Pengarna tillbaka-garanti · 100 dagar Fri frakt i hela världen
449 587konstverk 30 613konstnärer 4 660museer 32språk
Catalogue entry

Midsummer

1887. Oil, 155.0 x 160.0 cm. Russell.

Fig. 1. Albert Joseph Moore, Midsummer, 1887. Shown as the reproduction you are specifying: , .

§ 1Catalogue data

Mått
155.0 x 160.0 cm

§ 2Abstract

Beskrivning av samlarobjekt

Capturing the ethereal beauty of three women in classical Roman attire, this 1887 neo-classical masterpiece by Albert Joseph Moore invites you to bring the elegance of the Aesthetic Movement into your home.

Konstnärens biografi

Upptäck Albert Joseph Moore (1841–1893), en pionjär inom estetisk konstnärlighet och klassisk dekorativ stil. Hans ikoniska målningar präglas av kvinnliga figurer i elegant drapery och blommor – perfekt för att inspirera till konstupplevelser!

§ 3Commentary

A Vision of Classical Serenity

In the quiet, sun-drenched stillness of Albert Joseph Moore’s Midsummer, time seems to suspend itself, inviting the viewer into a realm of pure aesthetic contemplation. Painted in 1887, this masterpiece serves as a quintessential window into the Aesthetic Movement, where the primary goal was not to tell a dramatic story, but to evoke a sensory experience of beauty. The scene unfolds with an effortless grace, depicting three women draped in the rich, flowing garments of ancient Rome. One figure rests in a state of profound repose, her eyes closed in a gentle slumber, while her companions stand as silent sentinels of care, delicately waving fans to preserve the cool, tranquil atmosphere of a summer afternoon. There is a rhythmic harmony in their poses, a soft choreography of limbs and fabric that guides the eye through a landscape of draped silk and gilded ornaments.

The composition is a masterclass in neo-classical elegance, where every element—from the heavy folds of the crimson gowns to the subtle glint of gold jewelry—contributes to a sense of luxurious stillness. Moore, a painter deeply influenced by the principles of design and classical antiquity, utilizes a palette that feels both warm and ethereal. The background, featuring a dining table adorned with classical vases, provides a grounded, domestic context to the scene, yet it remains secondary to the luminous presence of the women. This careful balance between subject and setting creates an atmosphere of "art for art's sake," where the texture of the cloth and the play of light upon skin become the true protagonists of the narrative.

The Art of Aesthetic Harmony

For the discerning collector or interior designer, Midsummer offers more than mere decoration; it provides a focal point of profound emotional depth. The technique employed by Moore is characterized by a meticulous attention to drapery and form, reminiscent of the great Greek sculptors but rendered with the soft, painterly touch of the late 19th century. The way the light catches the edges of the red gowns creates a visual warmth that can transform a room, lending an air of sophisticated tranquility to any space. This painting does not demand attention through loud colors or jarring movements; instead, it commands respect through its subtle, rhythmic beauty and its ability to evoke a sense of nostalgic longing for a lost, idealized era.

Integrating a high-quality reproduction of this work into a modern interior allows for the introduction of classical motifs that bridge the gap between historical grandeur and contemporary luxury. Whether placed in a sunlit salon or a quiet study, the painting acts as an anchor of peace. It invites those who linger before it to slow their pace, much like the sleeping figure within the frame, and to find solace in the timeless pursuit of elegance. In Midsummer, Moore has captured not just a moment in time, but an eternal state of grace that continues to inspire awe and admiration across generations.

Frågor och svar

Vad rekommenderas en reproduktion av "Midsummer" av Albert Joseph Moore för?

En reproduktion av "Midsummer" av Albert Joseph Moore rekommenderas för Luxury. Detta förslag grundar sig på verkets motiv, stämning och färger.

Vilken luminans har "Midsummer" av Albert Joseph Moore?

Luminansen som registrerats för "Midsummer" av Albert Joseph Moore är Gentle Luminance.

Under vilket år och inom vilken stil skapades "Midsummer"?

"Midsummer" skapades år 1887 som ett verk inom Aesthetic Movement-rörelsen. Datum och stil förankrar konstverket i konsthistorien.

