Se i rommet
Del som digitalt kort
Del
Detaljer
Studentguide
Last ned
Liknende objekter
Røntgen
Lysbildefremvisning
BesøksstatistikkBlekkholder
Akryl på lerret- Veggkunst
- Northern Mannerism
1560
23.0 x 10.0 cm
Kunsthistorisches Museum
Les mer
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. (
Bestill håndmalt reproduksjon Gå til digitalt bilde)
P118B Nkr10
P118H Nkr10
P118W Nkr10
P438Z Nkr10
P508JH Nkr12
P508YH Nkr12
P805H Nkr10
P805Z Nkr10
P919BZ Nkr10
P919G Nkr10
P919XJ Nkr10
P959ZH Nkr10
P968JZ Nkr12
W106C Nkr8
W218G Nkr10
W218JH Nkr8
W218Y Nkr10
W307PJ Nkr10
W316G Nkr10
W316PJ Nkr8
W316Y Nkr10
W398PJ Nkr8
W4111J Nkr10
W500HY Nkr15
W500JH Nkr15
W692G Nkr12
W849H Nkr8
W940BG Nkr15
W953PJ Nkr8
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Skriv inn bredden og høyden du trenger, slik at den passer til din ramme eller vegg. Et trykk kan kun beskjæres, aldri gjøres større enn bildet, så et format med en annen form vil miste en del av motivet. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før vi trykker noe som helst. Bildet som vises på denne siden viser ikke den faktiske beskjæringen — det er kun mockuppen som gjør det.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (24 October)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargeekthet
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Mengderabatt
Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
Blekkholder
Giclée / Kunsttrykk
Format på reproduksjon
-
Totalpris
Nkr 608
Et Blikk På Wenzel Jamnitzers «Inkstand»
«Inkstand» av Wenzel Jamnitzer er mer enn bare et sølvobjekt; det er et vitnesbyrd om tidens kunstneriske ånd og en fascinerende studie i middelalderens håndverkstradisjoner. Skapt rundt år 1560, representerer denne inkstanden et høydepunkt innen den nordmanniske manierismen – en stil som kombinerte klassiske elementer med dynamiske komposisjoner og detaljerte dekorasjoner.
- Materiale og Teknikk: Sølv er hovedmaterialet, behandlet med ekstremt presisjon av dyktige smeder. Jamnitzer benyttet seg av teknikker som støping og gravering for å skape en overflate som både var vakker og robust – noe som gjenspeiles i dagens godt bevarte eksemplar.
- Design og Dekorasjon: Inkstanden domineres av komplekse dekorasjoner. På toppen finner vi små figurer, sannsynligvis dyr eller mytiske vesener, hver detaljert utformet og sølvbelagt. Disse bildene er omgitt av florale motiver og marine elementer – noe som ikke bare viser Jamnitzers tekniske ferdigheter, men også hans interesse for natur og kosmologi.
- Historisk Kontekst: Verkets opprinnelse ligger i Nürnberg, hvor kunstneriske tradisjoner blomstrer under Habsburgernes styre. Dette var en periode med stor kulturell aktivitet og imperialisme, noe som gjenspeiles i Jamnitzers arbeid – spesielt hans samarbeid med hoffet og hans fokus på å skape kunstverk som skulle fremme dynastiet.
- Symbolikk: Dekorasjonen kan tolkes som et uttrykk for humanistiske ideer og religiøs tro. Figuren av Kristus og Maria, samt andre hellige symboler, er vanligvis assosiert med kristendommens grunnleggende verdier – kjærlighet, håp og nåde.
«Inkstand» forteller historien om en tid hvor kunstnere ikke bare skapte vakre objekter, men også forsøkte å forstå verden rundt seg. Jamnitzer var en pioner innen vitenskapelig studier og astronomi, noe som gjenspeiles i hans dekorasjoner – spesielt bruken av detaljerte bilder av stjerneskjold og andre himmelske fenomener.
Denne reproduksjon gir deg muligheten til å bringe denne kunstneriske klassikeren inn i ditt hjem eller kontor. AllPaintingsStore tilbyr høy kvalitet reprodusjoner som fanger essensen av Jamnitzers verk – dets tekniske finesse og dets følelsesmessige dybde.
Spørsmål og svar
Hvilken fargepalett brukes i "Blekkholder" av Wenzel Jamnitzer?
Fargene i "Blekkholder" utgjør en Nøytrale toner palett. Denne klassifiseringen beskriver de dominerende fargefamiliene.
