor Gallery in London and Peggy Hennessy before finding its way into the hands of Couturier & Nicolay auction house. It was subsequently exhibited at venues including Tate Gallery London and Louisiana Museum of Modern Art Stockholm, cementing its place within the broader narrative of Ernst’s artistic legacy.
A publication by Werner Spies in 1988 noted that Ernst's work during this period showcased “no sign of complacency,” as he continued to refine his technique and revisit earlier themes. The meticulous detail evident in *Les princes dorment mal*, coupled with its evocative atmosphere, ensures its enduring appeal to collectors and interior designers alike—a timeless masterpiece embodying the spirit of Surrealist innovation.
Kérdések és válaszok
„Les princes dorment mal”, Max Ernst alkotása erős kontrasztokat vagy lágy harmóniákat használ?
A „Les princes dorment mal”, Max Ernst alkotása színes kompozíció egy Gentle kontrasztot és egy Softly Mixed Palette harmóniát ötvöz.
Mennyire tel愈t a "Les princes dorment mal" színpalettája?
A "Les princes dorment mal" színeinek telítettsége Subtle Color.
Hogyan építhető be „Les princes dorment mal”, Max Ernst alkotása a lakberendezésbe?
A "Les princes dorment mal" művet Accent célokra javasoljuk, a legalkalmasabb helyszín pedig egy Living Room.
Hasonló műalkotások
A művész életrajza
A Life Immersed in the Surreal
Max Ernst, született Maximilian Maria Ernst néven április 1-jén 1891-ben Brühl városban, Németországban, egy nyugodt lelkű ember volt, akit a művészet iránti szenvedély és a társadalmi normák elleni szorongás vezéreltek. Élete nem volt hagyományos művészi tanulmányok sorozata; inkább önmagában irányított felfedezés volt, melyet filozófiai gondolkodással, pszichológiai vonzalommal és mély elmélettel a társadalmi elvárásokkal szemben. Apja, egy tanár a vakok számára és amatőr festő, mindkét oldalon érzékenységet adott neki a világ felé, mind pedig ellenállást az elismert hatalommal szemben. Ez korai kettősség meghatározó vonása lett művészeti látásának.
Ernst tanulmányi évei a Bonni Egyetemen – filozófia, művészettörténet, irodalom, pszichológia és pszichiátria területén – nem csupán szórólapok voltak, hanem mélyen befolyásoló alapvető elemek, melyek formálták későbbi munkáit. Nemcsak arra törekedett, hogyan kell festeni; hanem arra is, miért. Ez az érvelőkészsége elvezette őt a legújabb művekkel találkozásához Picasso, Van Gogh és Gauguin esetében a Cologne Sonderbund kiállításon 1912-ben, ami véglegesen megváltoztatta művészi pályáját. A modernizmus magjában rejlett.
Dada Szüntetése és a Surrealista Vizek Kezdeti
A I. világháború kataklízaszerű eseménye mélyen megrendítette Ernst életét. Seregben töltött évei, mind keleti, mind nyugati fronton, mélyen megnevették, mély szkeptikus hozzáállást alakított ki iránta a megragadott renddel szemben és egy új kifejezési módok vágyását. Ez a csalódtatás termékeny talajt biztosított a virágzó Dada mozgalom számára, melyet 1918-ban visszatérve Kölnbe fogadta el teljes szívvel. Hans Arp – egy élethosszig tartó barát és kollégája – mellett Ernst lett a mozgás kulcsembere, elutasítva a hagyományos művészi konvenciókat és elfogadva az abszurditást, a véletlenséget és az irracionalitást.
A Dada azonban csak egy lépcső volt. A 1920-as évek elején Ernst Párizsba költözött és csatlakozott a Surrealistákhoz, melyet André Breton vezette. Ez jelölte be a válás irányát a tudattalan világ felé, az álomvilág felé és az irracionális erők felé. A pszichoanalitikus elméletek (Sigmund Freud) hatására Ernst arra törekedett, hogy felfedezze az emberi lélek mélyebb rétegeit művészetén keresztül. Nem a valóság ábrázolását akarta megtenni, hanem az alábbi erőkövetelések feltárását, amelyek alakították azt.
Innovatív Technikák: Frottage, Grattage és Collage
Ernst művészi innovációja nem csupán a témaválasztásban mutatkozott meg; ő egy fáma kísérletező volt. Nem csupán elfogadva az előzetes módszereket – hanem újokat is feltalált. Lehetséges legnépszerűbb hozzájárulása a frottage, ami egy olyan folyamat, amely során egyenes vagy grafitot sürünk texturált felületre, hogy váratlan és vonzó képeket hozzunk létre. Ez a technika, mely egy pillanatnyi unalom közben keletkezett, lehetővé tette Ernst számára, hogy belekészüljön a tudattalanba és olyan formákat generáljon, amelyek ellentmondanak a tudatos kontrollnak.
Közel kapcsolódóan a grattage technikát alkalmazta, ahol a festéket leharcoljuk vászonra, feltárva az alábbi rétegeket.
Ő pedig mesteri módon használt collage-t is, összerakva különböző elemeket – képeket magazinokból, tudományos illusztrációkból, fotókból – szürrealisztikus kompozíciókba, amelyek megkérdőjelezték a hagyományos ábrázolás fogalmát. Ezek a technikák nem csupán stilisztikai választások voltak; hanem integrálisan kapcsolódtak az ő tudattalan felfedezéséhez és a hagyományos művészi határok megsértésére irányuló törekvésehez. Képei gyakran tartalmaznak szimbólumokat: madarakat (különösen a saját alter egóját, Loplopt), elszigetelt tájakat, zavaró egymásbahelyezéseket és egyveleget.
Innovációk és Hatások Öröksége
A II. világháború kitörése Ernstot kényszerítette Európából menekülésre, ahol menedékben találkozott az Egyesült Államokban. Folytatta a festést és új technikák kísérletezését a számkölcsönző időszakban, végül Franciaországba tért vissza háború után, ahol aktív maradt halálaig 1976-ban Párizsban.
Ernst hozzájárulásai a Dada és a Surrealizmus mozgásokhoz elkerülhetetlenek voltak. Megkérdőjelezték a művészi normákat, beásták az emberi lélek mélyebb rétegeibe és innovatív technikákat hoztak létre, amelyek továbbra is inspirálják a művészeket ma.
- Névleges művek: The Entire City, Euclides, Ofrenda funeraria, The Equivocal Woman, L'Ange du foyer
- Hatások: Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Sigmund Freud, Giorgio de Chirico
- Mozi: Dada, Surrealizmus
Max Ernst
1891 - 1976 , Németország
Rövid információk
- Artistic Movement Or Style: Dada, Surrealizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Surrealizmus
- Dada
- Artists Who Influenced This Artist:
- Picasso
- Van Gogh
- Gauguin
- Date Of Birth: Április 1, 1891
- Date Of Death: Április 1, 1976
- Full Name: Max Ernst
- Nationality: Német-amerikai, Francia
- Notable Artworks:
- Ofrenda funerária
- The Equivocal Woman
- L'Ange du foyer
- Place Of Birth: Brühl, Németország

Az üvegkeretes opció csak 110 cm alatti méretben érhető el