Garancija povraćaja novca · 100 dana Besplatna dostava širom sveta
449.587umetnička dela 30.613umetnici 4.660muzeji 32jezici
Valuta
    Jezik
      Atelje · Osnovan 2015. · Pariz, Francuska
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Catalogue entry

      Playing Marbles

      1928. Acrylic On Canvas, 51.0 x 60.0 cm. Courtauld Gallery.

      Fig. 1. Rejmond Džejms Kokson, Playing Marbles, 1928. Shown as the reproduction you are specifying: , .

      § 1Catalogue data

      § 2Abstract

      Opis predmeta

      Biografija umetnika

      Britanski umetnik Rejmond Džejms Kokson (1896-1997) slikao je pejzaže, portrete i apstraktna dela. Poznat po upečatljivim figurama i ratnoj umetnosti iz Drugog svetskog rata, njegov stil se razvijao kroz decenije.

      § 3Commentary

      Playing Marbles - A Portrait of Childhood Innocence

      Raymond James Coxon’s “Playing Marbles,” completed in 1928, stands as a testament to the enduring fascination with capturing fleeting moments of human experience—specifically, the carefree joy of childhood. Executed in oil on panel, this artwork embodies the stylistic hallmarks of Landscape & Portrait Painting and Abstract Works, reflecting Coxon's evolving artistic sensibilities throughout his prolific career. The painting depicts children engrossed in a game of marbles in what appears to be an outdoor setting – likely a garden or courtyard – capturing a scene brimming with youthful energy and camaraderie.

      Composition and Technique

      Coxon’s masterful brushwork contributes significantly to the artwork's emotive power. Thick impasto—a technique where paint is applied thickly onto the surface—creates textural richness, emphasizing the rough earth beneath the children’s feet and conveying a palpable sense of immediacy. The artist employs a muted palette dominated by earthy tones – browns, greens, and ochres – mirroring the natural environment and fostering a feeling of tranquility. Careful attention to detail is evident in the depiction of the boys' faces, capturing expressions of concentration and delight as they manipulate their marbles. Coxon’s use of light and shadow subtly enhances the scene’s atmosphere, casting soft illumination on the figures and highlighting the contours of their bodies.

      Historical Context: The Jazz Age Aesthetic

      “Playing Marbles” aligns itself with the broader artistic trends of the Jazz Age (1920s), a period characterized by optimism, experimentation, and a rejection of Victorian conventions. Artists like Coxon embraced bold forms and expressive brushstrokes as a reaction against academic realism—a stylistic shift that prioritized emotional resonance over meticulous representation. The artwork’s subject matter – children at play – speaks to the humanist values prevalent during this era, reflecting a desire to celebrate human connection and spontaneity.

      Symbolism: Representing Playful Curiosity

      Beyond its formal qualities, “Playing Marbles” carries symbolic significance. The game itself represents curiosity, exploration, and engagement with the world around us—themes that resonate deeply within the depiction of youthful innocence. The marbles themselves can be interpreted as symbols of potential, aspiration, and the simple pleasures of life. Coxon’s deliberate choice of subject matter underscores the importance of preserving childhood memories and celebrating the beauty of everyday experiences.

      Emotional Impact: A Snapshot of Happiness

      Ultimately, “Playing Marbles” succeeds in conveying a profound emotional impact—a feeling of warmth, contentment, and uncomplicated joy. The artist's skillful rendering captures not just the visual appearance of the scene but also its intangible essence. Viewers are transported back to a time of carefree laughter and unburdened imagination, reminding us of the enduring value of childhood wonder. Coxon’s masterpiece remains an evocative reminder that art can illuminate the most fundamental aspects of human experience.
      • Artist: Raymond James Coxon
      • Year Created: 1928
      • Medium: Oil on Panel
      • Dimensions: 51 x 60 cm
      • Location: The Courtauld, London (Samuel Courtauld Trust)
      Provenance: Gift from Samuel Courtauld, 1932 Further Research: Explore Art UK | Discover Artworks:

      Pitanja i odgovori

      Da li se "Playing Marbles" nalazi u zemlji svog autora?

      Ne – umetničko delo se nalazi u inostranstvu. Delo „Playing Marbles“ se čuva u državi United Kingdom, dok je Rejmond Džejms Kokson rođen/a u državi Ujedinjeno Kraljevstvo.

      Kako je izgrađena koloristička kompozicija dela „Playing Marbles”, autor Rejmond Džejms Kokson?

      Analiza boja dela „Playing Marbles”, autor Rejmond Džejms Kokson beleži Serene kontrast i Softly Mixed Palette harmoniju.

      Za koju prostoriju se preporučuje „Playing Marbles”, autor Rejmond Džejms Kokson?

      Preporučeni prostor za „Playing Marbles”, autor Rejmond Džejms Kokson je Living Room. Ovaj predlog se, naravno, može prilagoditi vašem enterijeru.

