Záruka vrátenia peňazí · 100 dní Bezplatné celosvetové doručenie
449 514artworks 30 612umelci 4 658múzeá 32jazyky
Katalogový záznam

Composition

1933. , 400.0 x 584.0 cm. British Council.

Obr. 1. Henry Moore, Composition, 1933. Zobrazené ako špecifikovaná reprodukcia: , .

§ 1Katalogové údaje

Rozmery
400.0 x 584.0 cm

§ 2Abstraktné

Popis zberateľského predmetu

The sculpture’s form evokes primitive sculpture, emphasizing positive/negative space and reflecting Moore's rejection of classical art.

Biografia umelca

Henry Moore (1898-1986) - britský sochař známy abstraktnými formami, ležiacimi figúrami a témou matky s dieťaťom. Jeho diela inšpirujú a ovplyvňujú modernú umeleckú tvorbu.

§ 3Komentár

When Henry Moore died in 1986, he left a legacy of primeval public monuments across the world. From Scotland to Saudi Arabia, his bronze and slate-coloured hulks brood over the landscape like monoliths from an earlier era, presiding over our global disasters with a prophetic power. Moore’s sculptures were born out of two world wars and the glories of the machine age, yet their rugged textures and simple forms were inspired by the Yorkshire countryside of his childhood. It was this duality, of nature and modernity, which instilled in the sculptures a timeless quality that has had a lasting universal appeal. It is perhaps because of this that Moore’s relationship with the British Council was a close one throughout his career. The British Council Collection includes sculptures, paintings, prints and sketches by the artist, and for many years his bronze sculpture Large Spindle Piece (1974) sat on a plinth outside their headquarters on The Mall in London.The sculptures featured in this exhibition were all made in the 1930s at a time when Moore was living in Hampstead with his wife, Irina Radetsky. The North London suburb was a playground of the bohemian set and many artists had settled there, including Barbara Hepworth, Ben Nicholson and Naum Gabo, all of whom had an influence on the young Moore. Each of the three sculptures plays a vital role in revealing Moore’s move towards abstraction. He had already rejected tradition, preferring non-Western art over classical figures of the Renaissance and the Graeco-Romans, and Girl with Clasped Hands, made the year after his marriage, is clearly inspired by an ancient Sumerian sculpture he had written about after visiting the British Museum. At the time, Moore had been very influenced by the critic Roger Fry, and in particular Fry’s book Vision and Design (1920), which propounded the theory of significant form. The eyes, hands and breasts of Girl with Clasped Hands evoke primitive sculpture, especially through the positive/negative switch Moore made by drilling holes into the breasts where the nipples should have been.The 1930s were also characterised by Moore’s admiration for Epstein and Brancusi, artists who insisted on direct carving and truth to materials. Moore was fascinated with Surrealism, too, and he even signed the manifesto in 1936. Composition, made in 1933, is an undulating concrete form that appears intent on stretching beyond the capabilities of its rigid medium. Its emerging breasts and nipple, and the yawning cavities, are suggestive of a human form struggling to break free. Moore’s love of Surrealism, coupled with his move towards abstraction, can be seen in this work as a friction between the two opposing forces.In 1934, he visited Spain, and as a consequence was very much affected by the outbreak of the Civil War in 1936. He petitioned Parliament on their non-intervention and even tried to travel to the country as part of a delegation of artists and writers that included Auden and Spender, but he was refused a travel permit by the British government. One of the sculptures to emerge out of this time is Mother and Child, a strange, amorphous form in which two figures appear to be melting into, or emerging out of, one another. Naturally, the work continues to embody Moore’s conflict between the opposing forces of Surrealism and abstraction, but more significantly it is highly charged emotionally, as a response to the outbreak of war in Spain. It was an early indication that this sculptor would become a powerful critic of the Second World War and a sensitive recorder of the plight of the common man caught in the crossfire.(C) Jessica Lack 2009

Otázky a odpovede

Ako môžem objaviť diela podobné „Composition“ od Henry Moore?

Stránka Podobné diela diela „Composition“ od Henry Moore ponúka ďalšie súvisiace umelecké diela.

Aké farby dominujú v diele „Composition“ od Henry Moore?

„Composition“ je charakteristický/á paletou Neutrals, ktorej dominuje Phthalo Green (#35250d).

Z akých krajín pochádzajú návštevníci diela „Composition“ od Henry Moore?

Štatistiky k dielu „Composition“ od Henry Moore nájdete na jeho stránke Štatistiky: zahŕňajú mesačné návštevy diela, návštevnosť prác daného umelca a rozdelenie nedávnych návštevníkov podľa krajín a jazykov.

