Visa i rummet
Skicka
Dela
Detaljer
Studentguide för konstverk
Ladda ner
Liknande objekt
Röntgen
Bildspel
BesökstatistikPenna
Akryl på duk- Väggkonst
- Northern Mannerism
1560
23.0 x 10.0 cm
Kunsthistorisches Museum
Läs mer
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. (
Köp handmålat konstverk Byt till digital bildförsäljning)
P118B Skr10
P118H Skr10
P118W Skr10
P438Z Skr10
P508JH Skr12
P508YH Skr12
P805H Skr10
P805Z Skr10
P919BZ Skr10
P919G Skr10
P919XJ Skr10
P959ZH Skr10
P968JZ Skr12
W106C Skr8
W218G Skr10
W218JH Skr8
W218Y Skr10
W307PJ Skr10
W316G Skr10
W316PJ Skr8
W316Y Skr10
W398PJ Skr8
W4111J Skr10
W500HY Skr15
W500JH Skr15
W692G Skr12
W849H Skr8
W940BG Skr15
W953PJ Skr8
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Ange den bredd och höjd du behöver, för att passa din ram eller din vägg. Ett tryck kan endast beskäras, aldrig göras större än bilden, vilket innebär att ett format med en annan formform leder till att en del av bilden går förlorad. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan vi trycker något. Bilden som visas på denna sida visar inte den faktiska beskärningen — det är endast mockuppen som gör det.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (24 oktober)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
100 dagars returrätt vid fabrikationsfel
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
Penna
Giclée / Konsttryck
Reproduktionsstorlek
-
Totalpris
Skr 634
En Övergripande Blick på Inkstand av Wenzel Jamnitzer
Wenzel Jamnitzer är ett namn som resonerar inom konsthistorien och särskilt inom den nordiska manierismen, en stil som präglas av elegans och komplexitet. Detta silverinkställ från år 1560 är inte bara ett föremål för skrivande utan också ett mästerverk som erbjuder oss en unik glimt av renässansens konstnärliga värld och familjens betydelsefulla arv inom detta område. Fotografin fångar perfekt objektets detaljer och atmosfär, vilket gör det till ett idealiskt verktyg för både konsthistoriker och personer som söker inspirerande dekorativa lösningar.Detaljerad Teknik och Konstnärlig Stil
Jamnitzer var son till Hans Jamnitzer den Äldre, en skicklig guldsmed vars verksamhet hade satt standarden för framtida generationer inom familjen. Detta arv av konstnärligt excellens återspeglas tydligt i detta inkställ där tekniken är lika imponerande som dess estetiska värde. Guldsmeden använde sig av komplexa verktyg och metoder för att skapa ett föremål vars yta är täckt av detaljerade dekorativa element – särskilt de små figurer som pryder inkständens topp. Dessa figurer, sannolikt djur eller mytologiska skönheter, är gjorda av silver och visar en imponerande nivå av konstnärlig precision. De omfattande ornamenten på inkständens sidor är inspirerade av naturliga motiv – lövverk, blommor och till synes marin flora som fiskar och skal – vilket ytterligare förstärker dess renaässansstil och dess fokus på naturinspirerad dekorativ konst.Historisk Kontext och Symbolik
Inkständens skapande placeras i Nürnberg under mitten av 1500-talet, när staden hade etablerat sig som ett viktigt centrum för tillverkningen av kopior från naturen – en teknik som var särskilt populär inom konstnärliga kretsar vid denna tidpunkt. Detta arbete är ett exempel på hur Jamnitzer och hans familj följde upp sina förebilders tradition av högkvalitativ dekorativ konst, vilket visar både teknisk skicklighet och estetiskt engagemang för den tiden. De små figurer som pryder inkständens topp kan vara tänkta symbolisera olika aspekter av världen omkring oss – styrka, fertilitet och balans – vilket är vanligt förekommande inom renässanskonsten där konstnärer ofta försökte förmedla djupare filosofiska och religiösa budskap. Detta inkställ är ett fantastiskt exempel på hur konst kan vara både praktisk och estetiskt tilltalande samtidigt som den berättar historien om sin tid och sina skapare.Frågor och svar
Vilken färgpalett används i "Penna" av Wenzel Jamnitzer?
Färgerna i "Penna" utgör en Neutrala toner palett. Denna klassificering beskriver de dominerande färggrupperna.
