Geld-terug-garantie · 100 dagen Gratis wereldwijde verzending
449.564kunstwerken 30.613kunstenaars 4.660musea 32talen
Catalogusvermelding

Bacchante

.

Afb. 1. Mary Stevenson Cassatt, Bacchante. Weergegeven als de reproductie die u specificeert: , .

§ 1Catalogusgegevens

§ 2Abstract

Beschrijving verzamelobject

Mary Stevenson Cassatt’s ‘Bacchante’ captures a melancholic beauty in an Impressionistic portrait. Explore the loose brushwork, rich textures & evocative mood of this Romantic masterpiece.

Biografie kunstenaar

Ontdek Mary Cassatt, een Amerikaanse impressionistische kunstenares die bekend staat om haar intieme portretten van vrouwen en kinderen. Haar werk straalt schoonheid & emotie uit.

§ 3Toelichting

§ 4De kunstenaar

Mary Stevenson Cassatt

Mary Stevenson Cassatt

1843 - 1926, Verenigde Staten van Amerika

Snelle feiten over Mary Stevenson Cassatt

  • Artistic Movement Or Style: Impressionisme
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Impressionisten']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Degas
    • Gérôme
  • Date Of Birth: 22 mei 1844
  • Date Of Death: 1926
  • Full Name: Mary Stevenson Cassatt
  • Nationality: Amerikaans
  • Notable Artworks:
    • The Boating Party
    • Badende kind
  • Place Of Birth: Pittsburgh, USA

Biografie kunstenaar

A Life Dedicated to Impressionism and Domesticity

Mary Stevenson Cassatt, een naam die voor altijd verbonden is met intieme portretten van vrouwen en kinderen in de stralende wereld van het late 19e-eeuwse Impressionisme, heeft een uitzonderlijke weg afgelegd als Amerikaanse kunstenares die haar artistieke schuilplaats vond in Frankrijk. Ze werd geboren op 22 mei 1844 in Allegheny City, Pennsylvania – nu onderdeel van Pittsburgh – en haar jeugd was doordrenkt met privilege en een verfijnde cultuurbewustzijn. Haar familie, met wortels die teruggaan tot de Franse Hugenoten, waardeerde onderwijs en reizen hoog, instillerend bij jonge Mary een kosmopolitische kijk op de wereld die haar artistieke visie diepgaand zou vormen. Hoewel sociale normen vrouwen vaak in een huishoudelijk domein beperkten, moedigde Mary’s moeder, Katherine Kelso Johnston, haar dochter’s groeiende interesse in kunst aan, herkenning en stimulatie van een talent dat conventies deed afbreken. Deze vroege steun bleek onschatbaar te zijn terwijl Cassatt de uitdagingen navolgde om een professionele carrière te nastreven in een mannenbeheerde wereld.

Van Philadelphia naar Parijse Verdieping

Cassatt’s formele artistieke opleiding begon aan de Pennsylvania Academy of the Fine Arts in Philadelphia op haar vijftienjarige leeftijd, een moedige stap voor een jonge vrouw tijdens de Burgeroorlog. Ondanks scepsis en subtiele ontmoediging van sommige docenten en medestudenten, hield ze vol door jarenlange toewijding. Echter, voelend zich beperkt door de academie’s doelbewuste tempo en traditionele methoden, zocht Cassatt bredere horizonen. Een cruciale gebeurtenis vond plaats in 1866 toen ze naar Parijs verhuisde, begeleid door haar moeder en familiegenoten als gidsen, een symbolische overgang die haar artistieke ontwikkeling markeerde. Ze studeerde privélessen bij gevestigde kunstenaars verbonden met de École des Beaux-Arts, waaronder Jean-Léon Gérôme, waarbij ze technische vaardigheden opnam terwijl ze tegelijkertijd de bloeiende Parijse kunstscene betrad. Het was tijdens deze periode dat Cassatt begon zich te oriënteren op de ideeën van de Impressionisten, een groep die academische conventies uitdaagden en streefden naar het vastleggen van de vluchtige momenten van het moderne leven. Een bijzonder significante band ontwikkelde zich met Edgar Degas, die haar uitzonderlijke talent erkende en haar uitgenodigd om naast de Impressionistische kring te exposeren. Hun connectie strekte zich uit over tentoonstellingen; Degas moedigde Cassatt aan om haar exploratie van printtechnieken te verkennen, vooral kleur aquatint, die een integraal onderdeel van haar artistieke repertoire zou worden. Hij beïnvloedde haar composities aanzienlijk, met name in zijn nadruk op asymmetrische arrangementen en geknipte figuren – elementen die haar unieke stijl zouden definiëren.