§ 4The artist

Albert Joseph Moore

Albert Joseph Moore

1841 - 1893, Storbritannien

Quick facts about Albert Joseph Moore

  • Artistic Movement Or Style: Esteticismen
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Ruskin
    • Ford Madox Brown
    • Edward Armitage
  • Date Of Birth: 4 september 1841
  • Date Of Death: 25 september 1893
  • Full Name: Albert Joseph Moore
  • Nationality: Britannien
  • Notable Artworks:
    • The Marble Seat
    • Elijah's Sacrifice
    • The Loves of The Seasons
  • Place Of Birth: York, United Kingdom

Konstnärsbiografi

Albert Joseph Moore (1841–1893) – En Pionjär inom Estetismen

Albert Joseph Moore föddes 4 september 1841 i York, en välbärgad familj med djupa rötter i Yorkshire. Han var trettonde barn och fjortonde barn till porträttkonstnären William Moore (född 1790– död 1851), vilket gav honom ett tidigt konstnärligt arv. Hans far var en framstående målare och hade själv studerat klassisk skulptur och arkitektur, vilket senare skulle påverka Moores egen stil. Eftersom flera av hans bröder också arbetade som konstnärer, inklusive Henry Moore (född 1831– död 1895), en betydande marinmålare, fick Albert från början ett starkt stöd för sina kreativa ambitioner och utbildades vid Archbishop Holgate’s School och St. Peter’s School i York där han även fick instruktion i skissning och målning från sin far. Detta tidiga konstnärliga uppväxtmiljö präglade hans senare verk och utveckling.

Första Konstnärliga Inspirationskällor och Stilutveckling

Moore var starkt influerad av Ruskin, en konservativ filosof och konstkritiker som förespråkade estetisk harmoni och klassisk skönhet över tekniska aspekter. Ruskins idéer om naturlighet och moralisk betydelse väckte Moores intresse för klassisk skulptur och arkitektur och inspirerade honom att studera både British Museum och platsen Rom mellan 1862 och 1863 där han mötte andra viktiga konstnärliga rörelser och influenser. Detta första möte med klassisk konst skulle senare komma att återfinnas i hans verk och skapa grunden för hans egen stilutveckling. Han började sin konstnärliga karriär genom att skapa dekorativa bilder och mosaiker, vilket visar på hans tidiga ambitioner att skapa konst som var både estetiskt tilltalande och funktionellt användbart.

Estetismen och Dekorativ Konst

Moore utvecklade tillsammans med vännen James McNeill Whistler en stil som kom att kallas estetismen – ett självständigt konstnärligt uttryck som betonade skönhetens egen värde och avfärdade tekniska överväganden. Estetismen föddes ur en reaktion mot realismen och naturalismen och sökte efter inspiration i antik klassicism och japansk konst. Detta koncept präglade Moores verk och gjorde honom till en av de främsta representanterna för denna nya rörelse. Han är mest känd för sina långa seriebilder där kvinnliga figurer placeras i klassiska interiörer och draperier, vilket skapar ett atmosfäriskt och dekorativt konstverk som är både tekniskt imponerande och estetiskt tillfredsställande. Dessa bilder är ofta komplexa och detaljerade och visar på Moores förmåga att skapa konst som är både visuellt övertygande och psykologiskt djupgående.

Viktiga Verk och Samlingar

Moore skapade några av sina mest betydelsefulla verk för Morris, Marshall, Faulkner & Co., där han arbetade som dekoratör och målare för att skapa möbler och textilier enligt estetiska principer. Bland hans mest kända målningar finns "The Marble Seat" (1865), en lång serie bilder som är ett exempel på estetisk konstnärlig stil och ”Elijah’s Sacrifice” (1863) där han hämtat inspiration från ford madox brown och edward armitage. Dessa verk är särskilt värda att nämnas för deras komplexa kompositioner och användning av ljus och färg samt för deras förmåga att skapa en känsla av atmosfär och emotionell resonans. Moore’s konst finns idag i flera museer över hela världen, inklusive York Museums Trust där hans verk är särskilt väl representerade och The Royal Academy i London där han ofta visade sina arbeten och där många av hans mest ikoniska målningar förvaras.

