1754. Acrílico sobre tela, 155.0 x 150.0 cm. Escola Grande di San Rocco.
§ 1Catalogue data

- 155.0 x 150.0 cm
§ 2Abstract
Descrição do Item
Uma obra-prima barroca veneziana de Giuseppe Angeli que retrata Maria Mãe de Deus com o bebê Jesus em seus braços, simbolizando fé e esperança na tradição artística italiana.
Biografia do Artista
Explore the late-Baroque paintings of Giuseppe Angeli (1712-1798), known for genre & religious scenes in Venice. Admire his works at San Stae, Mira Villa, and more!
§ 3Commentary
Giuseppe Angeli e a Pintura Barroca Veneziana: Uma Jornada pela Fé e pela Luz
A pintura barroca veneziana, como toda arte barroca europeia, buscava impressionar o espectador através da dramaticidade, do contraste entre luz e sombra e da riqueza de detalhes ornamentais. Giuseppe Angeli (1712 – 1798), um dos artistas mais importantes da época, personificou essa estética apaixonante, deixando uma marca indelével na história da arte italiana e internacional. Sua obra transcende a mera reprodução visual; ela é uma expressão profunda das ideias religiosas e filosóficas do século XVIII, um período marcado pela Reforma Protestante e pelo fortalecimento do pensamento iluminista. Angeli iniciou sua carreira em Veneza como pintor de parede para igrejas e palácios aristocráticos, trabalhando principalmente em obras religiosas que celebravam a Virgem Maria e o nascimento de Cristo. Sua habilidade técnica era excepcional: ele dominava o uso da perspectiva aérea, criando espaços ilusórios que pareciam desafiar as leis da física, uma característica comum à pintura barroca que buscava transportar o observador para um mundo espiritual elevado. Além disso, Angeli empregava uma paleta cromática vibrante e ousada, utilizando cores intensas como o azul profundo e o vermelho vivo para transmitir emoções poderosas e criar efeitos de luz que iluminavam os rostos dos personagens e destacavam elementos simbólicos importantes. Uma das obras mais emblemáticas de Angeli é "A Fé", uma pintura monumental que retrata a Virgem Maria em posição trono, acompanhada por um menino divino e dois anjos. Esta imagem poderosa transmite uma mensagem universal sobre proteção divina e esperança cristã. O estilo barroco é evidente na composição equilibrada e majestosa da obra, onde os elementos são organizados de forma harmoniosa para criar uma sensação de grandeza e beleza transcendental. A luz difusa que envolve a Virgem Maria e o menino divino simboliza a graça divina iluminando o mundo humano e guiando os homens em direção à verdade espiritual. Os livros espalhados pela cena reforçam o tema da educação e do conhecimento como instrumentos para alcançar a compreensão dos valores religiosos fundamentais. A pintura barroca veneziana, como toda arte barroca europeia, buscava impressionar o espectador através da dramaticidade, do contraste entre luz e sombra e da riqueza de detalhes ornamentais. Giuseppe Angeli (1712 – 1798), um dos artistas mais importantes da época, personificou essa estética apaixonante, deixando uma marca indelével na história da arte italiana e internacional. Sua obra transcende a mera reprodução visual; ela é uma expressão profunda das ideias religiosas e filosóficas do século XVIII, um período marcado pela Reforma Protestante e pelo fortalecimento do pensamento iluminista. Angeli iniciou sua carreira em Veneza como pintor de parede para igrejas e palácios aristocráticos, trabalhando principalmente em obras religiosas que celebravam a Virgem Maria e o nascimento de Cristo. Sua habilidade técnica era excepcional: ele dominava o uso da perspectiva aérea, criando espaços ilusórios que pareciam desafiar as leis da física, uma característica comum à pintura barroca que buscava transportar o observador para um mundo espiritual elevado. Além disso, Angeli empregava uma paleta cromática vibrante e ousada, utilizando cores intensas como o azul profundo e o vermelho vivo para transmitir emoções poderosas e criar efeitos de luz que iluminavam os rostos dos personagens e destacavam elementos simbólicos importantes. A pintura barroca veneziana, como toda arte barroca europeia, buscava impressionar o espectador através da dramaticidade, do contraste entre luz e sombra e da riqueza de detalhes ornamentais. Giuseppe Angeli (1712 – 1798), um dos artistas mais importantes da época, personificou essa estética apaixonante, deixando uma marca indelével na história da arte italiana e internacional. Sua obra transcende a mera reprodução visual; ela é uma expressão profunda das ideias religiosas e filosóficas do século XVIII, um período marcado pela Reforma Protestante e pelo fortalecimento do pensamento iluminista.Perguntas e Respostas
Quais cores predominam em "Fé", de Giuseppe Angeli?
A identidade cromática de "Fé", de Giuseppe Angeli: uma paleta Tons terrosos, dominada por Preto (#040201).
Que tipo de obra é "Fé"?
"Fé" é uma obra de Arte de Parede.
A que período da carreira de Giuseppe Angeli pertence "Fé"?
"Fé" pertence ao Mature Period da carreira de Giuseppe Angeli. Esta classificação relaciona a obra ao desenvolvimento do artista.



Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.