Het Vangen van Hedendaags Vrouwbeeld: Stijl en Thema’s

Cassatt’s artistieke stijl ontwikkelde zich tot de kenmerken van het Impressionisme - zichtbare penseelstreken, een focus op licht en kleur en een toewijding aan het vastleggen van hedendaagse levens. Toch verfijnde ze haar werk met een duidelijke precisie die haar onderscheidde van sommige van haar collega’s. Anders dan veel mannelijke Impressionisten die voorkeur gaven aan landschappen of Parijse nachtleven, concentreerde Cassatt haar kunst rond de sociale en privéwerelden van vrouwen, vooral moeders en kinderen. Ze portretteerde scènes van huishoudelijke activiteit - badrituelen, theepartijen, stille momenten van verbinding – met opmerkelijke intimiteit en psychologische diepte. Haar schilderijen zijn niet alleen representaties van alledaagse het leven; ze zijn gevoelige verkenningen van maternaal geloof, vrouwelijke relaties en de complexiteiten van moderne vrouwelijkheid. Belangrijke werken zoals *The Boating Party* (1894), *The Child’s Bath* (in verschillende versies) en *Little Girl in a Blue Armchair* illustreren haar vermogen om vluchtige momenten vast te leggen met zowel technische vaardigheid als emotionele resonans. Bovendien werd Cassatt sterk beïnvloed door Japanse *ukiyo-e* houtsnipkunst, wat blijkt uit de platte perspectieven, felle kleurkeuzes en elegante eenvoud in haar composities. Deze Japonisme-invloed voegde een extra laag verfijning toe aan haar al unieke stijl, beïnvloedde het gebruik van patronen en de opstelling van vormen in een ruimte. Ze bewonderde de manier waarop deze prints het alledaagse leven met zo’n directe elegantie vastlegden, een kwaliteit die ze probeerde na te bootsen in haar eigen werk.

Invloeden en Historische Betekenis

Mary Cassatt’s bijdragen aan de kunstwereld strekken zich verder uit dan haar betoverende schilderijen en meesterlijke prints. Ze werd vaak erkend als een van de “drie grote dames” van het Impressionisme, naast Berthe Morisot en Marie Bracquemond, en brak grenzen voor vrouwelijke kunstenaars en legde de weg vrij voor toekomstige generaties. Ze speelde een cruciale rol bij het verbinden van Amerikaanse en Europese kunst, introduceerde Impressionistische ideeën naar een Amerikaans publiek en droeg aanzienlijk bij aan de ontwikkeling van de Amerikaanse Impressionisme. Haar werk bood een genuanceerd en sympathiek portret van vrouwen’ levens tijdens een periode waarin ze vaak werden gemarginaliseerd of gestigmatiseerd in kunst. Haar representaties van moederschap worden bijzonder geëerd om hun eerlijkheid en emotionele diepte, uitdagingen voor conventionele afbeeldingen en het vieren van de kracht en zachtmoedigheid van maternaal liefde. Vandaag de dag worden haar werken bewaard in gerenommeerde musea wereldwijd, waaronder het Art Institute of Chicago ( *The Child’s Bath*) , de National Portrait Gallery in Londen (een portret door Degas) en talloze andere instellingen, waardoor haar nalatenschap voortdurend inspireert en resoneert met publiek over de hele wereld. Ze blijft een krachtig symbool van artistieke onafhankelijkheid en een getuigenis van de blijvende kracht van kunst om de menselijke ervaring te belichten.

