between two fires
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Switch to hand made Painting
Switch to Image)
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Du kan oppgi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller et bestemt område. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med det originale bildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide bildet med en speilet eller ensfarget kant. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (30 July)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full forsikring under transport
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert korrekt fargegjengivelse
60 dagers returrett (kun ved feil)
100% pengene tilbake-garanti
Rabatt ved flere kjøp
between two fires
Giclée / Kunsttrykk
Størrelse på reproduksjon
-
Endelig pris
$ 64
Lignende kunstverk
Om kunstneren
Francis Davis Millet - En Pionjärs Liv Interrupted
Francis Davis Millet (1846-1912) var en amerikansk akademisk målare och skulptör samt författare vars liv tragiskt avslutades på RMS Titanic i april 1912. Han föddes i Mattapoisett, Massachusetts, omkring år 1846 eller 1848 – faktum är att dokumentation är motsägelsefull, vilket antyder ett senare födelsår genom en dagbok där han noterade att hans födelsedatum var den 3 november 1864. Detta tidiga möte med kriget och dess efterverkningar präglade Millet’s konstnärliga känslor och gav honom inspiration till många av sina verk. Han studerade vid Harvard College där han tog examen 1869 och arbetade sedan som reporter och redaktör för Boston Courier innan han fullt ut ägnade sig åt sin konstnärliga verksamhet.Första Skedet: Militär Erfarenhet och Konstnärlig Inspirationskälla
Millet gick med i den 60:e Massachusetts Infanteri vid endast femton års ålder, först som trummare och sedan kirurgisk assistent (hjälpte sin far, en läkare) i det amerikanska civila kriget. Han beskrev ofta hur hans tjänstgöring för sin fars klinik gav honom en djup uppskattning för den vibrerande röda färgen – en färg som skulle återkomma ofta i sina tidiga målningar och ge dem ett känslomässigt djup. Efter examen från Harvard tog Millet konstexamen vid Kungliga Konstakademin i Antwerpen där han blev första student att vinna ett silvermedalj året efter och följde upp det med en guldmedalj året därpå. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han tjänstgjorde som krigsreporter under Russo-turkiska kriget 1877–78 och rapporterade för prominenta tidningar som *New York Herald*, *London Daily News* och *London Graphic*. Hans mod under eld gav honom dekorationer från både Ryssland och Rumänien vilket ytterligare förstärkte hans redan imponerande livshistoria. Detta möte med kriget och dess efterverkningar präglade Millet’s konstnärliga känslor och gav honom inspiration till många av sina verk.Dekoratörskonst och Akademisk Klassicism
Millet återvände till Boston 1876 för att måla muraler vid Trinity Church tillsammans med John LaFarge, en viktig figur inom den amerikanska konstscenen. Detta projekt blev katalysatorn för hans passion för stora dekorativa verk och inspirerade honom till många av sina mest framgångsrika projekt genom hela livet. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Hans konstnärliga utbildning var omfattande och inkluderade studier vid Kungliga Konstakademin i Antwerpen där han vann ett silvermedalj första året och följde upp det med en guldmedalj året därpå. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventyr var avgörande för att forma hans konstnärliga stil och cementrera honom inom den akademiska klassiska traditionen. Han arbetade sedan i Italien där han studerade klassisk konst och skulptur samt utvecklade sin egen stil, vilket är tydligt synligt i hans senare verk. Detta europeiska äventFrancis Davis Millet
1846 - 1912 , USA
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Academic classical painting
- Artists Who Influenced This Artist:
- John LaFarge
- Augustus Saint-Gaudens
- Date Of Birth: Nov 3, 1846
- Date Of Death: Apr 15, 1912
- Full Name: Francis Davis Millet
- Nationality: American
- Notable Artworks:
- Lacing Up
- A Cosy Corner
- Between Two Fires
- Place Of Birth: Mattapoisett, USA


Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
