ტყე ციყვით (ასევე ცნობილი როგორც ტყე)
ხელით ნაკვეთი ზეთის ტილოს რეპროდუქცია
ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ თქვენთვის სასურველი ზომები კონკრეტული ჩარჩოს ან სივრცის შესაბამისად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან შევაჭრებთ ნაწარმოებს, ან ტილოზე დავამატებთ ხელით მოხატულ ელემენტებს. წარმოების დაწყებამდე, დამტკიცებისთვის გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი შეხედულება არ ასახავს რეალურ შეჭრას ან გაფართოებას. საბოლოო კომპოზიციას ზუსტად მხოლოდ მაკეტი წარმოაჩენს.
მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლებელია ინდივიდუალური ზომების შერჩევა, ორიგინალური პროპორციების შენარჩუნებისათვის გირჩევთ, გამოიყენოთ წინასწარ განსაზღვრული სიის ზომები.
შეკვეთის შემდეგ, AllPaintingsStore.com გუნდი დაგიკავშირდებათ ელექტრონული ფოსტით ინსტრუქციებისთვის და გამოგიგზავნით წინასწარ ნახაზს (mockup).
მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (16 ივლისი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
60-დღიანი დაბრუნების პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
ტყე ციყვით (ასევე ცნობილი როგორც ტყე)
რეკლამაციის ტექნიკა
რეკლამაციის ზომა
-
საბოლოო ფასი
-
ნაწარმოების აღწერა
ტყე ციხვით (ასევე ცნობილი როგორც ტყე)
ფრანც მარკი, აღიარებული გერმანელი ფერისტი და გრავერი, გერმანული ექსპრესიონიზმის მოძრაობის საკვანძო ფიგურა იყო. მისი შემოქმედება, რომელიც ხასიათდება მკვეთრი ფერებითა და აბსტრაქტული ფორმებით, დღემდე აღაფრთოვანებს ხელოვნების მოყვარულებს მთელ მსოფლიოში. მისი ერთ-ერთი გამორჩეული ნამუშევარია ტყე ციხვით, რომელიც ასევე ცნობილია როგორც „ტყე“, შექმნილი 1913 წელს.არტისტული სტილი და კომპოზიცია
ტყე ციხვით ექსპრესიონისტული ხელოვნების ნამდვილი კლასიკური ნიმუშია, რომელიც ფერად აბსტრაქტულ კომპოზიციას გვთავაზობს. ტილოზე დომინირებს წითელი და ყვითელი ტონები, რომელთაც მთელ ტილოს გასავრცელებლად მიმოფანტული ყვითელი წრეები ახლავს. მარჯვენა ზედა კუთხეში თვალშისაცემად არის განთავსებული ლურჯი წრე, ხოლო სხვადასხვა ფორმები, როგორიცაა სამკუთხედები და მართკუთხედები, ნამუშევარს დინამიკურობას სძენს. ეს ფორმები მხოლოდ ელემენტებს კი არ ასახავს, არამედ ემოციას გადმოსცემს — მოუსვენარ ენერგიას, რომელიც მხატვრის სურვილს ასახავს, დაეჭიდოს თავად ბუნების სულს. მარკი შეგნებულად თავს არიდებდა რეალისტურ რეპრეზენტაციას და უპირატესობას ანიჭებდა ვიზუალურ ენას, რომელიც პირდაპირ მიმართავდა ქვეცნობიერს.არტისტული გავლენა და მოძრაობა
ფრანც მარკი იყო Der Blaue Reiter-ს (ლურჯი მხედარი) თანადამფუძნებელი — ჟურნალისა, რომელიც ამ ჯგუფთან დაკავშირებული ხელოვანების სიმბოლოდ იქცა. ეს მოძრაობა ხაზს უსვამდა ხელოვნების ემოციურ და ექსპრესიულ თვისებებს, რაც აშკარაა ტყე ციხვით ნამუშევარშიც კი. მკვეთრი ფერები და აბსტრაქტული ფორმები ასახავს მარკის ფოკუსს ბუნების არსის და იმ ემოციური რეაქციის დაჭერაზე, რასაც ეს ბუნება იწვევს — ეს არის ღრმა კავშირი ბუნებრივ სამყაროსთან, რაც ექსპრესიონისტული ფილოსოფიის საფუძველი გახდა. იგი ცდილობდა გამოეხატა შინაგანი გრძნობები და არა მხოლოდ გარეგანი რეალობის აღწერა.მუზეუმი და კოლექცია
ტყე ციხვით წარმოადგენს შვეიცარიის, ცირიხში მდებარე Kunsthaus Zürich-ის კოლექციის ნაწილი. ეს მუზეუმი ცნობილია თანამედროვე და კონტემპორარული ხელოვნების ფართო კოლექციით, რაც მას ხელოვნების მოყვარულთა მთავარ დანიშნულების ადგილად აქცევს. ამ ინსტიტუციის მონახულება საშუალებას იძლევა, მარკის შედევრს იმ ეპოქის სხვა მნიშვნელოვან ნამუშევრებთან ერთად შეეცნოთ — რაც მისი წარუვალი გავლენის დასტურია მხატვრულ აზროთვაზე.რელევანტურობა თანამედროვე ხელოვნებისთვის
ფრანც მარკის შემოქმედების გავლენა იგრძნობა სხვადასხვა თანამედროვე ხელოვანში, რომლებიც კვლავაც იკვლევენ ექსპრესიონიზმის სფეროებს. მისმა მკვეთრმა ფერებმა და აბსტრაქტულმა ფორმებმა შთაგონება მისცა ხელოვანთა თაობებს, რაც უზრუნველყოფს მისი მემკვიდრეობის აქტუალურობას დღესაც — ეს არის შეხსენება იმისა, რომ ხელოვნების ძალა არა მხოლოდ მის სილამაზეში, არამედ ღრმა ემოციებისა და იდეების კომუნიკაციის უნარში მდგომარეობს. დღევანდელი ხელოვანები ხშირად ბრუნდებიან მარკის ტექნიკას და ექსპერიმენტებს ატარებენ მკვეთრ პალიტრებთან და გამარტივებულ ფორმებთან, რათა გადმოგვცენ მსგავსი გადაუდებლობისა და სულიერი ჭვრეტის შეგრძნება.დასკვნა
ფრანც მარკის ტყე ციხვით შედევრია, რომელიც ექსპრესიონისტული ხელოვნების არსს განასახიერებს. მისი ცოცხალი ფერები და დინამიკური კომპოზიცია მას მომხიბვლელ ნამუშევრად აქცევს, რომელიც მთელ მსოფლიოში აგრძელებს ხელოვნების მოყვარულთა შთაგონებას. მათთვის, ვინც დაინტერესებულია მარკის შემოქმედების უფრო ღრმა შესწავლით, ფრანც მარკი: ტყე ციხვით (ასევე ცნობილი როგორც ტყე) ხელმისაწვდომია AllPaintingsStore-ზე დასათვალიერებლად. გარდა ამისა, აიოვას უნივერსიტეტის ხელოვნების მუზეუმი გთავაზობთ თანამედროვე და კონტემპორარული ხელოვნების ყოვლისმომცველ კოლექციას.- არტისტი: ფრანც მარკი
