Гарантія повернення коштів протягом 100 днів Безкоштовна доставка по всьому світу
449 564витвори мистецтва 30 613художники 4 658музеї 32мови
Запис у каталозі

Jealousy

1895. Acrylic, 67.0 x 100.0 cm.

Рис. 1. Едвард Мунк, Jealousy, 1895. Показано як репродукцію, яку ви вказали: , .

§ 1Дані каталогу

Розміри
67.0 x 100.0 cm

§ 2Абстракція

Опис експоната

Edvard Munch’s haunting ‘Jealousy,’ painted in 1895, captures profound emotional turmoil with its expressive brushstrokes and symbolic depiction of longing—a masterpiece from the Symbolist movement inviting you to explore its evocative beauty.

Біографія митця

<h2>Життя в тіні: Світ Едварда Мунка</h2><p>Едвард Мунк

§ 3Коментар

A Portrait Steeped in Unease: Exploring Edvard Munch’s ‘Jealousy’

  • Subject Matter: Edvard Munch's “Jealousy,” painted in 1895, presents a psychologically charged portrait depicting a man and woman within an intimate domestic setting. The composition focuses intently on the male figure’s gaze—directed outwards, away from the viewer—suggesting preoccupation with something unseen yet powerfully felt.
  • Style: Munch's style aligns firmly with Expressionism, prioritizing emotional intensity over realistic representation. He abandons conventional perspective and employs distorted forms to convey inner turmoil and psychological distress. The painting eschews polished surfaces for a deliberately rough texture, mirroring the turbulent emotions depicted.

Technique: Color and Texture as Vehicles of Emotion

  • Color Palette: Munch utilizes a muted color palette dominated by earthy tones—browns, ochres, and reds—creating an atmosphere of subdued melancholy. However, splashes of crimson appear prominently on the woman’s dress and vase, injecting bursts of passionate energy into the scene. These contrasting hues amplify the underlying tension and underscore the emotional core of the artwork.
  • Brushwork: Munch employs loose, agitated brushstrokes that contribute significantly to the painting's expressive quality. Thick impasto—heavy application of paint—creates a palpable textural surface, emphasizing the artist’s desire to capture not just what he sees but how he feels. The visible brushstrokes convey movement and instability, mirroring the psychological state of the depicted individuals.

Historical Context: Fin-de-Siècle Anxiety and Munch's Personal Trauma
  • The Zeitgeist: “Jealousy” emerged during the Fin-de-Siècle period—a time of profound social and intellectual upheaval characterized by anxieties about modernity, sexuality, and existential uncertainty. Munch’s work reflects this broader cultural preoccupation with psychological vulnerability and the darker side of human experience.
  • Munch's Influences: Munch drew inspiration from Symbolism and Nietzschean philosophy, exploring themes of guilt, shame, and the subconscious mind. His own personal struggles—including his father’s mental illness and the loss of loved ones—fueled his artistic vision and informed his depiction of emotional distress.

Symbolism: Decoding Layers of Meaning
  • The Woman's Dress: The woman’s scarlet dress serves as a visual emblem of passion, desire, and perhaps even repressed anger. Its bold color contrasts sharply with the muted tones of the room, highlighting her emotional intensity.
  • The Vase: Positioned centrally within the composition, the vase symbolizes fertility and beauty—elements juxtaposed against the backdrop of unspoken jealousy. It represents a fragile ideal threatened by internal conflict.

Emotional Impact: A Window into Inner Turmoil
  • Psychological Resonance: “Jealousy” transcends mere visual representation, immersing viewers in a realm of psychological discomfort and emotional vulnerability. Munch’s masterful use of color, texture, and composition compels contemplation on themes of insecurity, longing, and the corrosive effects of unresolved feelings.
  • Legacy: This painting remains a cornerstone of Expressionist art, cementing Munch's reputation as one of the most influential artists of his era. Its enduring power lies in its ability to evoke profound empathy for the human condition—a testament to Munch’s unparalleled capacity to translate inner experience into visual form.

Питання та відповіді

Під якими ще іменами відомий Едвард Мунк?

Едвард Мунк також відомий під іншими іменами: М Munch.

Чи можу я побачити «Jealousy» роботи Едвард Мунк при іншому освітленні?

Сторінка Рентгенівське дослідження для твору «Jealousy» роботи Едвард Мунк — це інтерактивний візуалізатор, що дозволяє досліджувати одинадцять оптичних шарів зображення, включаючи рентгенівський зріз.

До якого художнього напряму належить «Jealousy» роботи Едвард Мунк?