Hva forestiller "Blekkholder" av Wenzel Jamnitzer?
"Blekkholder" av Wenzel Jamnitzer avbilder: renaissance, silverwork, animal motifs, ornamentation, floral design, mythical creatures, detailed craftsmanship.
Hvor mange ser på "Blekkholder"?
En Statistikk-side eksisterer for "Blekkholder". Den viser månedlige besøkstall for kunstverket og kunstnerens andre verk, med oppdeling etter land og språk.
Relaterte kunstverk
Kunstnerbiografi
Early Life & Family Legacy
Wenzel Jamnitzer (circa 1507 – December 19, 1585) emerged from a distinguished Moravian German family known for its artistic endeavors under various spellings—Jamnitzer, Jemniczer, Gemniczer, and Jamitzer. This lineage spanned over 160 years, producing remarkable artworks characterized by refined craftsmanship and stylistic innovation. Born in Vienna, Italy, Wenzel was the son of Hans Jamnitzer the Elder, a goldsmith who established a tradition of excellence that would continue through subsequent generations. His brother, Albrecht Jamnitzer, further solidified this family’s artistic reputation, shaping Wenzel's formative years within an environment steeped in artistic heritage.Training & Artistic Foundations
Wenzel’s artistic education commenced under the tutelage of his father and brother. This rigorous training instilled in him a profound understanding of goldsmithing techniques—a craft that demanded precision, artistry, and meticulous attention to detail. Notably, he studied alongside Euclid's Elements and Plato’s Timaeus, texts considered foundational for geometric reasoning and philosophical contemplation – influences that would profoundly shape his later artistic pursuits.Career as Court Goldsmith & Scientific Pursuits
Jamnitzer swiftly ascended to prominence in Nuremberg, securing positions as court goldsmith to several Holy Roman Emperors—Charles V, Ferdinand I, Maximilian II, and Rudolf II. This role afforded him unparalleled access to imperial patronage and enabled him to contribute significantly to the artistic landscape of his time. Beyond royal commissions, Jamnitzer demonstrated a remarkable commitment to advancing the guild’s knowledge base. His publication of “Perspectiva Corporum Regularium” in 1568 stands as a testament to this dedication—a groundbreaking treatise that meticulously documented the construction and properties of polyhedra using geometric principles.Notable Achievements & Artistic Style
Jamnitzer’s artistic style embodied the Northern Mannerist movement, characterized by its elegance, restraint, and intellectual depth. He skillfully blended Renaissance influences with innovative techniques—incorporating hardstones, shells, corals, and small birds' eggs into his sculptures and jewelry boxes. His magnum opus, arguably, was the Nautilus Cup (1550), a breathtaking golden sculpture depicting a rooster in exquisite detail, reflecting the grandeur of the Renaissance aesthetic. Furthermore, he served as coin die-cutter for Nuremberg and later as master of the city mint.Legacy & Recognition
Wenzel Jamnitzer’s influence extended beyond his own lifetime. He collaborated with Johann Gregor van der Schardt on sculptural projects, leaving an indelible mark on Nuremberg's artistic milieu. His tomb in St. John’s Cemetery is adorned with a bronze sculpture by Jost Amman, commemorating his life and achievements—a poignant reminder of a master craftsman whose legacy continues to inspire admiration for centuries.
Wenzel Jamnitzer
1507 - 1585 , Italy
Kort om kunstneren
- Full Name: Wenzel Jamnitzer
- Nationality: German
- Date Of Birth: 1507
- Date Of Death: 1585
- Place Of Birth: Vienna, Italy
- Notable Artworks:
- Nautilus Cup in the Form of a Chicken
- Mother Earth (or Merkel) table decoration
- Inkstand
- Artistic Movement Or Style: Northern Mannerism
- Artists Who Influenced This Artist: ['Plato']
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Renaissance Art']
Relaterte artikler
Mastering Mannerism: The Dramatic Evolution of Renaissance Art through Tension and Elegance
Explore the dramatic evolution of Mannerism, from High Renaissance harmony to the elegant tension of El Greco and Giulio Romano. Discover how this era's mastery of distortion and light continues to inspire fine art reproductions and luxury interior design today.
Northern Mannerism: The Dramatic Evolution of European Art through Elegant Distortion and Tension
Explore the dramatic evolution of Northern Mannerism. Discover how 16th-century artists moved from Renaissance harmony to elegant distortion, tension, and complex symbolism in European art history.