- წესის სათაური: ტყე ციხვით (ასევე ცნობილი როგორც ტყე)
- მუზეუმი: Kunsthaus Zürich
- სტილი: ექსპრესიონიზმი
- ტექნიკა: ზეთი ტილოზე
- თარიღი: 1913 წელი
დაკავშირებული ნამუშევრები
მხატვრის ბიოგრაფია
Franz Marc – Pioneer of German Expressionism
Franz Moritz Wilhelm Marc (8 February 1880 – 4 March 1916) was a German painter and printmaker, considered one of the most important figures in German Expressionism. He founded *Der Blaue Reiter* (The Blue Rider), alongside Wassily Kandinsky, August Macke, Franz Münzberger, Alexej von Jawlensky and Oskar Kokoschka—a journal whose name became synonymous with the artistic circle collaborating in it—and was instrumental in shaping its aesthetic principles. Marc’s artistic journey began amidst the intellectual ferment of Munich at the turn of the century, influenced by his father, Wilhelm Marc, a landscape painter who instilled in him an appreciation for natural beauty and contemplative observation. Sophie Marc, his mother, provided a grounding in Calvinist ethics—a worldview that profoundly impacted Marc's spiritual outlook and informed his artistic vision.- Early Life & Education: Marc’s formative years were marked by intense intellectual curiosity and a fascination with theology, mirroring the broader cultural debates of the time. Despite contemplating priesthood, he ultimately pursued art at Munich University’s Academy of Fine Arts, where he honed his skills under influential teachers like Gabriel von Hackl and Wilhelm von Diez.
- Influences & Artistic Development: Marc's artistic sensibilities were decisively shaped by encounters with Impressionism during his travels to Paris in 1903—particularly the works of Vincent van Gogh, whom he regarded as a kindred spirit. Van Gogh’s expressive use of color and raw emotion served as a catalyst for Marc’s stylistic evolution, liberating him from academic conventions and propelling him toward a more subjective artistic approach.
- Der Blaue Reiter & Artistic Philosophy: The establishment of *Der Blaue Reiter* in 1911 represented a pivotal moment in Marc's career—a bold assertion of artistic independence and a commitment to exploring the transformative potential of abstraction. Together with Kandinsky, Marc championed a radical aesthetic vision rooted in symbolism and color theory, aiming to transcend representational illusion and communicate profound spiritual truths.
- Major Works & Artistic Style: Marc’s oeuvre is characterized by his distinctive preoccupation with animal subjects—particularly horses—which he treated as emblems of innocence, vitality, and connection to the natural world. His paintings exemplify a masterful blend of simplification, expressive brushwork, and vibrant color palettes—techniques that reflected both Impressionist influences and his own evolving artistic sensibilities.
- Legacy & Historical Significance: Marc’s untimely death during World War I tragically curtailed his creative life but solidified his legacy as a visionary artist who championed the spiritual dimension of art—a contribution that continues to inspire admiration and contemplation within the art historical canon. His paintings are now housed in prominent museums globally, serving as enduring reminders of his pioneering role in German Expressionism and his profound engagement with existential questions.
- The Tower of Blue Horses (1913) – Demonstrates Marc’s masterful use of color symbolism and abstraction to convey spiritual contemplation.
- Yellow Cow (1912) – Exemplifies his exploration of animal imagery as vehicles for expressing fundamental human emotions and beliefs.
- The Tiger (1912) – Represents Marc's commitment to capturing the essence of nature through simplified forms and bold color combinations—a hallmark of his artistic style.
ფრანც მარკი
1880 - 1916 , გერმანია
მოკლე ინფორმაცია
- Artistic Movement Or Style: გერმანული გამოხდა
- Artists Who Influenced This Artist:
- ვინსენტი ვაგნოშ
- რობერტ დელაუნეი
- Date Of Birth: 8 თებერვალი 1880 წელი
- Date Of Death: 4 მარტი 1916 წელი
- Full Name: Franz Moritz Wilhelm Marc
- Nationality: გერმანელი
- Notable Artworks:
- დიდი ლენგრიის ცხენი
- ქალები მთაზე
- Place Of Birth: მუნიხი, გერმანია




მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-ზე ნაკლები ზომისთვის
