Záruka vrátenia peňazí · 100 dní Bezplatné celosvetové doručenie
449 587artworks 30 613umelci 4 660múzeá 32jazyky
Mena
    Jazyk
      Ateliér · Založené 2015 · Paríž, Francúzsko
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Catalogue entry

      The Breakfast Table

      1884. Acrylic On Canvas, 54.0 x 45.0 cm.

      Fig. 1. John Singer Sargent, The Breakfast Table, 1884. Shown as the reproduction you are specifying: , .

      § 1Catalogue data

      § 2Abstract

      Popis zberateľského predmetu

      Biografia umelca

      Pozrite si ikonické obrazy John Singer Sargenta! Objavte oslavu svetla a spoločnosti v jeho impresionistických krajinských výstavách a nádherných portrétnych dielach amerického génia.

      § 3Commentary

      The Breakfast Table: A Snapshot of Edwardian Domesticity

      John Singer Sargent’s “The Breakfast Table,” completed in 1884, transcends mere depiction; it captures the very essence of a moment frozen in time—a quiet tableau vivant that speaks volumes about Victorian sensibilities and artistic innovation. This oil on canvas painting, measuring 54 x 45 cm, resides within the prestigious collection of Harvard Art Museums, offering visitors an unparalleled glimpse into Sargent’s masterful observation skills.

      Composition and Technique: Mastering Light and Detail

      The scene unfolds with remarkable precision. At its core is Violet Sargent, Sargent's sister, seated at a dining table adorned with elegant tableware—cups brimming with tea, delicate porcelain bowls holding fruit, gleaming silver cutlery reflecting the soft morning light. Two cakes are strategically positioned on the table, one centrally placed and another slightly off to the right, adding visual interest and subtly hinting at indulgence. A potted plant in the background introduces a touch of verdant freshness against the muted tones of the room.

      Sargent’s technique is characterized by his unparalleled ability to render light with breathtaking realism—a hallmark of “chiaroscuro,” borrowed from Renaissance masters. Short, deliberate brushstrokes illuminate the surfaces of the tableware and Violet's attire, creating a palpable sense of depth and dimensionality. This masterful manipulation of light isn’t merely decorative; it serves as a narrative device, guiding the viewer’s eye and emphasizing the stillness of the moment.

      Historical Context: Impressionism's Influence

      "The Breakfast Table" firmly establishes Sargent within the broader artistic landscape of his era. Like “Madame X,” another iconic portrait showcasing Sargent’s stylistic prowess, it embodies the burgeoning fascination with capturing modern life—a reaction against academic conventions that favored idealized representations. Sargent’s peers, including Degas, Manet, Monet, and Whistler, were experimenting with Impressionistic techniques, prioritizing fleeting impressions of light and color over meticulous detail.

      Sargent consciously engaged in this dialogue with Impressionism, subtly incorporating elements of loose brushwork and vibrant hues into his composition. This decision reflects a broader artistic trend—a desire to move beyond traditional formalism toward a more expressive approach that mirrored the dynamism of everyday experience. The painting’s placement alongside works by these influential artists underscores Sargent's commitment to pushing boundaries and redefining portraiture.

      Symbolism and Emotional Resonance

      Beyond its technical brilliance, “The Breakfast Table” resonates with deeper symbolic meanings. The quiet intimacy of the scene—Violet absorbed in her book while preparing breakfast—suggests themes of domestic tranquility and contemplative reflection. The oranges on the table symbolize optimism and vitality, juxtaposed against the muted palette of the room.

      Ultimately, Sargent’s masterpiece invites contemplation about the beauty found within ordinary moments. It's a testament to his ability to distill complex emotions into a single frame—a captivating portrayal of Victorian life that continues to inspire admiration for its elegance and artistic innovation.

      Otázky a odpovede

      Aké emócie vyvoláva „The Breakfast Table“ od John Singer Sargent?

      „The Breakfast Table“ je spojené s Calm pocitom. Emocionálny tón opisuje dojem, ktorý toto dielo vyvoláva.

