Záruka vrátenia peňazí · 100 dní Bezplatné celosvetové doručenie
449 587artworks 30 613umelci 4 660múzeá 32jazyky
Mena
    Jazyk
      Ateliér · Založené 2015 · Paríž, Francúzsko
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Catalogue entry

      Violet Sargent

      1887. Oil On Canvas, 50.0 x 61.0 cm.

      Fig. 1. John Singer Sargent, Violet Sargent, 1887. Shown as the reproduction you are specifying: , .

      § 1Catalogue data

      § 2Abstract

      Popis zberateľského predmetu

      John Singer Sargent's "Violet Sargent," painted in 1887, captures a poised woman in white against a bustling urban backdrop, showcasing the artist’s mastery of light and social portraiture from the Gilded Age – discover this exquisite hand-painted reproduction.

      Biografia umelca

      Pozrite si ikonické obrazy John Singer Sargenta! Objavte oslavu svetla a spoločnosti v jeho impresionistických krajinských výstavách a nádherných portrétnych dielach amerického génia.

      § 3Commentary

      A Moment of Quiet Observation – *Violet Sargent* by John Singer Sargent

      John Singer Sargent’s *Violet Sargent*, painted in 1887, is more than just a portrait; it's a carefully constructed tableau of fleeting emotion and social observation. The canvas captures a young woman, Violet Sargent herself, in a posture that speaks volumes – she stands poised on a sidewalk, her gaze directed towards an unseen point beyond the frame, a subtle gesture hinting at contemplation or perhaps a shared secret. This seemingly simple scene is imbued with the hallmarks of Sargent’s masterful technique and his acute understanding of capturing not just likeness but also the very essence of his subjects.

      • Subject & Composition: The central focus is undeniably Violet, rendered with remarkable sensitivity. Her white dress, a classic choice for portraiture at the time, provides a luminous backdrop against which her youthful features are highlighted. The inclusion of two secondary figures – one to the left and another receding into the background – adds depth and complexity, suggesting a social context and hinting at the dynamics of interaction within the urban landscape.
      • Technique & Style: Sargent’s brushwork is characterized by its fluidity and responsiveness. Notice how he employs loose, broken strokes to capture the play of light on Violet's dress and skin, creating an impressionistic effect that adds a sense of movement and immediacy. The use of color is restrained yet effective, relying on subtle gradations and tonal variations to build form and create depth.

      The Gilded Age Portrait – Context & Influence

      *Violet Sargent* exemplifies the portraiture prevalent during the Gilded Age (1870-1900), a period of immense wealth, social change, and artistic innovation in America. Sargent, working primarily in London and Paris, was deeply embedded within this vibrant cultural milieu, catering to a clientele that included industrialists, financiers, and members of the aristocracy. His portraits were not merely representations; they were statements of status, symbols of success, and reflections of the era’s aesthetic sensibilities. The subject matter often revolved around leisure activities, fashionable attire, and social gatherings – elements meticulously rendered to convey wealth and refinement.

      • Social Commentary: While ostensibly a portrait of an individual, *Violet Sargent* also offers a subtle commentary on the role of women in society during this period. Violet’s poised demeanor and contemplative gaze suggest a certain independence and self-awareness, qualities that were increasingly valued – albeit within the constraints of Victorian social norms – among educated women.
      • Artistic Influences: Sargent's style was influenced by several key movements, including Impressionism and Academic realism. He skillfully blended these influences to create a unique visual language characterized by its sensitivity to light, color, and form.

      Symbolic Layers & Emotional Resonance

      Beyond the technical brilliance and social context, *Violet Sargent* possesses a quiet emotional resonance. The woman’s averted gaze invites speculation – is she lost in thought? Is she observing something of interest? Or perhaps she's simply experiencing a moment of private reflection amidst the bustle of city life? The inclusion of the chair suggests a brief respite, a pause for contemplation within the relentless flow of urban existence.

      • Color Palette: The predominantly cool tones – blues, whites, and subtle greens – contribute to the painting’s serene atmosphere. These colors evoke feelings of tranquility, introspection, and perhaps even melancholy.
      • The Sidewalk Setting: The sidewalk itself is a significant element, representing both the public sphere and the boundaries between private experience and social interaction. It symbolizes movement, change, and the transient nature of life.

