Geld-terug-garantie · 100 dagen Gratis wereldwijde verzending
449.587kunstwerken 30.613kunstenaars 4.660musea 32talen
Valuta
    Taal
      Atelier · Sinds 2015 · Parijs, Frankrijk
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Catalogue entry

      De Opstanding

      1600. Olieverf op canvas, 275.0 x 127.0 cm.

      Fig. 1. El Greco, De Opstanding, 1600. Shown as the reproduction you are specifying: , .

      § 1Catalogue data

      § 2Abstract

      Beschrijving verzamelobject

      El Greco's 'De Opstanding' (1600) is een dramatisch olieverfschilderij van de opstanding van Christus, met meesterlijk chiaroscuro en levendige kleuren. Ontdek de religieuze symboliek in dit iconische meesterwerk.

      Biografie kunstenaar

      Verken El Greco's dramatische kunst! Ontdek Manneristische meesterwerken, religieuze scènes & verlengde figuren. Een pionier van Expressionisme & Cubisme – bekijk zijn iconische schilderijen!

      § 3Commentary

      Een Visioen van Transcendentie: De Opstanding door El Greco

      Doménikos Theotokópoulos, universeel bekend als El Greco – “de Griek” – bezat een unieke artistieke visie die kijkers eeuwen na zijn dood nog steeds weet te boeien en uit te dagen. Zijn schilderij uit 1600, "De Opstanding", ondergebracht in het prestigieuze Museo del Prado in Madrid, is niet louter een weergave van een bijbels evenement; het is een intens emotionele verkenning van geloof, opoffering en de belofole van wedergeboorte. Met een indrukwekkende afmeting van 275 x 127 cm explodeert het canvas van dynamische beweging, levendige kleuren en een meesterlijke manipulatie van licht en schaduw – de kenmerken van El Greco's eigenzinnige maniëristische stijl.

      De scène ontvouwt zich met een aangrijpende directheid: Jezus Christus, gehuld in een etherische gloed, wordt door een leger van engelen uit zijn graf getild. Dit is niet de serene weergave die men vaak in de renaissancekunst aantreft; in plaats daarvan presenteert El Greco een chaotische, bijna gewelddadige hemelvaart. De figuren rondom Christus zijn geen passieve toeschouwers, maar deelnemers gevangen in het drama – soldaten die in doodsangst uiteenspatten, knielende rouwenden en uitgestrekte handen die naar de opgestane figuur reiken. De verlengde vormen, typerend voor de stijl van El Greco, dragen bij aan het gevoel van verhoogde emotie en spirituele intensiteit. Deze figuren zijn niet met anatomische precisie weergegeven; zij zijn kanalen voor gevoel, belichamingen van ontzag en ongeloof.

      Meesterschap in Techniek: Licht, Schaduw en Kleur

      El Greco's technische vaardigheid is direct zichtbaar in zijn dramatische gebruik van chiaroscuro – het scherpe contrast tussen licht en donker. Hij zet deze techniek niet alleen in om diepte te creëren, maar ook om de blik van de kijker rechtstreeks naar Jezus Christus in het centrum van de compositie te trekken. De intense luminositeit die hem omringt suggereert een goddelijke aanwezigheid, terwijl de beschaduwde figuren eronder een gevoel van aardse strijd en kwetsbaarheid overbrengen. Het kleurenpalet is evenzeer aangrijpend: diepblauwe tinten domineren de achtergrond, onderbroken door levendig rood – het vaandel dat Christus omhoog houdt, symbool staand voor de overwinning op de dood. Deze krachtige kleuren zijn aangebracht met een dikke impasto, wat textuur en fysieke aanwezigheid geeft aan het oppervlak van het schilderij.

      Bovendien draagt El Greco's innovatieve gebruik van perspectief significant bij aan de dynamiek van het werk. Hij vervormt doelbewust de ruimtelijke relaties, waardoor een gevoel van desoriëntatie ontstaat dat de emotionele turbulentie van de scène weerspierend werkt. De verkorte figuren, in het bijzonder de soldaat die aan de voet van de compositie ligt, zijn met bewonderenswaardige vaardigheid geschilderd, wat bijdraagt aan het algemene gevoel van beweging en drama. De aanwezigheid van twee vogels – één in de linkerbovenhoek en een andere naar de rechteronderzijde – voegt een subtiele laag van symboliek toe, die wellicht hoop of boodschappers uit de hemel vertegenwoordigt.

