Záruka vrátenia peňazí · 100 dní Bezplatné celosvetové doručenie
449 587artworks 30 613umelci 4 660múzeá 32jazyky
Catalogue entry

Untitled (96)

1936. Oil, 65.0 x 54.0 cm.

Fig. 1. Pablo Picasso, Untitled (96), 1936. Shown as the reproduction you are specifying: , .

§ 1Catalogue data

Rozmery
65.0 x 54.0 cm

§ 2Abstract

Popis zberateľského predmetu

A haunting Surrealist vision of a seated woman captured by Pablo Picasso in 1936, this evocative painting reflects the era's deep anxieties and invites you to explore its profound mystery through a fine reproduction.

Biografia umelca

Pablo Picasso (1881-1973) bol revolučný španielsky maliar a sochař, spoluzakladateľ kubizmu a majster rôznych štýlov. Jeho ikonické diela ako Guernica a Les Demoiselles d'Avignon naďalej inšpirujú svet.

§ 3Commentary

Pablo Picasso: Untitled (96) – A Surrealist Echo of Uncertainty

Pablo Picasso, one of the most influential artists of the 20th century, left an indelible mark on modern art. His works are a testament to his innovative spirit and artistic genius. Among his numerous creations, “Untitled (96)” stands out as a captivating piece that embodies the essence of Surrealism. This painting, completed in 1936 during Picasso’s fervent engagement with the movement, isn't merely an aesthetic exercise; it’s a profound reflection on the anxieties and contradictions simmering beneath the surface of Europe at the precipice of World War II.

Artistic Context: The Birth of Surrealism

“Untitled (96)” emerged from the crucible of Surrealist experimentation. Born in Malaga, Spain, Picasso had already established himself as a pioneer of Cubism before immersing himself in this revolutionary style. Surrealists sought to liberate the imagination from rational constraints, tapping into the subconscious mind and exploring dreamlike imagery—a direct response to the pervasive fear of impending conflict. Picasso’s artistic vision during this period aligns perfectly with the movement's core tenets: unsettling juxtapositions, illogical narratives, and a deliberate rejection of conventional representation. It’s a visual declaration that challenges viewers to confront their deepest anxieties.

Composition and Symbolism: Fractured Reality

The painting depicts a woman seated on the floor, her head tilted back as if gazing intently at something unseen—perhaps a mirror reflecting an inner turmoil. Her long hair cascades down her back, conveying both vulnerability and resilience. Surrounding her is a vase filled with fruit – oranges and apples – positioned off-center, creating asymmetry that disrupts any sense of harmonious balance. Two clocks dominate the background, one perched high on the right wall and another lower to the left, symbolizing the relentless march of time and highlighting the inescapable passage of events. The bird resting on the left side adds an element of enigmatic beauty—a symbol often interpreted as representing freedom or, paradoxically, the hidden depths of the subconscious.

Artistic Influences: Bridging Cubism and Abstraction

Picasso’s artistic journey was marked by a continuous evolution, moving from the geometric precision of Cubism to bolder explorations of abstraction. “Untitled (96)” represents a crucial transitional phase, retaining elements of Cubist fragmentation while simultaneously embracing Surrealist principles. Artists like Giorgio Morandi and Joan Miró profoundly impacted Picasso's aesthetic sensibilities during this period, encouraging him to prioritize emotion over strict adherence to form. The painting’s deliberate flattening of perspective—a technique borrowed from Oriental art—further underscores its subversive intent.

Relevance to Modern Art: A Challenge to Perception

“Untitled (96)” stands as a cornerstone of modern art's preoccupation with psychological depth and emotional resonance. It embodies the Surrealist impulse to dismantle accepted notions of reality, prompting viewers to question their assumptions about how we perceive the world. Like countless other masterpieces from this era, it refuses to offer easy answers—instead inviting contemplation and fostering an awareness of the complexities inherent in human experience. For those seeking inspiration or desiring to adorn their homes with a piece of artistic history, "Untitled (41)" and "Untitled (79)" offer compelling alternatives—both showcasing Picasso’s masterful command of color and form. Furthermore, the Musée Cantini in France houses an impressive collection of modern art, including works by Picasso—a destination for discerning collectors and art enthusiasts alike. AllPaintingsStore.com specializes in crafting exquisite oil painting reproductions of iconic artworks like “Untitled (96)” – bringing the brilliance of artistic heritage into your living space. Explore our curated selection today!

