Visa i rummet
Skicka
Dela
Detaljer
Studentguide för konstverk
Ladda ner
Liknande objekt
Röntgen
Bildspel
BesökstatistikSt Jerome
Oil On Canvas- WallArt
- Baroque
1643- Early Modern
105.0 x 84.0 cm
Pradomuseet
Läs mer
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. (
Köp handmålat konstverk Byt till digital bildförsäljning)
P118B Skr10
P118H Skr10
P118W Skr10
P438Z Skr10
P508JH Skr12
P508YH Skr12
P805H Skr10
P805Z Skr10
P919BZ Skr10
P919G Skr10
P919XJ Skr10
P959ZH Skr10
P968JZ Skr12
W106C Skr8
W218G Skr10
W218JH Skr8
W218Y Skr10
W307PJ Skr10
W316G Skr10
W316PJ Skr8
W316Y Skr10
W398PJ Skr8
W4111J Skr10
W500HY Skr15
W500JH Skr15
W692G Skr12
W849H Skr8
W940BG Skr15
W953PJ Skr8
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Ange den bredd och höjd du behöver, för att passa din ram eller din vägg. Ett tryck kan endast beskäras, aldrig göras större än bilden, vilket innebär att ett format med en annan formform leder till att en del av bilden går förlorad. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan vi trycker något. Bilden som visas på denna sida visar inte den faktiska beskärningen — det är endast mockuppen som gör det.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (24 oktober)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
100 dagars returrätt vid fabrikationsfel
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
St Jerome
Giclée / Konsttryck
Reproduktionsstorlek
-
Totalpris
Skr 634
The Contemplative Depth of St Jerome
To stand before Antonio de Pereda’s depiction of St Jerome is to step directly into the hushed, richly shadowed chambers of profound thought. This 1643 masterpiece does not merely hang on a wall; it envelops the viewer in an atmosphere thick with scholarly contemplation and spiritual yearning. The painting captures the essence of the Baroque obsession with intense human emotion, translating the solitary life of the scholar into a dramatic visual narrative. Pereda masterfully presents St Jerome, the aged hermit, not as a static portrait, but as a man caught in the very act of wrestling with profound truths—the mysteries of faith, mortality, and divine knowledge.
Baroque Drama and Technical Mastery
The technical brilliance evident in this oil on canvas work is breathtaking. Pereda employs the dramatic chiaroscuro characteristic of the Baroque period, where light does not simply illuminate but rather sculpts the drama from within the darkness. Deep, velvety shadows consume much of the background, serving only to push the central figure forward into a pool of focused, ethereal light. Observe the texture: the impasto technique gives palpable weight to the folds of the red robe and the delicate topography of the man’s wrinkled skin. This is not merely representation; it is an almost tactile rendering of age and wisdom. The loose, expressive brushwork allows the viewer's eye to wander, appreciating both the meticulous detail—such as the open pages of the book—and the overall sense of painterly energy.
A Tapestry of Symbolism: Life, Death, and Knowledge
The genius of the composition lies in its symbolic density. St Jerome is surrounded by potent emblems that speak volumes without uttering a word. The skull resting near his hand serves as an undeniable memento mori, a stark reminder of life’s fleeting nature against the backdrop of eternal contemplation. Nearby, the open book signifies accumulated knowledge and sacred scripture, while the inclusion of elements like the shepherd's staff or perhaps a trumpet hints at a calling—a divine message interrupting the quietude of study. These objects coalesce around the central figure, creating a visual dialogue between earthly pursuits (the books) and ultimate spiritual reckoning (the skull).
Creating an Atmosphere for Your Space
For the collector or designer seeking to infuse a room with intellectual gravitas and dramatic depth, this reproduction offers unparalleled character. The dominant palette of deep browns, rich ochres, and passionate reds allows it to anchor any sophisticated interior scheme, whether in a library, study, or formal drawing-room. Owning a piece echoing Pereda’s vision means inviting a conversation about art history, philosophy, and the enduring human quest for meaning into your daily life. It is an artwork that demands slow viewing, rewarding the observer with deeper insights every time their gaze lingers upon its dramatic interplay of light and shadow.
Frågor och svar
Vilken palett och vilken dominerande färg definierar "St Jerome"?
Färgidentiteten i "St Jerome" av Antonio De Pereda: en Earthy-palett, dominerad av Driftwood (#b08469).
Är färgerna i "St Jerome" av Antonio De Pereda mättade eller dämpade?
"St Jerome" av Antonio De Pereda är återgiven med en Subtle Color mättnad.
Är "St Jerome" av Antonio De Pereda fri från upphovsrätt?
När det gäller upphovsrätt är "St Jerome" allmän egendom – upphovsrätten har löpt ut.
Liknande konstverk
Om konstnären
Antonio de Pereda: En mästare av den spanska barocken
Antonio de Pereda y Salgado (1611–1678) var en framstående målare under den spanska barockeran, främst hyllad för sina utsökta stilleben. Han föddes i Valladolid, Spanien, och växte fram som en betydelsefull gestalt inom madridskolan.