      Historische Context en Symbolische Resonantie

      "De Opstanding" is diep geworteld in El Greco's Griekse erfgoed en zijn ervaringen in Italië. Hij was diep beïnvloed door de Byzantijnse iconografie, met name door de nadruk op emotionele expressie en symbolische representatie. Hij ging echter verder dan louter imitatie door deze invloeden te versmelten met de artistieke stijlen van de renaissance en het maniërisme die tijdens zijn leven heersten. Het schilderij weerspiegelt een verschuiving naar de subjectieve ervaring – een beweging weg van puur objectieve representaties van religieuze onderwerpen naar het overbrengen van de eigen spirituele interpretatie van de kunstenaar.

      De aanwezigheid van het kruis en het boek op de achtergrond versterkt het religieuze thema van het schilderij, waardoor het wonderbaarlijke evenement wordt verankerd in een kader van gevestigd geloof. Het vaandel zelf is doordrenkt van symboliek: het vertegenwoordigt Christus' triomf over de dood en zijn belofie van eeuwig leven. Gezien El Greco's eigen persoonlijke worstelingen met het geloof en zijn onconventionele benadering van de kunst, kan "De Opstanding" worden geïnterpreteerd als een diep persoonlijke expressie van hoop en verlossing – een getuigenis van de blijvende kracht van overtuiging.

      Een Erfenis van Emotionele Intensiteit

      “De Opstanding” staat als een cruciaal werk in de kunstgeschiedenis en toont El Greco's ongeëvenaarde vermogen om diepe emotie op te roepen via zijn eigenzinnige stijl. Het blijft kunstenaars en liefhebbers inspireren en biedt een blik in de spirituele gevoeligheid van de 17e eeuw. Reproducties van dit meesterwerk stellen kijkers in staat om de dramatische intensiteit en symbolische rijkdom rechtstreeks te ervaren, waardoor de visionaire wereld van El Greco tot leven komt in elke omgeving. Ontdek hoogwaardige reproducties die beschikbaar zijn bij AllPaintingsStore voor een werkelijk meeslepende ervaring.

      Veelgestelde vragen

      Is "De Opstanding" vrij van auteursrecht?

      Wat betreft het auteursrecht valt "De Opstanding" onder bevindt zich in het publiek domein - de auteursrechten zijn verlopen.

      Is er een factsheet over "De Opstanding" door El Greco voor studenten?

      De gids voor "De Opstanding" is de Informatieblad-pagina van het kunstwerk – een printbaar informatieblad waarop het kunstwerk wordt getoond met het bijschrift, de bronvermelding en de identificatietabel (kunstenaar, data, medium, originele afmetingen, collectie).

      Waar kan ik statistieken vinden over "De Opstanding" door El Greco?

      Statistieken over "De Opstanding" door El Greco zijn te vinden op de Statistieken-pagina van het kunstwerk: maandelijkse weergaven van het kunstwerk, weergaven van de werken van de kunstenaar en een uitsplitsing naar land en taal van recente bezoekers.

      § 4The artist

      El Greco

      El Greco

      1541 - 1614, Griekenland

      Quick facts about El Greco

      • Artistic Movement Or Style: Renaissance en Barok
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Titian
        • Tintoretto
      • Date Of Birth: 1541
      • Full Name: Doménikos Theotokópoulos
      • Nationality: Grieks
      • Notable Artworks:
        • De Begrafenis van Graaf Orgaz
        • Een uitzicht op Toledo
        • Het Openen van de Vijfde Sleutel
      • Place Of Birth: Crete, Greece