Otázky a odpovede

Aké sú reálne rozmery diela „Untitled (96)“ od Pablo Picasso?

Pôvodné rozmery diela "Untitled (96)" sú 65 x 54 cm. Pôvodné rozmery sú užitočným vodidlom pri výbere veľkosti reprodukcie.

Kde si môžem kúpiť digitálnu podobu diela „Untitled (96)“ od Pablo Picasso?

Digitálnu podobu diela „Untitled (96)“ od Pablo Picasso si môžete zakúpiť na jeho stránke Digitálna fotografia: stiahnutie digitálneho obrázka vo vysokom rozlíšení.

Kedy bolo dielo „Untitled (96)“ vytvorené a k ktorému umeleckému smeru patrí?

Dielo „Untitled (96)“ vzniklo v roku 1936 v rámci smeru Surrealism. Časové určenie a umelecký smer zakotvujú toto dielo v dejinách umenia.

§ 4The artist

Pablo Picasso

Pablo Picasso

1881 - 1973, Španielsko

Quick facts about Pablo Picasso

  • Artistic Movement Or Style: Kubizmus, Surrealizmus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Kubizmus
    • Moderné umenie
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Velázquez
    • Goya
    • Matisse
  • Date Of Birth: 25. október 1881
  • Date Of Death: 8. apríl 1973
  • Full Name: Pablo Diego José Ruiz Picasso
  • Nationality: Španielsky
  • Notable Artworks:
    • Les Demoiselles d'Avignon
    • Guernica
    • The Old Guitarist
  • Place Of Birth (City And Country): Malaga, Španielsko

Biografia umelca

Život a umelecká cesta Pabla Picassa

Pablo Ruiz Picasso, meno neoddeliteľne spojené s revolúciou v umení 20. storočia, sa narodil 25. októbra 1881 v malebnom španielskom meste Málaga. Už od prvých rokov života bolo jasné, že jeho osud je prepojený s tvorivým vyjadrovaním; legenda hovorí, že prvé slová, ktoré vyslovil, boli “piz, piz”, pokus o slovo ‘ceruzka’. Tento ranný zápal podporoval jeho otec, José Ruiz y Blasco, uznávaný maliar a pedagóg, ktorý svojmu synovi poskytol pevné základy v umení. No študent rýchlo prekonával učiteľa, demonštrujúc pozoruhodný talent pre realistické zobrazenie, ktoré naznačovalo obrovský potenciál ukrytý v jeho tvorbe. Následné presťahovanie rodiny – najprv do A Coruña a potom do Barcelony – bolo poznačené osobnými tragédiami, predovšetkým smrťou Picassovej sestry, zážitkami, ktoré sa neskôr jemne premietali do jeho diel prostredníctvom motívov melanchólie a pomíjivosti. Aj počas štúdií na Škole krásnych umení v Barcelone a krátkeho pobytu na Kráľovskej akadémii San Fernando v Madride Picassa obmedzovali prísne akademické pravidlá, preferoval ponorenie sa do tvorby majstrov ako Velázquez a Goya, čím si razil vlastnú cestu k umeleckej inovácii.

Modré obdobie a prechod k Rose Period

Začiatok 20. storočia priniesol v Picassovej tvorbe dve výrazné obdobia: Modré obdobie (zhruba 1901-1904) a Rose Period (1904-1906). Modré obdobie, zrodené z osobných ťažkostí a hlbokého vnímania sociálneho utrpenia, sa vyznačuje obrazmi ponorenými do tlmených odtieňov modrej a tyrkysovej. V týchto dielach sú zastúpené postavy na okraji spoločnosti – žobráci, slepí, prostitútky – vykreslené s hlbokou empatiou, ktorá hovorí o témach izolácie a zúfalstva. La Vie (1903) a Starý gitarista (1903-1904) sú silné príklady tohto emocionálne nabitého obdobia. Zmena v Picassovom osobnom živote, spojená s presťahovaním do Paríža, znamenala nástup Rose Period. Farebná paleta sa výrazne oteplila a prijala ružové, oranžové a červené odtiene, čo odrážalo optimistickejšiu perspektívu. Toto obdobie bolo charakterizované fascináciou cirkusovými umelcami – harlekýnmi, akrobatmi a rodinnými skupinami – postavami, ktoré symbolizovali krehkosť i odolnosť. Rodina Saltimbanques (1905) nádherne zachytáva tento prechod, naznačujúc štýlové experimenty, ktoré čakali v budúcnosti.

