St Roch

- 40.0 x 12.0 cm
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Kjøp håndmalt maleri
Bytt til digitalt bilde)
P118B Nkr10
P118H Nkr10
P118W Nkr10
P438Z Nkr10
P508JH Nkr12
P508YH Nkr12
P805H Nkr10
P805Z Nkr10
P919BZ Nkr10
P919G Nkr10
P919XJ Nkr10
P959ZH Nkr10
P968JZ Nkr12
W106C Nkr8
W218G Nkr10
W218JH Nkr8
W218Y Nkr10
W307PJ Nkr10
W316G Nkr10
W316PJ Nkr8
W316Y Nkr10
W398PJ Nkr8
W4111J Nkr10
W500HY Nkr15
W500JH Nkr15
W692G Nkr12
W849H Nkr8
W940BG Nkr15
W953PJ Nkr8
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Skriv inn ønsket bredde og høyde for å tilpasse trykket til din ramme eller vegg. Et trykk kan kun beskjæres, aldri skaleres opp utover motivets opprinnelige størrelse, noe som betyr at et format med andre proporsjoner vil føre til tap av deler av bildet. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før vi starter trykkeprosessen. Bildet som vises på denne siden viser ikke den faktiske beskjæringen — det er kun mockuppen som viser dette.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (20 November)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av lin av høy kvalitet
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargegjengivelse
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Rabatt ved flere kjøp
St Roch
Giclée / Kunsttrykk
Størrelse på reproduksjon
-
Totalpris for valgte alternativer
Nkr 607
A Glimpse into Renaissance Devotion: Carlo Crivelli's St Roch
To stand before Carlo Crivelli’s St Roch is to step directly into the richly colored, deeply symbolic world of the late Italian Quattrocento. This exquisite panel painting, dating from 1493, captures not merely a portrait, but a moment suspended between piety and survival. The central figure, clad in striking red medieval attire, commands attention as he stands with his hands resting upon his hips, adopting a posture that is both resolute and contemplative. Though the face remains obscured, suggesting an inward focus or perhaps a downward gaze toward earthly concerns, the entire composition pulses with the quiet dignity of faith confronting hardship.
Mastery in Detail: Technique and Composition
Crivelli’s technical brilliance shines through every visible thread of this work. His characteristic attention to minute detail elevates the piece beyond simple representation; it becomes an artifact of devotion. The execution on panel, combined with the vibrant application of oil paint, allows for a luminosity that seems almost alive. Observe the background: two partially visible figures flank the main subject, hinting at a larger narrative tapestry woven around St Roch’s story. Furthermore, the subtle inclusion of what appears to be a bird near the upper left corner adds an element of natural symbolism, drawing the eye and inviting deeper scholarly contemplation from the viewer.
The Weight of History: Symbolism and Context
The subject matter itself anchors the painting within profound historical currents. St Roch was revered during the Middle Ages as a protector and caregiver to those afflicted by the plague. This depiction is thus more than an artistic study; it is a visual testament to compassion in times of epidemic dread. The rich symbolism inherent in his attire, the staff he carries, and the very act of his presence speak volumes about resilience. For the modern admirer, this piece offers a powerful conduit to understanding the deep spiritual anxieties and profound acts of charity that defined life during the Renaissance.
Bringing Sacred Art Home: An Aesthetic Experience
For those who seek to infuse their interiors with the gravitas and artistry of history, a reproduction of St Roch by Carlo Crivelli offers unparalleled depth. The combination of its intense color palette—dominated by that arresting red—and its intricate narrative quality makes it a breathtaking focal point for any curated space. Owning this piece is not simply acquiring art; it is curating a dialogue with Renaissance masters, allowing the quiet power and enduring message of faith to resonate within your walls. It remains a captivating confluence of historical documentation and sublime artistic achievement.
Spørsmål og svar
Hva er teknikk og dimensjoner på "St Roch" av Carlo Crivelli?
Det originale verket "St Roch" av Carlo Crivelli er et Oil On Panel med målene 40 x 12 cm. Teknikk og størrelse beskriver det originale objektet.
Hvor kan jeg se originalen av "St Roch" av Carlo Crivelli?
Du kan se originalen av "St Roch" på Wallace Collection, London, Storbritannia.
Hvem har skapt "St Roch"?
"St Roch" ble skapt av Carlo Crivelli. Informasjonen på denne siden beskriver Carlo Crivelli sitt originale verk.
