The Cope Family
Oil On Canvas
WallArt
Rococo
1775
100.0 x 127.0 cm
USC Fisher Museum of Art
Ručne maľovaná olejová reprodukcia
Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač
Prepnúť na digitálnu verziu obrazu)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery tak, aby sa hodili do konkrétneho rámu alebo priestoru. Ak sa váš zvolený rozmer nezhoduje s pôvodnými proporciami obrazu, dielo buď orezáme, alebo ho doplníme ručne maľovanými prvkami. Pred začiatkom výroby vám zašleme digitálny náhľad na schválenie.
Upozorňujeme, že ukážka na obrazovke neodráža skutočné orezanie ani doplnenie. Skutočnú finálnu kompozíciu zobrazuje iba digitálny náhľad.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, odporúčame vybrať rozmer z preddefinovaného zoznamu, aby sme zachovali pôvodné proporcie.
Po odoslaní objednávky vám tím AllPaintingsStore.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (21 september). Bez kompromisov v kvalite.
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Vysokokvalitné lnianske plátno
Úplné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Ponuka množstevnej zľavy
The Cope Family
Spôsob reprodukcie
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena
$ 333
The Cope Family: A Portrait of Unease in Georgian Elegance
Johann Zoffany’s “The Cope Family,” completed in 1775, transcends mere portraiture; it's a meticulously crafted tableau that speaks volumes about the anxieties inherent within aristocratic society during the Georgian era. Painted by German artist Johann Zoffany (1733-1810), this monumental canvas—measuring 100 x 127 cm—immediately draws the eye with its formal composition and opulent setting, yet it subtly unsettles viewers through a masterful depiction of interpersonal dynamics.A Conversation Piece Defined
Zoffany’s ambition wasn't simply to capture likenesses; he aimed to create an “conversation piece,” a genre popular in England at the time designed to stimulate discussion amongst its patrons. As evidenced by his meticulous attention to detail and theatrical staging, Zoffany sought to provoke contemplation about social status, familial relationships, and the complexities of human interaction. The scene unfolds within a richly decorated room—likely intended for a wealthy family’s reception—featuring an urn serving as a focal point amidst a landscape vista. This deliberate arrangement underscores the importance of place and circumstance in shaping perception.Style and Technique: Rococo Precision Meets Psychological Depth
Executed in oil on canvas, “The Cope Family” exemplifies the hallmarks of Rococo art – grace, elegance, and refined ornamentation—yet Zoffany’s skill extends far beyond mere surface beauty. He employs a shallow perspective to heighten realism, capturing subtle nuances of light and shadow that illuminate the figures' expressions and drapery folds. The artist’s brushstrokes are deliberate and controlled, conveying texture with remarkable accuracy, particularly in fabrics like velvet and silk. Noticeably, Zoffany utilizes muted earth tones—browns, blues, reds, and creams—creating a harmonious palette that contributes to the overall sense of serenity despite the underlying tension within the scene.Symbolism Beyond Appearances
The inclusion of a hunting dog and fish serves as more than just decorative elements; they symbolize leisure, wealth, and connection to the natural world – values highly prized by Georgian aristocracy. However, the true power of “The Cope Family” lies in its psychological portrayal. Each member of the Cope family appears isolated within their own sphere of awareness, creating a palpable distance between them. The gaze of Mr. Cope directs his attention away from his wife and children, suggesting a preoccupation with internal thoughts rather than outward engagement. This unspoken communication—the subtle shifts in posture and expression—reveals a profound understanding of human psychology that anticipates the Romantic movement’s emphasis on emotion and subjectivity.Emotional Resonance: A Reflection of Societal Anxiety
Ultimately, “The Cope Family” compels viewers to confront questions about identity, belonging, and the pressures of social conformity. It captures a moment frozen in time—a snapshot of aristocratic life—but its enduring appeal stems from its ability to resonate with contemporary audiences. Like many conversation pieces, it invites reflection on our own relationships and how we navigate the complexities of human connection. Its quiet unease serves as a poignant reminder that appearances can deceive, and that true understanding requires delving beneath the surface of outward behavior.- Artist: Johann Zoffany
- Year Created: 1775
- Medium: Oil on Canvas
- Dimensions: 100 x 127 cm
Further Exploration:
For a deeper understanding of Zoffany’s artistic vision and the context of Georgian society, consult resources such as:
The Cope Family - Johan Zoffany (Frankfurt 1733 - London 1810) and Johann Zoffany.
Súvisiace diela
Biografia umelca
Johann Zoffany: Majstrovské Práce XVIII. Storočia
Johann Zoffany, narodený Johannes Josephus Zaufallij v roku 1733 v Freiburge, Nemecko, bol maliar, ktorý si získal obdivuhodný slávu najmä v Anglicku a Taliansku. Presné detaily jeho raného života sú však skôr zriedkavé, no vieme, že od útleho veku dostával umeleckú výchovu. Najprv sa učil pod vedením sochaára, pravdepodobne Melchiora Paula v Ellwangene, a neskôr s Martinom Speerom v Regensburgu. Táto základy mu položili základy pre jeho budúcu kariéru.