      Aká farba dominuje v kompozícii diela „The Breakfast Table“ od John Singer Sargent?

      Dominantnou farbou diela „The Breakfast Table“ od John Singer Sargent je Espresso (#64564c).

      Do ktorej časti domova sa hodí reprodukcia diela „The Breakfast Table“?

      Odporúčaným priestorom pre „The Breakfast Table“ od John Singer Sargent je Living Room. Toto odporúčanie je však samozrejme možné prispôsobiť vášmu interiéru.

      § 4The artist

      John Singer Sargent

      John Singer Sargent

      1856 - 1925, Taliansko

      Quick facts about John Singer Sargent

      • Artistic Movement Or Style: Impressionizmus
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
        • Whistler
        • Impressionisti
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Carolus-Duran
        • Velázquez
      • Date Of Birth: 12. január 1856
      • Date Of Death: 14. apríl 1925
      • Full Name: John Singer Sargent
      • Nationality: Amerikanec
      • Notable Artworks:
        • Madame X
        • El Jaleo
        • Carnation, Lily, Lily, Rose
      • Place Of Birth: Florencia, Taliansko

      Biografia umelca

      A Life Immersed in Light and Society

      John Singer Sargent, meno známy ako “vedúci portrétista svojej doby”, bol americký umelec, ktorý väčšinu svojho života venoval rozvíjaniu svojho talentu v európskom umleckom svete. Narodil sa v roku 1856 v Taliansku, konkrétne vo Florencii, ako syn amerických emigrantov – Fitzwilliam Sargenta a Mary Newbold Sargenta. Jeho detstvo bolo nekonvenčné; rodina neustále putovala Francúzskom, Nemeckom, Talianskym a Švajčiarskom, čo mu poskytlo kozmopolitné vnímanie a skorý prístup k umeleckým pokladom Európy. Jeho vzdelávanie nebolo založené na formálnych školách, ale na návšteve múzeí a starobylých kostolov, čím sa vyvinulo jeho vizuálne vnímavosť, ktorá hlboko ovplyvnila jeho umelecké videnie. Toto putovateľské detstvo, aj keď chýbal tradičný štruktúra, poskytlo bohatú kultúrnu tapisériu, ktorá pohádala jeho talent. Jeho otec, chirurg, a matka, amatérska umelkyní, podporovali jeho záujmy, vnímajúc skoré rozvinutie jeho pozorovacích schopností. Už od malička bolo jasné, že jeho osud leží v oblasti umenia, nie medicíny ani konvenčných povolaniach.

      Od Parížskej Ateliéra k Portrétistovi Majstra

      V roku 1874, vo veku osemnástich rokov, sa Sargent pustil do zásadného kapitolu svojho umeleckého rozvoja tým, že vstúpil do dielne Carolusa-Durana v Paríži. Táto mentorovstvá bola transformačná. Duranova metóda *priamej maľby* – technika odmietajúca predbežné skice a zameriujúca sa na okamžitú aplikáciu farieb na plátno – zdokonalila Sargentovu už impozantnú technickú zručnosť a vložila do neho úžasnú schopnosť zachytávať podobnosti s rýchlosťou a presnosťou. Bol to revolučný prístup, ktorý povzbudzoval odvahu a spontánnosť, a stal sa základom Sargentového štýlu. Absolvoval Duranove lekcie s plnou vážnosťou, osvojil si umenie zachytávania nie len fyzickej podobnosti, ale aj podstaty svojich modelov. Paralelne sa hosťoval na École des Beaux-Arts, kde ďalej zlepšoval svoje zručnosti v kreslení z modelov a živých objektov. Avšak vplyv španielskeho majstra Diego Velázqueza, ktorého stretol počas cesty do Španielska v roku 1879, skutočne rozžiarlil Sargentovu umeleckú fantáziu. Bol fascinovaný Velázquezovou mistrovskou rukou pri zachytávaní svetla, štruktúry a psychologického hĺbku – vlastnosti, ktoré sa snažil napodobňovať v priebehu celej svojej kariéry.