§ 4Umenec

Henry Moore

Henry Moore

1898 - 1986, Spojené kráľovstvo

Rýchle fakty o umelcovi Henry Moore

  • Artistic Movement Or Style: Modernizmus, Abstraktná skulptúra
  • Date Of Birth: 30. júl 1898
  • Full Name: Henry Spencer Moore
  • Nationality: Britský
  • Notable Artworks:
    • Reclining Figure
    • Shelter Drawings
    • Madonna a dieťa
  • Place Of Birth: Castleford, UK

Biografia umelca

Henry Moore: Život Vytvarovaný Formou

Henry Spencer Moore, narodený v Yorkshireckom hornickom mestečku Castleford v roku 1898, sa stal jedným z najvýznamnejších a medzinárodne uznávaných britských socharov stot rokov. Jeho cesta od skromných začiatkov po globálnu slávu je dôkazom jeho neochrabného záväzku k umeleckému prieskumu a hlbokého spojenia s ľudskou formou a prírodným svetom. Mooreov otec, samoinštruktovaný muž s vášňou pre učenie, v ňom zakoreňoval presvedčenie o sile vzdelania, vedúc ho od horníckeho života k formálnemu vzdelávaniu. Už ako mladý chlapec dokázal Moore prirodzenú zručnosť modelovať hlinu a vyrezávať drevo, čo naznačovalo smer, ktorým sa jeho život niesol. Tento skorý záujem o dotykové materiály položil základy kariére definovanej trojrozmernou formou. Jeho skúsenosti vyrastajúce v okolitej krajine Yorkshire hlboko ovplyvnili jeho estetickú citlivosť, čím mu vniesli pocit organickej plynulosti, ktorý odráža krajinu pôvodu.

Rané Vplyvy a Vývoj Umelca

Mooreovo umelecké vzdelanie sa začalo na Castleford Secondary School, kde jeho učiteľ umenia rozpoznal a podporil jeho talent. Neskoršie štúdium absolvoval na Leeds Art School a potom na Royal College of Art v Londýne, kde sa ponoril do štúdia klasickej sculpтуры a moderných trendov ako kubizmus. Avšak Moore nebol len nasledovníkom trendov; spájal tieto vplyvy do niečoho jedinečného pre seba. Kľúčovým okamihom bol jeho návštev Mexico v roku 1925, kde sa stretol s prekolumbijskými sochami – najmä so schránkami aztekov. Silná jednoduchosť a abstraktné formy týchto diel hlboko rezonovali s Mooreom, oslobodzujúc ho od konvencia reprezentácie. Začal skúmať abstrakciu viac, zameriaci sa na ľudskú postavu ako zdroj inšpirácie, ale posúval sa v diaľku od prísnej anatomickej presnosti. Táto éra priniesla rozvoj jeho charakteristického štýlu: polabstrakčné sochy s zaoblenými, organickými tvarmi a často s otvormi alebo vzduchovými priestormi, ktoré hrali s svetlom a priestorom.

Ležadlá a Matka a Dieťa

Celú svoju kariéru dominovali dva opakujúce sa motívy v Mooreovej tvorbe: ležiacia postava a matka a dieťa. *Ležiaca postava* sa stala synonymom jeho mena. Tieto sochy nie sú len reprezentácie ľudského tela v odpočinku; sú skúmaním tvaru, objemu a vzťahu postavy k jej okolitejmu priestoru. Ich pulzujúce krivky evokujú pocit nečasnosti a pokojnosti, zatiaľ čo ich často fragmentované alebo prepichnuté formy naznačujú zraniteľnosť a odolnosť. *Motív matka a dieťa* rovnako tak prevažoval v jeho dielach, hovorieval o všeobecných témách lásky, ochrany a starostlivosti. Mooreove znázornenia matiek a detí sú naplnené hlbokým emocionálnym zážitkom, zachytávajúce intímny vzťah medzi rodičom a dieťaťom. Tieto sochy neboli idealizované reprezentácie, ale úprimné portréty ľudského spojenia, často odrážajúce obavy a nejistoty éry, v ktorej boli vytvorené.

Vojnové Zrkadlenie a Veľké Obmety

Rozruch druhej svetovej vojny hlboko ovplyvnil Mooreovu prácu. Začal dokumentovať Londončanov schovávajúcich sa pred bombardovaním v staniciach metra, čím vytvoril sériu silných kresieb, ktoré zachytávali strach, odolnosť a spoločný duch doby. Tieto *Kresby z úkrytov* nie sú len dôležité historické dokumenty, ale tiež demonštrujú Mooreovu schopnosť premeniť svoj sochařský cit na dvojrozmerný umelecký výraz. Po vojne dostal Moore množstvo verejných obmety, čo mu umožnilo vytvárať rozsiahle sochy pre školy, nemocnice a mestské priestory. Viera v to, že umenie by malo byť prístupné všetkým, ho vedla k aktívnemu hľadaniu príležitostí na integráciu svojej práce do každodenného života. Tieto monumentálne bronzové diela sa stali pamäťnými lúkami, transformujúc mestské krajiny a inšpirujúc ďalšie generácie umelcov a divákov. Jeho schopnosť plniť tieto rozsiahle projekty zatiaľ čo zostával verný svojmu umeleckému zámeru, upevnil jeho reputáciu ako vedúceho predstaviteľa moderného sochařstva.

