Záruka vrátenia peňazí · 100 dní Bezplatné celosvetové doručenie
449 561artworks 30 612umelci 4 658múzeá 32jazyky
Katalogový záznam

Embrace (Lovers II) - - ,

1917. Acrylic On Canvas, 100.0 x 170.0 cm.

Obr. 1. Egon Schiele, Embrace (Lovers II) - - ,, 1917. Zobrazené ako špecifikovaná reprodukcia: , .

§ 1Katalogové údaje

Rozmery
100.0 x 170.0 cm

§ 2Abstraktné

Popis zberateľského predmetu

Explore Egon Schiele’s ‘Embrace (Lovers II)’ – a haunting Expressionist masterpiece of intimacy & vulnerability. Discover its unique style, muted palette, and profound emotional depth at The Lehmbruck Museum.

Biografia umelca

Egon Schiele: expresionista s temnými témami, silnými portrétmi a unikátnymi čiarami. Objavte jeho podriadenú dušu v reprodukciách! #EgonSchiele #výtvarnýumelník #expresionizmus

§ 3Komentár

A Tangled Embrace: Decoding Schiele’s ‘Lovers II’

Egon Schiele's ‘Embrace (Lovers II)’ (1917) is not merely a depiction of intimacy; it’s a visceral exploration of the human condition, rendered with the raw emotionality that defines Expressionism. This powerful work, measuring 100 x 170 cm, transcends simple representation to become a symbolic landscape of vulnerability, desire, and perhaps even anxiety.

Subject & Composition: A Study in Intertwined Forms

The painting presents a nude couple locked in a tight embrace. The male figure dominates the composition, positioned above the woman, his face pressed into her neck in a gesture that is both tender and possessive. Her hands cover her face – an ambiguous act that could signify shyness, protection, or even a subtle resistance. The figures are tightly cropped, filling almost the entire canvas, intensifying the sense of claustrophobia and intimacy. The swirling background, rendered in muted greens and yellows, doesn’t offer respite but rather seems to echo the emotional turbulence within the embrace itself.

Technique & Style: Expressionism Unleashed

Schiele's technique is immediately recognizable for its angularity and distortion. Bodies are elongated, lines are jagged and restless, and forms appear almost skeletal. He employs a thick impasto – visible brushstrokes and layers of paint – creating a textured surface that adds to the painting’s physicality and emotional weight. This deliberate departure from realistic representation is central to Expressionism, prioritizing the conveyance of inner feelings over objective depiction. The use of earthy tones—ochres, browns, and muted greens—contributes to the somber and introspective mood.

Historical Context: Vienna 1917

Painted in 1917, ‘Embrace (Lovers II)’ emerges from a period of profound social and artistic upheaval. Vienna at this time was a hotbed of intellectual and creative ferment, but also grappling with the anxieties of war and societal change. Schiele, alongside artists like Gustav Klimt and Oskar Kokoschka, challenged conventional artistic norms, exploring themes previously considered taboo – sexuality, death, and psychological distress. His candid portrayal of intimacy was particularly daring for its time.

Symbolism & Interpretation: Layers of Meaning

The symbolism within the painting is rich and open to interpretation. The embrace itself can be seen as a symbol of unity, protection, or even entrapment. The woman’s covered face suggests a hidden interiority, a vulnerability that is both alluring and unsettling. Some scholars interpret the figures' contorted poses as reflecting the psychological anxieties prevalent in early 20th-century Vienna. The swirling background could represent the chaotic emotions surrounding their connection, or perhaps the broader societal turmoil of the era.

Emotional Impact & Legacy

‘Embrace (Lovers II)’ is a deeply affecting work that continues to resonate with viewers today. It’s not a romanticized depiction of love; it's an honest and unflinching portrayal of human connection in all its complexity – the tenderness, the vulnerability, and the underlying anxieties. Currently housed at The Lehmbruck Museum in Duisburg, Germany, this masterpiece stands as a testament to Schiele’s artistic genius and his enduring contribution to Expressionist art.
  • For Collectors: A striking statement piece that embodies the power of Expressionism.
  • For Interior Designers: Its muted palette and intense emotionality can add depth and sophistication to a variety of spaces, particularly those seeking a modern or bohemian aesthetic.
  • Further Exploration: Discover more of Schiele’s work and related Expressionist pieces through AllPaintingsStore: Egon Schiele: Embrace (Lovers II), Egon Schiele: The Mill and The Lehmbruck Museum, Germany.

