Pinigų grąžinimo garantija · 100 dienų Nemokamas pristatymas į visas pasaulio valstybes
449.587kūriniai 30.613menininkai 4.660muziejai 32kalbos
Valiuta
    Kalba
      Ateljė · Įkurta 2015 m. · Paris, Prancūzija
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Catalogue entry

      Dinner Table

      Akrilas ant drobės.

      Fig. 1. Anri Matisas, Dinner Table. Shown as the reproduction you are specifying: , .

      § 1Catalogue data

      § 2Abstract

      Kolekcinio objekto aprašas

      Explore Henri Matisse's vibrant "Dinner Table" (1897), a pivotal work foreshadowing Fauvism. Discover its bold colors, expressive brushstrokes & revolutionary approach to capturing everyday life. A masterpiece of modern art.

      Autoriaus biografija

      Atgaukite Henri Matiso (1869–1954) – fovizmo spalvų meistrą! Apglėskite ikoninius kūrinius, popieriaus koliažus ir jo įtaką moderniam menui. Šis žymus prancūzų dailininkas sužavėjo pasaulį ryškiomis spalvomis ir novatoriškais sprendimais.

      § 3Commentary

      Dinner Table by Henri Matisse

      Henri Matisse’s “Dinner Table,” painted in 1897 during his formative years as an artist, stands as a cornerstone of Fauvist art and a testament to his pioneering approach to color and composition. More than just a depiction of a domestic scene—a woman preparing a meal amidst vibrant fruits and tableware—the painting embodies Matisse’s revolutionary vision for capturing the essence of experience through bold chromatic intensity. It resides in a private collection, offering rare insight into an early masterpiece of this influential movement.
      • Style: Fauvist – Matisse rejected Impressionism's focus on optical realism, opting instead for expressive color as its primary vehicle. This radical departure from convention marked the genesis of Fauvism, which sought to liberate color from naturalistic representation.
      • Technique: Employing oil paint on canvas, Matisse utilized thick brushstrokes—a hallmark of Fauvist style—to build up layers of pigment and create a palpable sense of texture. The artist’s deliberate disregard for blending colors resulted in striking juxtapositions that commanded immediate visual attention.
      • Historical Context: Painted at the cusp of the 20th century, “Dinner Table” reflects the broader artistic ferment of its time—the challenge to established norms and the embrace of subjective perception. It aligns perfectly with the broader Post-Impressionist movement, which sought to explore new expressive possibilities beyond mere imitation of nature.
      The painting’s palette is dominated by assertive yellows and blues, colors deliberately chosen not for their accurate depiction of light but for their emotional impact. These hues pulsate with energy, conveying a feeling of warmth and conviviality—a celebration of simple pleasures and human connection. Matisse's masterful use of color elevates the scene beyond mere observation, transforming it into an immersive experience for the viewer. The woman at the table is positioned centrally, her gaze directed outwards, suggesting contemplation and engagement with the surrounding environment. Her posture exudes grace and serenity, mirroring the harmonious balance achieved through careful compositional choices.
      • Symbolism: The fruits scattered across the tabletop symbolize abundance and nourishment—references to both physical sustenance and spiritual fulfillment. Similarly, the tableware represents ritual and tradition, anchoring the scene in a familiar domestic setting.
      • Emotional Impact: “Dinner Table” evokes feelings of tranquility, warmth, and joy—a celebration of everyday life and human relationships. Matisse’s ability to distill complex emotions into a single image underscores his enduring legacy as one of the most influential artists of the modern era.
      Considered alongside other works by Matisse, such as “Luxe, calme et volupté,” displayed at Musée d'Orsay, "Dinner Table" exemplifies Matisse’s unwavering commitment to exploring the expressive potential of color and form—a pursuit that continues to inspire artists and collectors alike. Its enduring appeal lies in its ability to capture a fleeting moment of beauty and serenity—a reminder that art can transcend mere representation and communicate profound emotional truths. For more information on Matisse and his oeuvre, visit AllPaintingsStore.com or Wikipedia.

      Klausimai ir atsakymai

      Kokia atmosferą sukelia „Dinner Table“?

      „Dinner Table“ – Anri Matisas nuotaika apibūdinama kaip Ramybė. Ši klasifikacija gali padėti priderinti kūrinį prie aplinkos.

