Virgina Marija su vaiku ir viniliais
Temperos ant medžio panelės
Vėliausias renesans
1425
Ankstyvasis viduramžis
102.0 x 59.0 cm
Barbara Piasecka Johnson Foundation
Rankų darbo aliejinės reprodukcijos
Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – mūsų menininkų darbas pagal užsakymą. ( Perjungti į spausdinimą
Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Galite įvesti savo matmenis, kad jie atitiktų konkretų rėmą ar erdvę. Jei pasirinktas dydis neatitinka originalaus paveikslėlio proporcijų, mes arba apkropsime meno kūrinį, arba papildysime tapybą rankomis dažytい elementais. Prieš pradėdami gamybą, jūsų patvirtinimui atsiųsime skaitmeninį maketą.
Atkreipkite dėmesį, kad ekrane rodomas vaizdas neatspindi tikrojo apkarpymo ar papildymo. Tik maketas tiksliai parodys galutinę kompoziciją.
Nors galima rinktis ir individualius dydžius, rekomenduojame pasirinkti matmenis iš nustatytos sąrašo, kad būtų išlaikytos originalios proporcijos.
Gavus užsakymą, AllPaintingsStore.com komanda susisieks su klientu el. paštu dėl instrukcijų ir pateiks maketo pavyzdį
Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (21 rugsėjis). Kokybė lieka nepakeičiama.
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida dideliems užsakymams
Virgina Marija su vaiku ir viniliais
Reprodukcijos technika
Reprodukcijos dydis
-
Visų pasirinktų variantų kaina
$ 258
Silvijos Graicijos Akimirka: Fra Angeliko „Virgina Marija su Vainų Vaika“
Fra Angeliko „Virgina Marija su Vainų Vaika“, pildyta 1425 m., yra daugiau nei vien pagvaizdavimas Virginijos Marijos ir jos vaiko; tai įsitikinimas į derinį giliauso spiritualumo ir drąsios grozienės pasaulyje. Šis tempera ant panele apdailos darbas, šiuo metu saugomas Barbara Piasecka Johnson fondacijoje Princeton, suteikia žvilgsį į vėliavą Renesansų širdį, atskleidždamas menininką gebę spalva, tekstūra ir emociniu rezonansu. Džoga iškart įsukašima žiūrovimą savo šviesią savybe – tai Fra Angeliko technikos ženklas, pasiektas atsargiai sujungiant vientisų, perpaudojamų temperos dažų glazūras. Šios sluoksnelius kuria beveik eterinį švytėjimą, ypač matamą prie Marijos veido ir jos drabužių laikys, suteikiant scenai nebebulę šviesą.
Kompozicija ir Scena: Spalvų ir Formos Simfonija
Kompozicija yra išskirtinai gausi, centruojasi į Virginijos ir Vaiko minkštą apkabinimą. Marija, apsiaudavusi ryškiomis raudonos drabužiais, pagauginta ramių mėlynų šalį, laikėja Jėzus su giliausio meilės ir saugumo išraiška. Vaiko poza – lyg miegantys ramybėje – daug pasako apie nevinovę ir dievinę gėžį. Gal pagrindinių figūrų aplenkia subtili detales, paplotinanti sceną: dvi patarnavėjos, išvaizduotos su tylią garba, apgaubėja kompoziciją abiejų lapų, o vienas krvop rausvas audinys tarnauja pagrindiniu elementu, įankrinantis visą vaizdą jo pobožnejio kontekste. Vainos pačios, išsiveržusios po Marijos ranka, nėra tik dekoratyvos; jos simbolizuoja Kristaus jięžį ir amžino gyvenimo pažadą – galingą vizualų metaforą, įpleštą į apdailės audinį.
Tempero Menininkystė: Šviesa, Tekstūra ir Detalė
Fra Angeliko pasirinkimas naudoti temperos dažus buvo kritiškai svarbus siekiant pasiekti šio darbo išskirtinę charakteristiką. Skirtingai nuo olejų dažų, kurie sausėja lėtai, tempera sausėja greitai, leidžiant tiksliai sluoksniuoti ir maišyti. Ši technika leido Fra Angeliko pasiekti neįtikėjimą detalę – nuo Marijos drabužių minkštų laikys iki subtilių išraiškų jos veide – išlaikydamas pažiminimą švytėjimą. Menininko dėmesys tekstūrai taip pat yra įspūdinis; jis įdžiaroja vaiko odos minkštumu, vieniško audinio gausumu ir vainų lygia stiklumu su apvedažiančia tikslumu. Pašalio pagrindas prisidėja prie vaizdo įspūdžio, suteikiant stabilų pagrindą jo sudėtingoms dizainams.
