Záruka vrátenia peňazí · 100 dní Bezplatné celosvetové doručenie
449 587artworks 30 613umelci 4 660múzeá 32jazyky
Mena
    Jazyk
      Ateliér · Založené 2015 · Paríž, Francúzsko
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Catalogue entry

      Atlantic Storm

      1876. Oil On Canvas, 59.0 x 80.0 cm.

      Fig. 1. John Singer Sargent, Atlantic Storm, 1876. Shown as the reproduction you are specifying: , .

      § 1Catalogue data

      § 2Abstract

      Popis zberateľského predmetu

      Biografia umelca

      Pozrite si ikonické obrazy John Singer Sargenta! Objavte oslavu svetla a spoločnosti v jeho impresionistických krajinských výstavách a nádherných portrétnych dielach amerického génia.

      § 3Commentary

      The Tempestuous Embrace of Nature: An Exploration of John Singer Sargent’s Atlantic Storm

      John Singer Sargent's "Atlantic Storm," painted in 1876, transcends mere depiction; it embodies the very spirit of Impressionism—a fervent desire to capture fleeting moments of sensory experience. Measuring 59 x 80 cm, this oil on canvas masterpiece resides within the Parrish Art Museum’s collection, offering visitors a privileged glimpse into Sargent's masterful command of light and color. More than just a seascape, it’s a visceral portrayal of raw power and sublime beauty—a testament to Sargent’s ability to translate emotion onto canvas.

      Composition and Light: Orchestrating Visual Drama

      Sargent skillfully orchestrates visual drama through his compositional choices. The turbulent ocean dominates the scene, its crashing waves rendered with energetic brushstrokes that convey a palpable sense of movement. Diagonal lines intersect throughout the painting, guiding the viewer’s eye across the canvas and amplifying the feeling of instability. Crucially, Sargent utilizes light as an expressive tool—a technique championed by Impressionists like Claude Monet. The diffused sunlight filtering through the stormy sky casts dramatic shadows upon the sea surface and illuminates the boats adrift in the turbulent waters. This interplay of light and shadow isn’t merely aesthetic; it underscores the painting's emotional core – a confrontation with the overwhelming force of nature. As discussed in Light in painting, the incidence of light on the human eye produces visual impressions, making it indispensable for the capture of art.

      A Painter’s Style: Impressionistic Brilliance Defined

      John Singer Sargent’s artistic style is firmly rooted in Impressionism, characterized by its emphasis on capturing the ephemeral qualities of light and color. Unlike academic painting traditions that prioritized meticulous detail and idealized representations, Sargent sought to convey atmosphere and emotion above all else. His brushstrokes are loose and visible, eschewing blending techniques in favor of layering colors to achieve luminous effects. This approach is evident throughout “Atlantic Storm,” where Sargent employs a vibrant palette—ranging from deep blues and greens to flashes of white—to depict the storm’s intensity. The artist's meticulous observation of natural phenomena – particularly the way light interacts with water – distinguishes him as a pioneer of Impressionistic landscape painting.

      Historical Context: Capturing Victorian Sensibility

      “Atlantic Storm” emerged during the Victorian era, a period marked by both scientific advancement and profound spiritual contemplation. Sargent’s depiction aligns perfectly with the burgeoning fascination for Romanticism's sublime—the awe-inspiring grandeur of nature that inspires feelings of humility and wonder. The painting reflects the Victorian preoccupation with exploring the boundaries between beauty and terror, mirroring anxieties about industrialization and societal change. Furthermore, it speaks to a broader artistic trend toward portraying dramatic landscapes as expressions of human emotion. Sargent’s work stands alongside other celebrated Impressionistic paintings from the time, demonstrating the movement's commitment to capturing subjective experience rather than objective reality.

