Záruka vrátenia peňazí · 100 dní Bezplatné celosvetové doručenie
449 587artworks 30 613umelci 4 660múzeá 32jazyky
Mena
    Jazyk
      Ateliér · Založené 2015 · Paríž, Francúzsko
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Catalogue entry

      Tieň

      1981. Akryl na plátne.

      Fig. 1. Andy Warhol, Tieň, 1981. Shown as the reproduction you are specifying: , .

      § 1Catalogue data

      § 2Abstract

      Popis zberateľského predmetu

      Pozrite si reprodukciu obrazu Andy Warholho „Tieň“ – ikonického dielka Pop Artu zobrazujúceho seboportrét zahalený záhadou americkej folklóru. Tento grafický obraz vyjadruje identitu a umelecké inovácie.

      Biografia umelca

      Objavte Andyho Warhola – kráľa pop artu (1928-1987)! Sieťotlače Marilyn, Campbellove polievky a ikonické portréty celebrít. Jeho vplyv na umenie je nezabudnuteľný.

      § 3Commentary

      Táň Štatúrová: Čierna Zátišia – Dekonštrukcia Warholovskej „Čiernej Zátišťa“

      Andy Warholovo dielo z roku 1981, jednoducho „Čierna Zátišťa“, je oveľa viac ako len kontrast; ide o bolestivé seboportrét zahalený v mystike americkej folklóru. Narodilo sa z jeho oslávenej série „Mýty“ a toto dielo nie je doslovná reprezentácia temnota, ale skúmanie identita, osobnosti a samotnej podstaty slávy – témy, ktoré Warhol neustále okupovali počas svojho plodného života. Výstava prezentuje výrazný profil nakreslený s čiernymi grafickými uhlami na papieri, čo evokuje pocit rýchlo načrtnutého myšlienky alebo úzkemu okamihu zachytenému pred tým, že zmizne – estetika charakteristická pre jeho popolárnu tvorbu. Dominantné zemité tony sú prerušené dramatickými pružnými pásmi hlbokého červeného tienstva, čo dodáva dielu emocionálnu váhu, ktorá je mimo svojho pomerne jednoduchého složením. Poznámky k Rádiovému Dňom a Pop Artovým Sensibilitám Aby sme porozumeli „Čiernej Zátišťa“, musíme zahĺbiť sa do jeho pôvodu. „Čierna Zátišťa“ neznamená len hranie svetla a tvaru, ale priamo odkazy na ikonického rozhlasového postava, ktorá uchádzala srdcia publika počas Warholovho detstva v 30. rokoch. Tento záhadný bojownik proti zločinu, ktorý bol známy svojou schopnosťou údajne zmiznúť do vzduchu, rezonoval s národom zápasiacim s obavami z Veľkej Deprese a hrozného vojenského konfliktu. Warhol chytrým spôsobom prevyšuje tento kultúrny základný kameň, ale namiesto jeho zobrazovania priamo – oblečený a čiernych čiapok ako bolo tradične prezentované – predstavuje sám seba ako Čierna Zátišťa. Tento akt sebareprezentácie je charakteristický Warholovmu štýlu; rozmaznáva hranice medzi umelcom a subjektom, skutočnosťou a fabrikačnýím – čo odráža základné hodnoty Pop Artu. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišia autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Symbolizmus Čierna Zátišťa: Odraz Kultúrnych Obavy Čierna Zátišťa nie je len obraz; je to komplexný vyjadrenie spoločenských obáv svojho času. Warhol si vybral tento kultúrny základný kameň, aby vytvoril dielo, ktoré odkazuje na atmosféru strachu a nejistoty charakteristických pre obdobie Veľkej Deprese a predvojnového obdobia – obdobia, keď americká spoločnosť bojovala s otázkami bezpečnosti a identita. Tento akt sebareprezentácie je základný Warholov štýl: rozmaznáva hranice medzi umelcom a subjektom, skutočnosťou a fabrikačnýím. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišia autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišia autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišia autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišia autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišia autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišia autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišia autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišťa autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišťa autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišťa autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišťa autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišťa autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišťa autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišťa autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišťa autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Čierna Zátišťa“ vykazuje fascinujúce prelínanie estetiky popolárnej tvorby s okamžitým efektom kreslenia priamo na povrch papieru, vytvárajúc tak čiernu zátišťa autentický a okamžitý vzhľad. Použité materiály sú grafické uhly na papieri. Výstava „Č

      Otázky a odpovede

      Ako sa v díle „Tieň“ spájajú kontrast a harmónia?