      Biografie kunstenaar

      Doménikos Theotokópoulos, called El Greco

      Doménikos Theotokópoulos, known to the world as El Greco – “the Greek” – was a painter whose life and work defied easy categorization. Born in Crete, Greece (1541), his artistic journey took him through Venice and Rome before finding its ultimate expression in the spiritual heartland of Spain: Toledo. El Greco wasn’t merely a product of these places; he synthesized their influences into something wholly unique, a style that anticipated the emotional intensity of Expressionism and the fragmented forms of Cubism centuries later. His early training within the Byzantine tradition instilled in him a meticulous attention to detail and a profound understanding of religious iconography. This foundation, however, wouldn’t confine him. He signed his works in Greek, often appending “Krḗs” – Cretan – as a proud declaration of his origins, even as he ventured into new artistic territories. The seeds of his distinctive style were sown not just in technique but also in the fervent religious climate of his homeland and the rich tapestry of Venetian art.

      Early Life and Artistic Training

      Doménikos Theotokópoulos was born in Fodele (modern Candia), Crete, which at that time belonged to the Republic of Venice. His father, Nikolaos Zacharias Kantakopoulos, was a wealthy merchant and administrator, providing him with a privileged upbringing. From a young age, Doménikos demonstrated an exceptional talent for drawing and painting, mastering the techniques of Byzantine icon painting – a tradition deeply rooted in Orthodox Christianity – under the tutelage of Eustathios Symonds, a renowned Cretan iconographer. This formative experience instilled in him a reverence for detail, a mastery of color palettes derived from Byzantine iconography, and a profound understanding of religious symbolism. The influence of Byzantium is palpable throughout his early oeuvre, particularly in works depicting saints and biblical figures rendered with serene dignity and luminous colors.

      Venetian Influence: Embracing Innovation

      Around 1567, Doménikos moved to Venice, the epicenter of Renaissance artistic innovation. He immersed himself in the vibrant Venetian art scene, studying the masterpieces of Titian, Tintoretto, and Veronese – artists who had revolutionized painting with their mastery of color, composition, and dramatic lighting. Recognizing the limitations of Byzantine tradition alone, El Greco eagerly embraced the Venetian approach, loosening his brushwork and experimenting with oil paint—a medium previously unfamiliar to Cretan painters. This Venetian influence is vividly evident in *St. Sebastian* (1600), where anatomical detail blends seamlessly with an almost theatrical use of light and shadow. He absorbed the dynamism and expressive fervor characteristic of Venetian painting, preparing himself for a transformative encounter with Mannerism in Rome.

      Roman Years: Seeking Recognition Amidst Competition

      In 1570, Doménikos traveled to Rome, hoping to gain recognition within the competitive artistic milieu of the papal court. However, he struggled to secure commissions and faced considerable challenges navigating the complex social dynamics of Roman art life. Despite his talent, El Greco’s style—characterized by elongated figures, distorted perspectives, and stylized draperies—didn't align with the prevailing aesthetic sensibilities of Mannerism, which favored elegance and refinement. Nevertheless, he continued to hone his craft, absorbing influences from artists like Giulio Romano and Andrea Palladio, broadening his artistic horizons and experimenting with new techniques. His Roman years were marked by a period of artistic introspection and stylistic evolution—a quest for personal expression amidst the pressures of patronage and artistic convention.

      Toledo: A Synthesis of Tradition and Vision

      By 1577, Doménikos settled in Toledo, Spain – a city steeped in religious fervor during the Counter-Reformation and home to numerous churches eager for monumental artworks. This relocation proved decisive for El Greco’s artistic development. He received prestigious commissions from influential patrons—including Cardinal Juan Ruiz Zafra—and produced his most celebrated paintings: *The Burial of the Count of Orgaz*, *View of Toledo*, *The Opening of the Fifth Seal*, and *Christ Cleansing the Temple*. In Toledo, El Greco achieved a remarkable synthesis of Byzantine tradition and Venetian innovation, forging a style that was both deeply rooted in religious faith and strikingly original. His paintings are imbued with an emotional intensity unparalleled in Western art history—a testament to his profound spiritual vision and his unwavering commitment to artistic excellence. He became a symbol of Spanish Renaissance art, and his legacy continues to inspire artists today.