      Symbolism and Emotional Resonance: Beyond Representation

      Beyond its technical brilliance, “Atlantic Storm” resonates with symbolic significance. The turbulent sea represents chaos and uncertainty—challenges confronting humanity. Yet, amidst the storm’s fury, there is also a glimmer of beauty—the radiant sunlight illuminating the waves and suggesting resilience. Sargent's masterful use of color contributes to this emotional impact, conveying feelings of exhilaration and apprehension simultaneously. Like Dolce far niente, The Pink Dress, and Tarragona, which can be found on AllPaintingsStore.com, Atlantic Storm invites viewers to contemplate profound questions about our relationship with the natural world and our capacity for experiencing awe in the face of overwhelming power. It’s a painting that lingers in the mind long after viewing—a timeless masterpiece capturing the essence of Impressionism's artistic vision.
      • View John Singer Sargent's paintings, including Atlantic Storm, on AllPaintingsStore.com
      • Learn more about the Parrish Art Museum and its collection of American art on AllPaintingsStore.com
      Handmade oil painting reproductions of Atlantic Storm and other works by John Singer Sargent are available on AllPaintingsStore.com, allowing art enthusiasts to own a piece of history. The Atlantic Storm painting is a testament to John Singer Sargent's skill in capturing the beauty and power of nature, making it a must-see for art lovers and enthusiasts.

      Otázky a odpovede

      Aký pocit vyvoláva „Atlantic Storm“ od John Singer Sargent?

      Zaznamenaná nálada diela „Atlantic Storm“ od John Singer Sargent je Dramatic a jeho emocionálny tón je Powerful.

      Akou technikou bolo dielo „Atlantic Storm“ vytvorené a aké je jeho veľkosť?

      „Atlantic Storm“ bola vytvorená v technike Oil On Canvas a vo svojej pôvodnej podobe má rozmery 59 x 80 cm.

      Akú atmosféru vyžaruje dielo „Atlantic Storm“?

      „Atlantic Storm“ od John Singer Sargent má v nálade charakterizovanú ako Dramatic. Táto klasifikácia môže pomôcť pri vhodnom umiestnení diela.

      § 4The artist

      John Singer Sargent

      John Singer Sargent

      1856 - 1925, Taliansko

      Quick facts about John Singer Sargent

      • Artistic Movement Or Style: Impressionizmus
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
        • Whistler
        • Impressionisti
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Carolus-Duran
        • Velázquez
      • Date Of Birth: 12. január 1856
      • Date Of Death: 14. apríl 1925
      • Full Name: John Singer Sargent
      • Nationality: Amerikanec
      • Notable Artworks:
        • Madame X
        • El Jaleo
        • Carnation, Lily, Lily, Rose
      • Place Of Birth: Florencia, Taliansko

      Biografia umelca

      A Life Immersed in Light and Society

      John Singer Sargent, meno známy ako “vedúci portrétista svojej doby”, bol americký umelec, ktorý väčšinu svojho života venoval rozvíjaniu svojho talentu v európskom umleckom svete. Narodil sa v roku 1856 v Taliansku, konkrétne vo Florencii, ako syn amerických emigrantov – Fitzwilliam Sargenta a Mary Newbold Sargenta. Jeho detstvo bolo nekonvenčné; rodina neustále putovala Francúzskom, Nemeckom, Talianskym a Švajčiarskom, čo mu poskytlo kozmopolitné vnímanie a skorý prístup k umeleckým pokladom Európy. Jeho vzdelávanie nebolo založené na formálnych školách, ale na návšteve múzeí a starobylých kostolov, čím sa vyvinulo jeho vizuálne vnímavosť, ktorá hlboko ovplyvnila jeho umelecké videnie. Toto putovateľské detstvo, aj keď chýbal tradičný štruktúra, poskytlo bohatú kultúrnu tapisériu, ktorá pohádala jeho talent. Jeho otec, chirurg, a matka, amatérska umelkyní, podporovali jeho záujmy, vnímajúc skoré rozvinutie jeho pozorovacích schopností. Už od malička bolo jasné, že jeho osud leží v oblasti umenia, nie medicíny ani konvenčných povolaniach.