      V diele „Tieň“ sa Pokojný kontrast spája s Vyvážená harmónia harmóniou.

      O aký typ umeleckého diela ide pri „Tieň“ od Andy Warhol?

      „Tieň“ je WallArt dielo.

      Do ktorého umeleckého smeru a do ktorej éry spadá dielo „Tieň“ od Andy Warhol?

      Dielo „Tieň“ patrí do smeru Pop Art Sensibility a jeho autor tvoril v období Modernizmus.

      § 4The artist

      Andy Warhol

      Andy Warhol

      1928 - 1987, Spojené štáty americké

      Quick facts about Andy Warhol

      • Artistic Movement Or Style: Pop Art
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Súčasné umenie']
      • Date Of Birth: 6. august 1928
      • Date Of Death: 22. február 1987
      • Full Name: Andy Warhol
      • Nationality: Američan
      • Notable Artworks:
        • Campbell’s Soup Cans
        • Marilyn Diptych
      • Place Of Birth (City And Country): Pittsburgh, USA

      Biografia umelca

      Život a rané roky: Formovanie vizionára

      Andy Warhol, rodený Andrew Warhola Jr., sa narodil 6. augusta 1928 v Pittsburghu, Pensylvánia, do rodiny rusínskych imigrantov z dedinky Miková na Slovensku. Jeho detstvo bolo poznačené skromnými pomermi a zároveň silným umeleckým potenciálom. Už ako dieťa trpel chorobou známou ako Sydenhamova chorea – často nazývaná St. Vitus’ Dance – ktorá ho dlho držala v izolácii, no práve táto nútená samota rozvinula jeho vnútorný svet a potrebu umeleckého vyjadrovania. Matka mu poskytovala podporu a povzbudzovanie, zásobuje ho komiksami, filmovými časopismi a rôznymi populárnymi obrázkami, ktoré sa neskôr stali základom jeho ikonického štýlu. Po ukončení štúdia na Carnegie Institute of Technology v roku 1949 s diplomom z Pictorial Designu sa presťahoval do New Yorku, poháňaný ambíciou stať sa komerčným ilustrátorom. Táto prvá fáza jeho kariéry bola kľúčová – zdokonalil si komunikačné schopnosti a pochopil princípy masovej produkcie, ktoré sa stali ústrednými piliermi jeho umeleckej filozofie. Jeho výrazné linkové kresby rýchlo získali uznanie, zabezpečili mu prácu v módnych časopisoch a vytvorili reputáciu jedinečnej estetickej citlivosti.

      Zrodenie Pop Artu a éra Factory

      V 60. rokoch Warhol prekročil hranice komerčného umenia a stal sa kľúčovou postavou vznikajúceho hnutia Pop Art. Bol to revolučný moment v dejinách umenia, ktorý spochybňoval tradičné predstavy o tom, čo tvorí „vysoké“ umenie, prijímajúc populárnu kultúru – reklamu, komiksy a sériovo vyrábané objekty – ako legitímne umelecké témy. Warhol tieto prvky nielen zobrazoval, ale aj ich povýšil, transformujúc bežné predmety na ikonické symboly amerického konzumného štýlu života. Jeho prelomové diela z tohto obdobia, napríklad Campbell’s Soup Cans (1962) a Marilyn Diptych (1962), neboli len obrazmi; boli vyhláseniami o všadeprítomnom vplyve masových médií a komodifikácii obrazu. Technika sieťotlače, ktorú prijal, bola v tomto procese zásadná – umožňovala mechanickú reprodukciu obrázkov, čo bolo úmyselným zrkadlením konzumného sveta, ktorý tak dôkladne pozoroval. Táto metóda nebola len technickou voľbou; bola to konceptuálna voľba, ktorá zdôrazňovala opakovanie, štandardizáciu a rozmazávanie hraníc medzi umením a produkciou. Srdcom Warholovho umeleckého vesmíru bola „Factory“, jeho ateliér v New Yorku. Factory nebola len pracovisko; stala sa pulzujúcim centrom pre umelcov, hudobníkov, filmárov, spoločenskú smotánku a každého, kto bol priťahovaný atmosférou experimentovania a spolupráce. Bola to scéna – inkubátor nových nápadov a dôkaz Warholovho presvedčenia, že by malo byť prístupné a zapojené do okolitého sveta.