      Kur rekomenduojama eksponuoti „Dinner Table“ Horizontalus formatas formatą?

      Savo Horizontalus formatas forma „Dinner Table“ reprodukcija siūloma Popieriaus svetainė kambariui.

      Kokia technika panaudota kūriniui „Dinner Table"]?

      Anri Matisas kūriniui „Dinner Table“ panaudojo Akrilas ant drobės techniką. Ši technika apibrėžė originalaus kūrinio medžiaginę prigimtį.

      § 4The artist

      Anri Matisas

      Anri Matisas

      1869 - 1954, Prancūzija

      Quick facts about Anri Matisas

      • Gimimo Data: 1869 m. gruodžio 31 d.
      • Gimimo Vieta: Le Cateau-Cambrésis, Prancūzija
      • Meninis Stilius: Fovizmas
      • Mirties Data: 1954 m.
      • Pilnas Vardas: Henri Matisse
      • Poveikį Darė:
        • Van Gogh
        • Russell
        • Chardin
      • Tautybė: Prancūzas
      • Įtaką Darė:
        • Modernizmas
        • Ekspresionizmas
      • Žymūs Kūriniai:
        • The Gourds
        • Laurette in a White Turban

      Autoriaus biografija

      Henri Matisse: Spalvos ir Formos Magas

      Henris Emilis Benua Matisas, gimęs 1869 m. gruodžio 31 d., nedideliame Šiaurės Prancūzijos miestelyje Le Kato Kambrezi, nebuvo skirtas gyventi spalvų ir formų pasaulyje. Iš pradžių Paryžiuje studijavęs teisę po vidurinės mokyklos baigimo, jo kelias dramatiškai pasikeitė 1889 m., kai jį ištiko apenficito priepuolis. Atsigavimo metu jis atrado savyje glūdintį talentą, kurį pažadino paprastas tapybos užsiėmimas menininkų dovanotais reikmenimis. Tai nebuvo tik laisvalaikio praleidimo būdas; tai buvo apreiškimasis – lūžis, kuris atitraukė jį nuo teisinių dokumentų ir nukreipė į pasaulį, kuriame spalva taptų jo kalba, o drobė – domeniu. Augęs Bohain-en-Vermandois miestelyje, grūdų prekybos verslą vykstančios šeimos sūnus, Matisas iš pradžių atrodė netinkamas bohemiškam menininko gyvenimui, tačiau siela jau buvo pasėti, maitinama atsigavimo ir subrandinti į visą gyvenimą trukusį dedikavimą. Jis įstojo į Žiuljano akademiją, vėliau – Nacionalinę Gražiųjų Menų mokyklą, kur studijavo pas William-Adolphe Bouguereau ir Gustave Moreau atitinkamai, įsisavinęs klasikinę techniką, kuri tarnaus kaip pamatas jo būsimoms inovacijoms. Ankstyvieji darbai atspindėjo šią akademines mokyklas, rodė kompetenciją, tačiau trūko to skiriamojo balso, kuris netrukus apibrėš jį.

      Fovizmo Aušra ir Drąsūs Eksperimentai

      Esminis momentas įvyko 1896 m., kai jis apsilankė Belle Île su australų dailininku John Russell. Šis susitikimas pasirodė esantis transformuojantis. Russell pristatė Matisą į žybiantį Impresionizmo pasaulį, o svarbiausia – į Vincento van Gogo emocingas drobeles. Poveikis buvo gilus. Van Gogo ekspresyvus spalvų vartojimas sugriovė Matiso anksčiau santūrią paletę, skatindamas jį link drąsesnės, subjektyvesnės prieigos. Jis pradėjo atsiriboti nuo žemės tonų, priimdami spalvas, kurios rezonuoja su jausmais, o ne griežtu atvaizdavimu. Ši ekspedicija baigėsi Fovizmo atradimu apie 1905 metus – judėjimu, kuriame Matisas tapo pagrindiniu veikėju. Pats pavadinimas, reikšdamas „laukinę bestiją“, iš pradžių buvo nepagarbūs, suteiktas kritikų grupei dėl šokingly ryškių ir nerealistiškų paveikslų, eksponuotų Salon d'Automne parodoje. Matisas, kartu su tokiais dailininkais kaip André Derain ir Maurice de Vlaminck, gynė intensyvią spalvą kaip nepriklausomą ekspresijos elementą, supaprastindamas formas, kad sustiprintų jos poveikį. Tokie paveikslai kaip The Gourds (1905) puikiai iliustruoja šį stilių – raudonojo, žalio ir geltono atspalvių karuselė, taikyta su laisve, kuri ignoravo tradicinę perspektyvą ir imituojančią tikslumą. Pagrindinės savybės buvo intensyviai prisotintos paletės, supaprastintos formos, ekspresyvūs dažymo bruožai ir sąmoningas atsisakymas nuo įprasto atvaizdo, siekiant emocinio atgarsio.

