Jamstvo za povračilo denarja · 100 dni Brezplačna svetovna dostava
449.429umetninine 30.636umetniki 4.753muzeji 32jeziki
Valuta
    Jezik
      Atelje · Zakor. 2015 · Pariz, Francija
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Preverite v realnem okolju Predogled v AR Preklop na tiskanine Preklop na digitalno sliko Pošlji kot čestitko
      Podrobnosti Guide Dodaj v priljubljene Prenesi Podobni artefakti Rentgenski posnetek Predvajaj diaporama Statistika

      Madonna with Flower (also known as Madonna Benois)

      Discover Leonardo da Vinci’s iconic 'Madonna with Flower' (1478). A masterpiece of the High Renaissance, this oil painting showcases serene beauty & intricate detail. Explore its symbolism & timeless appeal.

      Odkrijte Leonarda da Vincija (1452-1519): Renesančni genij za Mona Liso in Zadnjo večerjo! Raziskujte njegovo tehniko sfumata, anatomijske študije in revolucionarne izume.

      Ročno izdelana oljna reprodukcija

      Ročno slikano olje na platnu v vaši izbiri velikosti in okvirja, izdelano po naročilu naših umetnikov. ( Preklop na tiskanine Preklop na digitalno sliko)

      P118B $10
      P118H $10
      P118W $10
      P438Z $10
      P508JH $12
      P508YH $12
      P805H $10
      P805Z $10
      P919BZ $10
      P919G $10
      P919XJ $10
      P959ZH $10
      P968JZ $12
      W106C $8
      W218G $10
      W218JH $8
      W218Y $10
      W307PJ $10
      W316G $10
      W316PJ $8
      W316Y $10
      W398PJ $8
      W4111J $10
      W500HY $15
      W500JH $15
      W692G $12
      W849H $8
      W940BG $15
      W953PJ $8

      Standardna velikost
      po meri
      CM
      INCH

      Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.

      širina
      višina

      Svoje dimenzije lahko vnesete tako, da se prilagodite določenemu okvirju ali prostoru. Če izbrana velikost ne ustreza razmerjem originalne slike, bomo umetniško delo obrezali ali sliko dopolnili z dodatnimi ročno naslikanimi elementi. Pred začetkom proizvodnje vam bo poslan digitalni osnutek v odobritev.
      Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne odraža dejanskega obrezovanja ali podaljšanja. Le osnutek bo natančno prikazal končno kompozicijo.
      Čeprav so na voljo velikosti po meri, priporočamo izbiro dimenzije s preddefiniranega seznama, da ohranimo originalne razmere.

      Primeri možnih sprememb: Zamenjava obraza s fotografijo stranke; Dodajanje hišnega ljubljenčka (npr. zamenjava mačke s psom); Vključitev skritega sporočila v ozadje; Sprememba pokrajine ali elementov v ozadju.
      Po oddaji naročila bo ekipa AllPaintingsStore.com stranki po e-pošti poslala navodila in predogled digitalnega predogleda.

      Mednarodna dostava () v 3/4 tednih namesto običajnih 5 tednov. (21 september). Brez kompromisov pri kakovosti.

      why_choose_icon
      Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
      why_choose_icon
      Visokokakovostno laneno platno
      why_choose_icon
      Popolno zavarovanje pošiljke
      why_choose_icon
      Garancija povračila carine in uvoznih davkov
      why_choose_icon
      Garancija popolnega barvnega ujemanja
      why_choose_icon
      Politika vračila v 100 dneh (le v primeru okvar)
      why_choose_icon
      Garancija 100% povračila denarja
      why_choose_icon
      Popust pri večjem naročilu

      Skupna cena

      $ 258

      reproduction

      Madonna with Flower (also known as Madonna Benois)

      Tehnika reprodukcije

      Velikost reprodukcije

      -

      Skupna cena

      $ 258

      Hitri podatki

      • notable elements: Window, clocks, rosary beads
      • style: High Renaissance
      • year: 1478
      • artist: Leonardo da Vinci
      • influences: Realism, religious themes
      • subject: Virgin Mary with infant Jesus and two angels
      • title: Madonna with Flower (also known as Madonna Benois)

      Kviz o umetnosti

      Pri vsakem vprašanju je na voljo le eden pravilen odgovor.

      Vprašanje 1:
      In what museum is Leonardo da Vinci's 'Madonna with Flower (also known as Madonna Benois)' currently housed?
      Vprašanje 2:
      What year was 'Madonna with Flower' painted?
      Vprašanje 3:
      The painting utilizes a technique common in Renaissance art to create depth and volume. What is this technique?
      Vprašanje 4:
      What artistic period does 'Madonna with Flower' primarily represent?
      Vprašanje 5:
      Besides being an artist, Leonardo da Vinci was renowned for his work in other fields. Which of the following was NOT a field he excelled in?