      Navigácia Slávou, Škvalom a Umenným Rozvojom

      Sargent rýchlo získal postoj ako požiadavka na portrétistov v Paríži, čím priťiahol objednávky od spoločnosti najvyššej spoločnosti. Av však nebol bez výziev. Odhalenie *Madame X* (Portrét Madame Pierre Gautreau) na salóni v roku 1884 vyvolalo škandál, ktorý ohrozil jeho vzostup. Portréta provokatívna reprezentácia Virginie Amélie Avegno Gautreau – s jej bledou pleťou, sugestívnou pózou a spadnutým popruhom – bola považovaná za pobúravku parížskou spoločnosťou. Aj keď Sargent neskôr popruh opravil, škoda už bola spôsobená. Zdisponovaný z kontroverzie sa presťahoval do Londýna v roku 1886, kde našiel priaznivšiu verejnosť pre svoje talenty. V Londýne pokračoval v portrétovaní bohatých a vplyvných ľudí, zachytávajúc spoločenské dynamiky Edwardianskej éry s nevídanou zručnosťou. Napriek tomu sa Sargentove umelecké ambície rozširovali za hranice objednávkového portrétovania. Túžil po väčšej kreatívnej slobody a čoraz viac sa venoval krajinomaľbe a plein-air štúdiám, prijímajúc impresionistický štýl charakterizovaný voľnými štetcami, živými farbami a zameraním sa na zachytávanie mihotavých momentov svetla a atmosféry. Tieto krajinky odhaľujú inú stranu Sargenta – menej zaujatú o spoločenský status a viac zameranú na krásu prírodného sveta.

      Posledné Dediece: Za Portrétmi

      Aj keď bol oslávený ako “vedúci portrétista svojej doby”, Sargentovo umelecké dedenie presahuje jeho mistrovské diela v zobrazovaní spoločenských osobností. Jeho kľúčové diela, ako *El Jaleo*, dynamická reprezentácia španielskych flamenco tanečníkov, a *Carnation, Lily, Lily, Rose*, pokojné znázornenie dvoch mladších dievčat v anglickom záhrade, demonštrujú jeho všestrannosť a technickú zručnosť. Neskoršieho života sa Sargent venoval ambicióznym murovom projektom, vrátane monumentálneho cyklu v Bostonskej verejnovej knižnici, ktorý ukazoval jeho schopnosť prenášať svoje umelecké videnie na rozsiahle plochy. Jeho vplyv je viditeľný v práci neskorších generácií umelcov, ktorí obdivovali jeho technickú zručnosť, odvážny štítok a schopnosť zachytiť nielen fyzickú podobnosť, ale aj psychologický hĺbku. Jeho diela boli znovuobjavené v 80-tych rokoch, čo rozšírilo naše porozumenie Sargentovi ako umelcovi.

      Vplyvy a Umenné Rodinnosti

      • Carolus-Duran: Jeho učiteľ, ktorý mu vložil metódu priamej maľby a povzbudzoval spontánnosť.
      • Diego Velázquez: Sargent hlboko obdivoval Velázquezovu mistrovskú rukou pri zachytávaní svetla, štruktúry a psychologického hĺbku, najmä v jeho španielskych dielach.
      • Impressionizmus: Dôraz impresionistov na zachytávanie mihotavých momentov a atmosférických efektov zásadne ovplyvnil jeho krajinské diela, čo vedelo k voľnejšiemu, expresívnejšiemu štýlu.
      • James Abbott McNeill Whistler: Sargent zdieľal s Whistlerom záujem o estetiku a dosiahnutie “umenia pre umenie” , ktorý ovplyvnil jeho prístup k kompozícii a farbe.