Vad föreställer "Penna" av Wenzel Jamnitzer?
"Penna" av Wenzel Jamnitzer föreställer: renaissance, silverwork, animal motifs, ornamentation, floral design, mythical creatures, craftsmanship.
Hur många personer ser "Penna"?
En Statistik-sida finns för "Penna". Den visar månatliga besök för konstverket och konstnärens övriga verk, med uppdelning per land och språk.
Liknande konstverk
Om konstnären
Early Life & Family Legacy
Wenzel Jamnitzer (circa 1507 – December 19, 1585) emerged from a distinguished Moravian German family known for its artistic endeavors under various spellings—Jamnitzer, Jemniczer, Gemniczer, and Jamitzer. This lineage spanned over 160 years, producing remarkable artworks characterized by refined craftsmanship and stylistic innovation. Born in Vienna, Italy, Wenzel was the son of Hans Jamnitzer the Elder, a goldsmith who established a tradition of excellence that would continue through subsequent generations. His brother, Albrecht Jamnitzer, further solidified this family’s artistic reputation, shaping Wenzel's formative years within an environment steeped in artistic heritage.Training & Artistic Foundations
Wenzel’s artistic education commenced under the tutelage of his father and brother. This rigorous training instilled in him a profound understanding of goldsmithing techniques—a craft that demanded precision, artistry, and meticulous attention to detail. Notably, he studied alongside Euclid's Elements and Plato’s Timaeus, texts considered foundational for geometric reasoning and philosophical contemplation – influences that would profoundly shape his later artistic pursuits.Career as Court Goldsmith & Scientific Pursuits
Jamnitzer swiftly ascended to prominence in Nuremberg, securing positions as court goldsmith to several Holy Roman Emperors—Charles V, Ferdinand I, Maximilian II, and Rudolf II. This role afforded him unparalleled access to imperial patronage and enabled him to contribute significantly to the artistic landscape of his time. Beyond royal commissions, Jamnitzer demonstrated a remarkable commitment to advancing the guild’s knowledge base. His publication of “Perspectiva Corporum Regularium” in 1568 stands as a testament to this dedication—a groundbreaking treatise that meticulously documented the construction and properties of polyhedra using geometric principles.Notable Achievements & Artistic Style
Jamnitzer’s artistic style embodied the Northern Mannerist movement, characterized by its elegance, restraint, and intellectual depth. He skillfully blended Renaissance influences with innovative techniques—incorporating hardstones, shells, corals, and small birds' eggs into his sculptures and jewelry boxes. His magnum opus, arguably, was the Nautilus Cup (1550), a breathtaking golden sculpture depicting a rooster in exquisite detail, reflecting the grandeur of the Renaissance aesthetic. Furthermore, he served as coin die-cutter for Nuremberg and later as master of the city mint.Legacy & Recognition
Wenzel Jamnitzer’s influence extended beyond his own lifetime. He collaborated with Johann Gregor van der Schardt on sculptural projects, leaving an indelible mark on Nuremberg's artistic milieu. His tomb in St. John’s Cemetery is adorned with a bronze sculpture by Jost Amman, commemorating his life and achievements—a poignant reminder of a master craftsman whose legacy continues to inspire admiration for centuries.
Wenzel Jamnitzer
1507 - 1585 , Italy
Snabbfakta
- Full Name: Wenzel Jamnitzer
- Nationality: German
- Date Of Birth: 1507
- Date Of Death: 1585
- Place Of Birth: Vienna, Italy
- Notable Artworks:
- Nautilus Cup in the Form of a Chicken
- Mother Earth (or Merkel) table decoration
- Inkstand
- Artistic Movement Or Style: Northern Mannerism
- Artists Who Influenced This Artist: ['Plato']
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Renaissance Art']
Relaterade artiklar
Mastering Mannerism: The Dramatic Evolution of Renaissance Art through Tension and Elegance
Explore the dramatic evolution of Mannerism, from High Renaissance harmony to the elegant tension of El Greco and Giulio Romano. Discover how this era's mastery of distortion and light continues to inspire fine art reproductions and luxury interior design today.
Northern Mannerism: The Dramatic Evolution of European Art through Elegant Distortion and Tension
Explore the dramatic evolution of Northern Mannerism. Discover how 16th-century artists moved from Renaissance harmony to elegant distortion, tension, and complex symbolism in European art history.