      A Glimpse into Divine Motherhood: Leonardo da Vinci’s *Madonna with Flower*

      Leonardo da Vinci's *Madonna with Flower* (also known as the *Madonna Benois*) from 1478 is a profoundly intimate and delicately rendered depiction of the Virgin Mary and the Christ Child. Measuring just 50 x 32 cm, this oil on canvas painting, now residing in The State Hermitage Museum in St. Petersburg, Russia, belies its small size with an immense emotional resonance and technical brilliance that foreshadows the High Renaissance master’s later achievements.

      Subject & Composition: A Moment of Tender Connection

      The artwork presents a half-length portrait of Mary, gently cradling the infant Jesus. Two angels flank them, their gazes directed towards the Christ Child with adoration. The composition is remarkably balanced and harmonious, achieved through Da Vinci’s masterful use of pyramidal arrangement – a common Renaissance technique that lends stability and grace to the scene. A window in the background provides depth, subtly illuminating the figures and drawing the viewer's eye into the sacred space. Interestingly, two clocks are visible within the landscape; their presence has sparked much debate among art historians regarding potential symbolic meanings related to time and destiny.

      Style & Technique: Early Renaissance Innovation

      This painting represents an early exploration of Da Vinci’s signature style. While still influenced by his teacher, Andrea del Verrocchio, we see the beginnings of *sfumato* – that subtle blurring of lines and softening of contours which would become a hallmark of his work. The delicate modeling of Mary's face, her serene expression, and the incredibly lifelike rendering of the infant Jesus demonstrate Da Vinci’s commitment to realism and anatomical accuracy. His use of oil paint allows for rich color saturation and nuanced gradations of light and shadow, creating a sense of volume and depth rarely seen in earlier works.

      Historical Context & Significance

      Created during the Early Renaissance, *Madonna with Flower* reflects the period’s growing interest in humanism and naturalism. Da Vinci was not merely replicating religious iconography; he was striving to capture the emotional reality of motherhood and divine love. This painting is a crucial stepping stone in his artistic development, showcasing his evolving skills and foreshadowing the groundbreaking innovations that would define his career. It stands as a testament to Florence’s vibrant artistic climate during the 15th century.

      Symbolism & Emotional Impact

      The flower held by Mary is often interpreted as a symbol of Jesus' future sacrifice, representing both beauty and fragility. The angels symbolize divine messengers and guardians, reinforcing the sacred nature of the scene. Beyond these specific symbols, the painting evokes a powerful sense of tenderness, peace, and maternal devotion. Da Vinci’s ability to convey such profound emotion through subtle gestures and expressions is what makes this work so captivating even today.

      Details at a Glance

      • Artist: Leonardo da Vinci
      • Title: *Madonna with Flower* (also known as *Madonna Benois*)
      • Date: 1478
      • Medium: Oil on Canvas
      • Dimensions: 50 x 32 cm
      • Location: The State Hermitage Museum, Russia
      For those seeking to bring the timeless beauty of Renaissance art into their homes or collections, high-quality reproductions of this masterpiece are available.

      Biografija umetnika

      Leonardo da Vinci: Renesansni Genij in Njegova Neskončna Radovednost

      Leonardo di ser Piero da Vinci, rojen leta 1452 v bližini vasice Vinci v Toskani, ostaja verjetno najbolj prepoznavna figura renesanse – pravi polimat, katerega neusahljiva radovednost ga je vodila skozi številne discipline in pustila neizbrisov sled na umetnosti, znanosti in inženirstvu. Že njegovo ime je sinonim za genialnost, priča izjemni širini njegovega talenta in vizionarskega razmišljanja. Izven zakonske zveze med notarjem Pierom da Vincijem in kmicino Caterino se je njegov zgodnji čas ustvaril na neobičajen način, a mu je omogočil dostop do praktičnega sveta in hkrati občudovanje narave, kar je globoko oblikovalo njegovo umetniško vizijo. Prejel je osnovno izobrazbo v branju, pisanju in aritmetiki, vendar ga je prav staž pri Andrei del Verrocchiu v Firencah resnično razplamtel ustvarjalne iskrice. V Verrocchiovi delavnici se Leonardo ni učil le slikanja ali kiparstva; potapljal se je v svet tehničnih znanj, obvladal metalništvo, tesarstvo, risanje in zapletenosti umetniškega ustvarjanja – temelj, na katerem je zgradil svojo mnogožičnost. Že v tem zgodnjem obdobju so šibile o njegovem izjemnem talentu, govorilo se je celo, da je Verrocchio sam odložil čopič po opazovanju Leonardove premoči.

