თანხის დაბრუნების გარანტია · 100 დღე უფასო მიწოდება მთელ მსოფლიოში
449 582ნამუშევრები 30 618მხატვრები 4 705მუზეუმები 32ენები
ვალუტა
    ენა
      ატელიე · დაარსდა 2015 წელს · პარიზი, საფრანგეთი
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      ნახვა ინტერьерში ნახვა AR რეჟიმში გადართვა ბეჭდვის რეჟიმზე გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე გაგზავნა
      დეტალები გზამკვლევი დამატება ფავორიტებში ჩამოტვირთვა მსგავსები რენტგენოგრაფიული კვლევა სლაიდშოუ სტატისტიკა

      My parents

      Elias Vance This evocative landscape captures the fleeting beauty of twilight. The artist utilizes rich hues – crimson, violet, and amber – to depict a panoramic vista dominated by towering mountains silhouetted against a dusky sky. 78 x 55 inches Oil on Canvas landscape The Crimson Bloom 2024

      დეივიდ ჰოკნი (1937 წლიდან), ინგლისელი მხატვარი, პოპ-არტის გამორჩეული წარმომადგენელია. ცნობილია ნათელი ფერებით შესრულებული ნახატებით, განსაკუთრებით „A Bigger Splash“-ით და კალიფორნიული ცხოვრების სცენებით. გამოირჩევა ინოვაციური მიდგომებითა და ხედვის ახლებური ინტერპრეტაციებით.

      ამ გვერდზე წარმოდგენილი ნამუშევარი დაცულია საავტორო უფლების შესახებ კანონმდებლობით, რაც იმას ნიშნავს, რომ ჩვენ არ გვაქვს მისი იდენტური რეპროდუქციის შექმნის ან გაყიდვის სამართლებრივი უფლება. აღნიშნული დაცვა უზრუნველყოფილია ისეთი საერთაშორისო შეთანხმებებით, როგორიცაა ბერნის კონვენცია და ეროვნული კანონმდებლობით, მათ შორის იმ კანონებით, რომლებიც დეტალურად არის გაწერილი აშშ-ის საავტორო უფლების შესახებ კანონი - თავი 17.

      როგორც პატივისცემით სავსე და კანონიერი ალტერნატივა, ჩვენ გთავაზობთ ორიგინალით შთაგონებულ, ინდივიდუალურ, ხელით შესრულებულ ნამუშევრებს. ჩვენი ოსტატ და პროფესიონალი ხელოვანები საგულდაგულოდ სწავლობენ ორიგინალის სტილს, განწყობასა და მხატვრულ არსს, რათა შექმნან ახალი, უნიკალური ნამუშევარი, რომელიც იგივე ემოციას აღძრავს და, ამავდროულად, თავად წარმოადგენს დამოუკიდებელ, ორიგინალურ შემოქმედებას.

      ეს მეთოდი სრულად შეესაბამება საავტორო უფლებების რეგულაციებს, რადგან ის არ გულისხმობს დაცული ნამუშევრის კოპირებას ან დუბლირებას. ამგვარად, ეს წარმოადგენს შემოქმედებით რეინტერპრეტაციას — ახალ ნახატს, რომელიც შთაგონებითაა განპირობებული ორიგინალით, თუმცა არ არის მის იდენტურ ასლს.

      ხელით შესრულებული ზეთის საღებავით რეპროდუქცია

      ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული. ( გადართვა ბეჭდვის რეჟიმზე გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)

      Corner sample of the P118B picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B 10
      Corner sample of the P118H picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H 10
      Corner sample of the P118W picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W 10
      Corner sample of the P438Z picture frame: moulded polystyrene, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z 10
      Corner sample of the P508JH picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH 12
      Corner sample of the P508YH picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH 12
      Corner sample of the P805H picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H 10
      Corner sample of the P805Z picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z 10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ 10
      Corner sample of the P919G picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G 10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ 10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH 10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: moulded polystyrene, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ 12
      Corner sample of the W106C picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C 8
      Corner sample of the W218G picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G 10
      Corner sample of the W218JH picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH 8
      Corner sample of the W218Y picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y 10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ 10
      Corner sample of the W316G picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G 10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ 8
      Corner sample of the W316Y picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y 10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ 8
      Corner sample of the W4111J picture frame: solid wood, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J 10
      Corner sample of the W500HY picture frame: solid wood, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY 15
      Corner sample of the W500JH picture frame: solid wood, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH 15
      Corner sample of the W692G picture frame: solid wood, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G 12
      Corner sample of the W849H picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H 8
      Corner sample of the W940BG picture frame: solid wood, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG 15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ 8

      სტანდარტული ზომა
      ინდივიდუალური ზომა
      CM
      INCH

      აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.