Verdere Verkenning

  • Online Bronnen: Verdiep je verder in het leven en werk van Mary Cassatt via bronnen zoals Wikipedia (https://en.wikipedia.org/wiki/Mary_Cassatt) en AllPaintingsStore.
  • Museum Collecties: Ontdek haar meesterwerken in gerenommeerde musea wereldwijd, waaronder het Art Institute of Chicago en de National Portrait Gallery in Londen.
  • Gerelateerde Kunstenaars: Verken het werk van Edgar Degas, Berthe Morisot en Marie Bracquemond om de bredere context van het Impressionisme en de bijdragen van vrouwelijke kunstenaars tijdens deze periode te begrijpen.

§ 5Vergelijkbare werken

§ 6Vragen

§ 7Citeer dit artikel

AllPaintingsStore.com, “Mary Stevenson Cassatt, Bacchante”, https://allpaintingsstore.com/nl/art/mary-stevenson-cassatt-bacchante-8BWUJS-en/ArtistReproduction/ (geraadpleegd op 6 oktober 2026).

§ 8De reproductie

Handgemaakte olieverfreproductie

Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. ( Schakel over naar print Schakel over naar digitale afbeeldingen)

Dit staat in de marge van het bestelformulier vermeld; de huidige stand van zaken op dat formulier luidt als volgt.

Bacchante

Druktechniek

Afmetingen reproductie

-

Geselecteerde topkunstenaars

Meer detail, verfijning en extra productietijd

-

Lijst voor reproductie

-

-

Voor kunstwerken of reproducties die aan één zijde groter zijn dan 105 cm (ongeveer 41 inch), wordt de lijst als een losse set verzonden. Deze methode garandeert een veilige levering en voorkomt schade tijdens het transport.

Professionele montage vereist - dit is geen doe-het-zelfproduct.
De set moet worden gemonteerd en het canvas moet worden gespannen door een ervaren professionele lijstenmaker, met gebruik van houtlijm (niet inbegrepen), een doekspanter en klemmen om de sponningen recht te houden terwijl de lijm droogt. Onjuiste montage of een ongelijkmatige spanning op het canvas kan het kunstwerk permanent beschadigen en wordt niet gedekt door onze garantie.

  • Alle massief houten onderdelen zijn inbegrepen, nauwkeurig op maat gesneden voor montage.

  • Te monteren met de meegeleverde schroeven, plus houtlijm voor de hoekverbindingen, die niet wordt meegeleverd en door uw lijstenmaker moet worden aangeschaft.

  • Professioneel gereedschap is vereist en niet inbegrepen: een spanner voor canvas en klemmen om de latten recht te houden terwijl de lijm droogt.

Belangrijk:
De hoekverbindingen vereisen houtlijm, de latten moeten met lijmklemmen worden vastgehouden tot de lijm volledig is opgedroogd, en het spannen van het canvas op het samengestelde frame vereist een doekspanter. Geen van deze artikelen is inbegrepen in de set. Wij adviseren u om een ervaren professionele lijstenmaker te raadplegen voordat u deze maat bestelt.

Naamplaatje

-

-

Beschermende vernislaag

Glanzende vernis (versterkt de kleuren en biedt bescherming tegen licht en vocht)

-

Mijn kunstwerk aanpassen

Voorbeelden van aanpassingen: vervang het gezicht door een eigen foto; voeg een huisdier toe (bijv. vervang de kat door een hond); verwerk een verborgen boodschap in de achtergrond; wijzig het landschap of andere elementen op de achtergrond.

-

Spoedlevering

Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (4 november). Geen concessies aan de kwaliteit.

-

Spoedlevering

Wereldwijde levering naar binnen 5 weken. (11 november).

Inbegrepen

Eindtotaal

€ 230

Inbegrepen bij elke bestelling

  • Gratis wereldwijde expressverzending
  • Hoogwaardig linnen canvas
  • Volledige verzendverzekering
  • Garantie op terugbetaling van invoerrechten
  • Garantie op exacte kleurweergave
  • Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
  • 100% Geld-terug-garantie
  • Korting bij meerdere afnames
Bestelformulier