      Od Parížskej Ateliéra k Portrétistovi Majstra

      V roku 1874, vo veku osemnástich rokov, sa Sargent pustil do zásadného kapitolu svojho umeleckého rozvoja tým, že vstúpil do dielne Carolusa-Durana v Paríži. Táto mentorovstvá bola transformačná. Duranova metóda *priamej maľby* – technika odmietajúca predbežné skice a zameriujúca sa na okamžitú aplikáciu farieb na plátno – zdokonalila Sargentovu už impozantnú technickú zručnosť a vložila do neho úžasnú schopnosť zachytávať podobnosti s rýchlosťou a presnosťou. Bol to revolučný prístup, ktorý povzbudzoval odvahu a spontánnosť, a stal sa základom Sargentového štýlu. Absolvoval Duranove lekcie s plnou vážnosťou, osvojil si umenie zachytávania nie len fyzickej podobnosti, ale aj podstaty svojich modelov. Paralelne sa hosťoval na École des Beaux-Arts, kde ďalej zlepšoval svoje zručnosti v kreslení z modelov a živých objektov. Avšak vplyv španielskeho majstra Diego Velázqueza, ktorého stretol počas cesty do Španielska v roku 1879, skutočne rozžiarlil Sargentovu umeleckú fantáziu. Bol fascinovaný Velázquezovou mistrovskou rukou pri zachytávaní svetla, štruktúry a psychologického hĺbku – vlastnosti, ktoré sa snažil napodobňovať v priebehu celej svojej kariéry.

      Navigácia Slávou, Škvalom a Umenným Rozvojom

      Sargent rýchlo získal postoj ako požiadavka na portrétistov v Paríži, čím priťiahol objednávky od spoločnosti najvyššej spoločnosti. Av však nebol bez výziev. Odhalenie *Madame X* (Portrét Madame Pierre Gautreau) na salóni v roku 1884 vyvolalo škandál, ktorý ohrozil jeho vzostup. Portréta provokatívna reprezentácia Virginie Amélie Avegno Gautreau – s jej bledou pleťou, sugestívnou pózou a spadnutým popruhom – bola považovaná za pobúravku parížskou spoločnosťou. Aj keď Sargent neskôr popruh opravil, škoda už bola spôsobená. Zdisponovaný z kontroverzie sa presťahoval do Londýna v roku 1886, kde našiel priaznivšiu verejnosť pre svoje talenty. V Londýne pokračoval v portrétovaní bohatých a vplyvných ľudí, zachytávajúc spoločenské dynamiky Edwardianskej éry s nevídanou zručnosťou. Napriek tomu sa Sargentove umelecké ambície rozširovali za hranice objednávkového portrétovania. Túžil po väčšej kreatívnej slobody a čoraz viac sa venoval krajinomaľbe a plein-air štúdiám, prijímajúc impresionistický štýl charakterizovaný voľnými štetcami, živými farbami a zameraním sa na zachytávanie mihotavých momentov svetla a atmosféry. Tieto krajinky odhaľujú inú stranu Sargenta – menej zaujatú o spoločenský status a viac zameranú na krásu prírodného sveta.

      Posledné Dediece: Za Portrétmi

      Aj keď bol oslávený ako “vedúci portrétista svojej doby”, Sargentovo umelecké dedenie presahuje jeho mistrovské diela v zobrazovaní spoločenských osobností. Jeho kľúčové diela, ako *El Jaleo*, dynamická reprezentácia španielskych flamenco tanečníkov, a *Carnation, Lily, Lily, Rose*, pokojné znázornenie dvoch mladších dievčat v anglickom záhrade, demonštrujú jeho všestrannosť a technickú zručnosť. Neskoršieho života sa Sargent venoval ambicióznym murovom projektom, vrátane monumentálneho cyklu v Bostonskej verejnovej knižnici, ktorý ukazoval jeho schopnosť prenášať svoje umelecké videnie na rozsiahle plochy. Jeho vplyv je viditeľný v práci neskorších generácií umelcov, ktorí obdivovali jeho technickú zručnosť, odvážny štítok a schopnosť zachytiť nielen fyzickú podobnosť, ale aj psychologický hĺbku. Jeho diela boli znovuobjavené v 80-tych rokoch, čo rozšírilo naše porozumenie Sargentovi ako umelcovi.

