Jamstvo za povračilo denarja · 100 dni Brezplačna svetovna dostava
449.564umetninine 30.613umetniki 4.660muzeji 32jeziki
Vpis v katalog

Resurrection

1463. Akril na platnu, 225.0 x 200.0 cm. Pinacoteca Comunale.

Slika 1. Piero Della Francesca, Resurrection, 1463. Prikazano kot reprodukcija, ki jo izbirate: , .

§ 1Katalogovni podatki

Dimenzije
225.0 x 200.0 cm

§ 2Abstraktno

Opis zbirateljskega predmeta

Piero della Francesca

Biografija umetnika

Piero della Francesca (1415-1492) – italijanski renesančni mojster znan po geometrijski natančnosti, perspektivi in mirnem humanizmu. Odkrijte njegove mojstrovine, kot je 'Vstajenje', in spoznajte umetnika, ki je združil umetnost, matematiko in duhovnost.

§ 3Komentacija

Piero della Francesca’s Resurrection

Piero della Francesca’s ‘Resurrection,’ housed in the Pinacoteca Comunale of Sansepolcro, Italy, stands as an unparalleled achievement of Renaissance art—a monumental fresco that transcends mere depiction to embody profound spiritual contemplation. Completed around 1463 for the Civic Museum of Sansepolcro, it's a testament not only to Piero’s artistic prowess but also to his unwavering devotion to humanist ideals and mathematical precision.

The Composition and Symbolism

Measuring an impressive 225 x 200 cm, ‘Resurrection’ dominates its space with a deliberate grandeur. At the center stands Jesus Christ, portrayed in a posture that speaks volumes about his triumph over death—his right foot forward, symbolizing ascension. He holds aloft the cross, a universally recognized emblem of sacrifice and redemption, anchoring the scene's narrative core.

  • The Figures: Surrounding Christ are four figures: three men and one woman. The man on Jesus’s left kneels in reverence, while the man on his right sits down, representing humanity’s response to divine grace.
  • The Trees: Two trees flank the scene—one barren and aged on the right, symbolizing mortality; the other vibrant and flourishing on the left, embodying eternal life. This juxtaposition underscores the central theme of regeneration.
  • Perspective: Piero della Francesca’s mastery of linear perspective is breathtaking. The vanishing point located at the base of the sarcophagus creates an illusionistic depth that draws viewers into the scene, mirroring the spiritual journey toward enlightenment.

Artistic Significance

‘Resurrection’ exemplifies the Renaissance preoccupation with realism and humanism—a departure from medieval artistic conventions. Piero skillfully captures the physicality of his subjects while simultaneously conveying an atmosphere of serene solemnity. The painting's stillness is punctuated by subtle gestures that communicate emotion without resorting to dramatic expression.

Moreover, it reflects the influence of classical ideals, particularly those championed by Leon Battista Alberti—a figure who profoundly shaped Piero’s artistic vision. Like Masaccio’s frescoes in Santa Maria del Carmine, ‘Resurrection’ utilizes geometric forms and mathematical ratios to achieve visual harmony and convey a sense of cosmic order.

Context in Art History

Piero della Francesca's work emerged during a pivotal moment in European art history—the revival of interest in Greco-Roman culture. Artists like Piero drew inspiration from ancient sculptures and architectural designs, striving to emulate their grandeur and elegance. The use of perspective was a revolutionary innovation that transformed painting technique and profoundly impacted artistic representation.

‘Resurrection’ stands as a beacon of Renaissance humanism—a celebration of human dignity and intellect alongside spiritual contemplation. Its enduring appeal lies in its ability to communicate timeless truths about faith, hope, and the promise of eternal life.

Relevance Today

Even centuries after its creation, ‘Resurrection’ continues to captivate audiences worldwide. Its masterful composition, evocative symbolism, and profound emotional resonance resonate deeply with viewers who appreciate art's capacity for inspiring wonder and fostering contemplation. It serves as a poignant reminder of the enduring power of artistic expression.

For those eager to delve deeper into Piero della Francesca’s oeuvre, reproductions of ‘The Resurrection’ and ‘9. Exaltation of the Cross (detail)’ are available on AllPaintingsStore.com. Explore further insights into Renaissance art and its philosophical undercurrents by visiting Galleria Nazionale delle Marche (Urbino, Italy) – A Haven of Renaissance Masterpieces and Wikipedia: Western painting.

Vprašanja in odgovori

Kakšna je priporočena nastavitev tiska za "Resurrection" avtorja Piero Della Francesca?

Za tiskanje dela "Resurrection" avtorja Piero Della Francesca priporočamo velikost Velik format v Kvadratna oblika orientaciji.

Ali so barve dela "Resurrection" močne ali nežne?