      § 5Comparanda

      § 6Questions

      Základné informácie

      • Artist: John Singer Sargent
      • Notable elements or techniques: Chiaroscuro; Loose brushwork
      • Title: The Breakfast Table
      • Movement: Realism
      • Medium: Oil on canvas

      Kvíz o umení

      Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

      Otázka 1:
      What artistic movement is John Singer Sargent’s ‘The Breakfast Table’ primarily associated with?
      Otázka 2:
      Which technique did Sargent employ to create depth and realism in the painting, as discussed in Light in Painting?
      Otázka 3:
      Where is ‘The Breakfast Table’ currently housed?
      Otázka 4:
      What does the painting depict, reflecting Sargent's interest in capturing modern life?
      Otázka 5:
      The image description highlights the use of light to enhance the scene. What is this technique called?

      § 7Cite this entry

      AllPaintingsStore.com, “John Singer Sargent, The Breakfast Table (1884)”, https://allpaintingsstore.com/sk/art/john-singer-sargent-the-breakfast-table-8BWT5V-en/ArtistReproduction/ (accessed 2 október 2026).

      § 8The reproduction

      Ručne maľovaná olejová reprodukcia

      Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz)

      It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

      The Breakfast Table

      Technika reprodukcie

      Veľkosť reprodukcie

      -

      Výborne skúsený umelec

      Viac detailov, jemnosti a dodatočného času na výrobu

      -

      Rámovanie reprodukcie

      -

      -

      V prípade umeleckých diel alebo reprodukcií, ktorých ktorákoľvek strana je väčšia ako 105 cm (cca 41 palcov), sa rám dodáva v rozloženom stave ako sada. Táto metóda zabezpečuje bezpečnú доставu a chráni pred poškodením počas prepravy.

      Vyžaduje sa odborná montáž – toto nie je produkt na vlastnú prípravu (DIY).
      Sada musí byť zmontovaná a plátno napnuté skúseným profesionálnym rámovaníkom, s použitím drevárneho lepidla (nie je súčasťou sady), klieš na napínanie plátna a svoriek na udržanie prav角的 rámov počas schnutia lepidla. Nesprávna montáž alebo nerovnomerné napnutie plátna môže trvalo poškodiť umelecké dielo, čo nie je kryté našou zárukou.

      • Všetky lišty z masívneho dreva sú súčasťou balenia, presne narezané na mieru.

      • Montuje sa pomocou súčasťou balenia dodaných skrutiek, plus drevolepu na spoje v rohoch, ktorý nie je súčasťou balenia a musí si ho zabezpečiť váš montážnik.

      • Vyžadujú sa profesionálne nástroje, ktoré nie sú súčasťou sady: kliešte na napínanie plátna (napínací nástroj) a svorky na udržanie pravých uhlov rámov počas schnutia lepidla.

      Dôležité:
      Spoje v rohoch si vyžadujú lepidlo na drevo, tyče je potrebné upevniť pomocou svoriek, kým lepidlo úplne newyschne, a napnutie plátna na zostavený rám si vyžaduje klieže na napínanie plátna. Žiadna z týchto pomôcok nie je súčasťou sady. Pred objednaním tejto veľkosti si, prosím, zabezpečte skúseného odborníka na zakladanie rámov.

      Popisné označenie

      -

      -

      Ochranný lak

      Lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou)

      -

      Prispôsobiť moje dielo

      Príklady možností úprav: nahradenie tváre vlastnou fotografiou; pridanie domáceho zvieraťa (napr. nahradenie mačky psom); vloženie skrytého odkazu do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.

      -

      Prioritné doručenie

      Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (31 október). Bez kompromisov v kvalite.

      -

      Rýchle doručenie

      Celosvetová doprava do za 5 týždňov. (7 november).

      V cene

      Celková cena

      € 229

      Included with every order

      • Bezplatná expresná doprava po celom svete
      • Vysokokvalitné lnianske plátno
      • Kompletné poistenie prepravy
      • Záruka vrátenia colného poplatku
      • Záruka presného farebného zhodnutia
      • 100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
      • 100% záruka vrátenia peňazí
      • Zľava pri väčšom množstve
      Order sheet