      Vplyvy a Umenné Rodinnosti

      • Carolus-Duran: Jeho učiteľ, ktorý mu vložil metódu priamej maľby a povzbudzoval spontánnosť.
      • Diego Velázquez: Sargent hlboko obdivoval Velázquezovu mistrovskú rukou pri zachytávaní svetla, štruktúry a psychologického hĺbku, najmä v jeho španielskych dielach.
      • Impressionizmus: Dôraz impresionistov na zachytávanie mihotavých momentov a atmosférických efektov zásadne ovplyvnil jeho krajinské diela, čo vedelo k voľnejšiemu, expresívnejšiemu štýlu.
      • James Abbott McNeill Whistler: Sargent zdieľal s Whistlerom záujem o estetiku a dosiahnutie “umenia pre umenie” , ktorý ovplyvnil jeho prístup k kompozícii a farbe.

      § 5Comparanda

      § 6Questions

      Základné informácie

      • Influences: Romanticism
      • Subject or theme: Maritime landscape; Stormy ocean; Boats; Observation
      • Medium: Oil on canvas
      • Artist: John Singer Sargent
      • Notable elements or techniques: Dramatic play of light and shadow; Use of light to capture color, texture, and volume.
      • Movement: Impressionism

      § 7Cite this entry

      AllPaintingsStore.com, “John Singer Sargent, Atlantic Storm (1876)”, https://allpaintingsstore.com/sk/art/john-singer-sargent-atlantic-storm-8BWSUP-en/ArtistReproduction/ (accessed 2 október 2026).

      § 8The reproduction

      Ručne maľovaná olejová reprodukcia

      Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz)

      It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

      Atlantic Storm

      Technika reprodukcie

      Veľkosť reprodukcie

      -

      Výborne skúsený umelec

      Viac detailov, jemnosti a dodatočného času na výrobu

      -

      Rámovanie reprodukcie

      -

      -

      V prípade umeleckých diel alebo reprodukcií, ktorých ktorákoľvek strana je väčšia ako 105 cm (cca 41 palcov), sa rám dodáva v rozloženom stave ako sada. Táto metóda zabezpečuje bezpečnú доставu a chráni pred poškodením počas prepravy.

      Vyžaduje sa odborná montáž – toto nie je produkt na vlastnú prípravu (DIY).
      Sada musí byť zmontovaná a plátno napnuté skúseným profesionálnym rámovaníkom, s použitím drevárneho lepidla (nie je súčasťou sady), klieš na napínanie plátna a svoriek na udržanie prav角的 rámov počas schnutia lepidla. Nesprávna montáž alebo nerovnomerné napnutie plátna môže trvalo poškodiť umelecké dielo, čo nie je kryté našou zárukou.

      • Všetky lišty z masívneho dreva sú súčasťou balenia, presne narezané na mieru.

      • Montuje sa pomocou súčasťou balenia dodaných skrutiek, plus drevolepu na spoje v rohoch, ktorý nie je súčasťou balenia a musí si ho zabezpečiť váš montážnik.

      • Vyžadujú sa profesionálne nástroje, ktoré nie sú súčasťou sady: kliešte na napínanie plátna (napínací nástroj) a svorky na udržanie pravých uhlov rámov počas schnutia lepidla.

      Dôležité:
      Spoje v rohoch si vyžadujú lepidlo na drevo, tyče je potrebné upevniť pomocou svoriek, kým lepidlo úplne newyschne, a napnutie plátna na zostavený rám si vyžaduje klieže na napínanie plátna. Žiadna z týchto pomôcok nie je súčasťou sady. Pred objednaním tejto veľkosti si, prosím, zabezpečte skúseného odborníka na zakladanie rámov.

      Popisné označenie

      -

      -

      Ochranný lak

      Lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou)

      -

      Prispôsobiť moje dielo

      Príklady možností úprav: nahradenie tváre vlastnou fotografiou; pridanie domáceho zvieraťa (napr. nahradenie mačky psom); vloženie skrytého odkazu do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.

      -

      Prioritné doručenie

      Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (30 október). Bez kompromisov v kvalite.

      -

      Rýchle doručenie

      Celosvetová doprava do za 5 týždňov. (6 november).

      V cene

      Celková cena

      € 227

      Included with every order

      • Bezplatná expresná doprava po celom svete
      • Vysokokvalitné lnianske plátno
      • Kompletné poistenie prepravy
      • Záruka vrátenia colného poplatku
      • Záruka presného farebného zhodnutia
      • 100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
      • 100% záruka vrátenia peňazí
      • Zľava pri väčšom množstve
      Order sheet