      A Timeless Masterpiece – Reproduction & Acquisition

      *Violet Sargent* by John Singer Sargent remains a captivating work of art that continues to resonate with viewers today. AllPaintingsStore offers meticulously crafted hand-painted reproductions of this iconic painting, ensuring that you can experience its beauty and significance firsthand. Our skilled artisans employ the same techniques and attention to detail as Sargent himself, creating a faithful replica that captures the essence of the original. Whether for your home, office, or collection, this reproduction is an investment in timeless artistry and a testament to Sargent’s enduring legacy.

      Otázky a odpovede

      Aké sú reálne rozmery diela „Violet Sargent“ od John Singer Sargent?

      Originálne dielo „Violet Sargent“ od John Singer Sargent má rozmery 50 x 61 cm.

      Aká je odporúčaná veľkosť a orientácia tlače pre dielo "Violet Sargent"?

      Veľkosť Large, orientácia Tall: toto je odporúčaná konfigurácia tlače pre dielo „Violet Sargent“ od John Singer Sargent.

      Čo spoločné má dielo „Violet Sargent“ s ostatnou tvorbou umelca John Singer Sargent?

      Dielo „Violet Sargent“ zdieľa s ostatnými prácami umelca John Singer Sargent jeho štýl v rámci smeru Academic Realism a zachytené témy: european social portraiture, gilded age society, sargent’s urban themes, capturing fleeting moments, reflecting elite life.

      § 4The artist

      John Singer Sargent

      John Singer Sargent

      1856 - 1925, Taliansko

      Quick facts about John Singer Sargent

      • Artistic Movement Or Style: Impressionizmus
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
        • Whistler
        • Impressionisti
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Carolus-Duran
        • Velázquez
      • Date Of Birth: 12. január 1856
      • Date Of Death: 14. apríl 1925
      • Full Name: John Singer Sargent
      • Nationality: Amerikanec
      • Notable Artworks:
        • Madame X
        • El Jaleo
        • Carnation, Lily, Lily, Rose
      • Place Of Birth: Florencia, Taliansko

      Biografia umelca

      A Life Immersed in Light and Society

      John Singer Sargent, meno známy ako “vedúci portrétista svojej doby”, bol americký umelec, ktorý väčšinu svojho života venoval rozvíjaniu svojho talentu v európskom umleckom svete. Narodil sa v roku 1856 v Taliansku, konkrétne vo Florencii, ako syn amerických emigrantov – Fitzwilliam Sargenta a Mary Newbold Sargenta. Jeho detstvo bolo nekonvenčné; rodina neustále putovala Francúzskom, Nemeckom, Talianskym a Švajčiarskom, čo mu poskytlo kozmopolitné vnímanie a skorý prístup k umeleckým pokladom Európy. Jeho vzdelávanie nebolo založené na formálnych školách, ale na návšteve múzeí a starobylých kostolov, čím sa vyvinulo jeho vizuálne vnímavosť, ktorá hlboko ovplyvnila jeho umelecké videnie. Toto putovateľské detstvo, aj keď chýbal tradičný štruktúra, poskytlo bohatú kultúrnu tapisériu, ktorá pohádala jeho talent. Jeho otec, chirurg, a matka, amatérska umelkyní, podporovali jeho záujmy, vnímajúc skoré rozvinutie jeho pozorovacích schopností. Už od malička bolo jasné, že jeho osud leží v oblasti umenia, nie medicíny ani konvenčných povolaniach.

