Peržiūrėti realaus dydžio版
Pasidalinti
Dalintis
Išsamiau
Vadovas
Atsisiųsti
Panašūs eksponatai
Rentgeno spindulių nuotrauka
Automatinė diorama
问答
StatistikaBowery Quartet
- 56.0 x 77.0 cm
Skaityti daugiau
Giclée / Meno spausdinimas
Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys. (
Pirkti rankų darbo tapybą Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad atvaizdas derėtų prie jūsų rėmo ar sienos. Spausdiną galima tik sumažinti, bet nepadidinti virš originalaus paveikslėlio dydžio, todėl keičiant proporcijas, dalis vaizdo prarandama. Prieš spausdinimą atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas pjūvis nėra tikslus – jį rodo tik maketas.
Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (20 lapkritis)
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida dideliems užsakymams
Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
Bowery Quartet
Giclée / Meno spausdinimas
Reprodukcijos matmenys
-
Bendroji kaina
€ 58
panašūs kūriniai
Autoriaus biografija
Miesto kronikierius: Reginaldas Marshas gyvenimas ir palikimas
Reginaldas Marshas yra kreipinys, pelnęs svarbią vietą amerikietiškojo socialinio realizmo istorijoje, garsėdamas stulbinančiais savo detalumu vaizduodamas Niujorko gyvenimą 1920 ir 30-ųjų metais. Nors jo kūrybos kūrinys neabejotinai užpildo Coney Island pliažų scenos ar burlesko spektakliai, Marshas darai daugiau nei tiesiog dokumentuoja aplinką – jo menas atspindi gilią ryšį su miesto gyvenimo tekstūromis ir ritmais, pagrįstą neišnykdama meninės paieškos aistromis. Jo palikimas paslėpta ne tik ikoninėse vaizduotėse, bet ir novatoriškose technikoje bei neištrinkiamame įtaka būsimose menininkų kartose.
Gedęs Paryzjuje 1898 metais, po „Café du Dome“ stogu, Marshas augo turdamas riabius meninės paveldos šaltinius. Kaip Frederick Dana Marshas – muralistas, gynęs amerikietišką impresionizmą – ir Alice Randall – miniaturistė – kūrė šeimoje aplinką, kurioje kūrybiškumas žiedojęja nuo pačios vaikystės. Perkelgdamas į Nutley, Niu Džerziją, keturių metų amžiaus, jis naudojosi Franko Fowlerio menininkų kolonijos budulyviu – tai buvo įkvėpimo ir draugystės uostas amerikiečių dailininkams, dar stiprinantis jo ryšį su menine tradicija. Ankstyvas susidavimas su både delikatia miniaturų tikslumu ir grandiozu muralizmu vėliau suteikė jam gebėjimą įamžinti tiek intymius žmogaus akimirkas, tiek milžinišką metropolitės energiją.
Kelias iš teisės į drobę
Marsho kelias į miesto realizmo meistrą nebuvo tiesus. Jis itin skrupbiuiai studijavo teisę, 1920 metais įstojės į Jilei universitetą, o vėliau pasinertęs į meno studijas Jilejos meno mokykloje. Šiuo laikotarpiu jis tobulino savo įgūdžius kaip „Yale Record“ iliustratorius, pasinerdamas į gyvybingą universiteto gyvenimo dvasią ir mokdamasis vizualinio pasakojimo meistriškumo. Šis formavimosi etapas sustiprino jo meninę jautrą ir paruošė karjerai, skirtai žmogaus patirties esmei kurti per įtikinančią vaizdinę kompoziciją.
Pradėdamas savo profesinę karjerą Niujorko gatvėse, Marshas neustojamai siekė užfiksuoti gatvių pulsą. Savo darbuose jis dažnai taikė įvairias technikas, siekdamas pasiekti tam tiktus atmosferinius efektus – nuo šiurkščios „conte“ kredos ir gouache energijos iki tanko, dinamiško aliejের impasto. Ar tai būtų hedonistinė Jimmy Kelly burlesko klubo atmosfera, ar jūros komercijos vaizdai, kaip Atlantic Liner in Harbor muralistinėse studijose, Marshas turėjo unikalią gebėjimą chaotišką miestą paversti struktūrizuotomis, ritmiškomis kompozicijomis.
Socialinio realizmo esmė ir miesto drėgnumas
Reginaldo Marsho svarba slypi jo vaidmenioje kaip pradingusios eras vizualiniame istoriuje. Jo kūryba yra langas į socialinio realizmo judelį, orientuotą į darbo klasės gyvenimą ir grytą, neapgamintą Niujorko garsiausių rajonų, tokių kaip Bowery ar Coney Island, realybę. Jo paveikslai pasižymi:
- Dinamišku judesiu: meistrišku masės judesio, perpildyto ir nekontroliuojamo judėjimo įtvartinimu metro stacijose, pliažiuose ir šokių salėse.
- Tekstūrinio glaudumo: įvairių technikų naudojimu, siekiant atkartoti priglaustą, šlamtą, šviesą ir fizinį pramoninio miesto svorį.
- Žmogiškuoju ryšiu: gebėjimu surasti ašaros ir gilias, individualias emocijas dideliuose, anonimuose miesto susikumpulimuose.
Be kalbėjimo gatvių scenų, Marshas taip pat demonstravo išskirtinį portretavimo gebėjimą, sujungdamas realizmą su subtiliu emociniu glaudumu, kaip tai matoma jo juodoje ir baltoje aliejos darbuose. Per savo atsidavimą „miesto drėgnumui“, Reginaldas Marshas daugiau nei tiesiog tapė Niujorko dažtoja; jis įamžino jo sielą, užtikrindamas, kad XX amžiaus pradžios energija tęsiamu per dešimtmečius.
Reginaldas Marshas
1898 - 1954 , Prancūzija
Trumpa informacija
- Artistic Movement Or Style: Socialinis realizmas
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Tintoreto
- Rubensas
- Thomas Hart Bentonas
- Artists Who Influenced This Artist:
- Frankas Fowleris
- Johnas Sloanas
- Kennethas Hayesas Milleras
- George'as Luksas
- Jacques'as Marogeris
- Date Of Birth: 1898
- Date Of Death: 1954
- Full Name: Reginald Marsh
- Nationality: Amerikos Unitedijos pilietis
- Notable Artworks:
- Atlantic Liner in Harbor with Tug
- The Steeplechase
- Asbury Park The Morrow Castle
- Place Of Birth: Parisas, Prancūzija