Langas į Renesansų Spirituališkumą
„Virgina Marija su Vainų Vaika“ yra giliai įšvaininta vėliavės Renesanso spiritu. Fra Angeliko kūriniai atspindi atsinaujinantį suskinimą klasikinio idealizmo ir głęviausio priklausymo kristiniams temoms. Jo piktavimai dažnai buvo sukurtos monastikos bažnyčioms ir privačioms kapilicom, siekiant įkvėpti apmąstymą ir iškraisti sielą. Džoga rami atmosfera ir idealizuoti figūros įklausė šio laikmečio siekimis harmonijai ir spiritingiam tobulumui. Tai patvirtinimas Fra Angeliko gebėjimą išversti sudėtingus teologinius konceptus vizualiai prieinama ir emociniu būdu rezonuojantiems vaizdams. Darbas išbaigia galingą priminimą apie religinio menų nepradėžiančią pritrauką ir jos galimybę susieti su kitu didesniu nei mes patys.
- Mėgstalas: Fra Angelico (Giovanni da Fiesole)
- Data: 1425 m.
- Medija: Tempera ant Panele
- Vietovė: Barbara Piasecka Johnson fondacija, Princeton, Jungtinės Waltomos
Tiems, kurie ieško stilingo reprodukcijos šio ikoniško maestraverko, AllPaintingsStore.com siūlo didikiai pagamintas rankomis išdėstytas reprodukcijas, gaudžiančios esmę ir grožį Fra Angeliko originalioje darbe. Išsaugokite mūsų kolekciją, kad atneštumėte šį neperakalstinį skarbį į savo namus ar biuro.
Susiję kūriniai
Autoriaus biografija
Anželiko Brolis: Šviesos ir Tikėjimo Paveikslai
Giovanni da Fiesole, geriau žinomas kaip Fra Angelico – ankstyvojo renesanso dailininkas, kurio kūriniuose susijungia mistinis tikėjimas ir nepriekaištinga technika. Gimė maždaug 1395 metais Toskanos kalnuose, netoli Fiezolės, jo vaikystės metai apipinti paslaptimi, tačiau jau nuo jaunų metų jis atsidarė dominikonų vienuolyne, priėmęs vardą Fra Angelico – „Angeliškasis Brolis“. Šis vardas neatskiriamos dalies tapo jo meno esme, kurioje šviesa ir spindesys tarsi atspindi dieviškosios malonės grožį. Ankstyvieji metai vienuolyne suteikė jam ne tik gilią religinę patirtį, bet ir puikią iliustratoriaus mokyklą – rankraščių papuošimas lavino jo preciziją, spalvų supratimą ir gebėjimą pasakoti istorijas vizualine kalba. Šis ankstyvasis etapas buvo pagrindas vėlesniems monumentaliniams darbams, kuriuose Angelico sugebėjo perteikti ne tik biblinius motyvus, bet ir gilią žmogaus dvasios įtampą bei atpažinimą.Florentinės Meno Srovės ir Unikalus Stilius
Angeliko kūrybos vystymasis vyko intensyviame Florencijos meno kontekste. Jis neabejotinai buvo paveiktas Lorenzo Monaco elegantiškų linijų ir dekoratyvinių raštų, tačiau Angelico nepakartojo jo stiliaus tiesiogiai. Jo talentas slypėjo gebėjime sintezuoti šias įtakas su naujai atrandamu natūralizmu, greičiausiai įkvėpuotas Masaccio inovacijų – revoliucijos perspektyvos ir realistiškos žmogaus formos atvaizdavimo srityse. Angelico pasirinko kitą kelią: perspektyvą ne kaip savitikslį, bet kaip priemonę sukurti įtraukiančią, dvasinę patirtį. Jo figūros, nors ir gražios bei idealizuotos, ištiesiogiai atspindi žmogaus orumą ir galimybę gilintis į tikėjimo esmę. Svarbiausia – Angeliko menas buvo neatsiejamas nuo jo tikėjimo; jis laikė tapybą ne profesija, bet maldos aktu – būdu apmąstyti dieviškąjį ir padaryti jį matomu kitiems. Šis giliai įsitvirtinęs įsitikinimas įkvėpė kiekvieną teptuko brūkšnį pagarba ir nuoširdumu.Šedevrai, Atspindintys Tikėjimo Gylį