      Od Parížskej Ateliéra k Portrétistovi Majstra

      V roku 1874, vo veku osemnástich rokov, sa Sargent pustil do zásadného kapitolu svojho umeleckého rozvoja tým, že vstúpil do dielne Carolusa-Durana v Paríži. Táto mentorovstvá bola transformačná. Duranova metóda *priamej maľby* – technika odmietajúca predbežné skice a zameriujúca sa na okamžitú aplikáciu farieb na plátno – zdokonalila Sargentovu už impozantnú technickú zručnosť a vložila do neho úžasnú schopnosť zachytávať podobnosti s rýchlosťou a presnosťou. Bol to revolučný prístup, ktorý povzbudzoval odvahu a spontánnosť, a stal sa základom Sargentového štýlu. Absolvoval Duranove lekcie s plnou vážnosťou, osvojil si umenie zachytávania nie len fyzickej podobnosti, ale aj podstaty svojich modelov. Paralelne sa hosťoval na École des Beaux-Arts, kde ďalej zlepšoval svoje zručnosti v kreslení z modelov a živých objektov. Avšak vplyv španielskeho majstra Diego Velázqueza, ktorého stretol počas cesty do Španielska v roku 1879, skutočne rozžiarlil Sargentovu umeleckú fantáziu. Bol fascinovaný Velázquezovou mistrovskou rukou pri zachytávaní svetla, štruktúry a psychologického hĺbku – vlastnosti, ktoré sa snažil napodobňovať v priebehu celej svojej kariéry.

      Navigácia Slávou, Škvalom a Umenným Rozvojom

      Sargent rýchlo získal postoj ako požiadavka na portrétistov v Paríži, čím priťiahol objednávky od spoločnosti najvyššej spoločnosti. Av však nebol bez výziev. Odhalenie *Madame X* (Portrét Madame Pierre Gautreau) na salóni v roku 1884 vyvolalo škandál, ktorý ohrozil jeho vzostup. Portréta provokatívna reprezentácia Virginie Amélie Avegno Gautreau – s jej bledou pleťou, sugestívnou pózou a spadnutým popruhom – bola považovaná za pobúravku parížskou spoločnosťou. Aj keď Sargent neskôr popruh opravil, škoda už bola spôsobená. Zdisponovaný z kontroverzie sa presťahoval do Londýna v roku 1886, kde našiel priaznivšiu verejnosť pre svoje talenty. V Londýne pokračoval v portrétovaní bohatých a vplyvných ľudí, zachytávajúc spoločenské dynamiky Edwardianskej éry s nevídanou zručnosťou. Napriek tomu sa Sargentove umelecké ambície rozširovali za hranice objednávkového portrétovania. Túžil po väčšej kreatívnej slobody a čoraz viac sa venoval krajinomaľbe a plein-air štúdiám, prijímajúc impresionistický štýl charakterizovaný voľnými štetcami, živými farbami a zameraním sa na zachytávanie mihotavých momentov svetla a atmosféry. Tieto krajinky odhaľujú inú stranu Sargenta – menej zaujatú o spoločenský status a viac zameranú na krásu prírodného sveta.

      Posledné Dediece: Za Portrétmi

      Aj keď bol oslávený ako “vedúci portrétista svojej doby”, Sargentovo umelecké dedenie presahuje jeho mistrovské diela v zobrazovaní spoločenských osobností. Jeho kľúčové diela, ako *El Jaleo*, dynamická reprezentácia španielskych flamenco tanečníkov, a *Carnation, Lily, Lily, Rose*, pokojné znázornenie dvoch mladších dievčat v anglickom záhrade, demonštrujú jeho všestrannosť a technickú zručnosť. Neskoršieho života sa Sargent venoval ambicióznym murovom projektom, vrátane monumentálneho cyklu v Bostonskej verejnovej knižnici, ktorý ukazoval jeho schopnosť prenášať svoje umelecké videnie na rozsiahle plochy. Jeho vplyv je viditeľný v práci neskorších generácií umelcov, ktorí obdivovali jeho technickú zručnosť, odvážny štítok a schopnosť zachytiť nielen fyzickú podobnosť, ale aj psychologický hĺbku. Jeho diela boli znovuobjavené v 80-tych rokoch, čo rozšírilo naše porozumenie Sargentovi ako umelcovi.