Lignende kunstverk
Om kunstneren
Venetos individualist
Født i Venezia, vokste Carlo Crivelli frem fra en familie av malere, en slekt som sannsynligvis formet hans tidlige forståelse av håndverket. Hans formative år ble tilbrakt med å absorbere de stilistiske strømningene i Veneto, med inspirasjon fra Vivarini-skolen og den lineære presisjonen i den padovanske tradisjonen. Han var en mann med en særegen, ofte sta, sanselighet. Mens hans samtidige beveget seg mot naturalismen i den tidlige renessansen, opprettholdt Crivelli sin hengivenhet til den dekorative overfloden i sengotikken. Dette valget gjorde ham til en enestående skikkelse i det femtende århundre, en kunstner som navigerte i spenningen mellom det gamle og det nye med et høyst personlig, nesten manieristisk, uttrykk.
Hans liv ble preget av et brått brudd med det venetianske sentrum. I 1457, etter en juridisk floke som involverte fristelsen av en gift kvinne, forlot han Venezia. Denne eksilperioden førte ham mot Marche-regionen, nærmere bestemt området rundt Ascoli Piceno. I disse øst-italienske territoriene fant han en annen form for suksess og ble en fruktbar skaper av altertavler. Han var ingen følger av datidens rådende trender; i stedet kultiverte han en stil som prioriterte klarhet og en skarp, lineær definisjon av form, og han arbeidet ofte isolert fra de store kunstneriske skiftene som fant sted i de større italienske knutepunktene.
Teknikk og illusjonen av nærvær
Crivellis arbeid defineres av en teknisk virtuositet som søkte å bygge bro mellom det hellige og det håndfaste. Han var en mester av trompe l'oeil, og brukte maling for å etterligne den fysiske verden med en rystende nøyaktighet. Han representerte ikke bare objekter; han forsøkte å få dem til å oppta det samme rommet som betrakteren. Overflatene hans er ofte overfylt med simulert marmorarkitektur, fruktgirlandere og pergamentaktige cartellini som ser ut til å projisere seg ut fra panelet. Denne besettelsen av materialitet var sentral for hans religiøse intensjon, og skapte en følelse av umiddelbarhet for dem som sto foran hans altertavler.
Hans tilnærming til farge og lys var både briljant og bevisst. Han benyttet bladgull, ofte preget med intrikate mønstre, for å skape en overjordisk glød som sto i kontrast til de realistiske teksturene i silke, smykker og stein. Figurene hans har ofte en overdreven blekhet og en plettfri hud, gjengitt med skarpe konturer som fremhever deres skulpturelle kvalitet. Denne kombinasjonen av det høyt dekorative og det intenst realistiske skapte et visuelt språk som var unikt hans eget, karakterisert av:
- En sterk lineær dekorativ sans.
- Bruken av opphøyde elementer for å simulere dybde.
- En preferanse for symmetriske og nøyaktig konstruerte komposisjoner.
- En vektlegging av de taktile egenskapene til ulike materialer.
En arv av detaljer
Verkene han etterlot seg, hvorav mange befinner seg i samlinger som Pinacoteca di Brera og National Gallery, avslører en maler med en enorm teknisk ferdighet. Hans Madonnabilder og fremstillinger av helgener er preget av en uvanlig ekspresjonisme, der gester ofte er overdrevne for å formidle dype følelser. Han var en detaljenes maler, fra glimtet i en ridderrustning til de delikate foldene i en jomfrues drapering. Selv mens renessansen beveget seg mot andre idealer for perspektiv og proporsjoner, forble Crivelli tro mot sin møysommelige og detaljrike visjon, noe som sikret ham en plass som en av de mest distinkte stemmene i sin epoke.
Carlo Crivelli
1435 - 1495 , Italia
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Sengotikk, venetiansk gotikk
- Artists Who Influenced This Artist:
- Jacopo Bellini
- Antonio Vivarini
- Bartolomeo Vivarini
- Squarcione
- Andrea Mantegna
- Date Of Birth: 1435
- Date Of Death: 1495
- Full Name: Carlo Crivelli
- Nationality: Italiensk
- Notable Artworks:
- Madonna of the Passion
- Pietà
- Saint George
- Enthroned Madonna
- Saint Michael
- Place Of Birth: Venezia, Italia

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
