Záruka vrátenia peňazí · 100 dní Bezplatné celosvetové doručenie
449 564artworks 30 613umelci 4 660múzeá 32jazyky
Katalogový záznam

Untitled (D2X23N)

1924. Akryl na plátne, 81.0 x 65.0 cm. Metropolitné múzeum umenia.

Obr. 1. Max Ernst, Untitled (D2X23N), 1924. Zobrazené ako špecifikovaná reprodukcia: , .

§ 1Katalogové údaje

Rozmery
81.0 x 65.0 cm

§ 2Abstraktné

Popis zberateľského predmetu

Explore Max Ernst’s surreal 1924 watercolor depicting eyes & a scroll – a captivating piece of early 20th-century art, rich in symbolism and texture.

Biografia umelca

Max Ernst (1891-1976): Nemecký surrealista, známy technikami frotáž, gratáž a koláž. Jeho diela zobrazujú sny, podvedomie a psychologické témy. #MaxErnst #Surrealizmus #Dada

§ 3Komentár

A Window into the Unconscious: Max Ernst’s Surreal Vision (1924)

This captivating work by Max Ernst, created in 1924, is a prime example of his early explorations within Surrealism – a movement dedicated to unlocking the power of the unconscious mind. Measuring 81 x 65 cm, this piece draws the viewer into an intimate and enigmatic scene dominated by intensely focused eyes gazing upwards towards a floating scroll and celestial forms.

Subject & Composition: Eyes to the Heavens

The composition is strikingly centered around a pair of human eyes, rendered with remarkable detail and immediacy. Above them, suspended as if by unseen forces, is a large, rolled parchment scroll – a symbol often associated with knowledge, secrets, or destiny. Three circular shapes, evocative of moons or planets, partially obscure the scroll, adding to the dreamlike quality. The background, textured with a mottled green pattern suggestive of foliage or bark, grounds the fantastical elements in an organic setting. Ernst masterfully employs verticality, emphasizing the upward gaze and creating a sense of aspiration or revelation.

Style & Technique: Dada’s Legacy & Surrealist Innovation

Ernst's style here is deeply rooted in both Dadaism – with its rejection of logic and embrace of absurdity – and the burgeoning Surrealist movement. While not explicitly employing techniques like frottage (a method he later became famous for), this work shares a similar spirit of exploring chance and subconscious imagery. The technique appears to be watercolor or gouache on paper, evidenced by the delicate blending of colors and layered washes. This choice lends a softness and ethereality to the scene, enhancing its dreamlike quality. The rough texture of the paper itself contributes to the handmade feel, reminding us of the artist’s direct involvement in the creative process.

Symbolism & Interpretation: Unraveling the Mysteries

The symbolism within this piece is rich and open to interpretation. The eyes, often considered windows to the soul, suggest introspection and a search for inner truth. The scroll represents accumulated knowledge or perhaps a hidden narrative waiting to be deciphered. The celestial bodies introduce themes of fate, destiny, and the vastness of the unknown. Considering Ernst’s broader body of work – including pieces like “The Entire City” which blends realistic and fantastical elements – it's plausible this artwork explores humanity’s relationship with knowledge, the subconscious, and the mysteries of existence.

Historical Context: A Post-War World & Artistic Rebellion

Created in the aftermath of World War I, a period marked by disillusionment and societal upheaval, Ernst’s work reflects a profound questioning of traditional values. Dadaism and Surrealism emerged as artistic responses to the horrors of war, seeking new ways to express the anxieties and uncertainties of the modern world. Ernst, having served in the German army during the war, channeled his experiences into art that challenged conventional norms and explored the irrational depths of the human psyche.

Emotional Impact & Aesthetic Appeal

This artwork evokes a sense of mystery, contemplation, and perhaps even unease. The intense focus of the eyes draws the viewer in, creating an intimate connection with the subject matter. The surreal juxtaposition of elements – the realistic eyes against the fantastical scroll and celestial bodies – generates a captivating tension that lingers long after viewing. Its muted color palette and delicate technique create a calming yet thought-provoking atmosphere, making it a compelling addition to any art collection or interior space. This piece would be particularly striking in a study, library, or living room where its enigmatic quality can inspire reflection and conversation.

Otázky a odpovede

Do ktorej miestnosti sa vzhľadom na farebnú skladbu odporúča „Untitled (D2X23N)“ od Max Ernst?

Neutrálne tóny farebná paleta diela „Untitled (D2X23N)“ od Max Ernst dokonale ladí s jeho odporúčaným priestorom: Obývací izba.

Ako "Untitled (D2X23N)" vyvažuje svetlo a tieň?

„Untitled (D2X23N)“ má celkovú jasnosť žiarivý a jeho luminanciu predstavuje Mierny jas.

Prečo je autorskoprávny status diela „Untitled (D2X23N)“ taký, aký je?