      § 5Comparanda

      § 6Questions

      Snelle feiten

      • Location: Museo del Prado, Spanje
      • Influences:
        • Titiaan
        • Renaissance
      • Movement: Maniërisme
      • Year: 1600
      • Dimensions: 275 x 127 cm
      • Notable elements: Engelen, vogels, kruis

      Kunstquiz

      Er is slechts één goed antwoord op elke vraag.

      Vraag 1:
      Wat is het primaire onderwerp in El Greco's ‘De Opstanding’?
      Vraag 2:
      Welke artistieke techniek komt het meest prominent naar voren in ‘De Opstanding’ om een dramatisch effect te creëren?
      Vraag 3:
      Wat is volgens de beschrijving een opvallend kenmerk van de figuren rondom Jezus in ‘De Opstanding’?
      Vraag 4:
      Met welke historische kunststroming komt de stijl van El Greco het meest overeen?
      Vraag 5:
      Het schilderij bevat een kruis en een boek. Waar benadrukken deze elementen voornamelijk?

      § 7Cite this entry

      AllPaintingsStore.com, “El Greco, De Opstanding (1600)”, https://allpaintingsstore.com/nl/art/el-greco-de-opstanding-8ydr97-nl/ArtistReproduction/ (accessed 3 oktober 2026).

      § 8The reproduction

      Handgemaakte olieverfreproductie

      Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. ( Schakel over naar print Schakel over naar digitale afbeeldingen)

      It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

      De Opstanding

      Druktechniek

      Afmetingen reproductie

      -

      Geselecteerde topkunstenaars

      Meer detail, verfijning en extra productietijd

      -

      Lijst voor reproductie

      -

      -

      Voor kunstwerken of reproducties die aan één zijde groter zijn dan 105 cm (ongeveer 41 inch), wordt de lijst als een losse set verzonden. Deze methode garandeert een veilige levering en voorkomt schade tijdens het transport.

      Professionele montage vereist - dit is geen doe-het-zelfproduct.
      De set moet worden gemonteerd en het canvas moet worden gespannen door een ervaren professionele lijstenmaker, met gebruik van houtlijm (niet inbegrepen), een doekspanter en klemmen om de sponningen recht te houden terwijl de lijm droogt. Onjuiste montage of een ongelijkmatige spanning op het canvas kan het kunstwerk permanent beschadigen en wordt niet gedekt door onze garantie.

      • Alle massief houten onderdelen zijn inbegrepen, nauwkeurig op maat gesneden voor montage.

      • Te monteren met de meegeleverde schroeven, plus houtlijm voor de hoekverbindingen, die niet wordt meegeleverd en door uw lijstenmaker moet worden aangeschaft.

      • Professioneel gereedschap is vereist en niet inbegrepen: een spanner voor canvas en klemmen om de latten recht te houden terwijl de lijm droogt.

      Belangrijk:
      De hoekverbindingen vereisen houtlijm, de latten moeten met lijmklemmen worden vastgehouden tot de lijm volledig is opgedroogd, en het spannen van het canvas op het samengestelde frame vereist een doekspanter. Geen van deze artikelen is inbegrepen in de set. Wij adviseren u om een ervaren professionele lijstenmaker te raadplegen voordat u deze maat bestelt.

      Naamplaatje

      -

      -

      Beschermende vernislaag

      Glanzende vernis (versterkt de kleuren en biedt bescherming tegen licht en vocht)

      -

      Mijn kunstwerk aanpassen

      Voorbeelden van aanpassingen: vervang het gezicht door een eigen foto; voeg een huisdier toe (bijv. vervang de kat door een hond); verwerk een verborgen boodschap in de achtergrond; wijzig het landschap of andere elementen op de achtergrond.

      -

      Spoedlevering

      Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (31 oktober). Geen concessies aan de kwaliteit.

      -

      Spoedlevering

      Wereldwijde levering naar binnen 5 weken. (7 november).

      Inbegrepen

      Eindtotaal

      € 229

      Included with every order

      • Gratis wereldwijde expressverzending
      • Hoogwaardig linnen canvas
      • Volledige verzendverzekering
      • Garantie op terugbetaling van invoerrechten
      • Garantie op exacte kleurweergave
      • Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
      • 100% Geld-terug-garantie
      • Korting bij meerdere afnames
      Order sheet