Tidigt liv och konstnärlig familj
Pereda kom från en djupt konstnärlig familj; hans far, mor och två bröder var alla målare. Denna familjemiljö främjade utan tvivel hans tidiga intresse för och utveckling inom konsten. Han fick sin första utbildning i Madrid under Pedro de las Cuevas, en respekterad målare under denna tid.
Beskyddarskap och tidig karriär
Ett avgörande ögonblick i Peredas karriär kom genom beskyddarskapet av Giovanni Battista Crescenzi, en inflytelserik person vid det spanska hovet. Crescenzi tog Pereda under sina vingar och gav honom både möjligheter och vägledning. Men efter Crescenzis död 1635 blev Pereda utvisad från hovet och började istället ta emot uppdrag från religiösa institutioner.
Konstnärlig utveckling och stil
Peredas konstnärliga stil kännetecknas av en mästerlig användning av tenebrism, en dramatisk kontrast mellan ljus och mörker. Denna teknik, som var vanlig inom barockmåleriet, tillför ett djup och en emotionell intensitet till hans verk. Även om han är mest känd för sina stilleben, utmärkte sig Pereda även inom religiöst måleri och historiska kompositioner.
Stora verk och prestationer
- Stilleben: Peredas stilleben är världsberömda för sin realism, sina noggranna detaljer och sin symboliska betydelse. Exempel inkluderar ”Stilleben med frukt” och ”Stilleben med en ebenholtskista”.
- Historiska målningar: Han bidrog betydligt till det dekorativa programmet i Salón de Reinos i Buen Retiro-palatset i Madrid. Hans mest anmärkningsvärda historiska målning är ”Reliefen av Genua” (1635), skapad som en del av en serie tillsammans med verk av Velázquez, särskilt "Bredas kapitulation".
- Religiösa målningar: Pereda producerade ett flertal religiösa målningar som ofta skildrade scener ur helgonens liv och bibliska berättelser. ”Sankt Hieronymus” är ett utmärkt exempel på hans skicklighet inom denna genre.
Inflytande
Peredas arbete var influerat av flera nyckelkonstnärer och rörelser:
- Pedro de las Cuevas: Hans tidiga lärare, som gav honom den grundläggande utbildningen.
- Giovanni Battista Crescenzi: Som erbjöd beskydd och vägledning under hans tid vid hovet.
- Caravaggio och caravaggisterna: Den dramatiska användningen av tenebrism speglar inflytandet från Caravaggio och hans efterföljare.
Historisk betydelse
Antonio de Pereda intar en viktig plats i den spanska barockkonsten. Hans stilleben anses vara bland de främsta exemplen på genren, då de uppvisar en anmärkningsvärd förmåga att fånga textur, ljus och form. Hans historiska målningar demonstrerar hans mångsidighet och skicklighet som en berättande målare av stora format. Han bidrog betydligt till det konstnärliga landskapet i 1600-talets Spanien och lämnade efter sig ett arv av mästerliga verk som fortsätter att beundras än idag.
Antonio De Pereda
1611 - 1678 , Spanien
Snabbfakta
- Birth Date: 1611
- Birth Place: Valladolid, Spanien
- Death Date: 1678
- Influenced By: Pedro de las Cuevas, Giovanni Battista Crescenzi
- Movement: Barock
- Name: Antonio de Pereda y Salgado
- Nationality: Spansk
- Notable Works:
- Relief of Genoa
- Stilleben med en ebenholtskista
- Sankt Hieronymus
- Riddarens dröm
Relaterade artiklar
Rafael de Penagos: A Study in Spanish Portraiture & Artistic Identity
Explore the life & art of Rafael de Penagos, a leading Spanish Art Deco illustrator. Discover his iconic 'Penagos Woman', commercial work, and lasting legacy. Learn about this pivotal figure in 20th-century Spanish art history.
The Golden Age Reforged: Dramatic Realism & Religious Zeal in Spanish Baroque Art
Explore the dramatic world of Spanish Baroque art! Discover masters like Zurbarán & the powerful influence of religious zeal on painting techniques – a guide for collectors and enthusiasts.
Goyas 25 Mästerverk: En Konstnärlig Resa Genom Spansk Historia | AllPaintingsStore
Utforska Goyas 25 mest ikoniska målningar! Fördjupa dig i spansk konsthistoria, romantikens dramatik och mörka färger. Köp museumkvalitativa reproduktioner & inred med tidlösa klassiker på AllPaintingsStore.com.
Prados Mästverk: Topp 25 Konstverk för Hemmet & Själens Nöje
Upptäck de 25 mest ikoniska konstverken på Prado i Madrid! Lär känna Velázquez, Goya och El Greco. Inspireras av barockens mästerverk & hitta din perfekta tavla för hemmet hos AllPaintingsStore.com.
Juan de Valdés Leal: Baroque Realism, Memento Mori & Theatricality of Spanish Grief
Explore the powerful Baroque realism of Juan de Valdés Leal (1622-1690). Discover his somber masterpieces, iconic 'In Ictu Oculi', and profound explorations of mortality. Museum-quality reproductions available at AllPaintingsStore.