Dielo a Trvalý Vplyv

Mooreov vplyv na umenie 20. storočia je nepopriateľný. Oslaboval konvenčné chápanie tvaru a priestoru a demonštroval silu abstrakcie. Jeho dielo pokračuje rezonovať s publikom dnes, inšpirujúc údiv a rozvoj myšlienok. V roku 1977 založil Henry Moore Nadáciu Henryho Moora, čím zabezpečil, že jeho dedičstvo bude žiť prostredníctvom vzdelávania a podpory umenia. Nadácia podporuje umelcov, odborníkov a inštitúcie po celom svete, ďalej posudzujúc Mooreovu snahu o podnetné kreatívne vedomie a umelecké inovácie. Jeho sochy stoja ako trvalé pamätníky ľudského vynálezu a dôkaz transformujúcej sily umenia.
  • Hlavné témy: ľudská forma, abstrakcia, matka a dieťa, ležiace postavy, krajina.
  • Kľúčové vplyvy: klasická sculpтура, kubizmus, prekolumbijské umenie, Yorkshirecká krajina.
  • Významné diela: *Ležiaca postava: 1951*, *Rodinná skupina*, *Kresby z úkrytov*.
Mooreovo dielo je stále silným spojením s ľudským duchom a krásou, ktorá sa dá nájsť aj v najnáročnejších okolnostiach.

§ 5Súvisiace diela

§ 6Otázky

§ 7Citujte tento príspevok

AllPaintingsStore.com, “Henry Moore, Composition (1933)”, https://allpaintingsstore.com/sk/art/henry-moore-composition-D4Q87S-en/ArtistReproduction/ (dátum prístupu 15 október 2026).

§ 8Reprodukcia diela

Ručne maľovaná olejová reprodukcia

Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz)

Je uvedené na objednávke v okrajovej časti; súčasný stav tejto listiny je nasledovný.

Composition

Technika reprodukcie

Veľkosť reprodukcie

-

Výborne skúsený umelec

Viac detailov, jemnosti a dodatočného času na výrobu

-

Rámovanie reprodukcie

-

-

V prípade umeleckých diel alebo reprodukcií, ktorých ktorákoľvek strana je väčšia ako 105 cm (cca 41 palcov), sa rám dodáva v rozloženom stave ako sada. Táto metóda zabezpečuje bezpečnú доставu a chráni pred poškodením počas prepravy.

Vyžaduje sa odborná montáž – toto nie je produkt na vlastnú prípravu (DIY).
Sada musí byť zmontovaná a plátno napnuté skúseným profesionálnym rámovaníkom, s použitím drevárneho lepidla (nie je súčasťou sady), klieš na napínanie plátna a svoriek na udržanie prav角的 rámov počas schnutia lepidla. Nesprávna montáž alebo nerovnomerné napnutie plátna môže trvalo poškodiť umelecké dielo, čo nie je kryté našou zárukou.

  • Všetky lišty z masívneho dreva sú súčasťou balenia, presne narezané na mieru.

  • Montuje sa pomocou súčasťou balenia dodaných skrutiek, plus drevolepu na spoje v rohoch, ktorý nie je súčasťou balenia a musí si ho zabezpečiť váš montážnik.

  • Vyžadujú sa profesionálne nástroje, ktoré nie sú súčasťou sady: kliešte na napínanie plátna (napínací nástroj) a svorky na udržanie pravých uhlov rámov počas schnutia lepidla.

Dôležité:
Spoje v rohoch si vyžadujú lepidlo na drevo, tyče je potrebné upevniť pomocou svoriek, kým lepidlo úplne newyschne, a napnutie plátna na zostavený rám si vyžaduje klieže na napínanie plátna. Žiadna z týchto pomôcok nie je súčasťou sady. Pred objednaním tejto veľkosti si, prosím, zabezpečte skúseného odborníka na zakladanie rámov.

Popisné označenie

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou)

-

Prispôsobiť moje dielo

Príklady možností úprav: nahradenie tváre vlastnou fotografiou; pridanie domáceho zvieraťa (napr. nahradenie mačky psom); vloženie skrytého odkazu do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.

-

Prioritné doručenie

Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (12 november). Bez kompromisov v kvalite.

-

Rýchle doručenie

Celosvetová doprava do za 5 týždňov. (19 november).

V cene

Celková cena

€ 231

Súčasťou každej objednávky

  • Bezplatná expresná doprava po celom svete
  • Vysokokvalitné lnianske plátno
  • Kompletné poistenie prepravy
  • Záruka vrátenia colného poplatku
  • Záruka presného farebného zhodnutia
  • 100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
  • 100% záruka vrátenia peňazí
  • Zľava pri väčšom množstve
Objednávací list