V roku 1750 cestoval Zoffany do Ríma, kde sa pripojí k štúdiu Agostinoho Masucciho, čím sa zaradil do tradičnej talianskej umeleckej školy. V roku 1760 sa presťahol do Anglicka a na začiatok si zarobil príjem vytváraním dekoratívnych návrhov pre hodiny Stephena Rimbaulta. Tento obrat predstavoval významný bod zlomu, pretože začal budovať kontakty a získavať uznanie v londýnskej umeleckej scéne.
Kráľovská Ochrana a Vývoj Umenia
Zoffany rýchlo upútal pozornosť kráľa Georgea III. a queen Charlotte, stali sa tak obľúbenými portrétistami kráľovskej rodiny. Jeho schopnosť zachytiť neformálne momenty – ako napríklad portrét Queen Charlotte a jej dvoch najstarších detí (1765) – ho odlišoval od formálnych portrétistov dvora. Bol tiež obľúbený medzi cisárskou rodinou Rakúska a v roku 1776 bol povýšený na barona Holy Roman Empire cisárovnou Mariou Teréziou.
Maestro Konverzačných Portrétov
Zoffany sa stal známy pre svoje “konverzačné portréty” – neformálne portréty zobrazujúce spoločenské udalosti. Vynikal v zachytávaní osobností a interakcií v týchto scénoch, často s prominentnými postavami z spoločnosti, divadla a literatúry. Jeho diela, ako napríklad *Rodina Copeová* (1775), ponúkajú pohľad do života jeho patrónov. Tieto portréty sú charakteristické svojou schopnosťou zachytiť atmosféru a dynamiku spoločenského stretnutia.
Hlavné Úspechy a Významné Diela
- Tribuna Uffizi (1772-1778): Jeho najznámejší diel, precízne znázornenie Tribuny Galérie Uffizi v Florencii. Zoffany sa počas tejto cesty dohodol s talianskymi majstrami na presných detailoch a reprodukciách, ktoré boli neskôr použité ako vzory pre mnohé ďalšie diela.
- Dr. William Hunter učící anatomii na Kráľovskom akadémii (1779): Fascinujúci portrét zobrazujúci lekársku výučbu a vedecký výskum. Tento obraz je známy svojimi detailmi a realistickým zobrazením prostredia lekárskej univerzity.
- Král George III (1771): Krásny portrét, ktorý ukazuje kráľovskú moc a eleganciu. Zoffany dokázal zachytiť kráľovu osobnost a majestátnosť v tomto dieli.
- Colonel Mordaunt's Cock Match (1784-1786): Živý obraz koloniálneho života v Indii, ktorý zachytáva jedinečnú kultúrnu udalosť. Tento obraz je známy svojimi farbami a dynamikou, ktoré zobrazujú živú atmosféru indického zápasu s kohútmi.
Roky v Indii a Poznesší Život
Od roku 1783 do roku 1789 žil Zoffany v Indii, kde portrétoval významné osobnosti ako Warren Hastings a Asaf-ud-Daula. Jeho skúsenosti v tomto období ovplyvnili jeho umelecký štýl a témy. Výnimočný príbeh z tejto doby sa týka loďskej havárie na ostrovoch Andaman, kde preživeli traja muži, ktorí sa uchýlili k extrémnej šialenosti pre prežitie.
Vplyvy a Dielo
Zoffanyho diela odrážajú vplyvy z nemeckej presnosti a talianskej umenia. Bol ovplyvnený umelcami ako Agostino Masucci a čerpal inšpiráciu z barokovej tradície. Jeho štýl sa zase stal zdrojom inspirácie pre súčasníkov a neskorších umelcov, ktorí boli zaujímavali o portrétovanie a sociálny komentár. Bol významnou osobnosťou v dejinách umenia, známy svojou technickou zručnosťou, vnikavými pozorovaniami a jedinečným umeleckým videním.
Historická Významnosť
Johann Zoffanyho portréty poskytujú cenné pohľady na spoločenské obyče, intelektuálne životy a kultúrne hodnoty jeho času. Jeho “konverzačné portréty” ponúkajú intímne portréty prominentných jednotlivcov a ich sveta, zatiaľ čo jeho obrazy Indie prispievajú k našej znalosti koloniálnej histórie. Zoffany bol jedným z mála umelcom, ktorý dokázal tak presne zachytiť atmosféru spoločnosti a osobností svojho času.
Ján Zoffany
1733 - 1810 , Nemecko
Rýchle fakty
- Artistic Movement Or Style: Neoklasicizmus, Realizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Zoffani']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Masucci
- Speer
- Date Of Birth: 13. marec 1733
- Date Of Death: 11. november 1810
- Full Name: Johann Zoffany
- Nationality: Nemecký
- Notable Artworks:
- Tribuna Uffizi
- George III
- Colonel Mordaunt
- Place Of Birth: Frankfurt, Nemecko

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