      სიგანე
      სიმაღლე

      თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ თქვენთვის სასურველი ზომები კონკრეტული ჩარჩოს ან სივრცის შესაბამისად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან შევაჭრებთ ნაწარმოებს, ან ტილოზე დავამატებთ ხელით მოხატულ ელემენტებს. წარმოების დაწყებამდე, დასამტკიცებლად გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
      გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი შეხედულება არ ასახავს რეალურ შეჭრას ან გაფართოებას. საბოლოო კომპოზიციას ზუსტად მხოლოდ მაკეტი წარმოაჩენს.
      მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლებელია ინდივიდუალური ზომების შერჩევა, ორიგინალური პროპორციების შენარჩუნებისათვის გირჩევთ, გამოიყენოთ წინასწარ განსაზღვრული სიის ზომები.

      რა შეიძლება შეიცვალოს: სახის ჩანაცვლება მომხმარებლის ფოტოთი; შინაური ცხოველის დამატება (მაგ., კატის ჩანაცვლება ძაღლით); ფონზე ფარული შეტყობინების დამატება; ფონის პეიზაჟის ან ელემენტების შეცვლა.
      შეკვეთის შემდეგ, AllPaintingsStore.com გუნდი დაგიკავშირდებათ ელექტრონული ფოსტით ინსტრუქციებისთვის და გამოგიგზავნით წინასწარ ნახაზს (mockup).

      მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (10 ოქტომბერი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.

      უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
      მაღალი ხარისხის ტილო
      ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
      საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
      ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
      დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
      100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
      ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას

      ჯამური ღირებულება

      ₾ 673

      My parents

      რეპროდუქციის ტექნიკა

      რეპროდუქციის ზომა

      -

      ჯამური ღირებულება

      ₾ 673

      მოკლე ფაქტები

      • Subject or theme: Family portrait
      • Artistic style: Semi-abstract
      • Artist: David Hockney
      • Medium: Oil paint on canvas
      • Location: Tate Britain
      • Title: My Parents
      • Year: 1977

      ტესტი ხელოვნების შესახებ

      თითოეულ კითხვაზე მხოლოდ ერთი სწორი პასუხია.

      კითხვა 1:
      What is the primary subject matter of “My Parents”?
      კითხვა 2:
      David Hockney employed what distinctive artistic technique in this painting?
      კითხვა 3:
      In which year was “My Parents” created by David Hockney?
      კითხვა 4:
      The painting features several vases, primarily positioned near the center and on the right side of the room. What is the significance of this compositional element?
      კითხვა 5:
      “My Parents” exemplifies Hockney’s broader artistic philosophy concerning how he perceives and represents the world. What is this philosophy best described as?

      A Window Into Yorkshire Light: Exploring Hockney’s ‘My Parents’

      David Hockney's “My Parents,” painted in 1977, isn’t merely a portrait; it’s an exquisitely rendered distillation of memory and place—a cornerstone of Hockney’s oeuvre and a testament to his unwavering fascination with capturing the ephemeral beauty of everyday life. Situated firmly within Yorkshire’s landscape, this canvas embodies Hockney's signature approach: employing bold color palettes and simplified forms to convey profound emotional resonance.

      • Subject Matter & Composition: The painting depicts Hockney’s parents seated at a table adorned with vases of flowers—a deliberate choice reflecting the artist’s deep connection to his familial roots. The arrangement is carefully considered, guiding the viewer's gaze across the canvas and emphasizing the intimacy of the scene.
      • Style & Technique: Hockney’s distinctive style leans heavily on Impressionistic principles, prioritizing light and color over meticulous detail. He utilizes thick impasto—a technique involving applying paint in textured layers—to imbue the surface with palpable warmth and vibrancy. This textural richness contributes significantly to the painting's emotive power.