Мистецький напрям, до якого належить «Jealousy» роботи Едвард Мунк, — це Symbolist Expressionism. Така класифікація дозволяє розмістити цей твір у контексті суміжних митців та творів мистецтва.

§ 4Художник

Едвард Мунк

Едвард Мунк

1863 - 1944, Швеція

Короткі факти про Едвард Мунк

  • Відомі Роботи:
    • Крик
    • Мадонна
    • Хвора дитина
  • Дата Народження: 12 грудня 1863 року
  • Дата Смерті: 23 січня 1944 року
  • Місце Народження: Одальсбрук, Швеція
  • Національність: Норвежець
  • Повне Ім'Я: Едвард Мунк
  • Художники, Що Вплинули:
    • Поль Гоген
    • Вінсент ван Гог
  • Художники/Рухи Під Впливом: ['Німецький експресіонізм']
  • Художній Рух/Стиль: Експресіонізм

Біографія митця

Життя в тіні: Світ Едварда Мунка

Едвард Мунк, народжений у 1863 році серед суворих пейзажів Норвегії, став художником, чия творчість стала синонімом тривог та емоційних потрясінь сучасної епохи. Його життя, глибоко заплямоване втратами та всепроникним відчуттям меланхолії, стало джерелом його надзвичайно виразного мистецтва. Дитинство, затьмарене ранньою смертю матері та сестри – обох забрала туберкульоз – розвинуло в Мунка нав’язливу стурбованість смертністю, хворобами та крихкістю людського існування. Ці переживання були не просто біографічними деталями; вони стали ядром його художнього бачення, підживлюючи невпинне дослідження внутрішнього ландшафту страху, горя та туги. Сувора релігійність батька та власна боротьба з психічною хворобою ще більше сприяли відчуттю жаху, що пронизував світ Мунка, формуючи не лише його особисте життя, але й символічну мову його картин.

Генеза Експресії: Впливи та Художній Розвиток

Художня подорож Мунка почалася з формального навчання в Королівській школі мистецтва і дизайну в Христіанії (Осло), але саме його зустріч із богемними колами та нігілістичною філософією Ганса Яєгера справді запалила його творче полум’я. Яєгер заохочував Мунка відмовитися від традиційних академічних стилів і натомість зануритися в глибини власного суб'єктивного досвіду, концепцію, яку він назвав «малюванням душі». Цей поворотний момент ознаменував початок унікального стилю Мунка – стилю, що характеризується сирою емоційністю, спотвореними формами та відмовою від натуралістичного зображення. Його подорожі до Парижа в 1890-х роках відкрили йому світ Post-Impressionism, де він засвоїв впливи Поля Гогена, Вінсента ван Гога та Анрі де Тулуз-Лотрека. Сміливе використання кольору, виразні мазки пензлем і психологічна напруженість цих майстрів глибоко резонували з художніми схильностями Мунка. Він не просто наслідував їх техніки; він синтезував їх в щось унікальне – візуальну мову, здатну передавати найглибші та тривожні людські емоції. Його час у Берліні також виявився вирішальним, познайомивши його з драматургом Августом Стріндбергом, чиї дослідження психологічних тем ще більше підживили художні пошуки Мунка.

Іконічні Візії: Основні Твори та Їх Символічна Вага

Творчість Мунка населена образами, які глибоко вкорінилися у колективній свідомості. The Scream, можливо, його найвідоміший твір, перевершує свій статус картини, стаючи універсальним символом екзистенціального жаху. Завихрений вогняний пейзаж і спотворене обличчя фігури втілюють первинний крик проти байдужості всесвіту. Madonna, контроверсійний та глибоко особистий твір, досліджує теми сексуальності, материнства та смертності з тривожною відвертістю. Повторювані мотиви, такі як The Sick Child – натхненні втратою сестри Софії – слугують зворушливими нагадуваннями про дитячу травму Мунка та вічне привид смерті. Melancholy I & II, потужні зображення глибокої печалі та ізоляції, розкривають вразливість, яка є одночасно особистою та універсально зрозумілою. Ці роботи – це не просто представлення зовнішньої реальності; вони є вікнами у душу художника, пропонуючи глядачам безкомпромісний погляд на темні куточки людської психіки. Мунк не прагнув створювати красиві образи; він шукав правди – навіть якщо ця правда була болючою та тривожною.

