Se i rommet
Del som digitalt kort
Del
Detaljer
Studentguide
Last ned
Liknende objekter
Røntgen
Lysbildefremvisning
BesøksstatistikkUntitled
Les mer
Kunstverket som vises på denne siden er beskyttet av opphavsretten, noe som betyr at vi ikke har juridisk tillatelse til å lage eller selge identiske reproduksjoner. Denne beskyttelsen håndheves i henhold til internasjonale avtaler som for eksempel Bernerkonvensjonen og av nasjonale lover, inkludert de som er fastsatt i Amerikansk opphavsrettslov – Tittel 17.
Som et respektfullt og lovlig alternativ tilbyr vi skreddersydde, håndmalte kunstverk inspirert av originalen. Våre dyktige og profesjonelle kunstnere studerer nøye originalens stil, stemning og kunstneriske essens for å skape et nytt og unikt verk som vekker den samme følelsen – samtidig som det forblir en original skapelse i seg selv.
Denne metoden er i fullt samsvar med opphavsrettslige regler, da den ikke innebærer kopiering eller duplisering av det beskyttede kunstverket. I stedet er det snakk om en kreativ nytolkning – et nytt maleri som er inspirert av originalen, men ikke identisk med den.
Håndlaget oljereproduksjon
Håndmalt olje på lerret i din valgte størrelse og ramme, laget på bestilling av våre kunstnere. (
Bytt til trykkversjon Gå til digitalt bilde)
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Du kan angi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller plass. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med originalbildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide maleriet med ytterligere håndmalte elementer. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.
Etter bestilling vil AllPaintingsStore.com-teamet sende e-post til kunden for instruksjoner og sende et utkast (mockup) som forhåndsvisning.
Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (10 October). Ingen kompromisser med kvaliteten.
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargeekthet
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Mengderabatt
Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
Untitled
Reproduksjonsmetode
Format på reproduksjon
-
Totalpris
Nkr 2392
Spørsmål og svar
Hva er produksjonsåret til "Untitled" av Tore Rinkveld?
"Untitled" dateres til 2010. Datoen plasserer verket innenfor Tore Rinkveld sin karriere og sin epoke.
Kan bildet av "Untitled" av Tore Rinkveld gjenskapes fritt?
Opphavsrettslig status for "Untitled" av Tore Rinkveld: verket er fortsatt beskyttet av opphavsrett. Dette avgjør om reproduksjoner av bildet kan lages fritt.
Hvor gammel var Tore Rinkveld da hen laget "Untitled"?
Tore Rinkveld var 39 år gammel da Untitled ble skapt i 2010. Alderen er beregnet ut fra kunstnerens fødselsår, 1971.
Hvor kommer de besøkende til "Untitled" av Tore Rinkveld fra?
En Statistikk-side eksisterer for "Untitled". Den viser månedlige besøkstall for kunstverket og kunstnerens andre verk, med oppdeling etter land og språk.
Hvilken kunstner kan "Untitled" tilskrives?
"Untitled" tilskrives Tore Rinkveld.
Hvor lys eller mørk oppleves "Untitled" av Tore Rinkveld som?
Når det gjelder oppfattet lysstyrke, er "Untitled" av Tore Rinkveld shadow.
Er "Untitled" av Tore Rinkveld et lyst eller mørkt kunstverk?
"Untitled" har en samlet lysstyrke på shadow, og luminansen er Soft Shadow.
Relaterte kunstverk
Kunstnerbiografi
The Miniature Monuments of Berlin
In the bustling streets of Berlin, where the layers of history are etched into every concrete surface, Tore Rinkveld—known to many by his moniker Evol—performs a quiet kind of alchemy. He does not seek the vastness of grand landscapes or the intimacy of traditional portraiture; instead, his gaze is fixed upon the overlooked fragments of the urban landscape. With a meticulous multi-layered stencil technique, Rulinkveld transforms the most unassuming objects—electric enclosures, street fixtures, and weathered cardboard—into breathtaking miniature architectural models. These are not merely paintings but tiny, reconstructed worlds that demand a second look, forcing the passerby to pause and recognize the profound beauty hidden within the mundane.His work functions as a bridge between the massive scale of the city and the intimate scale of the individual, turning street-side utility boxes into much more than mere hardware.
Echoes of a Socialist Past
Rinkveld’s artistic soul is deeply rooted in the architectural legacy of his home city. He draws immense inspiration from the imposing, brutalist aesthetic of postwar East Germany, capturing the geometric precision and heavy textures of socialist-era tower blocks. Through his lens, these structures are more than just concrete; they are mirrors reflecting the rhythms of human existence. By photographing these massive edifices during his walks through Berlin, he distills their monumental scale into something intimate and tactile. He does not merely copy these structures; rather, he reimagines them, capturing the very essence of urban life and hinting at the countless stories unfolding behind every window and within every concrete corridor. This process allows him to present "cities within cities," where the meticulous detail of his stencils creates an illusion of depth that can almost deceive the eye when viewed through a photograph.The Art of Camouflage and Discovery
Beyond the mere replication of form, Rinkveld’s practice is a profound exploration of camouflage and materiality. He does not seek to erase the flaws of his canvas; rather, he embraces the weathered appearance and inherent imperfections of the urban surfaces he inhabits. This integration of the environment into the art itself creates a seamless dialogue between the work and the city, where the texture of rust or peeling paint becomes part of the composition. His journey from the raw energy of graffiti to this more deliberate, refined method of representation has led him to significant international recognition, including:- Participations in the prestigious Nuart Festival in both 2010 and 2016.
- Solo exhibitions that have brought his miniature worlds to cities like New York and Tokyo.
- A growing reputation for transforming the urban landscape of Berlin into a gallery of architectural fragments.
Tore Rinkveld
1971 - , Germany
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Street Art
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Architecture']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Graffiti artists']
- Date Of Birth: 1971
- Full Name: Tore Rinkveld
- Nationality: German
- Notable Artworks: ['Untitled']
- Place Of Birth: Berlin, Germany