      § 4The artist

      Rejmond Džejms Kokson

      Rejmond Džejms Kokson

      1896 - 1997, Ujedinjeno Kraljevstvo

      Quick facts about Rejmond Džejms Kokson

      • Artistic Movement Or Style: Pejzažno i portretno slikarstvo; Apstraktna dela
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Masaccio']
      • Artists Who Influenced This Artist: ['Henry Moore']
      • Date Of Birth: 18. avgust 1896.
      • Date Of Death: 31. januar 1997.
      • Full Name: Raymond James Coxon
      • Nationality: Britanac
      • Notable Artworks:
        • Model Resting
        • Tremadoc
        • Midday
      • Place Of Birth: Hanley, Ujedinjeno Kraljevstvo

      Biografija umetnika

      Večnost vizije: Život i nasleđe Rejmonda Džejmsa Koksona

      Istorija britanske umetnosti dvadesetog veka često se pripoveda kroz prizmu iznenadnih pokreta i radikalnih promena, ali malo koji život utiskuje trajni duh umetničke evolucije tako duboko kao život Rejmonda Džejmsa Koksona. Rođen u Hanliju, u Šafildu, 1896. godine, Koksonov put bio je put izvanredne dugovečnosti i stilskog širine, obuhvatajući skoro čitav vek kreativnog istraživanja. Njegov život oblikovale su nemirne talasi istorije, od jezivih iskustava Velikog rata do tih, kontemplativnih trenutaka posleratne rekonstrukcije. Ovo prostrano vremensko platno omogućilo mu je da svedoči — i učestvuje — u transformaciji britanskog estetskog pejzaža, krećući se od strogih klasičnih temelja svog mladalaštva ka nijansiranom i eksperimentalnom modernizmu.

      Koksonov umetnički identitet iskovan je u prestižnim hodnicima Umetničke škole u Lidsu i Kraljevskog koledža umetnosti. Upravo tokom ovih formativnih godina razvio je duboko poštovanje prema tehničkom majstorstvu, osobini koja je negovana pod vođstvom uticajnih figura poput ser Vilijama Rotenstajna. Njegova rana akademska dostignuća bila su ništa manje od ambiciozna; njegov diplomski rad, monumentalni mural inspirisan Masacijevim Izdanjem iz raja, otkrio je mladog umetnika sposobnog da se suoči sa grandioznim, klasičnim narativima i složenim ljudskim emocijama. Ovaj period obeležili su i značajni društveni kontakti, pre svega prijateljstvo sa legendarnim skulptorom Henrijem Murom, što je Koksona postavilo unutar živopisnog kruga umetnika koji će redefinisati granice britanske skulpture i slikarstva.

      Od bojnog polja do platna

      Trajektorija Koksonove karijere nepovratno je izmenjena njegovom službom u Korpusu za mitralje tokom Prvog svetskog rata. Iako je sukob doneo neizmerne nedaće, on je takođe pružio jedinstvenu, visceralnu perspektivu koja će zauvek oblikovati njegove opservacione veštine. Služeći u delu konjice, Kokson je koristio akvarelne miniature kako bi dokumentovao prolazne, često brutalne realnosti front linija. Ovi radovi malog formata služili su kao intimni prozori u svet u haosu, zahtevajući preciznost i sposobnost hvatanja atmosfere koja će kasnije postati zaštitni znak njegovog šireg repertoara. Ovaj period dokumentovanja u njemu je usadio duboko osećanje važnosti "trenutka" — sposobnost da se vreme zamrzne vrhom četkice.

      Kako su decenije odmicale, Koksonovi radovi su počeli da odražavaju fascinantan odmak od čisto reprezentativnih formi. Iako je ostao duboko ukorenjen u tradiciji pejzaža i portretistike, bio je prisutan neobuzdani nagib ka apstrakciji. Njegovi pejzaži, poput evocirajućeg dela Dewpond, Surrey, pokazuju majstorsko vladanje svetlošću i topografijom, ali istovremeno nagoveštavaju dublje, strukturno razumevanje prirodnog sveta. Slično tome, njegovi portreti, kao što je elegantni Model odmarajući, prikazuju sofisticiranu upotrebu tona i forme kako bi preneli karakter i prisutnost, spajajući klasičnu disciplinu njegovog obrazovanja sa modernim senzibilitetom za teksturu i prostor.

      Trajni umetnički utisak

      Značaj Rejmonda Džejmsa Koksona ne leži samo u širini njegove tematske razrade, već i u njegovoj sposobnosti da ostane relevantan kroz promenljive umetničke epohe. Njegovo delo služi kao most između tradicionalističkih vrednosti kasnog viktorijanskog doba i eksperimentalnog duha sredine dvadesetog veka. Bilo da je hvatao sirovu lepotu Tremadoka ili istraživao složenost ljudske figure, Koksonovo stvaralaštvo ostaje usidreno u iskrenoj posvećenosti samoj veštini slikarstva.