Intenzivnost barv dela "Resurrection" je Uravnotežen. Intenzivnost opisuje, kako močne so barve.

V katero obdobje kariere Piero Della Francesca pripada delo "Resurrection" (1463)?

Datum 1463 situira "Resurrection" v Mature Period razvoja umetnika Piero Della Francesca.

§ 4Umetnik

Piero Della Francesca

Piero Della Francesca

1415 - 1492, Italija

Kratek pregled o Piero Della Francesca

  • Datum Rojstva: okoli 1415
  • Državljanstvo: Italijan
  • Kraj Rojstva (Mesto In Država): Sansepolcro, Italija
  • Polno Ime: Piero della Francesca
  • Umetniki, Ki So Vplivali Na Njega:
    • Masaccio
    • Domenico Veneziano
  • Umetniki/Gibanja Pod Njegovim Vplivom:
    • Leonardo da Vinci
    • Rafael
  • Umetniški Slog/Gibanje: Zgodnja renesansa
  • Znani Umetnine:
    • Odkritje križa
    • Montefeltrov oltar
    • Krst Kristusa
    • Freske o pravem križu

Biografija umetnika

Piero della Francesca: Harmonija Matematike in Vizualne Poezije

V mirni toskanski pokrajini, v mestu Sansepolcro, se je okoli leta 1415 rodil Piero di Benedetto de' Franceschi, ki ga zgodovina pozna kot Piera della Francesca. Njegovo življenje in delo sta prepleteni z fascinantno mešanico umetnosti, matematike in filozofije, kar ga uvršča med najpomembnejše figure zgodnje renesanse. Čeprav o njegovem zgodnjem življenju vemo relativno malo – njegov oče je bil obrtnik, mater pa iz plemiške družine – je jasno, da se je že v mladosti začel zanimati za umetnost in znanost. Prve lekcije slikanja je dobil pri lokalnih mojstrih, a pravo prelomnico je prinesel odhod v Firence, kjer je vpijal vzdušje novih idej in tehnik, ki so bile v mestu na prelomu stoletja. Tam se je spoznal z delom Masaccia in Brunelleschija, kar je za vedno oblikovalo njegovo umetniško vizijo – kombinacijo realističnega prikazovanja sveta s strogo geometrično organiziranostjo.

Od Firenc do Sansepolcra: Razcvet Umetnosti

Po nekajletnem bivanju v Firencah se je Piero vrnil v rodno mesto, kjer je začel ustvarjati svoje prve pomembnejše mojstrovine. Njegovo delo ni bilo le posnemanje florentinskih trendov; Piero je te ideje preživel skozi lastno intelektualno sito in jih združil s tradicijo centralne Italije, kar je ustvarilo edinstven slog, ki se odlikuje po mirni eleganci, jasnih linijah in izjemnem smislu za perspektivo. Med njegovimi zgodnjimi deli se posebej izstopa poliptih Misericordia, kjer je Devica Marija prikazana kot prijazna zaščitnica, obdana z množico vernikov, ki so upodobljeni s presenetljivo realističnostjo in psihološko globino. Ta del odraža njegovo sposobnost združevanja verskega motiva z humanistimi idejami renesanse.

Freske v Arezzu: Epika Križevega pota

Najpomembnejše mesto v Pierovem opusu pa je nedvomno cikel fresk *Legenda o Svetem križu* v cerkvi San Francesco v Arezzu. Ta monumentalna pripoved, ki prikazuje dogodke, povezane s pridobivanjem svetega lesa, je izjemno dosežek tako umetniške kot intelektualne narave. Piero je z neverjetnim natančnostjo upodobil vsak prizor, pri čemer je uporabljal geometrijske principe in matematične formule za ustvarjanje iluzije globine in prostorske perspektive. Figure so elegantne in miren, njihove geste pa polne notranje moči. Freske v Arezzu niso le vizualno osupljiva pripoved; so tudi poglobljena raziskava človeške narave in božanske milosti. Piero je s tem delom ustvaril umetnostni presežek, ki še danes navdušuje obiskovalce in umetnostne zgodovinarje.

Matematik in Umetnik: *De Prospectiva Pingendi*

Piero della Francesca ni bil le slikar; bil je tudi matematik in znanstvenik. Njegovo delo *De Prospectiva Pingendi* (O perspektivi pri slikanju) predstavlja pomemben prispevek k razvoju linearne perspektive in je eden prvih formalnih traktatov o tem področju. V njem Piero podrobno pojasnjuje matematične principe, ki stojijo za ustvarjanjem iluzije globine na ploskvi, kar dokazuje njegovo globoko razumevanje optike in geometrije. Ta znanstvena miselnost je močno vplivala tudi na njegovo slikanje, saj je omogočila ustvarjanje slik z izjemno natančnostjo in realističnostjo. Piero je verjel, da je lepota tesno povezana z redom in razmerji, in se je trudil, da bi te principe vključil v svoja dela.