Eftermäle och Arv

Moore var en självständig konstnär som följde sin egen konstnärliga vision utan att låta sig styras av akademiska krav eller samhällsnormer. Trots sina hälsoproblem fortsatte han att skapa konst till sin död 25 september 1893 i London och lämnade ett betydande arv efter sig inom estetisk konstnärlig stil och dekorativ konstnärlig praktik. Hans verk fortsätter att fascinera konsthistoriker och besökare och är ett viktigt exempel på vikten av konstnärlig självständighet och kreativitet samt på hur konst kan förmedla komplexa idéer och känslor. Han anses vara en pionjär inom estetismen och hans stil har haft ett bestående inflytande på senare konstnärliga rörelser och utvecklingar.

§ 5Comparanda

§ 6Questions

Kortfakta

  • Title: Midsummer
  • Notable elements: Neo-classical drapery, gold jewelry
  • Subject or theme: Women in ancient Roman attire
  • Artistic style: Neo-classical

§ 7Cite this entry

AllPaintingsStore.com, “Albert Joseph Moore, Midsummer (1887)”, https://allpaintingsstore.com/sv/art/albert-joseph-moore-midsummer-AS844K-en/ (accessed 4 oktober 2026).

§ 8The reproduction

Handgjord oljereproduktion

Handmålad olja på duk i din valda storlek och ram, tillverkad efter beställning av våra konstnärer. ( Byt till tryck Byt till digital bild)

It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

Midsummer

Reproduktionsmetod

Storlek på reproduktion

-

Elitkonstnär av högsta klass

Mer detaljrikedom, finess och extra produktionstid

-

Inramning av reproduktion

-

-

För konstverk eller reproduktioner som är större än 105 cm (cirka 41 tum) på någon sida, levereras ramen som ett isärplockat kit. Denna metod säkerställer en trygg leverans och förhindrar skador under transport.

Professionell montering krävs – detta är inte en produkt för självmontering.
Kitet måste monteras och duken spännas av en erfaren professionell inramare med hjälp av trälim (ingår ej), en spänntång för duk och klämmor för att hålla sargen rak medan limmet torkar. Felaktig montering eller ojämn spänning av duken kan orsaka permanenta skador på konstverket och täcks inte av vår garanti.

  • Alla massiva träribbor ingår, exakt tillkapade efter mått.

  • Monteras med de medföljande skruvarna, samt trälim för hörnfogarna, vilket inte ingår och måste anskaffas av din ramverkare.

  • Professionella verktyg krävs och ingår ej: en dukspännare och klämmor för att hålla listerna raka medan limmet torkar.

Viktigt:
Hörnjunctionerna kräver trälim, listerna måste hållas på plats med tvingar tills limmet har torkat helt, och för att spänna duken på den monterade ramen krävs en spänntång för duk. Inget av detta ingår i kitet. Vänligen kontakta en erfaren professionell rammakare innan du beställer denna storlek.

Namnskylt

-

-

Skyddande fernissa

Glansig fernissa (förstärker färgerna, skyddar mot ljus och fukt)

-

Anpassa mitt konstverk

Exempel på vad som kan ändras: Byt ut ansiktet mot ett foto från kunden; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra bakgrundens landskap eller detaljer.

-

Expressleverans

Leverans över hela världen () inom 3–4 veckor istället för standardiserade 5 veckor. (1 november). Inga kompromisser med kvaliteten.

-

Expressleverans

Leverans över hela världen () inom 5 veckor. (8 november).

Ingår

Slutgiltigt pris

Skr 2591

Included with every order

  • Fri expressfrakt över hela världen
  • Högkvalitativ linnecanvas
  • Fullständig fraktförsäkring
  • Garantier för återbetalning av tullavgifter
  • Garantier för exakt färgåtergivning
  • 100 dagars returrätt (endast vid fel)
  • 100% pengarna tillbaka-garanti
  • Mängdrabatt erbjuds
Order sheet