      Razmišljanje o njegovom životu zapravo je praćenje evolucije same britanske umetnosti:

      • Tehničko majstorstvo: Temelj izgrađen na klasičnim principima i rigoroznom akademskom obrazovanju.
      • Istorijski svedok: Umetnik čija je vizija izoštretena direktnim iskustvom globalnog sukoba.
      • Stilska svestranost: Neosetljiv prelaz sa detaljnih akvarelnih minijatura na hrabre, apstraktne istraživanja.
      • Trajni uticaj: Nasleđe definisano celoživotnom posvećenošću posmatranju i interpretaciji sveta koji ga okružuje.
      Kroz svoje pejzaže, portrete i apstraktne eksperimente, Kokson je za sobom ostavio korpus dela koji nastavlja da rezonuje sa onima koji traže presek istorijske dubine i bezvremenske lepote.

      § 5Comparanda

      § 6Questions

      Osnovne informacije

      • Year: 1928
      • Medium: Oil on panel
      • Influences: Masaccio
      • Location: The Courtauld, London
      • Notable elements or techniques: Bold figures
      • Title: Playing Marbles

      Kviz o umetnosti

      Svako pitanje ima samo jedan tačan odgovor.

      Pitanje 1:
      What is the primary subject matter depicted in ‘Playing Marbles’?
      Pitanje 2:
      Raymond James Coxon was born in what city?
      Pitanje 3:
      In which year was ‘Playing Marbles’ created?
      Pitanje 4:
      Coxon attended Leeds School of Art alongside Henry Moore. What is notable about their friendship?
      Pitanje 5:
      ‘Playing Marbles’ is housed in what museum?

      § 7Cite this entry

      AllPaintingsStore.com, “Rejmond Džejms Kokson, Playing Marbles (1928)”, https://allpaintingsstore.com/sr/art/raymond-james-coxon-playing-marbles-AQSE2Z-en/ArtistReproduction/ (accessed 3 октобар 2026).

      § 8The reproduction

      Ručno rađena uljana reprodukcija

      Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. ( Pređi na štampu Pređi na digitalnu sliku)

      It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

      Playing Marbles

      Tehnika reprodukcije

      Dimenzije reprodukcije

      -

      Vrhunski maestri umetnosti

      Više detalja, prefinjenosti i dodatnog vremena za izradu

      -

      Okvir za reprodukciju

      -

      -

      Za umetnička dela ili reprodukcije čija je bilo koja strana veća od 105 cm (približno 41 inč), okvir će biti isporučen u obliku rastavljenog seta za sklapanje. Ovaj metod osigurava bezbednu dostavu i sprečava oštećenja tokom transporta.

      Potrebna je profesionalna montaža – ovo nije proizvod namenjen samostalnoj izradi.
      Set mora sastaviti i platno zategnuti iskusni profesionalni ramitelj, koristeći drveni lepak (nije uključen u set), hvataljku za zatezanje platna i stege kako bi se održao prav ugao okvira dok se lepak suši. Nepravilno sklapanje ili neravnomerno zategnuto platno mogu trajno oštetiti umetničko delo, što nije pokriveno našom garancijom.

      • Sve šipke od masivnog drveta su uključene, precizno isečene po veličini.

      • Montira se pomoću priloženih šrafova, uz dodatno korišćenje lepka za drvo za spojeve u uglovima, koji nije uključen u set i koji vaš čuvar okvira mora obezbediti.

      • Potreban je profesionalni alat koji nije uključen u set: klešta za zatezanje platna (zatezač) i stege za održavanje pravih uglova letvica tokom sušenja lepka.

      Važno:
      Za spojeve u uglovima neophodan je lepak za drvo, šipke se moraju pričvrstiti stezgama dok lepak potpuno ne osuši, a za zatezanje platna na sklopljenom ramu potrebne su hvataljke za zatezanje platna. Nijedan od ovih alata nije uključen u komplet. Pre naručivanja ove veličine, molimo Vas da unapred obezbedite iskusnog profesionalca za ramačenje.

      Kratki opis natpisa

      -

      -

      Zaštitni lak

      Sjajni lak (pojačava intenzitet boja, štiti od svetlosti i vlage)

      -

      Personalizujte svoje umetničko delo

      Primeri mogućnosti izmene: Zamena lica fotografijom kupca; Dodavanje ljubimca (npr. zamena mačke psom); Uključivanje skrivene poruke u pozadini; Promena pejzaža ili elemenata pozadine.

      -

      Hitna dostava

      Svetska isporuka () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (31 октобар). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.

      -

      Brza dostava

      Dostava širom sveta () u roku od 5 nedelja. (7 новембар).

      Uključeno u cenu

      Ukupna cena

      дин 26815

      Included with every order

      • Besplatna ekspresna dostava širom sveta
      • Visokokvalitetno laneno platno
      • Potpuno osiguranje transporta
      • Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
      • Garancija vernosti boja
      • Politika povraćaja u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
      • Garancija povrata 100% novca
      • Popust na više proizvoda
      Istražite umetnička dela organizovana prema temama, stilovima i karakteristikama.
      Order sheet