      Sláva, tragédia a skúmanie amerských obsesií

      Warholova umelecká vízia sa rozšírila za hranice spotrebného tovaru a zahŕňala oblasti slávy, smrti a katastrof – témy, ktoré rezonovali v meniacom sa kultúrnom prostredí 60. a 70. rokov. Jeho portréty ikonických osobností ako Marilyn Monroe, Elvis Presley a Elizabeth Taylor neboli len lichotivé reprezentácie; boli to skúmania slávy, obrazu a často krehkosti celebritnosti. Zachytil nielen ich podoby, ale aj auru okolo nich – umelo vytvorený lesk a skrytú zraniteľnosť. Zároveň sa postavil tmavším aspektom americkej spoločnosti so svojou sériou „Disaster“, zobrazujúcou scény autonehody, elektrických stoličiek a nepokojov. Tieto diela boli znepokojivé a provokatívne, nútili divákov čeliť nepríjemným pravdám o násilí a smrteľnosti. Neponúkal komentár v tradičnom zmysle; skôr prezentoval tieto obrázky s odmeranou objektívnosťou, nechávajúc diváka vyvodiť vlastné závery. Tento prístup – často charakterizovaný opakováním a výraznými farbami – vytváral pôsobivé vizuálne efekty, ktoré boli zároveň fascinujúce aj rušivé. Okrem maľby sa Warhol pustil do filmovej tvorby, produkujúc experimentálne diela ako Sleep (1963) a Chelsea Girls (1966), ktoré ďalej posúvali hranice umeleckého vyjadrovania. Spolupracoval tiež s The Velvet Underground, navrhujúc ich ikonický obal albumu s banánom – dôkaz jeho vplyvu presahujúceho rámec výtvarného sveta do hudby a populárnej kultúry.

      Trvalý odkaz: Warholov dopad na umenie a kultúru

      Warholov dopad na svet umenia je nesmierny. Spochybnil konvenčné definície umenia, rozmazal hranice medzi vysokou a nízkou kultúrou a pripravil pôdu pre nové umelecké hnutia ako konceptualizmus a performance art. Jeho skúmanie konzumného štýlu života, slávnej osobnosti a masových médií rezonuje s publikom dodnes, pretože tieto témy zostávajú ústredné v súčasnej spoločnosti. Warhol nebol len umelec; bol to kultúrny fenomén – vizionár, ktorý pochopil silu obrazu a jeho schopnosť formovať vnímanie. Otevrene prijal svoju identitu ako homosexuála v čase, keď bola taká otvorenosť vzácna, stal sa symbolom oslobodzenia a spochybňoval spoločenské normy. Jeho vplyv je vidieť v nespočetných oblastiach, od súčasného umenia a módy až po hudbu a film. Hlavné múzeá na celom svete – vrátane Andy Warhol Museum v jeho rodnom Pittsburghu – vystavujú jeho diela, čím zabezpečujú, že jeho odkaz bude inšpirovať a provokovať generácie umelcov a divákov. Zásadne zmenil spôsob, akým myslíme o umení, transformujúc ho z exkluzívnej činnosti na niečo prístupné, demokratické a hlboko prepletené s každodennými zážitkami moderného života. Jeho tvrdenie, že „každý bude slávny na 15 minút“, zostáva desivo prorocké v našej dobe sociálnych médií a okamžitej slávy – dôkaz jeho trvácneho prehľadu o ľudskej povahe a neustále sa vyvíjajúcej podstate slávy.