Otázky a odpovede

Do ktorého umeleckého smeru patrí „Embrace (Lovers II) - - ,“ od Egon Schiele?

„Embrace (Lovers II) - - ,“ je dielo smeru Expressionism. Tento smer odzrkadľuje umeleckú tradíciu, ktorej toto dielo súčasťou.

Koľko rokov mal/a Egon Schiele, keď vzniklo dielo „Embrace (Lovers II) - - ,“?

Egon Schiele mal/a 27 rokov, keď v roku 1917 vytvoril/a dielo „Embrace (Lovers II) - - ,“. Vek bol vypočítaný na základe roku narodenia umelca, 1890.

Prečo je autorskoprávny status diela „Embrace (Lovers II) - - ,“ taký, aký je?

Autorské práva k dielu „Embrace (Lovers II) - - ,“ – v slobodnom prostredí – autorské práva vypršali – vyplývajú zo smrti umelca v roku 1918.

§ 4Umenec

Egon Schiele

Egon Schiele

1890 - 1918, Rakúsko

Rýchle fakty o umelcovi Egon Schiele

  • Artistic Movement Or Style: Expresionizmus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Klimtova secesia']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Gustav Klimt']
  • Date Of Birth: 1890
  • Date Of Death: 1918
  • Full Name: Egon Schiele
  • Nationality: Rakúsan
  • Notable Artworks:
    • Sebeportrét s physalis
    • Väzba
    • Poľanský kraj
  • Place Of Birth: Tulln an der Donau, Rakúsko

Biografia umelca

A Life Forged in Expression

Egon Schiele, narodený v roku 1890 v malej obci Tulln an der Donau, bol umelecký život plný dramatických zvratov a hlbokých osobnostných skúseností. Jeho rané roky boli ovládané chorobami a smútkom; jeho otec zomrel na spinu už len vo veku štrnásť rokov, čo zanechalo v jeho tvorbe trvalý odkaz úzkosti a reflexie nad plynulým časom. Vyrastal najprv pod starostlivosťou svojej matky a neskôr pod dočasnou ochranou svojho stríka Leopolda Czihacka, čo neprinieslo stabilný život, ale posilnilo jeho nezávislý duch. Už ako dieťa prejavoval intenzívny záujem o vlaky – motív, ktorý sa neskôr jemne objavil v jeho maľbách – a darovaniu kreslenia, hoci to bolo na začiatku potrestané jeho otcom, ktorý ho považoval za rozptylujúcu činnosť. Ranná smrť jeho sestry Elviry tiež ovplyvnila jeho psychiku. Tieto rané skúsenosti vložili doňho citlivosť a emocionálnu uprosedenosť, ktoré sa stali charakteristickými znakmi jeho umeleckého vyjadrenia – neustále boj s témami života, smrti a ľudského stavu.

The Crucible of Vienna: Artistic Development

Schiele začal svoju formálnu umelckú cestu na Kunstgewerbeschule viedeňskej, ale rýchlo sa cítil stlačený konzervatívnym prístupom. Prešiel na Akademie der bildenden Künste, kde však čakal ďalší rozčarovanie z prísnych akademických tradícií. Táto nespokojnosť ho priviedla k tomu, aby úplne zahodil formálne vzdelanie a zvolil si vlastnú cestu – dôkaz jeho neochrabného umeleckého presvedčenia. Vplyv Gustava Klimta bol v týchto raných rokoch zásadný; Schiele obdivoval Klimtov dekoratívny štýl a skúmanie symboliky, čo ho priviedlo k mentorstvu známeho umelca. Postupne sa však odlišil od Klimtovho estetického prístupu, vyvinul si vlastný jedinečný hlas, charakterizovaný uprosedenosťou, úprimnosťou a psychologickou intenzitou. Spoločne s ďalšími umelcami založil v roku 1909 skupinu Neues Wiener Kunstgruppe (Novú umeleckú skupinu), ktorá sa snažila o výzvu platných umeleckých konvencií. Jeho prvé diela, často znepokojivé portréty a sebaobrazky, predstavovali silné vyjadrenie emocionálnej ťažkosti – nepríjemné postavy a pociťovanie zraniteľnosti. Tieto maľby neboli len reprezentáciou fyzického vzhladu, ale skúmaním vnútornej krajiny – obavy, túžby a strachy, ktoré trápili ľudské duše. Hľadal nie to, čo *videl*, ale to, čo *pocítil*.

