1958. Olja på duk, 152.0 x 119.0 cm.
§ 1Catalogue data
Olja på duk- Väggkonst
- Expressionism
1958- Renässansen
152.0 x 119.0 cm
Detta konstverk är upphovsrättsligt skyddat
Konstverket som visas på denna sida skyddas av upphovsrättslagen, vilket innebär att vi inte lagligt kan skapa eller sälja en identisk reproduktion. Detta skydd upprätthålls genom internationella avtal såsom den Bernkonventionen och genom nationella lagar, inklusive de som fastställs av Amerikansk upphovsrättslag – Titel 17. Alla rättigheter förbehållna. Återgivning av konstverk är förbjuden utan skriftligt tillstånd från WahooArt.
Som ett respektfullt och lagligt alternativ erbjuder vi skräddarsydda, handmålade konstverk inspirerade av originalet. Våra skickliga och professionella konstnärer studerar noggrant originalets stil, stämning och konstnärliga essens för att skapa ett nytt, unikt verk som väcker samma känsla – samtidigt som det förblir en originell skapelse i egen rätt.
Denna metod följer fullt ut upphovsrättsliga regler eftersom den inte innebär kopiering eller duplicering av det skyddade konstverket. Istället är det en kreativ nytolkning – en ny målning som är influerad av originalet men inte identisk med det.
Läs mer§ 2Abstract
Beskrivning av samlarobjekt
Born in Dublin, Ireland, Francis Bacon (1909-1992) forged his artistic path independently, absorbing influences from Surrealism and Cubism. Known for emotionally charged figurative paintings characterized by distorted forms and raw expressionism, he remains a cornerstone of modern art.
Konstnärens biografi
Utforska Francis Bacons (1909-1992) känslomässigt laddade figurativa målningar. Kända för deformerade former, existentiella teman och vågad expressionism. Upptäck nyckelverk och hans arv.
§ 3Commentary
Self Portrait by Francis Bacon
Francis Bacon’s Self Portrait, painted in 1958, stands as an arresting testament to the artist's profound engagement with existential anxieties and his singular approach to figurative painting. More than just a depiction of the individual, it embodies a complex exploration of psychological torment—a visual distillation of the human condition at its most vulnerable.
Composition & Style The canvas measures 152 x 119 cm and is executed in oil on canvas. Bacon’s distinctive style—characterized by distorted forms, fragmented surfaces, and unsettling juxtapositions—immediately commands attention. He eschews traditional perspective, opting instead for a flattened space that amplifies the emotional intensity of the scene. The central figure sits rigidly on a bench, his hands covering his face in a gesture of profound despair.
Expressionism & Technique Bacon’s masterful use of expressionist techniques—particularly bold brushstrokes and impasto—creates a palpable sense of unease. Thickly applied paint captures the physicality of emotion, conveying a visceral reaction to trauma and isolation. The abstracted background forms—sweeping lines and amorphous shapes—further contribute to the painting's turbulent atmosphere, mirroring the internal turmoil depicted in the central figure.
Historical Context & Symbolism Created during Bacon’s prolific output period, Self Portrait aligns with broader artistic trends of the mid-century. It echoes influences from Surrealism and Cubism, reflecting a fascination with exploring subconscious states and challenging conventional representations of reality. The gesture of covering one's face—a recurring motif in Bacon’s oeuvre—symbolizes concealment, repression, and the struggle to confront uncomfortable truths. It speaks to the universal experience of confronting mortality and grappling with inner demons.
Comparison & Legacy Bacon’s Self Portrait shares thematic resonances with other significant works by the artist, notably Study for a Self Portrait (1963) and Diptych: Study from the Human Body – from a Drawing by Ingres (1982 – 1984). These pieces similarly delve into themes of psychological vulnerability and existential crisis, cementing Bacon’s reputation as one of the most influential artists of his time.
Museum Collection The painting resides in the Smithsonian American Art Museum in Washington D.C., alongside other celebrated works by Bacon and luminaries like George Peter Alexander Healy and Benjamin Kopman—a testament to Bacon's enduring impact on the artistic landscape.
Frågor och svar
Vilken teknik användes för "Self Portrait" och när skapades den?
"Self Portrait" skapades år 1958 med tekniken Olja på duk. Material och datum beskriver hur och när originalet tillverkades.
Vilken plats har "Self Portrait" av Francis Bacon i konsthistorien?
Historiskt sett är "Self Portrait" ett Expressionism-verk från den bredare Renässansen-eran.
Har "Self Portrait" starka ljus-mörkerkontraster?
"Self Portrait" av Francis Bacon uppvisar en Harmonisk kontrast mellan sina ljusa och mörka partier.
Byt till tryck
För konstverk eller reproduktioner som är större än 105 cm (cirka 41 tum) på någon sida, levereras ramen som ett isärplockat kit. Denna metod säkerställer en trygg leverans och förhindrar skador under transport.