      Vplyvy a Umenné Rodinnosti

      • Carolus-Duran: Jeho učiteľ, ktorý mu vložil metódu priamej maľby a povzbudzoval spontánnosť.
      • Diego Velázquez: Sargent hlboko obdivoval Velázquezovu mistrovskú rukou pri zachytávaní svetla, štruktúry a psychologického hĺbku, najmä v jeho španielskych dielach.
      • Impressionizmus: Dôraz impresionistov na zachytávanie mihotavých momentov a atmosférických efektov zásadne ovplyvnil jeho krajinské diela, čo vedelo k voľnejšiemu, expresívnejšiemu štýlu.
      • James Abbott McNeill Whistler: Sargent zdieľal s Whistlerom záujem o estetiku a dosiahnutie “umenia pre umenie” , ktorý ovplyvnil jeho prístup k kompozícii a farbe.

      § 5Comparanda

      § 6Questions

      Základné informácie

      • Notable elements: Figure in white dress
      • Movement: Impressionism
      • Year: 1887
      • Dimensions: 50 x 61 cm
      • Medium: Oil on canvas

      § 7Cite this entry

      AllPaintingsStore.com, “John Singer Sargent, Violet Sargent (1887)”, https://allpaintingsstore.com/sk/art/john-singer-sargent-violet-sargent-8XYCDW-en/ArtistReproduction/ (accessed 2 október 2026).

      § 8The reproduction

      Ručne maľovaná olejová reprodukcia

      Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz)

      It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

      Violet Sargent

      Technika reprodukcie

      Veľkosť reprodukcie

      -

      Výborne skúsený umelec

      Viac detailov, jemnosti a dodatočného času na výrobu

      -

      Rámovanie reprodukcie

      -

      -

      V prípade umeleckých diel alebo reprodukcií, ktorých ktorákoľvek strana je väčšia ako 105 cm (cca 41 palcov), sa rám dodáva v rozloženom stave ako sada. Táto metóda zabezpečuje bezpečnú доставu a chráni pred poškodením počas prepravy.

      Vyžaduje sa odborná montáž – toto nie je produkt na vlastnú prípravu (DIY).
      Sada musí byť zmontovaná a plátno napnuté skúseným profesionálnym rámovaníkom, s použitím drevárneho lepidla (nie je súčasťou sady), klieš na napínanie plátna a svoriek na udržanie prav角的 rámov počas schnutia lepidla. Nesprávna montáž alebo nerovnomerné napnutie plátna môže trvalo poškodiť umelecké dielo, čo nie je kryté našou zárukou.

      • Všetky lišty z masívneho dreva sú súčasťou balenia, presne narezané na mieru.

      • Montuje sa pomocou súčasťou balenia dodaných skrutiek, plus drevolepu na spoje v rohoch, ktorý nie je súčasťou balenia a musí si ho zabezpečiť váš montážnik.

      • Vyžadujú sa profesionálne nástroje, ktoré nie sú súčasťou sady: kliešte na napínanie plátna (napínací nástroj) a svorky na udržanie pravých uhlov rámov počas schnutia lepidla.

      Dôležité:
      Spoje v rohoch si vyžadujú lepidlo na drevo, tyče je potrebné upevniť pomocou svoriek, kým lepidlo úplne newyschne, a napnutie plátna na zostavený rám si vyžaduje klieže na napínanie plátna. Žiadna z týchto pomôcok nie je súčasťou sady. Pred objednaním tejto veľkosti si, prosím, zabezpečte skúseného odborníka na zakladanie rámov.

      Popisné označenie

      -

      -

      Ochranný lak

      Lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou)

      -

      Prispôsobiť moje dielo

      Príklady možností úprav: nahradenie tváre vlastnou fotografiou; pridanie domáceho zvieraťa (napr. nahradenie mačky psom); vloženie skrytého odkazu do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.

      -

      Prioritné doručenie

      Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (31 október). Bez kompromisov v kvalite.

      -

      Rýchle doručenie

      Celosvetová doprava do za 5 týždňov. (7 november).

      V cene

      Celková cena

      € 229

      Included with every order

      • Bezplatná expresná doprava po celom svete
      • Vysokokvalitné lnianske plátno
      • Kompletné poistenie prepravy
      • Záruka vrátenia colného poplatku
      • Záruka presného farebného zhodnutia
      • 100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
      • 100% záruka vrátenia peňazí
      • Zľava pri väčšom množstve
      Order sheet