Raw Emotion and Unflinching Truth

Umelecké diela Egon Schiele sú okamžite rozpoznateľné svojou uprosedenosťou a psychologickou hĺbkou. Bez váhania sa vyrovnával s témami, ktoré boli vtedy považované za tabu – sexualita, smrť, úzkosť, izolácia – s neochabujúcou pohľadom. Jeho charakteristický štýl sa vyznačuje predlžitými postavami, zakrivelenými postojmi a expresívnymi čiarami, ktoré vyjadrujú pocit znepokojenia a emocionálnej intenzity. Človek, najmä nahá, stal sa jeho hlavným témou – nie ako ideálnym objektom krásy, ale ako prenosnou nádobou pre skúmanie ľudského zážitku. Sebaobrazky predstavovali významnú časť jeho diela, ponúkali intímne pohľady dovnútra jeho sveta – svet často poznačený osamotenosťou a sebepochybom. Nevyhýbal sa zobrazovať sám seba v nepríjemných alebo zraniteľných pózach, čo odhaľuje hlbokú úroveň sebavedomia a sebapoznania. Okrem sebaobraziek Schiele vytváral portréty iných ľudí, ktoré zachytávajú ich podobnosti s znepokojujúcou presnosťou, ktorá preniká pod povrch. Jeho krajiny zobrazovali rovnakú emocionálnu intenzitu ako jeho portréty – nie sú to len vizuálne reprezentácie, ale vyjadrenie pocitov a stavov mysle. Použitie čiary je v dielach Schiele zvlášť výrazné; nie je to len nástroj na definovanie tvaru, ale expresívna sila, ktorá prenasa emócie a psychologické napätie. Opakujúce sa motívy, ako napríklad *Physalis* – symbol smrti a plynulosti s jeho jemným, papierištným šupkom – ďalej zdôrazňujú toto zameranie na smrť.

A Legacy Cut Short: Achievements & Significance

Hoci čelil cenzúre a právnym problémom – vrátane krátkeho väzenia za údajné podnecovanie detí proti jeho umeniu – Schiele získal uznanie v okruhu avantgardných umelcov vídeňskej. Jeho diela vyzvali platné konvencie, čo vyvolalo obdiv aj pobúrenie. Predčasná smrť počas španielskej chrípkovej pandémie v roku 1918 vo veku dvadsiatich ôsmich rokov však zanechala po ňom bohatý súbor grafických diel. Jeho diela sa dnes nachádzajú v hlavných múzeách sveta, vrátane Leopoldova muzea viedeňskej a Egon Schiele Art Centrum v Českom Krumlove, čo zabezpečuje, že jeho umelecké dedičstvo bude trvať ďalej. Bol to muž, ktorý odvážne bojoval za svoje umenie a svoj názor, a jeho diela sú dôkazom sílácie umenia pri konfrontácii s komplexnosťou existencie s úprimnosťou, odvahou a neochabujúcim videním.
  • Kľúčové témy: Smrt, sexualita, izolácia, emocionálna ťažkosť
  • Vplyvy: Gustav Klimt, Vídeňská secesia, osobné traumy
  • Štýlové charakteristiky: Predlžujúce sa postavy, zakrivelené postoje, expresívne čiary, uprosedená emócia