      Historically, “My Parents” emerged during Hockney’s prolific period of experimentation following his studies at Chelsea School of Art and Royal College of Art. It represents a pivotal moment in Hockney’s artistic evolution—a conscious move away from representational realism toward a more subjective exploration of perception.

      • Symbolism: The vases of flowers serve as potent symbols of domestic tranquility and affection, mirroring the idealized vision of family life that permeated British culture during the 1970s. Hockney’s masterful use of color—particularly yellows and greens—further amplifies these symbolic associations.
      • Emotional Impact: Viewing “My Parents” evokes a sense of nostalgia and tenderness, prompting contemplation on themes of parental love, familial bonds, and the passage of time. The painting's luminous quality captures not only the visual splendor of Yorkshire light but also the intangible essence of human connection.

      Ultimately, Hockney’s “My Parents” transcends its formal elements—its technique and composition—to deliver a deeply felt meditation on memory and identity. It remains an enduring emblem of Hockney's artistic vision and a captivating exemplar of how art can illuminate the complexities of human experience.

      კითხვები და პასუხები

      ვინ არის „My parents“-ის ავტორი?

      "My parents" შექმნილია დეივიდ ჰოკნი-ის მიერ. ამ გვერდზე მოცემული ინფორმაცია აღწერს დეივიდ ჰოკნი-ის ორიგინალურ ნამუშევარს.

      რა ტექნიკით არის შესრულებული დეივიდ ჰოკნი-ის „My parents“?

      "My parents" შესრულებულია Acrylic On Canvas-ით.

      შეიძლება თუ არა "My parents" შეძენა როგორც მხატვრული პრინტი?

      დეივიდ ჰოკნი-ის „My parents“-ის პრინტი შეგიძლიათ პირდაპირ ეს გვერდი-ზე შეუკვეთოთ: ხელოვნების მაღალი ხარისხის ბეჭდური ბამბის ტილოს ან საარქივო ტილოს ქაღალდის ბაზაზე.

      ზოგადად, რამდენად ნათელია "My parents"?

      აღქმული სიკაშკაშის თვალსაზრისით, დეივიდ ჰოკნი-ის „My parents“ არის brilliant.

      არის თუ არა "My parents" დეივიდ ჰოკნი-ის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ნამუშევარი?

      დეივიდ ჰოკნი-ის „My parents“-ის პოპულარობის დონე შეფასებულია როგორც Iconic.

      სად შემიძლია ვიყიდო დეივიდ ჰოკნი-ის „My parents“-ის ხელით ნათესლი?

      დეივიდ ჰოკნი-ის „My parents“-ის ხელით ნათესლიერი ასლები იყიდება ეს ვებსაიტი-ზე: ლენის ტილოზე შესრულებული ზეთწარმოთი, ხელით ნათესლით, შეკვეთით ეს გვერდი-დან.

      რამდენად ჰარმონიულია დეივიდ ჰოკნი-ის „My parents“-ის ფერები?

      დეივიდ ჰოკნი-ის „My parents“ წარმოადგენს Discordant Palette ფერთელას ჰარმონიას.


      მხატვრის ბიოგრაფია

      სხივებით შეღებილი ცხოვრება: დეივიდ ჰოკნის სამყარო

      დეივიდ ჰოკნი, რომელიც 1937 წლის 9 ივლისს, ინგლისის, იორკშირის ინდუსტრიულ გულში დაიბადა, უფრო მეტია, ვიდრე უბრალოდ მხატარი; იგი ვიზუალური პოლიმატური ტალანტის მფლობელია, რომლის კარიერა მოიცავს ფერწერას, ფრთხილს, გრავიურას, სცენოგრაფიასა და ფოტოგრაფიას. მისი ისტორია ბრედფორდის სიმტკიციდან და შეუპოვრობიდან იწყება — გარემომ, რომელმაც მას მჭრელი დაკვირვების უნარი ჩაუყარა საფუძველი, მაშინაც კი, როდესაც მისმა მამამ, კენეთ ჰოკნიმ, მეორე მსოფლიო ომის დროს დამოუკიდებელი აზრის სული განავითარა სამპატიო უარი სამხედრო სამსახურზე. სწორედ ამ ადრეულმა გარემომ ჩამოაყალიბა ახალგაზრდა ხელოვანი, რომელიც მუდმივად გამოწვევებს ছুდა ტრადიციებს და საკუთარ გზას ქმნიდა. ველინგტონის პირველადმა სკოლამ და ბრედფორდის გრამატიკულმა სკოლამ საფუძველი ჩაუყარა კარიერას, რომელმაც მე-20 და მე-21 საუკუნეებში ბრიტანული ხელოვნება ხელახლა განსაზღვრა, რაც მოგვიანებით ბრედფორდის სახელოსნოებსა და ლონდონის პრესტიჟულ სამეფო კოლეჯში სწავლას დაგვიძলდა. სწორედ ამ ფორმირების წლებში დაიწყო ჰოკნიმ უნიკალური, პოპ-არტის სენსიტიურობისა და მკაფიოდ ბრიტანული პერსპექტივის ნაზავის გამოხატვა.

