Pengene tilbake-garanti · 100 dager Gratis levering i hele verden
449581kunstverk 30613kunstnere 4660museer 32språk
Valuta
    Språkvalg
      Atelier · Etablert 2015 · Paris, Frankrike
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Se i rommet Se i AR Bytt til trykkversjon Gå til digitalt bilde Del som digitalt kort
      Detaljer Studentguide Legg til i favoritter Last ned Liknende objekter Røntgen Lysbildefremvisning Besøksstatistikk

      Stien til Gull

      Fantastisk norsk ekspresjonistisk landskap av Jonas Lie fra ca. 1914. Inspirert av Impressionisme og Panama Kanalen, viser dette bildet båter og bro ved NYC.

      Jonas Lie (1880-1940) var en norsk amerikansk maler kjent for sine ekspressive norske fjordlandskaper og NYC-bilder. Dokumenterte Panama Kanalprosjektet, viste kunstverk på Armory Show og satt som president i Nasjonal Akademisk Kunstinstitutt.

      Håndlaget oljereproduksjon

      Håndmalt olje på lerret i din valgte størrelse og ramme, laget på bestilling av våre kunstnere. ( Bytt til trykkversjon Gå til digitalt bilde)

      Corner sample of the P118B picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B Nkr10
      Corner sample of the P118H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H Nkr10
      Corner sample of the P118W picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W Nkr10
      Corner sample of the P438Z picture frame: støpt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z Nkr10
      Corner sample of the P508JH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH Nkr12
      Corner sample of the P508YH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH Nkr12
      Corner sample of the P805H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H Nkr10
      Corner sample of the P805Z picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z Nkr10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ Nkr10
      Corner sample of the P919G picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G Nkr10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ Nkr10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH Nkr10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: støpt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ Nkr12
      Corner sample of the W106C picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C Nkr8
      Corner sample of the W218G picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G Nkr10
      Corner sample of the W218JH picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH Nkr8
      Corner sample of the W218Y picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y Nkr10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ Nkr10
      Corner sample of the W316G picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G Nkr10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ Nkr8
      Corner sample of the W316Y picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y Nkr10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ Nkr8
      Corner sample of the W4111J picture frame: massivt tre, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J Nkr10
      Corner sample of the W500HY picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY Nkr15
      Corner sample of the W500JH picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH Nkr15
      Corner sample of the W692G picture frame: massivt tre, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G Nkr12
      Corner sample of the W849H picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H Nkr8
      Corner sample of the W940BG picture frame: massivt tre, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG Nkr15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ Nkr8

      Standardformat
      tilpasset
      CM
      INCH

      Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.

      bredde
      høyde

      Skriv inn bredden og høyden du trenger, slik at den passer til din ramme eller vegg. Dette er håndmalt, så for en størrelse med en annen form kan kunstneren male litt mer rundt bildet, eller beskjære det noe — du velger selv. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før maleriet påbegynnes. Bildet som vises på denne siden viser ikke det faktiske resultatet — kun mockuppen gjør det.

      Eksempler på hva som kan endres: Erstatt ansikt med bilde av kunden; Legg til kjæledyr (f.eks. bytt ut katt med hund); Inkluder en skjult melding i bakgrunnen; Endre bakgrunnslandskap eller elementer.
      Etter bestilling vil AllPaintingsStore.com-teamet sende e-post til kunden for instruksjoner og sende et utkast (mockup) som forhåndsvisning.

      Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (27 October). Ingen kompromisser med kvaliteten.

      Gratis ekspressfrakt over hele verden
      Lerretsduk av høykvalitets lin
      Full transportforsikring
      Garanti for refusjon av toll og importavgifter
      Garantert fargeekthet
      100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
      100% pengene tilbake-garanti
      Mengderabatt

      Totalpris

      Nkr 2455

      Stien til Gull

      Reproduksjonsmetode

      Format på reproduksjon

      -

      Totalpris

      Nkr 2455

      Kort om verket

      • Title: Path of Gold
      • Dimensions: 34 x 36 tommer
      • Year: 1914
      • Movement: Expressionisme
      • Artistic style: Livlig landskap
      • Influences: Ashcan-malerne

      Jonas Lie og «Path of Gold» – Et møte mellom ekspresjonisme og impresjonisme

      Jonas Lie (1880–1940) var en norskfødt amerikansk maler som ble kjent for sine vibrante ekspresjonistiske landskap av New England og NYC. Han dokumenterte Panama-kanalen, viste frem på Armory Show og satt seg selv ved roret til National Academy of Design – en mann som virkelig satte sitt preg på kunsthistorien og etterlot seg et verk som forteller historier om menneskelighet og natur. Hans kunst er et unikt møte mellom to kunstneriske retninger, hvor ekspresjonismen gir vekt til følelser og subjektivitet samtidig som impresjonismen henter inspirasjon fra lys og atmosfære. Dette spesifikke bildet, «Path of Gold», er ingen enkel landskapsmaleri; det er et vitnesbyrd om en tid – begynnelsen av 1900-tallet – hvor Amerika var i ferd med å forme seg selv som en moderne nasjon og hvor kunstnere søkte nye måter å uttrykke verden rundt seg.