Angeliko palikimą vainikuoja keli monumentali kūriniai, kurie iki šiol sukelia nuostabą. San Marco vienuolyne Florencijoje esantys freskai yra plačiai laikomi jo pagrindiniu pasiekimu. Šie Kristaus gyvenimo scenos spinduliuoja tyra paprastumo ir emocinio gilumo simfoniją, rečiau sutinkamą ankstyvojo renesanso mene. Kiekvienas vaizdas – nuo Pranešimo iki Nukryžiuojimo – įkvepia tylią kontempliaciją, kviečiant žiūrovus susisiekti su sakralia pasakojimu asmeniškai. Be San Marco, *Perugijos altoriaus paveikslas* atskleidžia jo stiliaus evoliuciją, ypač subtiliame Pranešimo vaizdavime. Pats Pranešimo motyvas kartojasi daugybėje versijų per visą jo kūrybos laikotarpį, kiekvienas iš jų – su eteriniu grožiu ir simboliniu turtingumu. Tokie darbai kaip *Šv. Laurynas dalijantis išmaldą* demonstruoja jo gebėjimą konstruoti pasakojimus ir perteikti žmogaus emocijas jautrumu bei malone. Jo paletė pasižymi ryškiais, švariais atspalviais – mėlynėmis, auksinėmis ir raudonosiomis spalvomis – kurios tarsi spinduliuoja iš vidaus, sukuriant nepalyginti žemiškojo šviesumo atmosferą.Istorinė Signifikacija ir Palikimas
Fra Angelico užima svarbią vietą ankstyvojo renesanso istorijoje, įkūnijantis tos epochos religinio atsidavimo ir meninės naujovės sintezę. Jis nebuvo tik dailininkas; jis buvo dvasinis vizionierius, kuris pavertė savo tikėjimo vizualine forma. Jo kūriniuose atsispindi humanistinių idealų esmė – žmogaus orumas ir galimybė gilintis į dvasinį pasaulį. Giorgio Vasari, garsus meno istorikas, savo *Dailininkų gyvenimai* Angelico darbą apibūdino kaip neaprėpiamą grožio kupiną kūrinį. Tai padėjo jam užimti garbingą vietą Vakarų meno kanone. Jo įtaka išplito toli už jo pačių epochos, įkvėpusi daugybę kartų dailininkų su savo atsidavimo stiliumi ir meistrišku spalvų vartojimu. 1982 metais popiežius Jonas Paulius II oficialiai pripažino Angeliko šventumą jį palaimindamas – tai bylojo apie jo gyvenimo ir darbo gilią dvasinę įtaką. Ir šiandien, jo kūriniai vis dar sukelia atjautą žiūrovų visame pasaulyje, siųsdami amžiną tikėjimo, vilties ir grožio žinią.Kur Pamatyti Jo Kūrinius
- Museo di San Marco, Florencija: Muziejus saugo didžiausią ir reikšmingiausią Angeliko darbų kolekciją, įskaitant stulbinančius freskus iš vienuolyno.
- Liuvro muziejus (Paryžius): Liuvre galima rasti keletą svarbių Angeliko paveikslų.
- Nacionalinis galerija (Londonas): Nacionalinė galerija didžiuojasi Angeliko darbų kolekcija, suteikiant žiūrovams galimybę susipažinti su jo meniniu genijumi.
- Santa Maria sopra Minerva, Roma: Bažnyčioje yra freskos, sukurtos Angeliko, ir tai vieta, kur jis buvo oficialiai palaimintas.
- Kiti muziejai visame pasaulyje taip pat eksponuoja jo kūrinius, suteikdami galimybę plačiau įvertinti jo amžiną palikimą.
Fra Andželikas
1395 - 1455 , Italija
Trumpa informacija apie kūrėją
- Dailininkai Ar Judėjimo, Kuriuos Paveikė Šis Dailininkas: ['Ankstyvieji Renesanso dailininkai']
- Dailininkai, Kurie Paveikė Šį Dailininką:
- Lorencas Monakas
- Mazačas
- Gimimo Data: apie 1395 m.
- Gimimo Vieta (Miestas Ir Šalis): Rupesana, Italija
- Meninis Stilius: Ankstyvasis Renesansas
- Mirties Data: 1455 m.
- Pilnas Vardas: Fra Andželikas
- Tautybė: Italikas
- Žymiausi Kūriniai:
- San Marco Freskos
- Perugijos altoriaus paveikslas
- Pranešimas
- Šv. Laurynas dalijantis išmaldą

Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