      Subtilybė ir Dekoratyvinė Harmoningumas

      Po Fovizmo pirmųjų aistrų, Matiso stilius patyrė subtilų, tačiau reikšmingą evoliuciją. Nors niekada neatsisakė savo meilės spalvai, jo darbai tapo rafinuotesni, linkę į dekoratyvinę estetiką, kuri pabrėžia plokščias formas ir sudėtingus modelius. Jis tyrė atostogų, namų šeimos ir žmogaus figūros temas ramiose aplinkose, sukurdamas kompozicijas, kurios buvo tiek harmoningos, tiek emocingai rezonuojančios. 1917 m. persikėlęs į Nice'ą Prancūzijos Rivjeroje dar labiau paveikė šį poslinkį, suteikdamas savo darbams ramybės ir klasikinio balanso jausmą. Jis pradėjo koncentruotis kuriant aplinkas – dažytas drobeles, skulptūras ir dekoratyvius daiktus – kurie apgaubia žiūrovą grožio ir ramybės atmosfera. Šiuo laikotarpiu jis eksperimentavo su įvairiomis terpėmis, įskaitant keramiką ir tekstilę, išplėsdamas savo meninę viziją už tradicinio drobės paviršiaus. Jis nevaizdavo scenų; jis statydavo pasačius, sukurtus norint sukelti tam tikrą emocinį atsakymą.

      Vėlesni Metai: Inovacija Ribojant

      Vyresniais metais, kai prasta sveikata apribojo Matiso gebėjimą dažyti įprastu būdu, jis pradėjo neeilinę savo meninės kelionės dalį – iškirptų popieriaus koliažų, arba *découpages*, kūrimą. Pradėjęs apie 1947 metus, šie darbai gimė dėl būtinybės. Būdamas apglębtas vežimėliu, jis fiziškai nebegalėjo stovėti ir dažyti, bet galėjo vis tiek manipuliuoti popieriumi žirklėmis. Tai, kas prasidėjo kaip praktinis sprendimas, išaugo į naują meno techniką. Jis dažydavo didelius popieriaus lapus ryškiomis spalvomis, tada išpjaudavo formas – organines formas, lapus, figūras – ir sudėdavo jas ant drobės, sukurdami kompozicijas, kurios buvo tiek dinamiškos, tiek apgaulingai paprastos. Šie *découpages* nebuvo tik tapybos pakaitalas; jie atstovojo nauju būdu mąstyti apie spalvą, formą ir kompoziciją. Jie tęsė jo visą gyvenimą trukusį šių elementų tyrinėjimą, parodydami nuolatinę meninę viziją net veido fiziniam apribojimui.
      • Iškirptų popieriaus technika jis galėjo pasiekti formos ir spalvos grynumo, kurį buvo sunku pasiekti su dažais.
      • Šiuose darbuose dažnai atsispindėdavo ankstesnės temos ir motyvai iš jo paveikslų, bet jie buvo pateikti nauju ir inovatyviu būdu.
      • Jie parodė jo gebėjimą prisitaikyti ir tobulėti kaip menininkas per visą savo karjerą.