      Om Bildet: En Optimistisk Perspektiv på Industriell Fremgang

      «Path of Gold» er malt av Jonas Lie omkring 1914 og viser et imponerende panorama over East River i New York City. Maleriet fanger øyeblikket hvor flere tugbåter og bårer med røykfylte skorsteiner beveger seg mot en fjern skyline. Dette perspektivet, tatt litt oppover fra vannet, inkluderer tilsynelatende også betrakteren på denne vei til velstand – noe som gjenspeiles i bildets komposisjon og fargebruk. Brooklyn Bridge strekker seg majestetisk over elven fra Brooklyn til Manhattan, og symboliserer fremgang og modernitet på en tid da byen var i ferd med å utvikle seg raskt. Lie var spesielt fascinert av hvordan lys og atmosfære kunne formidle følelser og tanker – noe han aktivt forsøkte å oppnå gjennom sin teknikk.

      Teknikk og Stil: Ekspresjonisme møter Impressjonistiske Principer

      Lie benyttet seg av en unik stil som kombinerte elementer fra både ekspresjonisme og impresjonisme. Som Ashcan-malerne før ham hadde han fokus på å skildre urbane og industrielle miljøer med ærlighet og autentisitet, men han var også dypt påvirket av kunstnere som Claude Monet og Camille Pissarro, som hadde utviklet impresjonistiske teknikker for å fange øyeblikk av lys og atmosfære. Dette førte til bruk av korte penselstrøk og klare farger – noe som skaper en følelse av dynamikk og energi samtidig som det gir bildet dybde og perspektiv. Spesielt viktig var Lie sin evne til å bruke farge for å formidle følelser; gul og orange dominerer i bildet, og symboliserer optimisme og energi – egenskaper som gjenspeiles i hele komposisjonen.

      Historisk Kontekst og Symbolisme: Et Vitnesbyrd om Tidens Ånd

      «Path of Gold» ble malt på begynnelsen av 1900-tallet, en periode hvor Amerika var i ferd med å gjennomgå betydelige transformasjoner. Panama-kanalprosjektet hadde nettopp blitt fullført, og byen New York vokste raskt frem som et symbol på økonomisk og teknologisk utvikling. Kunstnere som Lie forsøkte å dokumentere denne nye virkeligheten og å uttrykke menneskelighetens forhold til natur og teknologi. Brooklyn Bridge ble sett på som en viktig milepæl i denne utviklingen, og bildet reflekterer denne optimismen og troen på fremtiden. På samme måte er gul og orange fargene ikke bare estetisk tiltalende; de representerer også håp og energi – noe som gjenspeiles i hele bildets følelsesmessige effekt. Dette er et verk som forteller historier om menneskelighet og natur, og som minner oss om viktigheten av å finne glede og inspirasjon i verden rundt oss.

      Emotionell Effekt: Et Bildes Varme og Dynamikk

      «Path of Gold» er ikke bare teknisk imponerende; det har også en sterk følelsesmessig effekt på betrakteren. Maleriet fanger øyeblikket hvor solen skinner gjennom skyene over East River, og gir vannet og båtene et varmt og gyllent lys. Denne atmosfæren skaper en følelse av ro og harmoni samtidig som den gjenspeiles i bildets dynamiske komposisjon. Det er noe spesielt ved Lie sin evne til å formidle følelser gjennom kunst – noe han aktivt forsøkte å oppnå gjennom sin teknikk og sitt valg av farger. Dette bildet er et testament til menneskelig kreativitet og fantasi, og det inviterer oss til å reflektere over vår egen plass i verden. Det er et verk som forteller historier om menneskelighet og natur, og som minner oss om viktigheten av å finne glede og inspirasjon i verden rundt oss.

      Spørsmål og svar

      Befinner "Stien til Gull" seg i kunstnerens hjemland?

      Nei – kunstverket oppbevares i utlandet. Fødelandet til Jonas Lie er Norge, og museet som innehar originalen av "Stien til Gull" ligger i USA.

      Hvilket motiv og hvilken atmosfære forener "Stien til Gull" av Jonas Lie?