Dielo „Untitled (D2X23N)“ od umelca Max Ernst patrí do stále chránené autorským právom. Autorské práva sa vypočítavajú od roku úmrtia umelca, pričom Max Ernst zomrel v roku 1976.

§ 4Umenec

Max Ernst

Max Ernst

1891 - 1976, Nemecko

Rýchle fakty o umelcovi Max Ernst

  • Artistic Movement Or Style: Dadaizmus, Surrealizmus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Surrealizmus
    • Dada
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Picasso
    • Van Gogh
    • Gauguin
  • Date Of Birth: 2. apríl 1891
  • Date Of Death: 1. apríl 1976
  • Full Name: Max Ernst
  • Nationality: Nemecký/Americký, Francúzsky
  • Notable Artworks:
    • Ofrenda funeraria
    • The Equivocal Woman
    • L'Ange du foyer
  • Place Of Birth: Brühl, Nemecko

Biografia umelca

A Life Immersed in the Surreal

Max Ernst, narodený Maximilian Maria Ernst dňa 1. apríla 1891 v Brühl, Nemecko, bol duševne plný a neústupný umelec, ktorého život bol sprevádzaný hlbokou zmenením a inovatívnymi prínosmi k umeniu 20. storočia. Jeho cesta bola odlišná od tradičných umeleckých vzdelaní; predstavovala sebaurčenúšku, poháňanú filozofickými úvahamiami, psychologickým záujmom a hlbokým znechutením zo spoločenských konvencií. Jeho otec, učiteľ nepočuliakov a amatérsky maľiar, mu vložil citlivosť k svetu a rebélie proti usadeným autoritám – toto prvé spriadžovanie sa stalo základom jeho umeleckej vize. Ernstovo štúdium na Univerzite v Bonne – zahŕňajúce filozofiu, umenie dejiny, literatúru, psychológiu a psychiatriu – neboli len vedľajšími záujmami, ale hlboko zakorenenými elementmi, ktoré formovali jeho neskoré diela. Nebol len zvedavý na to, *ako* maľovať; skúmal *prečo*. Táto intelektuálna zvídavosť ho priviedla k stretnutiu s revolučnými prácami Picassa, Van Gogha a Gauguina na výstavke Sonderbund v Kolíne roku 1912 – okamih, ktorý neodľahčne zmenil jeho umeleckú trajektóriu. Semená modernizmu boli zasadené.

Dadaizmus a Narodenie Surrealistických Vize

Prvá svetová vojna sa stala pre Ernsta významným bodom zlomu. Jeho skúsenosti ako vojaka na východnom a západnom fronte ho hlboko zasiahli, čo viedlo k skeptickému pohľadu na usadené poriadky a túžbe po nových formách vyjadrenia. Toto znechutenie našlo útočisko v burzujúcom Dadaizme, ktorý prijal s nadšením po návrate do Kolína v roku 1918. Spolu s Hansom Arpom – dlhoročným priateľom a spolupracovníkom – sa Ernst stal kľúčovou figúrou kolínskej Dada skupiny, odmietajúc tradičné umelecké konvencie a prijímajúc absurditu, náhodu a protiracionálnosť. Dada však predstavoval len prechodný štág. V začiatkoch 20. rokov sa Ernst presťahoval do Paríža a pripoil sa k

Pionierske Techniky: Frotáž, Grattáž a Koláž

Ernst bol neustály experimentátor s technikami. Nevyužíval len existujúce metódy – vynájal nové. Možno jeho najznámejšou prínosom je frotáž, proces potierania ceruzky alebo grafitu na textúrované povrchy za účelom vytvorenia neočakávaných a evokujúcich obrazov. Táto technika, ktorá vznikla z momentu nudy pri pozorovaní drevenej struktúry, umožnila Ernstu oslobodiť podvedomie a generovať formy, ktoré sa odporúčali navedenie. Blízko k tomu je grattáž, kde farba je škrabaná po plátne, aby sa odhalili podkladové vrstvy. Využíval aj koláž, zloženie rôznych prvkov – obrázkov z časopisov, vedeckých ilustrácií, fotografií – do surrealistických kompozícií, ktoré vyzývali tradičné chápanie reprezentácie. Tieto techniky neboli len štýlové volby; boli integraľnou súčasťou jeho skúmania podvedomia a túžby po narušení umeleckých hraníc. Jeho maľby často obsahujú opakovacie symbolické obrazy: vtáky (ponožovateľ Loplop), pusté krajiny, znepokojivé juxtaposície a všadeprítomný pocit záhady.

Vplyvy a Inšpirácie

Ernst bol ovplyvnený mnohými umelcami a myšlienkami. Picassoho kubistické experimenty, Van Gogha expresívne farby a Gauguina exotické krajiny všetko formovali jeho vnímanie sveta. Okrem toho ho fascinovala psychoanalytická práca Sigmunda Freuda, ktorá ho priviedla k preskúmaniu podvedomia a snových spánkov.