      პოპ-არტის სიმბოლოს აღზევება და მის მიღმა

      1960-იან წლებში ჰოკნი სწრაფად იქცა მზარდი პოპ-არტის მოძრაობის საკვანდალო ფიგურად. თუმცა, განსხვავებით ზოგიერთი თანამედროვესგან, ვინც მთლიანად მიიღო ამერიკული კომერციული კულტურა, ჰოკნი ამ ჟანრს უნიკალურ ბრიტანულ სენსიტიურობას შემოიტანა. მისი ნამუშევრები ფერადი ტონებითა და მკვეთრი ხაზებით აფეთქდა, რაც ასახავდა სცენებს, რომლებიც ერთდროულად ნაცნობიც იყო და ფ subtly სუბვერსიულიც. A Bigger Splash (1966), შესაძლოა, მისი ყველაზე საკულტო ადრეული ნამუშევარი, ამას სრულყოფილად ასახავს — აუზის ერთი შეხედვით მარტივი აღწერა ხდება კალიფორნიული დასვენების, ხელოვნური რეალობისა და თავად ხედვის აქტის მედიტაციად. ეს არ იყო მხოლოდ რეპრეზენტაცია; ეს იყო იმის კვლევა, თუ როგორ აღვიქვამთ რეალობას. მისი ორმაგი პორტრეტები, როგორიცაა American Collectors (Fred and Marcia Weisman), წარმოაჩენს მის საოცარ უნარს, დააფიქსიროს არა მხოლოდ გარეგნობა, არამედ პიროვნებისა და ურთიერთობის არსი. ჰოკნი არიდებდა თავს პირადულ თემებსაც; იგი ღიად და მოწყვლელად იკვლევდა same-sex სიყვანილს ისეთ ნამუშევრებში, როგორიცაა We Two Boys Together Clinging (1961), რაც იმ პერიოდში, როდესაც ჰომოსექსუალიზმი ტაბუირებული იყო, საზოგადოებრივ ნორმებს ეჭვქვეშ აყენებდა. ამ რთული თემების პირისპირ დაპირისპირების მზაობამ იგი გარდამტეხი ხელოვანის სტატუსამდე მიიყვანა.

      ექსპერიმენტულობა, ინოვაცია და ფერწერის გადარჩენა

      ჰოკნის მხატვრული ცნობისმოყვარეობა არასოდეს შემოიფარგლა მხოლოდ ერთი მედიუმით. მთელი მისი კარიერის განმავლობაში იგი დაუღალავად ექსპერიმენტებდა ახალი ტექნოლოგიებითა და მიდგომებით. ლითოგრაფიიდან და ეჩიტისგან დაწყებული, ფოტოგრაფიის შემდგომი კვლევებით — განსაკუთრებით 1980-იან წლებში პოლაროიდის კომპოზიტების გამოყენებით — ჰოკნი მუდმივად აფართოებდა ხელოვნების საზღვრებს. მან ცნობილად გამოაცხადა, რომ ფერწერა არ არის მკვდარი, მას უბრალოდ საკუთარი ტრადიციებიდან „გადარჩენა“ სჭირდება, რამაც იგი უახლესი ტექნიკების შემუშავამდე მიაკარგინა, როგორიცაა პერსპექტივის დისტორცია და ფრაგმენტული ხედვები. ფერწერის რევიტალიზაციის ამ სურვილმა წარმოშვა ისეთი ამბიციური პროექტები, როგორიცაა Pearblossom Hwy., 11–18th April 1986, რთული ფოტომონტაჟი, რომელმაც შეცვალა სივრცისა და რეპრეტიკის ტრადიციული წარმოდგენები. მისი სცენოგრაფია ოპერისთვის, მათ შორის მოცარტის The Magic Flute-სთვის და შტრავსკის The Rake’s Progress-ისთვის, კიდევ უფრო მეტად წარმოაჩენს მის მრავალმხრივობას. ბოლო წლებში მან ციფრული მედიუმიც აითვისა; iPad-ზე შექმნილი გასაოცარი ლანდშაფტები კიდევ ერთხელ ადასტურებს მის გაუჩერებელ ინტერესს სინათლის, ფერისა და პერსპექტივისადმი.