      Milanska Inovacija in Umetniško Razcvetje

      Leta 1482 je Leonardo začel novo poglavje svoje življenjske poti, ko se je pridružil Ludviku Sforzi, vojvodi Milana. To ni bila le umetniška služba; Leonardo je deloval kot vojaški inženir, arhitekt, kipar in oblikovalec za dvor – priča njegovemu raznolikemu naboru znanj. Zasnoval je inovativne utrdbe, zasnaval osupljive odrske dekoracije in celo skiciral načrte za fantastične stroje. V tem obdobju pa je začel delati na enem izmed svojih najbolj ikoničnih mojstrovih del: Poslednji večer. Poslikan kot freska v refektoriju samostana Santa Maria delle Grazie, delo presega samo prikazovanje; to je globoko raziskovanje človeških čustev in psihološke drame, ki ujame natanko tisti trenutek, ko Kristus oznani svoje izdajo. Kompozicija, inovativna za njeno časovno obdobje, in mojstrstvo perspektive sta imela velik vpliv na zahodno umetnost stoletja naprej. Čeprav je med milanskim obdobjem ostalo nedokončanih veliko kiparjev, se je Leonardojeva iznajdljiva duha še vedno razvijala, kar je položilo temelj za prihodnje znanstvene raziskave.

      Firenški Povratek in Izkusnja Popolnosti

      Po francoski invaziji na Milano leta 1499 se je Leonardo vrnil v Firence, mesto, ki doživlja vrh umetniške rasti. Čeprav je med tem časom ustvaril manj končanih del, je bil njihov učinek ogromen. Tukaj je začel delati na tistem, kar bi postalo verjetno najbolj znano slikanje na svetu: Mona Lisa (La Gioconda). Enigmatičen nasmeh in očarljiv pogled predmeta so generacije gledalcev očarali, medtem ko je Leonardojeva revolucionarna tehnika *sfumata* – subtilno zlivanje svetlobe in sence za ustvarjanje meglenih obrisov in atmosferske perspektive – bistveno prispevala k eterični kvaliteti slike. To obdobje je zaznamovalo tudi nadaljnji razvoj njegovih anatomskih študij, ki so bili spodbujeni z neomajno željo po razumevanju človeške forme z znanstveno natančnostjo. Razstavljal je trupla, skrbno dokumentiral mišice, kosti in organe v seriji izjemno podrobnih risb, ki so bile stoletja pred svojim časom.

      Zapuščina Onkraj Umetnosti: Znanost, Izum in Trajni Vpliv

      Leonardojeva zadnja leta so bila zaznamovana s potovanji med Firencami, Milano in Rimom, kjer je bil vedno iskan zaradi svoje strokovnosti, a pogosto zapuščal projekte nedokončane – odraz morda njegove neusahljive intelektualne radovednosti in obsega njegovih interesov. Leta 1516 je sprejel povabilo kralja Francisa I., da živi in dela v gradu Clos Lucé blizu Amboisa na Portugalski, kjer je preživel svoje zadnje leta. Umrl je tam leta 1519 in za seboj pustil obsežno zapuščino, ki sega daleč onkraj sveta umetnosti. Njegovi beležniki razodevajo pionirsko delo na področju anatomije, optike, hidraulike, geologije in kartografije – ter konceptualiziral izume, ki so bili stoletja pred svojim časom, vključno z letalci, tanki in naprednimi orožji. Leonardo da Vincijev vpliv na umetnostno zgodovino je neprecenljiv. On je dvignil status umetnikov od usposobljenih obrtnikov do intelektualnih oseb, pokazal, da lahko ustvarjanje umetnosti temeljiti na znanstvenem raziskovanju in globokem razumevanju narave. Njegova slikanja so proslavljena zaradi realizma, psihološke globine in inovativnih tehnik. Ostaja simbol človeške radovednosti, kreativnosti in neusahljivega prizadevanja za znanje – pravi utelešenje renesančnega duha, katerega zapuščina še stoletja po njegovi smrti nadaljuje s navdihovanjem osuplosti in fascinacije.

      Ključni Dosežki & Trajni Vpliv

      • Slikarstvo: Mona Lisa, Poslednji večer, Devica na skalah, Razglasnja
      • Risba & Skiciranje: Obsežne anatomijske študije, Inženirski načrti (letalci, orožje), Botanične ilustracije
      • Znanost & Inženirstvo: Pionirsko delo na področju anatomije, optike, hidraulike, geologije in kartografije. Konceptualiziral izume, ki so bili stoletja pred svojim časom.
      Leonardo Da Vinci

      Leonardo Da Vinci

      1452 - 1519 , Italija

      Ključne informacije

      • Država Rojstva: Italija
      • Nacionalnost: Italijan
      • Narodni Stil: Visoka renesansa
      • Polno Ime: Leonardo da Vinci
      • Umetniki, Ki So Vplivali Nanj: ['Andrea del Verrocchio']
      • Umetniki/Stilovi, Na Katere Je Vplival: ['Renesančna umetnost']
      • Znani Umetniška Dela:
        • Mona Lisa
        • Skupinska večerja
        • Vitruvianski človek
      Raziščite umetniška dela, razvrščena po temah, slogih in značilnostih.