      "Stien til Gull" av Jonas Lie skildrer landscape painting, industrial scene, brooklyn bridge, boats & tugboats, new york city, american impressionism, panoramic view i en Fredfull stemning. Motiv og atmosfære beskriver verket sammen.

      Hvordan kan jeg forhåndsvise en reproduksjon av "Stien til Gull" av Jonas Lie?

      Siden Forhåndsvisning for "Stien til Gull" lar deg forhåndsvise kunstverket før du bestiller.


      Kunstnerbiografi

      Jonas Lie: En Pionjär inom norsk expressionism

      Jonas Lie (född den 29 april 1880 – död den 18 januari 1940) är en norsk konstnär och en betydande bidragsgivare till amerikansk impressionism. Han föddes i Moss, Norge, och hans konstnärliga resa spände över kontinenter, vilket kulminerade i en framstående karriär präglad av landskap fyllda med känslomässig djup och teknisk innovation. Hans verk återspeglar expressionismen samtidigt som det återspeglar influensen från impressionistiska principer – en unik blandning som cementerade hans plats bland de främsta konstnärerna i sin tid.

      Tidig Liv och Konstnärlig Utbildning

      Lie’s uppväxt präglades av en djup religiös utbildning och väckte en genuin kärlek till naturen. Han sökte formell konstnärlig utbildning vid Art Students League of New York, där han fördjupade sig i den blomstrande impressionistiska rörelsen ledd av konstnärer som Claude Monet och Camille Pissarro. Detta möte visade sig vara avgörande för att forma hans stilistiska känslor och skapa en grund för hans framtida verksamhet. Han hade redan fått konstundervisning från Christian Skredsvig i Norge och studerade vid ett mindre privat konstskola i Paris året innan. Hans fars död 1892 skickade honom till att bo hos sin kusin Thomasine Lie i Paris där han fortsatte sina konststudier vid Cooper Union och Art Students League of New York. Efter examen från Felix Adler’s School arbetade Lie som textildesigner för Manchester Mills i New York under nio år vilket kombinerades med hans konstkurser och etablerade grunden till färdigheter han senare använde sig av som konstnär.

      Återkomst till Norge och Landskapsmålning

      Efter att ha återvänt till Norge ägnade Lie främst sig åt landskapsmålning – ett medium han kämpnade för med okuvlig övertygelse. Han sökte fånga inte bara visuella utseenden utan också den känslomässiga resonansen av det norska landsbygden, särskilt kustscener och björkträd. Hans pannor pulserade med livfulla färger och synliga penseldrag vilket återspeglade en avsiktlig avvikelse från akademiska konventioner till förmån för subjektiv erfarenhet. Han var särskilt inspirerad av den norska fjällmiljön och dess dramatiska ljusförhållanden. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism.

      Viktiga prestationer och konstnärlig stil

      Lie’s konstnärliga stil skiljde sig ut genom sin mästerliga utförande av impressionistiska tekniker kombinerat med expressionistiska känslor. Han använde sig av lösa penseldrag och lager av färger för att förmedla atmosfäriska förhållanden – dimmiga morgnar, stormiga havsbilder – och för att införa sina målningar med känsla för djup och energi. Hans återkommande motiv inkluderade björkträd vilket återspeglade den lugna och andliga betydelsen av norska skogar samt bilder av skepp som återvänder hem, vilket symboliserar teman om hemkomst och nostalgi. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism.
      • Den Panama Kanal Expedition: Lie’s konstnärliga ambition sträckte sig bortom Norge; han företog ett imponerande äventyr till dokumentera byggandet av Panama Kanal där han skapade målningar som fångade kanalens majestät och komplexa logistiska utmaningar. Dessa verk visade hans förmåga att översätta komplex visuellt information till känslomässigt resonanta bilder.
      Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig av tekniker som liknar impressionismen samtidigt som han behöll en stark känsla för realism. Han var särskilt imponerad av ljuset över havet och dess dramatiska färger. Hans konstverk är ett exempel på hur han lyckades fånga både det visuella och det känslomässiga genom att använda sig
      Jonas Lie

      Jonas Lie

      1880 - 1940 , Norge

      Kort om kunstneren

      • Artistic Movement Or Style: Expressionism
      • Date Of Birth: April 29, 1880
      • Date Of Death: January 18, 1940
      • Full Name: Jonas Lie
      • Nationality: Norwegian American
      • Notable Artworks:
        • The Old Ships Draw to Home Again
        • Birches
      • Place Of Birth: Moss, Norway
      Utforsk kunstverk organisert etter temaer, stiler og kjennetegn.