      § 5Comparanda

      § 6Questions

      Základné informácie

      • Notable elements or techniques: Sketch art; Bold outlines; Limited color palette
      • Year: 1981
      • Title: The Shadow
      • Movement: Pop Art
      • Influences: Radio Days; Folklore

      Kvíz o umení

      Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

      Otázka 1:
      ¿Čo reprezentuje hlavný profil v dielku Andy Warholovej "Tá Stena"?
      Otázka 2:
      ¿Aký štýl tvorby používal Warhol pri výrobe "Tá Stena"?
      Otázka 3:
      ¿Čo Warhol napodobňuje pri výrobe "Tá Stena"?
      Otázka 4:
      ¿Ako sa nazýva kultúrny znak, ktorý Warhol používa pri tvorbe "Tá Stena"?
      Otázka 5:
      ¿Čo charakterizuje hlavný výraz dielka "Tá Stena"?

      § 7Cite this entry

      AllPaintingsStore.com, “Andy Warhol, Tieň (1981)”, https://allpaintingsstore.com/sk/art/andy-warhol-tien-D35PGR-sk/ArtistReproduction/ (accessed 2 október 2026).

      § 8The reproduction

      Ručne maľovaná olejová reprodukcia

      Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz)

      It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

      Tieň

      Technika reprodukcie

      Veľkosť reprodukcie

      -

      Výborne skúsený umelec

      Viac detailov, jemnosti a dodatočného času na výrobu

      -

      Rámovanie reprodukcie

      -

      -

      V prípade umeleckých diel alebo reprodukcií, ktorých ktorákoľvek strana je väčšia ako 105 cm (cca 41 palcov), sa rám dodáva v rozloženom stave ako sada. Táto metóda zabezpečuje bezpečnú доставu a chráni pred poškodením počas prepravy.

      Vyžaduje sa odborná montáž – toto nie je produkt na vlastnú prípravu (DIY).
      Sada musí byť zmontovaná a plátno napnuté skúseným profesionálnym rámovaníkom, s použitím drevárneho lepidla (nie je súčasťou sady), klieš na napínanie plátna a svoriek na udržanie prav角的 rámov počas schnutia lepidla. Nesprávna montáž alebo nerovnomerné napnutie plátna môže trvalo poškodiť umelecké dielo, čo nie je kryté našou zárukou.

      • Všetky lišty z masívneho dreva sú súčasťou balenia, presne narezané na mieru.

      • Montuje sa pomocou súčasťou balenia dodaných skrutiek, plus drevolepu na spoje v rohoch, ktorý nie je súčasťou balenia a musí si ho zabezpečiť váš montážnik.

      • Vyžadujú sa profesionálne nástroje, ktoré nie sú súčasťou sady: kliešte na napínanie plátna (napínací nástroj) a svorky na udržanie pravých uhlov rámov počas schnutia lepidla.

      Dôležité:
      Spoje v rohoch si vyžadujú lepidlo na drevo, tyče je potrebné upevniť pomocou svoriek, kým lepidlo úplne newyschne, a napnutie plátna na zostavený rám si vyžaduje klieže na napínanie plátna. Žiadna z týchto pomôcok nie je súčasťou sady. Pred objednaním tejto veľkosti si, prosím, zabezpečte skúseného odborníka na zakladanie rámov.

      Popisné označenie

      -

      -

      Ochranný lak

      Lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou)

      -

      Prispôsobiť moje dielo

      Príklady možností úprav: nahradenie tváre vlastnou fotografiou; pridanie domáceho zvieraťa (napr. nahradenie mačky psom); vloženie skrytého odkazu do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.

      -

      Prioritné doručenie

      Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (30 október). Bez kompromisov v kvalite.

      -

      Rýchle doručenie

      Celosvetová doprava do za 5 týždňov. (6 november).

      V cene

      Celková cena

      € 229

      Included with every order

      • Bezplatná expresná doprava po celom svete
      • Vysokokvalitné lnianske plátno
      • Kompletné poistenie prepravy
      • Záruka vrátenia colného poplatku
      • Záruka presného farebného zhodnutia
      • 100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
      • 100% záruka vrátenia peňazí
      • Zľava pri väčšom množstve
      Order sheet