시대 구분별 작가 둘러보기

원근법을 기하학적 형태로 해체하고, 침울한 푸른 시대부터 활기찬 장밋빛 시대에 이르기까지 단색조의 푸른 색조를 사용한 스페인 입체주의 화가입니다.

소용돌이치는 밤하늘과 해바라기로 유명한 네덜란드 후기 인상주의 화가입니다. 강렬한 색채와 두터운 임파스토 기법, 표현력 넘치는 붓놀림이 특징입니다.

극적인 빛과 깊은 그림자, 초상화에 담긴 심오한 인간적 감정으로 유명한 네덜란드 황금시대의 화가이자 키아로스쿠로의 거장입니다.

거리의 그래피티와 사회 비판을 결합하여 왕관, 해골, 해부학적 도해를 격정적인 캔버스에 담아낸 미국의 네오 표현주의 화가입니다.

모나리자와 최후의 만찬과 같은 작품을 통해 스푸마토 기법과 해부학적 정밀함을 선보인 하이 르네상스의 거장이자 박식가입니다.

우아하고 길게 늘어진 인물상과 빛나는 템페라 화법이 특징인 시에나 고딕 화가로, 궁정의 우아함과 정교한 장식적 세부 묘사로 잘 알려져 있습니다.

스크로베니 예배당 프레스코화로 유명하며, 자연주의적 인물 묘사와 입체적인 인간 드라마를 구현한 이탈리아 프로토 르네상스의 화가입니다.

당나라의 저명한 음악가이자 화가, 시인인 왕유(c. 1064-1127)를 만나보세요. 산수 시와 평온한 예술 작품으로 잘 알려진 그는 미술사에서 매우 중요한 인물입니다.