Revolúcia Cubizmu a dekonštrukcia reality

Rok 1907 znamenal zásadný moment v dejinách umenia vytvorením diela Les Demoiselles d'Avignon. Pod vplyvom iberskej sochy a afrických masiek táto prelomová maľba rozbila tradičné predstavy o perspektíve a reprezentácii. Bol to radikálny odklon, úmyselné odmietnutie storočných konvencií, ktoré pripravilo pôdu pre Cubizmus. V tesnej spolupráci s Georgesom Braqueom Picassa spoluzakladal toto revolučné hnutie, zásadne meniac spôsob, akým umelci vnímali a zobrazovali realitu. Analytický Cubizmus (1909-1912) zahŕňal fragmentáciu objektov do geometrických tvarov, vykreslených tlmenými farbami, akoby rozoberal samotnú formu. Toto sa vyvinulo v Syntetický Cubizmus (1912-1919), ktorý začleňoval kolážové prvky – výstrižky z novín, kúsky látok – čím pridával textúru a nové vrstvy vizuálnej komplexity. Picassa sa neuspokojil s jednoduchým zobrazovaním sveta; snažil sa ho dekonštruovať a rekonštruovať podľa vlastných pravidiel.

Neoklasicizmus, Surrealizmus a odkaz Guernicy

V 20. rokoch Picassa krátko skúmal neoklasicistický štýl, vytvárajúc monumentálne figúry, ktoré odrážali klasické formy, no zachovávali si výrazne modernú citlivosť. Súčasne sa zapájal do vznikajúceho surrealistického hnutia, hoci sa s ním nikdy úplne neidentifikoval. Jeho práca v tomto období kombinovala skoršie štýlové vplyvy so surrealistickými obrazmi a skreslenou perspektívou, čo demonštrovalo jeho neúnavnú experimentálnosť. Hrôzy španielskej občianskej vojny hlboko ovplyvnili Picassa, vyvrcholili vytvorením diela Guernica (1937), intenzívnou a emocionálne drvivou reakciou na bombardovanie Guernicy. Toto monumentálne dielo sa stalo trvalým symbolom hrôz vojny, upevňujúc Picassovu úlohu nielen ako umelca, ale aj silného hlasu za mier a sociálnu spravodlivosť. V 50. a 60. rokoch pokračoval v posúvaní hraníc, skúmal keramiku, sochárstvo a grafickú tvorbu s neochvejnou zvedavosťou a schopnosťami. Jeho sobáš s Jacqueline Roqueovou v roku 1961 priniesol nový rozmer do jeho osobného života a umeleckého vyjadrenia.

Nezmerateľný odkaz

Pablo Picasso zomrel 8. apríla 1973 v Mougins, Francúzsko, zanechávajúc po sebe úžasné dielo – odhadom viac ako 50 000 diel – ktoré naďalej fascinuje a inšpiruje. Jeho umelecký vývoj formovala rozmanitá škála vplyvov, od španielskych majstrov ako Velázquez a Goya po iberské sochy, africké umenie a živé farebné palety Henriho Matissea. Jeho dopad na umenie 20. storočia je nezmerateľný. Spoluzakladal Cubizmus, priekopnícky prístup ku koláži a konštruktívnemu sochárstvu a neustále spochybňoval umelecké konvencie. Picassova neúnavná experimentálnosť predefinovala moderné umenie, zanechávajúc nezmazateľnú stopu na generáciách umelcov a upevňujúc jeho pozíciu ako jedného z najdôležitejších a vplyvnejších osobností v histórii. Jeho odkaz presahuje plátno, rezonuje v nespočetných aspektoch súčasnej kultúry a pripomína nám transformačnú silu umeleckej vízie.