Dielo a Dielo

Ernst vytvoril rozsiahlu zbierku diel, ktoré odrážajú jeho experimentálny duch a hlboké záujmy o ľudskú psychiku. Jeho diela sú známe svojou surrealistickou atmosférou, nejasnými obrazmi a využívaním neočakávaných kombinácií farieb a textúr. Medzi jeho najznámejšie diela patria "The Entire City", "Euclides", "Of This Men Shall Know Nothing" a "Forest and Dove". Ernst bol tiež významným grafickým umelcom, ktorý experimentoval s rôznymi technikami tlače, vrátane litografie, gravúry a serigrafie. Jeho grafické diela často obsahujú podobné surrealistické motívy ako jeho maľby, pričom sa zameriava na tematické témy, ako je identita, pamäť a čas.

Historický Význam a Dedikácia

Počas druhej svetovej vojny bol Ernst nútený opustiť Európu a našiel útočisko v Spojených štátoch. Pokračoval vo výrobe umenia a experimentovaní s novými technikami počas svojho vyhnanstva, nakoniec sa vrátil do Francúzska po druhej svetovej vojne, kde zostal aktívny až do svojej smrti 1. apríla 1976 v Paríži. Jeho vplyv na neskoršie generácie umelcov je nepopriateľný. Max Ernst bol skutočne revolučný umelec, ktorý preskúmal hranice kreativity a rozšíril chápanie umenia. Jeho diela sú dôkazom síl predstavivosti, priania iracionality a trvalého hľadania porozumenia komplexnosti ľudského psychického sveta.

§ 5Súvisiace diela

§ 6Otázky

§ 7Citujte tento príspevok

AllPaintingsStore.com, “Max Ernst, Untitled (D2X23N) (1924)”, https://allpaintingsstore.com/sk/art/max-ernst-untitled-d2x23n-D2X23N-en/ArtistReproduction/ (dátum prístupu 10 október 2026).

§ 8Reprodukcia diela

Ručne maľovaná olejová reprodukcia

Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz)

Je uvedené na objednávke v okrajovej časti; súčasný stav tejto listiny je nasledovný.

Untitled (D2X23N)

Technika reprodukcie

Veľkosť reprodukcie

-

Výborne skúsený umelec

Viac detailov, jemnosti a dodatočného času na výrobu

-

Rámovanie reprodukcie

-

-

V prípade umeleckých diel alebo reprodukcií, ktorých ktorákoľvek strana je väčšia ako 105 cm (cca 41 palcov), sa rám dodáva v rozloženom stave ako sada. Táto metóda zabezpečuje bezpečnú доставu a chráni pred poškodením počas prepravy.

Vyžaduje sa odborná montáž – toto nie je produkt na vlastnú prípravu (DIY).
Sada musí byť zmontovaná a plátno napnuté skúseným profesionálnym rámovaníkom, s použitím drevárneho lepidla (nie je súčasťou sady), klieš na napínanie plátna a svoriek na udržanie prav角的 rámov počas schnutia lepidla. Nesprávna montáž alebo nerovnomerné napnutie plátna môže trvalo poškodiť umelecké dielo, čo nie je kryté našou zárukou.

  • Všetky lišty z masívneho dreva sú súčasťou balenia, presne narezané na mieru.

  • Montuje sa pomocou súčasťou balenia dodaných skrutiek, plus drevolepu na spoje v rohoch, ktorý nie je súčasťou balenia a musí si ho zabezpečiť váš montážnik.

  • Vyžadujú sa profesionálne nástroje, ktoré nie sú súčasťou sady: kliešte na napínanie plátna (napínací nástroj) a svorky na udržanie pravých uhlov rámov počas schnutia lepidla.

Dôležité:
Spoje v rohoch si vyžadujú lepidlo na drevo, tyče je potrebné upevniť pomocou svoriek, kým lepidlo úplne newyschne, a napnutie plátna na zostavený rám si vyžaduje klieže na napínanie plátna. Žiadna z týchto pomôcok nie je súčasťou sady. Pred objednaním tejto veľkosti si, prosím, zabezpečte skúseného odborníka na zakladanie rámov.

Popisné označenie

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou)

-

Prispôsobiť moje dielo

Príklady možností úprav: nahradenie tváre vlastnou fotografiou; pridanie domáceho zvieraťa (napr. nahradenie mačky psom); vloženie skrytého odkazu do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.

-

Prioritné doručenie

Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (7 november). Bez kompromisov v kvalite.

-

Rýchle doručenie

Celosvetová doprava do za 5 týždňov. (14 november).

V cene

Celková cena

€ 253

Súčasťou každej objednávky

  • Bezplatná expresná doprava po celom svete
  • Vysokokvalitné lnianske plátno
  • Kompletné poistenie prepravy
  • Záruka vrátenia colného poplatku
  • Záruka presného farebného zhodnutia
  • 100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
  • 100% záruka vrátenia peňazí
  • Zľava pri väčšom množstve
Objednávací list