Composition

- 120.0 x 65.0 cm
Kunstverket som vises på denne siden er beskyttet av opphavsretten, noe som betyr at vi ikke har juridisk tillatelse til å lage eller selge identiske reproduksjoner. Denne beskyttelsen håndheves i henhold til internasjonale avtaler som for eksempel Bernerkonvensjonen og av nasjonale lover, inkludert de som er fastsatt i Amerikansk lov om opphavsrett – Tittel 17.
Denne metoden er i fullt samsvar med opphavsrettslige regler, da den ikke innebærer kopiering eller duplisering av det beskyttede kunstverket. I stedet er det snakk om en kreativ nytolkning – et nytt maleri som er inspirert av originalen, men ikke identisk med den.
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Kjøp håndmalt maleri
Bytt til digitalt bilde)
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Skriv inn ønsket bredde og høyde for å tilpasse trykket til din ramme eller vegg. Et trykk kan kun beskjæres, aldri skaleres opp utover motivets opprinnelige størrelse, noe som betyr at et format med andre proporsjoner vil føre til tap av deler av bildet. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før vi starter trykkeprosessen. Bildet som vises på denne siden viser ikke den faktiske beskjæringen — det er kun mockuppen som viser dette.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (3 November)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av lin av høy kvalitet
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargegjengivelse
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Rabatt ved flere kjøp
Composition
Giclée / Kunsttrykk
Størrelse på reproduksjon
-
Totalpris for valgte alternativer
Nkr 616
A Symphony of Texture and Tradition
In the evocative masterpiece Composition, created in 1970, the legendary Korean artist Lee Ungno (Yi Eungro) achieves a breathtaking synthesis of Eastern materiality and Western abstraction. This vertical work serves as a profound testament to the artist's lifelong quest to modernize traditional Korean aesthetics through a global lens. At first glance, the viewer is swept into a dense, rhythmic dance of ochre, gold, and amber tones that seem to pulse with an internal, primal energy. The painting does not merely sit upon the canvas; it breathes through a complex layering of textures that challenge the very boundaries between painting and collage.
Lee Ungno’s technical brilliance in this period lies in his revolutionary use of hanji—traditional Korean mulberry paper—as a foundational element. By integrating cotton wool and other tactile materials, he moved beyond the mere application of pigment to create a sculptural surface. The technique involves tearing, reassembling, and painting over fragments of medium, a process that mirrors the fragmented yet unified nature of memory and history. This method allows the artist to achieve an aesthetically harmonious unity, where the "alien" elements of the collage are absorbed into a singular, cohesive whole, contrasting sharply with the more analytical approach found in Western collage traditions.
The Emotional Resonance of Abstract Form
The visual language of Composition is one of controlled chaos. There is no singular focal point to anchor the eye; instead, the viewer’s gaze wanders through a labyrinth of overlapping organic shapes and thick, irregular lines. Subtle traces of darker blue delineate certain forms, providing a necessary tension against the overwhelming warmth of the palette. This lack of a traditional subject matter invites a deeply personal, subjective interpretation. To the collector or interior designer, the piece offers a sense of dynamic movement and dreamlike introspection, making it an ideal centerpiece for spaces that require a sophisticated yet emotionally charged atmosphere.
Beyond its formal qualities, the work carries a profound historical weight. Having navigated the complexities of life in both Seoul and Paris, Lee Ungno utilized this composition to bridge two worlds. The piece evokes a sense of ancient landscapes reimagined through the lens of mid-century expressionism. It is an art of layers—both physical and metaphorical—where the soft texture of cotton wool meets the ruggedness of heavy brushstrokes. For those seeking to adorn a collection with a piece that embodies resilience, innovation, and the beautiful tension between tradition and modernity, this reproduction of Composition offers an unparalleled opportunity to possess a fragment of art history's most transformative era.
Spørsmål og svar
Hvorfor er "Composition" av Yi Eungro en passende gave?
Den Energetic stemningen i "Composition" av Yi Eungro passer perfekt til den anbefalte anledningen: Corporate Gift.
Hvilken størrelse og hvilket format anbefales for trykk av "Composition"?
Det anbefales å trykke "Composition" av Yi Eungro i størrelsen Large med Tall orientering.
Hva er formatet og størrelsen på "Composition"?
"Composition" av Yi Eungro har proporsjonene til et Tall-verk på 120 x 65 cm.
Lignende kunstverk
Om kunstneren
**tidlig liv og utdanning**
lee ungno, også kjent som yi eungro, var en koreansk-født fransk maler og grafiker født i Seoul, Sør-Korea i 1904. Hans tidlige år ble preget av et kort opphold ved Hongseong Botong Hakyo (홍성보통학교, 홍城초등학교, 洪城普通學校), hvoretter han dedikerte seg til maleriet under veiledning av yeomjae song tae-hoe fra 1920.**kunstnerisk karriere i Korea og Japan**
Lee ungno sin kunstneriske reise tok for alvor fart da han flyttet til Seoul i 1922, hvor han ble læregutt hos den berømte kalligrafen, maleren og fotografen haegang kim gyu-jin. Her lærte han primært å male de fire edle dydene i den såkalte «haegang-stilen». Et særlig bemerkelsesverdig verk var hans tusjmaling av bambus, mukjuk (묵죽, 墨竹, tusjbambus), som vant en pris under den tredje årlige Joseon kunstutstillingen. Gjennom kolonitiden vant lee ungno gjentatte ganger priser ved denne utstillingen, men han bar på en dyp overbevisning om at østlige tusjmalinger burde modernisere sitt uttrykk. Tidlig på 1930-tallet begynte lee å skape tusjlandskap som var inspirert av nye, moderne østlige stiler kombinert med de naturalistiske fremstillingene man fant i vestlig malerkunst.**internasjonal anerkjennelse og senere liv**
Etter å ha perfeksjonert den tradisjonelle tusjmalingen i Korea fra 1920- til 1930-tallet, begynte lee gradvis å eksperimentere med vestlige maleteknikker under sitt opphold i Japan. Hans verk fra 1950-tallet vitner om dristige og kreative forsøk på å forene østlig medium og penselstrøk med vestlig perspektiv og form. I 1958 flyttet lee ungno til Frankrike, hvor han fullt ut etablerte sin posisjon som en betydningsfull abstrakt kunstner. Han er i dag mest kjent for sine serier med tusj- og papirkollasjer, abstrakte bokstaver og de pulserende folkemengde-maleriene som utviklet seg under hans tid i Frankrike.- se yi eungros kunstverk på AllPaintingsStore: [https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro](https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro)
- utforsk musée national jean-jacques henner, et museum med en enorm samling kunstverk, inkludert de som er inspirert av østlige stiler: [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia)
- oppdag mer om ilkhanid-kunstbevegelsen, som også forener østlige og vestlige impulser: /no/art/show/art-d3cq2m-no/
Yi Eungro
1904 - 1989 , Sør-Korea
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Østlig og vestlig ekspresjonisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Haegang-stil']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Yeomjae Song Tae-hoe']
- Date Of Birth: 12. januar 1904
- Date Of Death: 10. januar 1989
- Full Name: Yi Eungro (Lee Ungno)
- Nationality: Koreansk-fransk
- Notable Artworks: ['Komposisjon']
- Place Of Birth: Seoul, Sør-Korea

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