§ 5Súvisiace diela

§ 6Otázky

Základné informácie

  • title: Embrace (Lovers II)
  • subject: Intimate embrace of a couple
  • location: The Lehmbruck Museum, Duisburg, Germany
  • dimensions: 100 x 170 cm

Kvíz o umení

Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

Otázka 1:
In what year was Egon Schiele's 'Embrace (Lovers II)' painted?
Otázka 2:
To which artistic movement does 'Embrace (Lovers II)' primarily belong?
Otázka 3:
What is a prominent characteristic of the figures' depiction in 'Embrace (Lovers II)', reflecting Schiele’s style?
Otázka 4:
Where is 'Embrace (Lovers II)' currently housed?
Otázka 5:
What is a possible interpretation of the woman covering her face in the painting?

§ 7Citujte tento príspevok

AllPaintingsStore.com, “Egon Schiele, Embrace (Lovers II) - - , (1917)”, https://allpaintingsstore.com/sk/art/egon-schiele-embrace-lovers-ii-9GEJSG-en/ArtistReproduction/ (dátum prístupu 13 október 2026).

§ 8Reprodukcia diela

Ručne maľovaná olejová reprodukcia

Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz)

Je uvedené na objednávke v okrajovej časti; súčasný stav tejto listiny je nasledovný.

Embrace (Lovers II) - - ,

Technika reprodukcie

Veľkosť reprodukcie

-

Výborne skúsený umelec

Viac detailov, jemnosti a dodatočného času na výrobu

-

Rámovanie reprodukcie

-

-

V prípade umeleckých diel alebo reprodukcií, ktorých ktorákoľvek strana je väčšia ako 105 cm (cca 41 palcov), sa rám dodáva v rozloženom stave ako sada. Táto metóda zabezpečuje bezpečnú доставu a chráni pred poškodením počas prepravy.

Vyžaduje sa odborná montáž – toto nie je produkt na vlastnú prípravu (DIY).
Sada musí byť zmontovaná a plátno napnuté skúseným profesionálnym rámovaníkom, s použitím drevárneho lepidla (nie je súčasťou sady), klieš na napínanie plátna a svoriek na udržanie prav角的 rámov počas schnutia lepidla. Nesprávna montáž alebo nerovnomerné napnutie plátna môže trvalo poškodiť umelecké dielo, čo nie je kryté našou zárukou.

  • Všetky lišty z masívneho dreva sú súčasťou balenia, presne narezané na mieru.

  • Montuje sa pomocou súčasťou balenia dodaných skrutiek, plus drevolepu na spoje v rohoch, ktorý nie je súčasťou balenia a musí si ho zabezpečiť váš montážnik.

  • Vyžadujú sa profesionálne nástroje, ktoré nie sú súčasťou sady: kliešte na napínanie plátna (napínací nástroj) a svorky na udržanie pravých uhlov rámov počas schnutia lepidla.

Dôležité:
Spoje v rohoch si vyžadujú lepidlo na drevo, tyče je potrebné upevniť pomocou svoriek, kým lepidlo úplne newyschne, a napnutie plátna na zostavený rám si vyžaduje klieže na napínanie plátna. Žiadna z týchto pomôcok nie je súčasťou sady. Pred objednaním tejto veľkosti si, prosím, zabezpečte skúseného odborníka na zakladanie rámov.

Popisné označenie

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou)

-

Prispôsobiť moje dielo

Príklady možností úprav: nahradenie tváre vlastnou fotografiou; pridanie domáceho zvieraťa (napr. nahradenie mačky psom); vloženie skrytého odkazu do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.

-

Prioritné doručenie

Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (10 november). Bez kompromisov v kvalite.

-

Rýchle doručenie

Celosvetová doprava do za 5 týždňov. (17 november).

V cene

Celková cena

€ 253

Súčasťou každej objednávky

  • Bezplatná expresná doprava po celom svete
  • Vysokokvalitné lnianske plátno
  • Kompletné poistenie prepravy
  • Záruka vrátenia colného poplatku
  • Záruka presného farebného zhodnutia
  • 100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
  • 100% záruka vrátenia peňazí
  • Zľava pri väčšom množstve
Objednávací list