      Pavelės Palikimas: Matiso Poveikis Moderniam Menui

      Henris Matisas mirė Nice 1954 m., palikęs kūrinių rinkinį, kuris ir toliau įkvepia ir žavina publikas visame pasaulyje. Jo poveikis meno pasauliui neigiamas; jis iššūkavo tradiciniams atvaizdo sąvokoms, gynė spalvos ekspresyvią galią ir pavedė kelią ateinančioms menininkų kartoms. Dažnai laikomas kartu su Pablu Pikasu kaip vienas reikšmingiausių 20-ojo amžiaus meno figūrų, Matisas fundamentaliai formavo modernizmą. Jo palikimas eina už jo darbais – tai apima filosofiją, šlovinančią džiaugsmą, grožį ir spalvos transformuojančiojo potencialo. Jis nevaizdavo to,

      § 5Comparanda

      § 6Questions

      § 7Cite this entry

      AllPaintingsStore.com, “Anri Matisas, Dinner Table”, https://allpaintingsstore.com/lt/art/henri-matisse-dinner-table-5ZKCMJ-en/ (accessed 1 spalis 2026).

      § 8The reproduction

      Rankų darbo aliejinės reprodukcijos

      Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – tai mūsų menininkų pagal užsakymą sukurtas darbas. ( Perjungti į spausdinamus版作品 Perejti prie skaitmeninių vaizdų)

      It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

      Dinner Table

      Reprodukcijos technika

      Reprodukcijos matmenys

      -

      Aukščiausios klasės meistras

      Daugiau detalių, meistriškumo ir papildomo gamybos laiko

      -

      Reprodukcijos rėmėjimo parinktys

      -

      -

      Dėl meno kūrinių ar reprodukcijų, kurių bet kuri pusė yra didesnė nei 105 cm (apie 41 inch), rėmas bus siunčiamas kaip išskaidytas surinkimo rinkinys. Šis metodas užtikrina saugų pristatymą ir apsaugo nuo transportavimo metu galimos žalos.

      Reikalingas profesionalus surinkimas – tai nėra „pasidaryk pats“ (DIY) produktas.
      Rinkinys turi būti surinktas, o drobė išplėsta naudojant patyrį profesionalų rėmininką, medžio klijus (nėra įtraukti į rinkinį), drobės plėšimo kleslę bei presas, kad rėmo rėžiai išliktų tiesūs, kol klijai išdžiūvus. Netinkamas surinkimas arba netolydus drobės įtampa gali negrįžtamai sugadinti meno kūrinį, todėl šie atvejai nėra užtraukiami mūsų garantijos.

      • Į komplektą įeina visi vientisos medienos elementai, tiksliai išpjauti pagal dydį.

      • Surmontinama naudojant pridėtus varžtus bei papildomai reikalingą medžio kliją kampų jungtims, kuris nėra pridėtas ir turi būti parinktas rėmininkui.

      • Reikalingi profesionalūs įrankiai, kurie nėra įtraukti į rinkinį: drobės kėlimo plytelės (stiprintuvai) ir klemiai, laikantys rėmo strygius tiesiu kampu, kol džiūsta lipas.

      Svarbu:
      Kampų jungtims reikalingi medžio klijai, barams reikia laikyti naudojant presas, kol klijai visiškai išdžiūvės, o surinktam rėmui įtempiamai privilgti būtinos drobės įtempimo plytযুক্ত. Šios priemonės į rinkinį neįtrauktos. Prieš užsakydami šio dydžio rinkinį, rekomenduojame pasimalkoti patyrusiu rėmų meistru.

      Pavadinimo lentelė

      -

      -

      Apsauginis lakas

      Blizgus lakas (ryškina spalvas, saugo nuo šviesos ir drėgmės)

      -

      Personalizuoti kūrinį

      Ką galima pakeisti (pavyzdžiui): pakeisti veidą klientui skirta nuotrauka; pridėti augintinį (pvz., katę pakeisti šuniu); įtraukti paslėptą žinutę fone; pakeisti fono kraštovaizdį ar elementus.

      -

      Skubiai

      Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (29 spalis). Kokybė lieka nepakeičiama.

      -

      Skubus pristatymas

      Pristatymas visame pasaulyje () per 5 weeks. (5 lapkritis).

      Įskaičiuota

      Bendroji kaina

      € 227

      Included with every order

      • Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
      • Aukštos kokybės lininis drobė
      • Pilnas siuntimo draudimas
      • Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
      • Tikro spalvų atitikimo garantija
      • 100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
      • 100% pinigų grąžinimo garantija
      • Nuolaida dideliems užsakymams
      Order sheet