Haystack (Anthony Devas)
Haystack is een werk van Anthony Devas (1911–1958). De afmetingen zijn 34 × 42 cm.
- 34 × 42 cm
Haystack: belangrijkste kenmerken
- Titel
- Haystack
- Kunstenaar
- Anthony Devas (1911–1958)
- Geboren in [jaar]
- Bromley, United Kingdom
- Afmetingen
- 34 × 42 cm
Haystack: afbeeldingsbestanden
Protected by copyright: these files are for personal reference, not a licence to republish.
Anthony Devas, Haystack.
Kleuren gecontroleerd aan de hand van het origineel, bestand geretoucheerd door een digitaal expert.
Koop de afbeelding in hoge resolutieVragen over Haystack
Wat zijn de afmetingen van het originele "Haystack"?
De afmetingen van "Haystack" door Anthony Devas zijn 34 x 42 cm. Reproducties kunnen in andere formaten worden besteld met behoud van dezelfde verhoudingen.
Is de afbeelding van "Haystack" door Anthony Devas vrij van auteursrecht?
"Haystack" door Anthony Devas valt onder nog steeds auteursrechtelijk beschermd. Deze status bepaalt hoe de afbeelding van het werk mag worden gereproduceerd.
Aan welke kunstenaar wordt "Haystack" toegeschreven?
De kunstenaar achter "Haystack" is Anthony Devas. Het werk is gecatalogiseerd onder de naam van Anthony Devas.
Waarom heeft het kunstwerk "Haystack" deze auteursrechtelijke status?
De auteursrechtstatus van "Haystack" - nog steeds auteursrechtelijk beschermd - is gebaseerd op het overlijden van de kunstenaar in 1958.
Over Anthony Devas
1911–1958, United Kingdom
Anthony Devas
The Quiet Observer: The Life and Legacy of Thomas Anthony Devas In the annals of twentieth-century British portraiture, few names evoke the intimate, psychological depth of Thomas Anthony Devas. Born in 1911 in Bromley, Kent, Devas was a painter who possessed the rare ability to look past the surface of his subjects, seeking instead the flickering embers of character and the quiet truths of the human condition. His lineage, rooted in the industrious textile traditions of the Devas Routledge Textile Firm, provided him with an early appreciation for the tactile beauty of craftsmanship and the meticulous attention to detail that would later define his brushwork. This foundation of precision, paired with a profound sensitivity, allowed him to emerge as a significant voice within the influential Euston Road School, a movement that sought to reject wartime abstraction in favor of a renewed commitment to realism and social observation.