Неминуща Спадщина: Історичне Значення та Вплив

Внесок Едварда Мунка в сучасне мистецтво неоціненний. Він є ключовою фігурою в розвитку експресіонізму, прокладаючи шлях художникам, які віддавали пріоритет суб'єктивним емоціям над об’єктивним зображенням. Його безкомпромісне дослідження універсального людського досвіду – любові, втрати, тривоги та смерті – продовжує знаходити відгук у сучасній аудиторії, закріплюючи його місце як одного з найвпливовіших і неперевершених діячів в історії мистецтва. Його робота глибоко вплинула на наступні покоління художників, вплинувши на такі рухи, як німецький експресіонізм та інші. Він наважився протистояти темним аспектам людського існування, кидаючи виклик традиційним уявленням про красу та художнє представлення. Навіть після досягнення слави та визнання – кульмінацією чого стало заснування Музею Мунка в Осло – його особисте життя залишалося турбулентним, відзначеним періодами психічної нестабільності та ізоляції. Проте, крізь все це він продовжував творити, залишивши по собі спадок, який продовжує провокувати, кидати виклик і надихати. Спадщина Мунка – це не лише про картини; це про мужність протистояти складності людського існування та перетворювати ці переживання в мистецтво, яке звертається до найглибших частин нашої сутності.

§ 5Схожі роботи

§ 6Запитання

Основна інформація

  • Location: Private Collection
  • Title: Jealousy
  • Notable elements or techniques: Expressive brushstrokes
  • Artistic style: Psychological realism
  • Dimensions: 67 x 100 cm
  • Influences: Romanticism

§ 7Цитувати цей запис

AllPaintingsStore.com, “Едвард Мунк, Jealousy (1895)”, https://allpaintingsstore.com/uk/art/edvard-munch-jealousy-8XXHWT-en/ArtistReproduction/ (дата перегляду 12 Жовтень 2026).

§ 8Репродукція

Олійная репродукція ручної роботи

Написана вручну олією на полотні у вашому розмірі та рамі, виготовлена на замовлення нашими художниками. ( Перейти до друку Перейти до цифрових зображень)

Це зазначено на маржі замовного листа; поточний стан цього листа такий:

Jealousy

Матеріал репродукції

Розмір репродукції

-

Видатний майстер-художник

Більше деталізації, витонченості та додаткового часу на створення твору

-

Рама для репродукції

-

-

Для творів мистецтва або репродукцій, розмір яких перевищує 105 см (приблизно 41 дюйм) з будь-якого боку, рама доставляється у вигляді розібраного комплекту. Такий метод гарантує безпечну доставку та запобігає пошкодженням під час транспортування.

Потребує професійного збирання — це не продукт для самостійного виготовлення (DIY).
Комплект має бути зібраний, а полотно натягнуте досвідченим майстром багетних робіт із використанням клейового дерева (не входить у комплект), щипців для натягування полотна та затискачів, щоб підрамник залишався рівним під час висихання клею. Неправильне збирання або нерівномірне натягування полотна може призвести до незворотного пошкодження твору мистецтва, що не підпадає під дію нашої гарантії.

  • У комплект входять усі бруски з цільного дерева, точно вирізані за розміром.

  • Збирається за допомогою гвинтів, що входять до комплекту, а також клейового розчину для кутових з'єднань, який не входить до комплекту і має бути підготовлений вашим майстром.

  • Потрібні професійні інструменти, які не входять до комплекту: щипці для натягування полотна (натягувач) та затискачі, щоб утримувати рейки рівно під час висихання клею.

Важливо:
Для з'єднання кутів потрібен клей для дерева, перекладини необхідно затиснути струбцинами до повного висихання клею, а для натягування полотна на зібрану раму знадобляться щипці для натягування полотна. Жоден із цих інструментів не входить до комплекту. Будь ласка, проконсультуйтеся з досвідченим майстром багетного оформлення перед замовленням рами такого розміру.

Етикетка експоната

-

-

Захисний лак

Глянцевий лак (підсилює яскравість кольорів, захищає від світла та вологи)

-

Персоналізувати мій витвір

Приклади можливих змін: заміна обличчя на фото клієнта; додавання домашньої тварини (наприклад, заміна кота на собаку); додавання прихованого повідомлення на фоні; зміна пейзажу або елементів фону.

-

Прискорено

Доставка по всьому світу () за 3–4 тижні замість стандартних 5 тижнів. (9 Листопад). Без компромісів у якості.

-

Експрес-доставка

Доставка по всьому світу () протягом 5 тижнів. (16 Листопад).

Включено в ціну

Підсумкова вартість

₴ 11586

До кожного замовлення додається

  • Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
  • Високоякісне лляне полотно
  • Повне страхове покриття доставки
  • Гарантія повернення митних зборів
  • Гарантія точного відтворення кольорів
  • Політика повернення протягом 100 днів (лише у разі виявлення дефектів)
  • Гарантія повернення 100% коштів
  • Пропозиція на оптові замовлення
Форма замовлення