§ 5Comparanda

§ 6Questions

Základné informácie

  • Notable elements or techniques: Fragmented forms, Bold brushstrokes
  • Influences: European Surrealism
  • Medium: Oil on Canvas
  • Dimensions: 65 x 54 cm
  • Title: Untitled (96)
  • Location: Private Collection

Kvíz o umení

Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

Otázka 1:
What artistic movement is Pablo Picasso’s ‘Untitled (96)’ primarily associated with?
Otázka 2:
In what year was ‘Untitled (96)’ painted?
Otázka 3:
The painting depicts a woman seated on the floor. What is one prominent symbolic element present in this depiction?
Otázka 4:
What stylistic influence can be observed in ‘Untitled (96)’ considering Picasso’s earlier work?
Otázka 5:
Why is 'Untitled (96)' considered a significant piece within the broader context of modern art?

§ 7Cite this entry

AllPaintingsStore.com, “Pablo Picasso, Untitled (96) (1936)”, https://allpaintingsstore.com/sk/art/pablo-picasso-untitled-96-8XYPDK-en/ArtistReproduction/ (accessed 3 október 2026).

§ 8The reproduction

Ručne maľovaná olejová reprodukcia

Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz)

It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

Untitled (96)

Technika reprodukcie

Veľkosť reprodukcie

-

Výborne skúsený umelec

Viac detailov, jemnosti a dodatočného času na výrobu

-

Rámovanie reprodukcie

-

-

V prípade umeleckých diel alebo reprodukcií, ktorých ktorákoľvek strana je väčšia ako 105 cm (cca 41 palcov), sa rám dodáva v rozloženom stave ako sada. Táto metóda zabezpečuje bezpečnú доставu a chráni pred poškodením počas prepravy.

Vyžaduje sa odborná montáž – toto nie je produkt na vlastnú prípravu (DIY).
Sada musí byť zmontovaná a plátno napnuté skúseným profesionálnym rámovaníkom, s použitím drevárneho lepidla (nie je súčasťou sady), klieš na napínanie plátna a svoriek na udržanie prav角的 rámov počas schnutia lepidla. Nesprávna montáž alebo nerovnomerné napnutie plátna môže trvalo poškodiť umelecké dielo, čo nie je kryté našou zárukou.

  • Všetky lišty z masívneho dreva sú súčasťou balenia, presne narezané na mieru.

  • Montuje sa pomocou súčasťou balenia dodaných skrutiek, plus drevolepu na spoje v rohoch, ktorý nie je súčasťou balenia a musí si ho zabezpečiť váš montážnik.

  • Vyžadujú sa profesionálne nástroje, ktoré nie sú súčasťou sady: kliešte na napínanie plátna (napínací nástroj) a svorky na udržanie pravých uhlov rámov počas schnutia lepidla.

Dôležité:
Spoje v rohoch si vyžadujú lepidlo na drevo, tyče je potrebné upevniť pomocou svoriek, kým lepidlo úplne newyschne, a napnutie plátna na zostavený rám si vyžaduje klieže na napínanie plátna. Žiadna z týchto pomôcok nie je súčasťou sady. Pred objednaním tejto veľkosti si, prosím, zabezpečte skúseného odborníka na zakladanie rámov.

Popisné označenie

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou)

-

Prispôsobiť moje dielo

Príklady možností úprav: nahradenie tváre vlastnou fotografiou; pridanie domáceho zvieraťa (napr. nahradenie mačky psom); vloženie skrytého odkazu do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.

-

Prioritné doručenie

Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (31 október). Bez kompromisov v kvalite.

-

Rýchle doručenie

Celosvetová doprava do za 5 týždňov. (7 november).

V cene

Celková cena

€ 229

Included with every order

  • Bezplatná expresná doprava po celom svete
  • Vysokokvalitné lnianske plátno
  • Kompletné poistenie prepravy
  • Záruka vrátenia colného poplatku
  • Záruka presného farebného zhodnutia
  • 100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
  • 100% záruka vrátenia peňazí
  • Zľava pri väčšom množstve
Order sheet