Dediščina: Vpliv na Prihodnje Generacije

Piero della Francesca je umrl leta 1492, a njegova umetnost je še danes živi. Čeprav ni bil tako produktiven kot nekateri njegovi sodobniki, je imel njegov slog globok in trajen vpliv na prihodnje generacije umetnikov. Leonardo da Vinci in Rafael sta bili med tistimi, ki so se navdihovali z njegovo mojstrstvom perspektive in upodobitve človeške figure. V 20. stoletju je bila njegova dela ponovno odkrita in ocenjena kot pomemben del zgodnje renesanse – umetnik, ki je združil intelektualno rigoroznost s čustveno lepoto, ustvaril pa umetnino, ki še danes navdušuje in spominja na moč harmonije med znano in neznanim.

§ 5Primerjavelna dela

§ 6Vprašanja

§ 7Citiraj ta zapis

AllPaintingsStore.com, “Piero Della Francesca, Resurrection (1463)”, https://allpaintingsstore.com/sl/art/piero-della-francesca-resurrection-8Y3F8R-en/ArtistReproduction/ (pridelano 10 oktober 2026).

§ 8Reprodukcija dela

Ročno izdelana oljna reprodukcija

Ročno slikano olje na platnu v vaši izbiri velikosti in okvirja, izdelano po naročilu naših umetnikov. ( Preklop na tiskanine Preklop na digitalno sliko)

V robu naročilnega lista je navedeno; trenutno stanje tega lista se glasi:

Resurrection

Tehnik reprodukcije

Velikost reprodukcije

-

Izbor vrhunskih umetnikov

Več podrobnosti, dovršenosti in dodatnega časa za izdelavo

-

Okvir za reprodukcijo

-

-

Za umetniška dela ali reprodukcije, ki so po katerikoli strani širše od 105 cm (približno 41 palč), bo okvir poslan v razstavljeni obliki kot komplet. Ta metoda zagotavlja varno dostavo in preprečuje poškodbe med transportom.

Potrebna je profesionalna montaža – to ni izdelek za DIY izdelavo.
Komplet mora sestaviti in platno napeti izkušen profesionalni okvirjest, pri čemer bo uporabil lepil za les (ni vključeno), klešče za napetje platna in spone, da bi ohranil pravokotnost letev med sušenjem lepila. Nepravilna montaža ali neenakomerna napetost platna lahko trajno poškoduje umetniško del in ni pokrita z našo garancijo.

  • Vključene so vse letve iz masivnega lesa, natančno izrezane po meri.

  • Montaža poteka s priloženimi vijaki, vendar je za kotiče potrebna lepil za les, ki ga ni v kompletu in ga mora zagotoviti vaš okvirnik.

  • Za uporabo so potrebna profesionalna orodja, ki niso vključena: klešče za napinjanje platna (napetnik) in sponke za ohranjanje pravokotnosti letev med sušenjem lepila.

Pomembno:
Za stike v kotih potrebujete lepil za les, nosilce je treba z spenjačami držati, dokler se lepil popolnoma ne suši, za zategovanje platna na sestavljenem okvirju pa potrebujete spenjače za platno. Noben od teh pripomočkov ni vključen v komplet. Pred naročilom te velikosti, prosimo, poskrbite za izkušenega profesionalnega okvirja.

Značka z imenom

-

-

Zaščitni lak

Sijajni lak (poudarja barve ter zagotavlja zaščito pred svetlobo in vlago)

-

Prilagodi svoje umetniško delo

Primeri možnih prilagoditev: zamenjava obraza s fotografijo kupca; dodajanje hišnega ljubljenčka (npr. zamenjava mačke s psom); vključitev skritega sporočila v ozadje; sprememba krajšave ali elementov ozadja.

-

Hitra dostava

Mednarodna dostava () v 3/4 tednih namesto običajnih 5 tednov. (7 november). Brez kompromisov pri kakovosti.

-

Hitra dostava

Globalna dostava () v 5 tednih. (14 november).

Vključeno v ceno

Skupna cena

€ 230

Vključeno v vsako naročilo

  • Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
  • Visokokakovostno laneno platno
  • Popolno zavarovanje pošiljke
  • Garancija povračila carine in uvoznih davkov
  • Garancija popolnega barvnega ujemanja
  • 100-dnevna politika vračil (le v primeru okvar)
  • Garancija 100% povračila denarja
  • Popust pri večjem naročilu
Obrazec za naročilo