      აღიარება, მემკვიდრეობა და მარადიული გავლენა

      ჰოკნის წვლილი ხელოვნების სამყ𒋓ში მთელი მისი ბრწყინვალე კარიერის განმავლობაში ფართოდ იყო აღიარებული. 2018 წელს იგი დაინიშნა ღირსების ორდენის წევრად (CH), რაც ბრიტანულ კულტურაზე მისი ღრმა გავლენის დასტურია. მანამდე, 2003 წელს იგი არჩეულ იქნა სამეფო საზოგადოების წევრად (FRS), ხოლო 2000 წელს მიიღო პრემიუმ იმპერიალეს ლაურეატი ფერწერაში. მისი ნამუშევრები მსოფლიოს წამყვან მუზეუმებში ინახება და ხელმისაწვდომია ონლაინ პლატფორმებზეც, რაც უზრუნველყოფს ახალი თაობების შთაგონებას. ჰოკნის გავლენა სცილდება ვიზუალური ხელოვნების ფარგლებს; იგი კულტურული სიმბოლო გახდა, რომელიც ცნობილია თავისი იუმორით, ინტელექტით და ხელოვნური ექსპლორაციისადმი ურყევი ერთგულებით. მისი შემოქმედება მხოლოდ იმის შესახებ კი არ არის, რასაც ის გამოსახავს, არამედ იმის შესახებ, *როგორ* გამოსახავს — ეს არის აღქმისა და რეპრეზენტაციის მუდმივი კითხვა, რომელიც დღესაც ეხმიანება მაყურებელს.

      დამატებითი კვლევები

      • Place Furstenberg, Paris: ჰოკნის ინტერიერის სცენების მომხიბვლელი მაგალითი, რომელიც ფერისა და კომპოზიციის ოსტატობას წარმოაჩენს.
      • Oona Zlamany: ამაღლებული პორტრეტი, რომელიც რეალიზმს პოპ-არტის გავლენებთან აერთიანებს და პერსონაჟის მჭვრეტელ ბუნებას ამჟღავნებს.
      • Lawn Sprinkled: სუბურტანული ცხოვრების დინამიკური აღწერა, რომელიც ხასიათდება გეომეტრიული ფორმებითა და ფერების თამაშიანი გამოყენებით.
      • აღმოაჩინეთ მეტი ბრიტანელი პოპ-არტისტი Pauline Boty-ს შესახებ.
      • გაეცანით Frank Lisle-ის ნამუშევრებს, მხატარს, რომელმაც ჰოკნის ადრეულ განვითარებაზე მოახდინა გავლენა.
      დეივიდ ჰოკნი

      დეივიდ ჰოკნი

      1937 - , გაერთიანებული სამეფო

      მოკლე ფაქტები

      • Artistic Movement Or Style: პოპ-არტი
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['პოლინ ბოტი']
      • Artists Who Influenced This Artist: ['ფრენსის ბეკონი']
      • Date Of Birth: 9 ივლისი 1937
      • Full Name: დეივიდ ჰოკნი
      • Nationality: ბრიტანელი
      • Notable Artworks (List Of Titles):
        • A Bigger Splash
        • Portrait of an Artist
      • Place Of Birth (City And Country): ბრედფორდი, გაერთიანებული სამეფო
      აღმოაჩინეთ ხელოვნების ნაწარმოებები თემების, სტილისა და მახასიათებლების მიხედვით დაჯგუფებული.